□张帅 李晓娜
优酷平台热播的《炽道》是由Twentine 同名小说改编而成的网络剧,剧情讲述的是南湖大学田径队助教罗娜发现了有着巨大潜力并热爱跳高运动的阳光少年段宇成,两人在田径场上携手合作,实现梦想并收获爱情的故事。该剧打破传统,从竞技视角出发,将爱情作为辅助,进一步体现青春的热血与激情,引起年轻受众的情感共鸣。
诗意的镜头表达展现体育魅力。《炽道》作为一部新颖的竞技田径题材作品,与往常网络剧最大不同点在于画面影像上,该剧大量使用唯美的镜头,体现出诗意化的表达风格。雷内·克莱尔曾表示:“运动所带来的魅力恰恰是影像所独有的,运动作为镜头语言至关重要的组成部分,也是影像艺术中独有的表现形式。”[1]导演伊峥在拍摄一些运动场景时,将镜头对准运动员,通过升格慢镜头营造出满满的悬念感与氛围感,把体育精神表达得淋漓尽致。此外,体育竞技题材的镜头通常伴随着汗水和污渍,而《炽道》打破常规,运用了大量逆光和柔光的处理方式,使得画面充满了朦胧的美感,给受众一种截然不同的青春剧体验。
从《炽道》的预告片来看,打破原有的写实画面,选用印象派的色彩,渲染梦境氛围,在光影的虚实结合中营造出耀眼的青春,画面的每一帧都清新唯美,有广告大片的既视感。导演伊峥表示自己有个习惯,每次进入新项目,都会从感性到理性分析,最终回归理性,但对于《炽道》这部作品来说,几乎都用感性的一面去表达。他在拍摄该剧时,感性因素大多体现在视觉效果和画面气氛方面,油画般细腻的手法营造出的视觉盛宴是该剧获得好评的原因之一。除此之外,在第六集省级高校运动会的比赛中,段宇成跳高成绩突破自己的极限,得到2.12 米的好成绩。导演在段宇成最后一跳的时候运用反射蒙太奇和隐喻蒙太奇,将段宇成内心的热血幻化作惊涛骇浪,海浪击打礁石,把其内心的百感交集表现出来,进而带动受众的紧张情绪。并且段宇成跃起的瞬间,镜头也并非只展示现场,而是切换到其在大海中奔跑,在阳光的照耀下纵深一跃,高燃的配音此时也幻化作海鸥的鸣叫。用如此诗意化的呈现方式,展现运动的力量与美感,把运动精神神圣化表达,也印证了伊峥导演所言:“跳高本身是非常浪漫的,是一个诗意的运动。”
高燃热血的立意鼓舞人心。一部体育竞技类的网络剧能够出圈,必定离不开它积极向上、高燃热血的立意表达。近年来,涉及围棋、冰球、花滑、拳击、网球、跆拳道等元素的国产竞技类剧屡见不鲜,但多数竞技类剧都披着热血竞技的外衣重点讲述男女爱情故事。而网络剧《炽道》不同,它以男主的成长为主线,让一部爱情小说转变成以竞技体育为核心的青春励志剧,摆脱了以往女主“花瓶”般存在的现象。男女主共同成就,彼此激励,引起受众青春洋溢、热血澎湃的情感共振。另外,网络剧《炽道》为确保体育赛事的专业性,邀请了北京奥运会、残奥会以及全运会等赛事资深田径评论员陈晨担任体育指导,并且由运动员胡雨飞、郭敬岐分别出演蔡立秋和江天的角色,职业运动员的参与无疑给《炽道》这部作品增添了专业的体育色彩。
瑞典跳高选手霍尔姆是男主的偶像,虽然身高只有181 厘米,但是在2004年雅典奥运会上却获得金牌。其实,对于跳高这项运动来讲,身高问题往往是跳高运动员无法克服的缺陷。对于身高劣势的运动员来说,几乎没有可能挑战自我的极限,但该剧改变了传统对于运动员的刻板印象。男主虽然身高在众多跳高运动员中并不出众,但是像自己的偶像一样,并没有因此选择放弃。此外,不同于以往影视作品,该剧还体现出高燃热血背后的种种失意,过去的作品大多赋予主角必胜光环,而有输有赢才是竞技的常态,这也彰显了体育竞技的残酷,就像剧中段宇成遇到瓶颈时,再怎么努力也超越不了别人,但他夜以继日加强训练,这是对体育的热爱,有血有肉地诠释了体育精神,进一步鼓舞受众坚持自己所爱。
