陈其端 张朝阳
党的二十大报告明确提出,要全面推进乡村振兴。建设宜居宜业美丽乡村是全面建设社会主义现代化国家的重要内容。
环境艺术是一种将艺术与生态环境相结合的设计形式,旨在创造出具有美感、艺术性和实用性的公共空间。对自然环境、建筑物、社区空间等场所进行艺术化的设计改造,是其主要对象和任务。为此,环境艺术设计不仅关注环境美学,还强调与人和生态关系的互动,并依据创新性、综合性、互动性和可持续性相结合的内在要求和特点,通过艺术的手段来塑造舒适、和谐、富有地情个性的环境,营造积极向上的文化氛围和生态。这就从逻辑上决定了环境艺术的“三个注重”,即注重传统文化保护、注重生态场景设计、注重自然元素与人文景观的融合,由此可持续化地推动乡村生态环境的不断改善和发展。在具体内涵和实践上,就是要通过美丽舒适的公共空间的营造,农村住宅的设计改善和文创生态产品的培植与活化等方式,提升乡村的生活品质和居民的幸福感、归属感。
集美大学美术与设计学院拥有环境设计和美术学两个国家一流建设专业,同时,集美大学乡村振兴研究院之所以成为艺术乡建的专业服务机构的原因,在于作为乡村振兴研究院组成部分的美术与设计学院的环境设计专业在助力乡村振兴上的一个突出特点,就是要让乡村实际环境和生态有“艺”更有“意”。
艺术乡建看重实际中的实践能力,艺术乡建实践必须根植于在地文化,保持“三个注重”意识,在实践中让师生明白,事物和谐共存的生态场景设计,注重自然元素与人文景观融合的空间环境保护,以及可持续地促进提升居民生活品质和幸福感,才是艺术乡建设计实践的根本目的,也是“艺”事中最高、最大的“意”。譬如对南斗村的艺术设计实践和其陶瓷业的非遗文化的活态保护,就是强调和凸显融“艺”于“意”的过程在地化和可持续化的探索案例。
有“藝”更有“意”且“融艺于意”的艺术乡建路径探索,给我们带来一些思考:第一,美感并不一定需要高深的学问,我们要从乡土中找出在地文化中的优雅,增加艺术涵养并学会活化先人精神和生活智慧;第二,艺术“返乡”之路阡陌纵横,唯有通过在地化的实践探索才能发现新路径;第三,乡村振兴之于地方创生的“最后一里路”,其实根本还是教育,是“社会教育”与“学校教育”在艺术乡建教学现场上的对接与融合。也就是设计教育要在尊重和融入乡村原有自然、人文肌理的基础上,梳理空间节点、整合各种资源,协同构建多主题的多维公共空间网络。通过活态保护,让更多的人了解乡土精神,认知文化根性、坚定发展信念,使其更具活力地服务当下、造福未来。
艺术乡建,本质上是乡村公共环境和社会生态现代化、文明化的重塑。作为村民日常生活、生产和社会交流的场域,环境设计与艺术创造的公共性,使其具有维系邻里情感、传承历史记忆和文化等社群共同体化的作用。但随着时代发展,乡村普遍出现公共空间萎缩、公共活动匮乏、空间同质化等问题。集美大学美术与设计学院环艺系近几年持续介入后姚古村建设,以公共艺术进行了有针对性的干预,实现了以文化为主导的公共空间重构,提高了村民的场所认同感和归属感。
作为公共艺术属性的环境设计融入乡村生态与空间,以其独特的原创性设计聚焦地域特点,是避免“千村一面”的有效手段。这就要求艺术乡建不仅要与周围环境紧密相连,还需与历史文脉相结合。显然,环境设计的艺术乡建在创作过程中注重多元主体联动,让村民自觉成为公共空间塑造的本体力量。
作为一种在地化的途径,艺术乡建公众参与性与环境设计的公共性,主要在于唤起乡村居民对自身根性文化的认同感,以及由此对乡村振兴的主动性。可以说,作为生活品质提升和生态人性化的要素,“融艺于意”的艺术乡建,既是建设乡村的长远之计,也是乡村振兴的必然结果。通过近些年的教学实践,我们认为,在地化艺术乡建的路径机制大致有三:1.变介入为融合。即建构村民与师生之间的主体交互关系。2.因地制宜、相材施艺。即充分利用乡村已有的资源开展创作,将环境设计与乡村生产和生活结合,不需另起炉灶可取得事半功倍的效果。3.主体协同、动力互化。即为实现在地乡村本身的可持续发展,发挥集美大学美术与设计学院学科专业优势,组建师生“公共艺术服务团”,开展乡民和师生艺术创作对接,开展双方动机动力契合的创作命题和研讨,以及发起一些公共艺术公益项目等等。
艺术乡建的公共性,决定了既要有“艺”更要有“意”,也就是“艺术”服务于乡村振兴“意图”的目的实现。在此进路上,让艺术家与村民共同体验艺术创生的潜力、乐趣和实际效用。总之,以乡村为出发点,乡村兴则国家兴,让环境设计成为艺术乡建和乡村振兴中的一支充满活力的有生力量。
(作者分别系集美大学美术与设计学院院长、教授和集美大学美术与设计学院副教授)