高校影视教学中色彩感知能力的培养策略研究

闵梦郝

摘 要：本文旨在探討高校影视教学中，对学生色彩能力感知的培养策略。因影视行业的迅速发展，高校也需适应社会环境，在教学中突出培养感知能力的重要性。文章通过设置色彩课程、跨学科合作、丰富学习资源、注重评估反馈几方面展开讨论，提出培养学生色彩感知能力的相关策略，并结合实际影视案例进行论述。

关键词：高校教学；影视；色彩；感知能力

Abstract： The purpose of this paper is to explore the cultivation strategy of students color ability perception in college film and television teaching. Due to the rapid development of the film and television industry， colleges and universities also need to adapt to the social environment， highlighting the importance of training perceptual ability in teaching. Through setting up color courses， interdisciplinary cooperation， enriching learning resources， and focusing on evaluation and feedback， this paper puts forward relevant strategies for cultivating students color perception ability， and discusses them in combination with actual film and television cases.

Keywords： University teaching；film and television；color；perception

0 引言

随着社会经济不断发展和文化交流的加强，影视行业的需求不断增加，高校影视教育需要与时俱进，不断适应行业的发展和变化[1]。为培养更符合行业需求的专业人才，提升高校的影响力和竞争力。在影视教学中，色彩感知能力是一项重要的技能，因为色彩不仅能让人感知到不同的氛围，还能对故事发展、人物形象、叙事结构等起到一定渲染作用。本文将探讨影视教学中培养这一能力的策略，使学生在学习影视课程中，能更加深刻地理解色彩感知能力的重要性。

1 培养学生色彩感知能力的意义

1.1 提高学生专业素养

色彩感知能力是影视从业人员必备的专业素养之一。通过培养学生在高校阶段的色彩感知能力，能够帮助他们更好地理解和应用色彩在影视创作中的重要性，提高专业水平，更好地适应和应对职业发展中的挑战。“视觉素养是可以通过教育所获得和培养的，认识到全面掌握视觉信息的重要性，高效率地获得视觉信息，通过理解、批判、交流和创造视觉信息，有效地获取视觉表象的能力以及利用视觉表象来发展人类思维的能力。”[2]学生可以通过对色彩的认知提高自身对视觉的敏感度，从而理解视觉信息，培养视觉素养。

1.2 培养学生创新思维

创新能力是学生在高校里应该得到充分训练的能力之一，不仅可以让其接触到不同门类的学科，也可以给学生带来思考方式的启发。“教育教人以知识是因为再没有别的东西可教。但知识并不能代替思维如同思维不能代替知识一样。或许我们教授一门知识课的目的就是为了使思维技能在学习知识的过程中得到发展。如果我们的目标是发展思维技能，那么，那种把思维技能视为知识课的副产品的教学方法就不是十分有效的。”[3]在影视教学中培养学生的色彩感知能力，有助于拓宽他们对画面的思维视野，培养创新精神和独特的艺术触觉。色彩在影视创作中起着非常重要的作用，能够传递情感、表达主题、塑造角色等，学生通过思维方式的拓展可以提高他们在影视实践过程中的创造力。

1.3 丰富教学内容及方法

色彩感知能力是一项综合性的技能，涉及色彩理论、色彩运用和色彩心理等多个方面。“通过对教育条件性知识的学习，高校教师可以科学地掌握高校教学的基本规律教学对象（学生）的年龄特征以及大学生的认知特征，在选择教学方法时做到有据可依，有序可循，才能收到积极的效果。”[4]在高校影视教学中，教师应该通过对学生色彩感知能力的培养，让学生收获感官上的享受，情感上的交流。与之相对应的，学生对色彩感知能力的反馈也可以为教师提供更丰富和多样化的教学内容和方法，提高教学质量和效果，增强学生的学习动力和兴趣。