青春力量带给体育题材新突破。体育题材的影视作品是国家推行体育政策、宣扬体育运动、宣传体育文化的重要途径。[2]国产体育剧五花八门,涉及的运动项目种类繁多,“青春+ 热血”的故事推动体育题材步入新台阶。网络剧《炽道》以跳高运动为主,展现男主热爱跳高、热爱体育的坚定信念。导演伊峥在具体呈现上,将青春力量诠释得恰到好处,并没有因为突出热血青春而规避掉竞技的残酷,也没有为了彰显青春靓丽而不热血,真情流露有极强的代入感。体育元素在该剧中也不是单纯的切入点或背景板,青春色彩和热血精神双重并进,弘扬了拼搏奋斗的体育精神,符合社会主义核心价值观,由此点燃了许多受众的热情,促使其在快节奏的生活中积极乐观,勇往直前,善于运动,善于拼搏。
甜宠风格填充偶像剧市场。所谓甜宠剧,是注重突出“甜蜜”和“宠爱”这两个情感元素的电视剧类型,“甜”是指故事情节轻松甜蜜,“宠”则指的是男主对女主的态度。[3]从2016年的《微微一笑很倾城》开始,甜宠风格电视剧开始充斥整个偶像剧市场。据相关资料表明:目前影视剧市场更依赖于数据统计,呈现出追逐热点题材、话题设计与影视创作并行、受众垂直细分、复制已成功的头部创作模式等趋势。[4]网络剧往往会凭借着甜宠风格赢得受众的青睐,拥有不错的收视数据,《炽道》也不例外,甜宠风格赋予偶像剧强大的发展力量,科普体育知识的同时融入主要人物的情感,内容更容易让受众信服。
《炽道》与以往一味撒糖的甜宠剧不同之处体现在其作为网络小说改编剧,竞技是核心元素,爱情只是点缀,在具体呈现中极大程度地还原了原著的甜宠风格,不仅剧情和台词尊重原著,就连段宇成暗恋女主的心路历程也被生动再现了出来,剧中的人物就像是从书中走出来的一样,原著粉们看到一些场景就会马上联想到下文,具有极强的代入感。此外,该剧在突出男女主爱情部分时,与以往的甜宠剧男女对视“一见钟情”的剧情截然不同,导演伊峥通过浪漫化表达去营造环境气氛,用甜宠风带给受众亦真亦梦却又近在咫尺的爱情童话,循序渐进的情感递增与环环相扣的悬念递进,符合年轻一代的审美需求,有助于帮助受众排解生活压力。营造出的爱情乌托邦,也给予受众情感寄托,让受众获得沉浸式的观剧体验。
此外,《炽道》的甜宠色彩有真实性的特点,它将日常恋爱细节和心理进行真实描绘。从心动到暧昧再到追求及热恋,每一个阶段循序渐进,感情的发展与深入随着男女主的经历和成长展开,仿佛受众自己在谈恋爱一样,唤起自己的情感。比如罗娜在给段宇成指导动作时,指尖与后背的触碰撩起内心的悸动;段宇成看到罗娜和其师兄相处很近时会新生醋意;热恋时,暖心照料与细心呵护,分隔两地的不舍之情等,把青春期少年与姐姐甜宠的恋爱展现得淋漓尽致,极强的代入感自然会让受众直呼上头!
垂直化CP 解锁流量密码。近年来,“姐弟恋”“年下恋”成为影视行业的关键词。随着社会的包容度越来越高,受众对姐弟恋题材影视剧的关注度也呈现出上涨趋势。从《下一站幸福》到《良辰美景好时光》,再到腾讯视频《爱的二八定律》以及芒果TV 的《去有风的地方》等,该题材数量的递增,说明该类型在偶像剧市场大受欢迎。这些剧火爆的原因主要在于女性观众占主导地位。“使用与满足”理论是传播学领域的经典理论,主要研究受众接触媒介的动机,它认为受众是有特定“需求”的个体,受众依据特定的需求动机而“使用”媒介,形成媒介接触活动,从而使这些需求得到“满足”。[5]影视作品中的姐弟恋是一种现实生活的折射,现代社会的女性群体普遍独立自强、积极能干,而“成熟姐姐+ 奶狗弟弟”的组合打破了以往女主柔弱的形象,反转且有看点,容易引起当前诸多具有相同特点女性的思考,进而引起共鸣,得到满足。
