“万山红遍——当代山水画创作与研究”活动

11月9日，由国务院参事室中央文史研究馆研究中心、江苏省文学艺术界联合会、中共徐州市委宣传部联合主办的“万山红遍——当代山水画创作与研究”活动在江苏省徐州市李可染艺术馆开幕。

徐州市政府副市长吴卫东、中国国家画院原院长卢禹舜、中国国家画院党委书记燕东升、国务院参事室中央文史研究馆研究中心主任杨志新先后致辞。第十二届全国政协常委，中国文联原副主席、党组副书记、书记处书记覃志刚，江苏省文联党组书记、副主席、书记处第一书记常胜梅，徐州市政协主席、党组书记王强，徐州市人大常委会副主任李燕，徐州市委副秘书长李成之，徐州市委宣传部副部长窦铜顺，李可染艺术基金会理事长、李小可夫人刘莹等出席开幕式。徐州市文联主席郭开芬主持开幕式。

吴卫东在致辞中指出，徐州的书画文化人才辈出，徐州市委市政府始终高度重视书画艺术的传承发展，希望以本次活动为契机，持续推动优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，为赓续中华文脉、建设现代文明、展现更强的学术担当，贡献更多的学术力量。

燕东升表示，李可染先生是从徐州走出来的山水画大家，曾是中国国家画院的前身——中国画研究院的第一任院长。在任期间，他辩证地对待传统与现代、中国与西方绘画艺术的科学态度，在新时代仍然具有深刻而重要的指导意义。

卢禹舜认为，20世纪50年代，面对“民族虚无主义”思潮，李可染先生提出“改造中国画”的主张，并把“师造化”作为“改造中国画”的有效途径，身体力行地到全国各地写生、积极探索新时代山水画的新语言新风格，他的这一主张深深地影响着当下大多数山水画家的创作。

杨志新谈到，徐州是汉文化的发源地，具有丰厚的历史文化底蕴，荟萃南北的地域文化，孕育了一大批优秀艺术家，李可染先生就是其中的杰出代表，当20世纪中国画发展面临一系列问题时，李可染先生筚路蓝缕，探索开拓，创立了山水画的新风格，赋予了中国画新的发展空间与生命力。此次活动以李可染先生代表作《万山红遍》为主题，植根徐州传统文化厚土，探索中华美学精神与当代中国画审美追求，回答传统文化艺术发展的时代之问，是一次重要文化艺术活动。

活动现场

“万山红遍—当代山水画创作与研究”活动由“万山红遍—李可染作品展”“万山红遍—当代山水二十家作品展”“万山红遍—当代山水画名家邀请展”三个系列展览组成，其中“万山红遍—当代山水二十家作品展”集中展出周韶华、贾又福、姜宝林、杜大恺、卓鹤君、吴悦石、程大利、朱道平、范扬、林容生、周京新、许俊、牛克诚、陈平、何加林、张谷旻、卢禹舜、方向、林海钟、丘挺20位当代山水画名家的代表性作品；“万山红遍—当代山水画名家邀请展”则立足徐州籍及徐州淮海经济区中心城市艺术家，展出马波生、赵绪成、李庚、刘红沛等艺术家的山水画作品。

活动同期举办“当代山水画创作与研究学术对话”，与会专家及艺术家代表（第一场：王镛、尚辉、马啸；第二场：卓鹤君、许俊、牛克诚、卢禹舜、王保安；第三场：陈平、方向、杨惠东、杨小民）围绕当代山水画创作与发展中的相关问题深入探讨，对话分别由国务院参事室中央文史研究馆研究中心副主任张公者、中国艺术研究院研究员王镛主持。经讨论，大家一致认为：其一，李可染是20世纪中国开宗立派的山水画大师，其勇于开拓的创新精神、写生求变的艺术思想、个性鲜明的艺术风格、精益求精的创作品质，对新中国以来的中国山水画创作有着深远的影响并绵延至今；其二，山水画植根于中国历史悠久、底蕴深厚的人文哲理传统，是一种完全不同于西方绘画的自成体系的艺术形式，笔精墨妙意境悠远是山水画的本然属性、超越无限实现自由是山水画的创作主旨、体悟天道契合自然是山水画的终极美学精神、神凝气静学养深厚是山水画家的基本素质，因此创作、研究山水画首先应该从“正视”山水画开始；其三，当代中国山水画创作在形式语言、风格面貌、题材样式等方面，都进行了有益的探索并取得了令人瞩目的成就，但是在古与今、中与西、艺与道的多维度审视中仍然存在诸多待解的难题。中国山水画应往何处去是当下创作者、研究者都必须要勇于面对的问题，同时也一致坚信中国的山水画属于世界、也属于未来。

会后，中国美术家协会美术理论委员会主任尚辉就当代美术创作做专题讲座。