杂技与舞蹈的结合对演出效果的影响研究

［摘要］ 舞蹈与杂技虽然存在较大的差异，但也具有一定的关联性。当代大部分杂技在创作的过程中都会融入部分舞蹈元素。正是舞蹈元素的加入，使得杂技表演的艺术水平得到了大幅度的提高。在舞蹈中融入杂技，能够使舞蹈变得更加新颖，从而抓住观众的眼球。这足以看出舞蹈和杂技是相辅相成的，二者结合，有利于共同进步。先概括了杂技与舞蹈的技术同艺术的区别，再叙述了杂技与舞蹈对演出效果产生的影响，并从多方面阐述了杂技与舞蹈的技术同艺术结合对演出效果产生积极影响的有效策略，从而进一步发挥杂技的真正价值。

［关  键  词］ 杂技；舞蹈；演出效果

现阶段，随着我国国民经济水平的不断提高，人们逐渐重视精神方面的追求，这也为杂技和舞蹈这一类艺术行为提供了更加广阔的发展前景。但由于杂技与舞蹈存在实质性的区别，在實际的融合过程中，还需考虑多种因素的影响。这就需要在实际的结合过程中，通过舞蹈将杂技的技术发挥到极致。

一、杂技与舞蹈的技术同艺术的区别

杂技与舞蹈之间虽然能够实现融合，但有实质性的区别。具体可以从以下几个方面进行分析：（1）性质方面。杂技包含各种技艺，是一种锻炼体能且需要技巧的表演形式。而舞蹈则是通过身体完成各种优雅的动作，一般还会伴有音乐，具有独特的韵律感。这也体现出了二者性质的不同，杂技可以看作是一种挑战人体极限的表演，舞蹈则是通过做出一些高难度的动作来实现更美的表演。（2）内容方面。杂技属于我国的一项传统艺术，其表演形式十分多样。杂技作为我国的一项非物质文化遗产，能够带给人们非常精彩的表演。舞蹈则包括古典舞、现代舞和爵士舞等种类，且在表演的过程中动作都十分流畅。这也足以看出舞蹈的多样性，会根据不同的场合呈现不同形式的舞蹈。（3）历史背景方面。杂技最初起源于新石器时代，是原始人自娱自乐的一种方式。舞蹈最初具有较为固定的表演形式，经过长期的发展，逐渐具有别样的特色，尤其是在秦汉时期。（4）核心方面。杂技主要是以“技巧”为核心，通过技巧完成各式各样的动作。进行杂技表演的过程，也是对人体极限的一种探索。舞蹈的核心则是“情感”，通过舞蹈动作来表达独特的情感。很多舞蹈都蕴藏着十分复杂的情感内容，对人的内心也是一种挖掘［1］。

二、杂技与舞蹈对演出效果产生的影响

杂技与舞蹈具有其各自的特色。二者之间既存在差异性，也具有关联性。杂技与舞蹈会对演出效果产生十分深远的影响，具体可以从以下两个方面分析。

（一）杂技对舞蹈演出效果的影响

杂技表演十分强调对人体腰、腿等部位的训练，需要其柔软性达到一定的程度。将杂技应用到舞蹈的表演当中，能够让舞者通过展现更高难度的动作，完成高质量的编舞要求。随着我国社会经济的不断发展，人们了解到的舞蹈形式越来越多，这也导致舞者在表演时必须足够标新立异，才能够避免人们出现审美疲劳。舞蹈属于一项艺术，想要在新时期依旧散发光芒，就要不断地创新。通过对人体更高程度的开发和实践，为人们呈现更多精彩的舞蹈。由于杂技中蕴含着独特的技巧，能够充分表达出舞蹈中想要传递的情感和意境。

（二）舞蹈对杂技演出效果的影响

将舞蹈运用到杂技的表演当中，有利于提高杂技表演的水平。因为舞蹈更加注重“美”的体现，为人体赋予了文化艺术的魅力，将其运用到杂技表演中，杂技表演者就能够在展现更多极限动作的同时，突出动作的美感，带给观众更高的观赏性。在如今文化多元化趋势下，杂技只有经过完美的艺术包装，才能够获得新的突破。杂技也应充分吸取舞蹈中善用人体和空间的特点，实现艺术想象。与此同时，还能将情感作为连接观众与杂技的桥梁，使其能够更加贴近生活，与观众产生共鸣。目前若是采用传统的杂技表演形式，很难吸引观众的注意力［2］。但通过运用舞蹈元素能够有效解决这一问题，让杂技在表演的过程中能够考虑到观众的内容观感，不会让他们失去兴趣。