网络剧《炽道》凭借着“年下恋+ 师徒恋”进行垂直化CP 塑造,引发网络热议。在播出前站内预约已破138.6 万人,并且舆情正负情绪占比中正面情绪达到了81%,“炽道上头”“众星为炽道打call”“金晨炽道回眸名场面”等话题频繁霸占微博热搜,网民直呼磕到上头,高颜值的演员搭配和唯美的影视画面,迅速使其全网热度和排名呈现上升趋势,相比《我的反派男友》《乌云遇皎月》等国庆档甜宠剧来说,该剧热度最高。女主金晨在《不会恋爱的我们》中成功将“姐姐”的标签焊在了身上,她饰演这种坦荡、干脆、敢爱敢恨的“姐姐”角色可谓信手拈来。舞蹈演员出身的她体态非常好,肢体线条的美极度符合原著女主人公形象,出演体育教练有极强说服力,深受受众喜爱。而男主王安宇符合诸多受众对于少年感的想象,青春洋溢,荷尔蒙满满,积极向上,充满朝气和活力。他在《二十不惑》中出演击剑运动员段振宇、在《陪你逐风飞翔》中出演花样滑冰运动员邵北笙,被赋予“娱乐圈在逃运动员”称号。因此,在此基础上选择二人主演该剧再合适不过,金晨完美驾驭了潇洒的“姐姐”形象,王安宇也最大程度诠释了积极阳光的运动员形象。可以说,垂直化CP 的打造是该剧成功的关键因素之一。
人物的塑造突显新旧思想的碰撞。“人设”也是近几年出现的热词之一,导演在创作影视作品时会给演员赋予某种人物设定,让演员熟悉角色、理解角色,以便更容易融进角色、胜任角色。网络剧《炽道》正是如此,且在此基础上又加入了“微创新”,创意之处主要表现在人物的塑造能突显出新旧思想的强烈碰撞。该剧中的王主任最是关注运动员的成绩,只有自己学校运动员取得好成绩时,脸上才会绽放笑容。当段宇成在训练跳高时遭遇瓶颈,长时间成绩停滞不前,他就会变得非常急躁,立刻想办法让他转项,这在某种程度上反映的正是老一辈人看待自己“子女”或“学生”时,用成绩来判断其好坏的传统思想。而与之相对的是年轻助教罗娜,她平等看待每一位运动员,当运动员在训练中遇到问题时她都会想办法帮助解决。她把段宇成看成是会发光的运动员,可以说她不仅是段宇成的教练,也是段宇成的伯乐。即使学员成绩一般她也不会责怪对方,只会去了解具体原因,帮助其消化与成长,面对每一次的失败与成功,她都会鼓励、支持、信任对方。这种新旧思想的碰撞,更容易引起受众对现实社会的思考,体现出深刻的伦理价值。
抛却脸谱化塑造圆形人物。对于常规人物的设定,受众基本上都能猜到剧情走向而失去关注欲望。拒绝故事还没讲完人物就已经定型的“脸谱化”,也是网络剧《炽道》的新鲜之处。在过去的偶像剧中,当男女间三角关系建立时往往会给情敌使绊子,而该剧并没有这么做,男二吴泽作为罗娜的师兄,对她的爱慕与照顾显而易见,但当段宇成出现在罗娜生命中时,他并没有去伤害任何人,而是选择祝福对方。但在对待学员态度上,他总是一副恶狠狠的样子,脾气急躁,嗓门大,学员未能取得好成绩就会气急败坏。他虽然没有得到罗娜的爱情,但收获了罗娜的亲情和友情,体现出该人物的多面性。
现实主义题材的网络剧能否成功“出圈”,人物形象刻画发挥着至关重要的作用。一方面,《炽道》塑造了丰富的群像,除了吊儿郎当的吴泽,还有开心果刘衫、赋型选手江天等,细腻地描摹了众多青年人的性格特征;另一方面,剧情内容可以通过对人物的塑造映照现实生活。人类认识世界和自我是需要媒介的。镜像理论由康拉提出,最早用以指出人在婴儿阶段通过“镜中我”来完成自我构建的现象。类似于拉康所提出的主体异化过程,人类使用媒介,每一个人之于另一个人就是一面镜子,通过互相传递这一动作,得到双方的反馈。[6]比如,《炽道》中的吴泽和李格这对师徒,李格是年轻版的吴泽,两人刚见面时李格排斥体育,不愿训练,不服管教,日夜与吴教练较真,仿佛将吴泽与自己教练之间发生的矛盾冲突在与李格相遇时得以重现,将李格叛逆、固执且顽皮的的形象展现得淋漓尽致。这也让吴泽想到年轻时候的自己,进而对李格的容忍度变得极高,也让他更清楚地明白了自己教练的良苦用心,得到自身的救赎。总而言之,该剧随着剧情的推进,呈现出一个性格多变、有格局、讲义气的圆形人物。
网络剧《炽道》通过创意化表达、唯美的表现形式、富有热血的立意呈现,将竞技与甜宠元素注入,向受众传达了一种积极向上的体育精神,就如剧中想要表达的:“一个好的运动员,他的能量必然是向上的。他一定积极,一定乐观,一定坚韧不屈,就算身处低谷,他也带着力量。你看着他,就像看着太阳。”这就是该剧想要表达的核心价值力量,同时也鼓励年轻人勇于奋斗、勇敢追逐爱情,打响了健康运动的时代主旋律口号。