戴 亮 刘晓明
(吉林动画学院,吉林长春 130000)
陶瓷艺术是中国传统工艺之一,历史悠久、源远流长。从新石器时代开始,人类就开始使用陶土进行创作和制作。随着时代的变迁,陶瓷艺术不断发展,成为中国传统工艺和文化的重要组成部分。但是,传统的陶瓷制作方式有其自身的局限性,例如成本高、周期长等问题。而随着数字技术的不断发展和应用,随着工业化的快速发展和科技进步的迅速推进,数字化技术已经在各行各业中得到了广泛的应用,而在传统的陶瓷艺术领域中也出现了全新的数字技术应用研究。数字技术不仅仅可以提高陶瓷产品的生产效率和精度,而且还可以极大地丰富陶瓷产品的艺术表现形式。数字化工艺的发展,让人们对传统艺术制作方法的认知有了不同的思考和认识,陶瓷艺术数字化新工艺成为了陶瓷艺术的创新方向,为陶瓷艺术注入了新的生命力。
陶瓷艺术是中国传统文化的重要组成部分,虽然艺术形式多样,但无论是在造型上还是在工艺制作上都具有独特的魅力。从古至今,陶瓷的烧制技艺逐渐发展壮大,在民俗生活、庆典礼仪和习俗文化等诸多方面发挥了巨大的作用。
近现代陶艺也在不断地发展,其技艺不断提高,具有较高的实用价值和艺术价值。现代陶瓷艺术不仅仅是停留在工艺美术层面,已经逐渐拓展到多个领域,与传统陶艺具有规律性的创作程序不同,现代陶艺更像一门纯粹性的艺术形式,它摆脱了传统陶艺固定的实用性和装饰性的牵绊,具有其特色的精神寄托。在材料选用上,传统陶艺看重的是材料的质地,而现代陶艺则看重材料的个性。而在工艺制作和装饰方法上,现代陶艺经常利用缺陷美和创造时的偶然性,与传统陶艺不同。在造型工艺上,现代陶艺完全不讲究对仗工整有序,它追求的是一种精神上的欣赏。也正是因为这些区别,相比较传统陶艺而言,现代陶艺突破了束缚和传统原有的界限,则更符合现代人的审美。
当代陶瓷艺术发展遇到的瓶颈也引起了注意,艺术家们发现,陶瓷艺术的传承与发展仅仅依靠过去那种对于手工工艺的传承,已经远远不能满足现代社会的需求。新的工具和制作方式促进了现代陶艺的发展,而数字技术则更深层次地推动和促进着陶瓷艺术的发展和传承。
数字技术近年来在陶瓷领域得到了广泛的应用,很多传统工艺中的生产工序已经可以完全由数字技术完成。数字技术可以开拓更大的艺术空间,陶瓷艺术可以借助数字技术来表达更多、更完美的艺术形式,从而实现更高层次的艺术创作。
数字化建模在陶瓷产品生产中已经非常广泛地被应用,它可以有效地降低陶瓷制品的样品制作成本和生产周期,并提高样品制作的精度和一致性,从而提高产品的研发效率。由于其软件的共通性质,也拓展了跨行业设计的可能,比如Rhino、Zbrush、Blender等各种三维建模软件往往用于不同行业针对性的设计用途,但利用目前的输出技术,只要符合其陶瓷材料的特性都可以转换成陶瓷产品,同时数字化建模还可以可视化陶瓷制品的设计过程,有助于设计师和消费者更好地理解设计想法和产品特性,进一步提高产品的附加值。
技术的发展推动了行业的进步,同时也催发了陶瓷艺术的多样性可能,也督促年轻艺术家时刻保持着学习的态度,只有熟练掌握工具才能更好地呈现自己的想法,并拓展艺术的方向,因为数字化建模不仅仅是三维建模软件的应用,还有扫描技术、倒模技术等等,这些都会辅助我们用于艺术创作,产生新的灵感。
3D 打印技术是目前数字技术在陶瓷制作工艺上应用最为普遍的技术之一,但受制于陶瓷3D 打印的技术缺陷问题,如打印速度慢、材料选择受限,以及打印效果的不稳定性和层纹等种种问题,当下还是在批量生产的前端,模具制作工艺阶段应用非陶瓷材料3D打印技术进行模种的制作,用于批量化模具的制作,从而进行量化生产,这种做法已是各类型企业非常普遍地在运用了,目前市场上大部分陶瓷3D 打印设备价格较高,对于个人用户和小型工坊而言,使用成本也还是比较昂贵的,因此限制了陶瓷3D 打印在普通消费者和生产企业之间的应用。