三、杂技与舞蹈的结合对演出效果产生积极影响的有效策略

（一）掌握杂技与舞蹈结合的技巧

想要让杂技与舞蹈的结合能够真正对演出效果产生影响，还需掌握相关的结合技巧。主要需要掌握的技巧有：（1）利用舞蹈叙事性进行创新。在杂技表演的过程中必须通过导入群众喜闻乐见的舞蹈形式来开展创新工作，借助这些舞蹈技巧来实现二者的完美结合，为观众带来前所未有的体验。这种结合方式不仅可以有效吸引观众的注意力，还在精美的艺术构思作用下将人们的日常生活进行高度还原，借助舞蹈艺术的节奏美感的渲染实现集中性、艺术性、选择性的表达。（2）通过结合展现艺术重心。在杂技作品的表演过程中，很多演员和编导都会借助一些道具对相关的故事情节和人物情感进行表达，在展现其内在的优美、惊险、灵活甚至幽默的同时融入大量的舞蹈技巧。特别是在人体形态的运动中，利用舞蹈节奏的展现来实现“流动”性。在相辅相成的过程中将舞蹈和杂技艺术的健康、新颖以及拼搏的情感进行淋漓尽致的展现，通过精神和艺术的力量来实现各种高难度动作的优美展现。（3）成为抒情的艺术展现。舞蹈和杂技都是一种美的艺术，其中舞蹈艺术更加善于对作品情节进行艺术的抒情渲染。为此，在二者结合的过程中更应当借助舞蹈情感来改变传统杂技中的平铺直叙，通过对观众的情感集中和认知碰撞来进行有效的凝练。

（二）遵循杂技与舞蹈的技术同艺术结合的原则

二者之间的结合若能遵循一定的原则，就能够对演出效果产生更深层次的影响。具体需要遵循的原则有以下几个：（1）互补性原则。杂技与舞蹈之间既具有关联性，也具有差异性，若能够在结合的过程中遵循互补性的原则，就能够将二者不同的艺术形态充分展现出来。例如，杂技具有一定的刺激性，舞蹈具有一定的柔和性。将二者这种互补的特质结合在一起，就能够带给观众双重的视觉刺激，让观众能够欣赏到更美的杂技或舞蹈。（2）创新性原则。通过遵循这一原则，能够为演出效果注入新的活力。通过融合可以为杂技带来更加广阔的市场，能够使观众在观看杂技时产生新的体验。这就需要二者将自身独特的地方挖掘出来，并进行融合和二次创作，让杂技散发出独特的光彩。（3）审美性原则。杂技与舞蹈结合的主要目的就是发展，能够避免在历史长河中失去踪影。因此，若能使其遵循审美性的原则，就能够通过结合提高人们的精神享受和审美水平，这也有利于我国艺术的发展，实现相互促进的美好目标［3］。（4）挑战性原则。舞蹈与杂技在结合的过程中若能遵循这一原则，就能够实现更高层次的突破。通过结合，杂技表演能更好地迎接新时代带来的挑战，并以此来确保演出符合现阶段人类社会的情感需求，使其愉悦感得到最大限度提升。这就需要杂技能够发挥出其“新”“奇”的特点，以此来打破传统创作理念的束缚，进行自由的结合。

（三）规范杂技与舞蹈结合的界限

虽然将杂技与舞蹈进行融合能够产生较为震撼的演出效果，但是同时也要规范其结合的界限，以免产生负面影响。想要对二者结合的界限进行规范，还需通过以下几个步骤：（1）明确杂技与舞蹈的重点。对于杂技来说，重点在于对身体的运用。像我国一些传统的杂技项目顶缸、胸口碎大石等，都属于挑战身体极限。而舞蹈的重点在于如何通过肢体动作来展现不一样的美感，并传递出喜悦、悲伤和愤怒等多种情感。通过明确二者的重点，能够让杂技结合自身的实际特点进行结合，最终结合的尺度也能更好掌握。（2）分析杂技与舞蹈的创作意图［4］。将二者结合的主要目的就是实现更深层次的创作，只有明确创作意图，才能确保“二次創作”不超过界限。对于杂技来说，主要的创作意图便是如何通过技巧展现人体的极限，但是不需要过多关注动作的连贯性和情感表达，只需将想要呈现的内容一一呈现即可。舞蹈的创作意图则是如何将情感通过肢体传递，并且这一过程也要足够流畅。（3）猜测观众的心理预期。由于杂技与舞蹈的表演内容不同，通过对观众心理预期的猜测，能够使二者的结合更加精准。对于观众来说，观看杂技的主要目的就是享受某种感官刺激，实现对新世界的探索。而对于观看舞蹈的观众来说，主要目的就是获得愉悦感或满足感。