2 色彩感知能力培养的具体策略

2.1 设置色彩课程

在高校影视教学中，色彩课程的设置是培养学生色彩感知能力的重要一环，是建立学生认识色彩的窗口。首先可以设置色彩基础理论学，以教授学生色彩的基本概念、色彩系统和色彩空间等理论知识，帮助学生建立起对色彩的基本认知和理解。以及色彩心理学，由此探讨色彩对人们情绪与心理状态的影响，以及不同色彩所代表的情绪和意义[5]。通过学习色彩心理学，学生可以更好地理解和运用色彩在影视中的表达方式。其次可以设置配色原理和搭配技巧，用于讲解不同配色原理和搭配技巧，包括色彩对比、色彩平衡、色彩情绪传递等，以及如何利用不同配色来实现影视作品的艺术效果。比如，影视摄影中的色彩运用，介绍如何在影视摄影中运用色彩来创造画面效果，包括利用光源、滤镜、后期调色等技术手段来调整和操控色彩[6]。最后搭配影视艺术作品分析课程，可通过对经典影视作品的分析，重点关注其中色彩运用的手法和效果，让学生在剧本和故事叙述中的运用中，学习如何运用色彩来诠释剧本和故事情节，如何通过色彩的改变来突出主题、表达角色的情感状态等。后续也可以让学生尝试从实践案例中汲取经验和灵感，帮助学生全面了解色彩的相关知识，提高其对色彩的感知能力和应用能力。

2.2 进行跨学科合作

跨学科合作在高校影视教学中是一种常见的教学策略，结合视觉艺术学、心理学、摄影学等，通过综合探讨和实践操作，使学生能够将不同领域的知识与色彩感知能力结合起来[7]。从而为学生提供丰富的资源和视角，帮助学生更全面地理解和应用色彩。首先可以让学生接触与美术与设计学科、服装和化妆学科合作课程，学生之间频繁进行创作交流，学习如何运用色彩理论和色彩表现手法，例如色彩对比、配色和色彩心理等方面的知识，学习如何根据角色和情境设计服装和化妆，如何运用不同色彩方案来达到角色形象和故事情感的表现。其次可以与摄影、导演、音乐学科进行合作，在学习的过程中，了解摄影中的色彩运用技巧和灯光设置在影视作品中是如何呈现的，对具体画面色彩有怎样的表现作用。以及了解导演职责，使色彩与剧情、角色、场景的表达相互融合。与音乐学科合作，使学生通过音乐和声音的使用，进一步强化和丰富对影视作品中色彩表达的感知和理解[8]。跨学科合作不仅可以拓宽学生的思维和视野，还可以培养他们的合作能力和艺术综合素养。通过与其他学科的学生合作，影视专业的学生可以从不同角度的专业背景中获取灵感和创新，使自己的色彩感知能力得到更全面、深入的认知。

2.3 丰富影视学习资源

高校影视教学中的学习资源是培养学生的色彩感知能力的关键之一，多样的学习资源可以引发学生对色彩的好奇心和敏感度。首先可以提供大量的集中观影机会，给学生放映优秀影视作品，其中涵盖不同类型、风格和时期的作品，让学生观看这些作品时，对比不同作品的色彩运用，汲取灵感和经验。其次是增加影视专业书籍和教材，其中应包括关于色彩理论、色彩心理学、色彩搭配等方面的信息，引发学生对色彩与学科间的敏感度，学生可以通过阅读这些书籍，深入理解色彩的基本原理和应用技巧。最后可以提供先进的实验室设备和色彩调节软件，如色彩校正器、调色台等，学生可以使用这些设备和软件进行实践操作，认识不同工具对色彩的影响，并提升色彩操控的能力。并在其中建立视觉素材库，包含丰富多样的图片、照片、电影截图等视觉素材。学生可以通过浏览和分析这些素材，提高对色彩的感知能力和判断力。以及间断性引导学生阅读最新的学术期刊和研究论文，涉及色彩在影视领域的研究成果，使学生可以了解最新的研究进展，拓宽视野，深入学习和思考色彩在影视中的应用。

2.4 注重评估与反馈

通过评估与反馈策略，可以帮助学生全面了解自己在色彩感知能力方面的能力水平，及时发现问题并加以改进。同时也可以激励学生意识到色彩感知能力对于影视创作的重要性，并增强学生对色彩的重视程度。首先在课程设计中，可以设置特定的考核项目，要求学生运用色彩进行影视作品创作或分析。通过这些项目，可以评估学生对色彩的理解和应用能力。在实践任务中，教师可以对学生的色彩运用进行评估。例如，要求学生拍摄一段短片，评估他们对色彩的搭配和运用是否合理、有效。其次，教师应给予学生及时、具体的反馈和指导，针对他们在色彩感知能力方面的不足提出建议和改进方向。通过个别面谈、评语、修改建议等形式，帮助学生改进色彩应用的问题。以及鼓励学生进行同学互评，让他们对彼此的作品进行评估和反馈[9]。通过互相学习和交流，可以促进学生对色彩感知的共同进步。最后进行自我评估和反思，要求学生进行自我评估和反思，总结自己在色彩感知能力方面的成长和不足。通过自我反思，学生可以提高认识，找到改进的方法。