当然在纯艺术领域也有很多艺术家在不断尝试3D打印技术带来的可能,如英国陶艺家Jonathan Keep就使用3D 打印机制作了许多独特的陶瓷作品。目前来看3D 打印技术的发展已经逐步由打印技术的开发趋向于材料技术的更新与研发阶段了,随着技术和应用逐渐成熟,陶瓷材料的优化对于陶瓷3D 打印的大体量化和表面光洁程度等问题在未来一定会得到改善。在纯艺术领域当中势必为艺术家提供了更多的创作空间和灵活性,创造出更加丰富、多样的陶瓷艺术作品。
数控机床除了传统的抛光和雕刻等工艺外,近些年已经针对传统的印花工艺、喷釉工艺,甚至修坯工艺都可以实现自动化生产,而且还是建立在自我学习的基础上,大量地替代了人工,更利于陶瓷产品的标准化产生。这不仅仅体现在传统陶瓷工艺上,很多工艺美术类别的生产都应用了数控加工设备,而且由于技术的完善,对于以往纯手工工艺的产品与所谓的机制产品也越来越难以区分,这些特点对于降低生产成本、提高产能,从而提高陶瓷产品的市场是有利的。
激光技术在数字技术应用于陶瓷上的方面也发挥了非常重要的作用,激光技术可以通过控制光束的照射范围和强度,可以对陶瓷表面进行高精度、高精细、高速度的雕刻,使得陶瓷表面的图案和文字更加清晰、准确、细致。激光雕刻可以做到毫米级的精度,甚至更高,有利于制作出更加细腻、繁复的纹饰、花纹、文字等,为陶瓷艺术的制作提供了更加高效和精准的制作方式。
虚拟现实(VR)已经逐渐在陶瓷艺术中得到了广泛的应用,主要表现在制作过程、展示宣传、教育培训三个方面。虚拟现实技术在陶瓷艺术中的应用特点主要体现在逼真感、交互性、可重复性和数据收集四个方面上。虚拟现实技术的逼真感可以模拟真实环境,让人有更多真实的参与感;交互性可以让用户直接参与到作品的制作、展示和欣赏中,提高参与感和体验度;可重复性记录多次制作过程,提高作品的制作质量和稳定性;而数据的收集也为今后的艺术创新提供更多数据的支持。综上所述,虚拟现实在陶瓷艺术中的应用可以大大拓展陶瓷艺术的应用范围和创作手段,提高制品的制作质量、欣赏感受和推广效果。
目前,作为新兴技术的人工智能已经被越来越多的领域应用,在陶瓷艺术领域也开始发挥着自己的作用。AI 比较擅长模式分析和模仿,因为陶瓷艺术品制作本身就包含了这样的特征,这给AI 程序提供了一个自然上下文,从信息数据汇聚到雕塑的制作上都可以归入这一范畴。AI 可以自学习,实现对于陶瓷艺术的参数化设计,对于绘图、计算等方面还可以从传统技法的桎梏中解放出来,通过数字化技术实现艺术家的独特化。
除了数字化技术的应用,人工智能(AI)技术也为陶瓷艺术的发展注入了新的活力。AI 技术可以帮助陶瓷艺术家更好地理解和应对不同的陶瓷艺术挑战,提供创新的构思和计算能力。例如,针对瓷器加工过程中出现的问题,通过机器学习算法对大量的陶瓷相似问题进行预测和调试,大大缩短了陶艺制品的生产周期,降低了生产成本,同时也提高了产品的质量。同时,AI 技术也可以实现对于传统手工工艺的再现,通过数字化技术的应用,可以创建真实的陶瓷艺术品的存档信息,实现数字资产证明的跟踪,为后世留下更为精确的参考,这种方式的发展可以让古代艺术品得到更好的保护和传承。
综上所述,数字技术在中国陶瓷艺术领域的应用不断发展,这种结合可以帮助人们降低陶瓷工艺的成本,提高制作效率和品质,丰富陶瓷艺术的形态,从而实现陶瓷艺术数字化、现代化的发展。在未来的发展中,数字技术将会进一步推动陶瓷艺术、文化和传统工艺的创新和发展,为人们带来更美好的艺术生活和文化享受。