（四）找出杂技与舞蹈的技术同艺术结合的内容

找出二者结合的内容，能够使结合更具针对性。无论是杂技还是舞蹈，其中蕴藏的内容都是十分丰富的。若无法从中找出能够结合的部分，就会导致二者的结合失去实效性，甚至出现画蛇添足的情况。具体能够作为结合的内容有两点：第一个是发展历程。由于杂技与舞蹈在发展的过程具有较为相似的历程，二者都属于形体方面的艺术，通过采用不同的肢体动作，展现不同的表演效果。二者在进行表演的过程中都十分注重身体的柔韧程度和灵敏度。像舞蹈中许多高难度的肢体动作都存在杂技的影子，而杂技中存在的韵律感和形态也有舞蹈的影子。将二者的发展历程作为结合内容之一，能够让杂技的演出更具有灵魂。第二个是人体艺术。杂技与舞蹈都属于人体艺术。只不过由于二者存在差异，追求的人体艺术也不同。将人体艺术作为结合的内容之一，能够为二者增添不同的色彩。将舞蹈应用于杂技中，能够提高杂技人体艺术的审美观。因为舞蹈在表演的过程中需要渲染固定的氛围，这其中有英雄情怀，也有个人情感。将其应用于杂技中，能够使杂技中蕴含的情感更加丰富，人体艺术也能够以更加美观的形式展现出来。与此同时，杂技也能够发挥其原有的优势，通过一些高难度动作的呈现，将情感更加精准地传递过来。因为杂技在表演的过程中会运用到一些技巧，这些技巧能够让杂技表演者轻而易举地将高难度的动作展现出来。

（五）明确杂技与舞蹈结合的目标

杂技属于一种较为虚幻的东西，它在表演的过程中甚至有一种超越现实生活的状态。而舞蹈传递的是一种较为实际的东西，需要与观众的心灵达成共识。因此，只有明确杂技与舞蹈结合的真正目标，才能确保其融合的正确性，以免造成矛盾与冲突。具体可以明确以下三个目标：（1）创造更高的意境。杂技发展至今需要有足够完美的艺术包装，才能够进一步被人们接受。而舞蹈发展至今已经变得十分新颖，在表演时会采用十分多样的形式，从而抓住观众的眼球。所以，杂技表演可以借鉴舞蹈的这一特点来创造更高的意境，实现二者的飞速发展与广泛传承［5］。（2）服务于人们。随着现代社会的发展，想要让人们在快节奏的生活中腾出时间观赏艺术，就要确保其具有一定的服务性。若能够通过二者的结合，使杂技传递出真实的情感，贴近人们的生活，就能够加强对观众的感官刺激，使得杂技具有更加广阔的发展前景。例如，可以通过二者的结合让观众对杂技表演有更高的期待，为其之后的表演奠定良好的基础。（3）实现深度开发。将这一方面作为目标，有利于实现艺术与舞蹈的深层次发展。在实际的结合过程中也应充分调动一切资源，完成独特的艺术设计。这样就能够实现杂技演出效果的独特性，解决目前杂技表演节目出现大量同质化的问题，杂技的潜力也能得到挖掘，并呈现出不可复制的特点，让我国杂技艺术精品得到进一步丰富。

四、结论

综上所述，将杂技与舞蹈充分结合，能够使二者的演出效果得到提升。我们目前已有部分演出节目运用这种方式，且已取得了较好的成效，这也足以看出将二者结合的优势，能够满足艺术创作者更高的追求。当然也需要注意二者的结合是相互的，并不是将舞蹈变为杂技，或者是将杂技变成舞蹈。二者只是互相借鉴，通过融合来实现新的突破，能够为其呈现更加新颖的艺术作品，为我国的传统艺术注入新的活力，使其重新散发出光芒。

参考文献：

［1］许向宏. 艺术结合技术的纸品设计案例分析［J］. 广东印刷，2022（4）：20-24.

［2］丁晋伟. “团校一体”办学模式下杂技与舞蹈的创新融合（续）［J］. 杂技与魔术，2022（4）：28-29.

［3］魏晓娟，马辉，李泊雯. “技术与艺术紧密结合”的创新教学改革方法探索：在人物服饰形象设计专业课程中的应用［J］. 西部皮革，2022，44（15）：88-90.

［4］丁晋伟. “团校一体”办学模式下杂技与舞蹈的创新融合［J］. 杂技与魔术，2022（3）：18-19.

［5］张诗旋. 舞蹈与杂技表演艺术的融合分析［J］. 戏剧之家，2021（19）：118-119.

作者简介：

曹春柳（1980—），女，汉族，江苏南通人，中专，四级演员，研究方向：杂技表演。