3 色彩感知能力在影视教学中的运用分析

在影视教学中，运用色彩知识分析具体的影视作品是培养学生色彩感知能力的重要策略之一，通过深入分析和研究优秀的影视作品，让学生在学习中欣赏和理解影视作品中的色彩。选取一些优秀的影视作品，引导学生观察、分析作品中的具体运用，通过分析作品中的色彩，将理论知识与实际作品进行联系，使学生深入理解色彩对情感表达和剧情推进的作用。

首先，在电视剧《切尔诺贝利》中，因真实事件的特殊性，创作者运用大量的冷色调和灰暗色彩来表现剧情的紧张和压抑，给观众带来强烈的情绪冲击。“如果没有情感需要信号的放大，这种需要的驱动力往往还不足以促使主体及时地按照价值目标选择客体信息。”[10]影视画面往往可以通过视听让人感知到各色各样的情绪，这时的色彩便具有情绪感染力，在分析画面时可以引导学生分析色彩如何与剧情和角色情绪产生联系。后续也提供相应的设备和素材，安排学生进行摄影、拍摄或后期制作的实践，在实践操作中，学生不仅要学会调整摄影机、灯光以及后期调色等，也要观察和感知不同色彩对画面的情绪感染力（图1）。

其次，引导学生通过前期系统地对色彩的基本原理、色彩搭配规律、色彩心理学等的学习，建立起对色彩的基本理论认识和理解，对影视作品中的人物形象进行更深入的认识，分析其中角色人物形象与色彩的关联关系和如何通过色彩来塑造角色特点。[11]例如，电视剧《大江大河》中，创作者经常通过改变角色的衣着颜色、发色、饰品配色等，来展示人物的性格特点和细节上的情感变化。在塑造一个较为沉稳的人物形象时，他身上的配色相对来说会更加简洁，往往会采取一个主色调来进行搭配（图2）。

最后，理解色彩与故事叙事结构之间的关联，认识到可以通过色彩来讲故事，或者说通過色彩的变化来推动剧情发展。[12]例如，韩国电影《暗杀》中运用了黄褐色调和灰色调的色彩，分析其中色彩是如何通过场景和环境的构建来打造氛围和营造特定的视觉效果，营造出一种阴郁和紧张的氛围，推动剧情的发展（图3）。[13]再如电影《黑客帝国》系列海报中使用了绿色和蓝色的色彩来区分现实世界和虚拟世界，为故事的发展提供了视觉上的强烈对比（图4、图5）。[14]

4 结语

通过对高校影视教学中色彩感知能力培养策略的研究，我们可以发现，要使学生充分认识到色彩感知能力对影视的重要性，我们需要从多方注意。首先应该将理论与实践相结合，告知学生其意义，不仅可以提升自己的色彩感知能力，还可以从中汲取灵感和经验，运用于自己的影视创作中。其次应该从设置色彩相关课程开始，使学生系统学习色彩相关知识，结合摄影学、美术与设计学、服装化妆学、音乐学等，引导学生进行跨学科学习，让学生能将不同学科的知识进行吸收，再通过实践练习得到更好的色彩感知能力。如在影视作品案例分析中，鼓励学生观察、分析作品中的色彩运用，深入理解色彩对画面有着极其重要的作用，特别是人物情感表达和剧情推进的作用。最后及时给予学生反馈和指导，鼓励学生在实践中不断探索和尝试。可以通过作业、实验报告、评价等形式，对学生的实践成果进行评估，并提供针对性的建议和指导，帮助他们不断提高色彩感知能力。

5 参考文献

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[6]李加.捍卫“色彩”——设计色彩教学之感悟[J].艺术品鉴，2019（07）：326.

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