余思敏
(景德镇陶瓷大学,景德镇 333000)
插画艺术与陶瓷装饰艺术同作为绘画的一种,两者虽然材质不同,但是都能给人们带来美的享受。如今在越来越多的陶瓷作品中能看到插画的身影,插画艺术打破了陶瓷技术的限制,二者的结合使陶瓷插画拥有了新的生命力和感染力,使艺术服务于生活。在这一背景下,丰富多样的表现形式和题材为陶瓷艺术的探索打开了新的一扇门,传统山水、人物、花鸟与现代审美融合,具有故事性的插画风格在陶瓷上的体现更加符合当代年轻人的审美风格,特别是生活化的事物会容易引起人们的共鸣。
在陶瓷插画的实践过程中,为了突出作品的创新性和实用性,艺术家们对于不同性质的材料会运用不同的表现手法,例如传统的浮雕、镂空等,还有创新性的装饰手法,如肌理、喷洒、刮剔等,丰富了陶瓷插画的色彩和层次,在造型、画面和色彩的统一下给予观者强烈的视觉冲击力。陶瓷自身特殊的属性是无可替代的,在釉下彩绘画中以水彩的形式表现的肌理给人心旷神怡的感受,如法国艺术家Elise Lefebvre的创作将插画与陶瓷手工工艺品完美结合,错落有序的花草和自由形态的小动物们,整个作品如诗如画、清新爽朗,已然突破了陶瓷属性的质感,让水彩的轻薄通透不会因为时光的摧残而褪色。
在视觉的冲击下,独特的形象往往会给人们眼前一亮的感觉,利用强烈的色彩对比,点、线、面结合的独特造型,使整个作品被赋予明显的个性化,这就是居住在景德镇的一位插画师蔷薇的《红脸蛋女孩》给我们的感觉,她的每一件器皿背后仿佛都有一段故事,插画人物、色彩以及装饰的碰撞创作融入生活,我们可以从作品中看到作者对生活的热爱。
插画艺术鲜明的装饰色彩在与陶瓷艺术结合时丰富了绘画的审美价值,利用陶瓷颜色釉的方式进行创作,不拘泥于形的束缚。颜色釉种类的多样为陶瓷插画奠定了良好的基础,哑光釉、复合釉、裂纹釉等釉色在烧制过程中的流动性大大增加了色彩的多样性,釉下彩彩料使不同类型的插画可以在陶瓷上恰当地表现出来,比如矢量插画、手绘插画、扁平风插画、立体插画等。上百种颜色在同一温度下的自由调配,将作者插画风格的图案实践在陶瓷上,质感温润,给人清新自然的观感,为陶瓷生活器皿增添新的插画意趣。
泥土的刻画不追求外形,而是用细心的线条与釉色融合,用一道道简洁的线条、高低起伏的釉料肌理,把自己生活的点滴画成插画,再把这些插画表现在陶瓷上,双手可触摸到的画面无疑可让创作者再次进入生活的美好瞬间,也能与人们产生共鸣,作品呈现的立体感散发出陶瓷插画独特的魅力。
新石器时期人们追求实用,随着审美的提升,手工制品既要实用又要美观。时至今日,科技的进步让人们不再满足于在器物的表面装饰,一些特殊的器型在3D 打印、计算机建模等的技术上得以完成,而且新技术制瓷的成功率和效率提升迅猛,开拓了陶瓷艺术的空间,科技的进步反映了时代的变化。然而对于器皿的定义也随之改变,独居生活的单身男女“一人食”成为一大新兴产业,随着生活品质的提高,日用瓷不仅需要满足使用需求,还承担着记录生活的使命,在此基础上陶瓷插画便能在提升产品审美的同时赋予产品时代内涵。插画艺术和陶瓷艺术新的变革道路会以这种个性化、时代化回归在日常生活中,在技术的支撑下将走得更远。
在许多餐具设计中,除了色彩在图案上运用插画不同的排列方式进行设计,使插画风的陶瓷餐具耳目一新,共情的插画图案和好的颜色搭配更能抓住人的眼球,无论是色彩夺目的反差色,还是清新淡雅的单色系,这些别具一格的趣味器皿都是一件件美轮美奂的艺术品。现代人的生活品质不断提升,他们更喜爱独具特色的餐具,以追求自己的个性,在招待朋友时也可以得到更多的认可和赞美。
通过插画艺术与当代陶瓷器皿的例证,插画艺术的多种形式被运用在当代生活器皿中,充分体现了当代多元化的魅力。原创性的图案区别于传统人物、花鸟的表现,在无界限的装饰手法下寻找到器皿的新契机,充分传达作者的内心和生活的同时,给予消费者直观性的感同身受。相信在今后,在插画和陶瓷的多元碰撞下,作者能够创作出更多现代化的作品,打造全新灿烂的多元化未来。