妙用游戏开展音乐教学

江苏南京市江宁实验小学（210000） 张媛媛

长期以来，小学音乐课基本上等同于唱歌课。教育家凯洛夫提出了新型的教学模式，这种模式在小学音乐教育中得到了广泛推广。他提出的教学模式分为两种：一是口口传唱，即教师范唱一句，学生跟学一句；二是教师系统地对学生进行音乐技能的训练，即先组织学生进行课堂发声、视唱热身训练，再学唱歌曲。在这样的音乐教学中，教师不仅要对歌曲的节拍、乐谱、节奏进行讲解，还要对歌曲进行范唱，引导学生在学唱歌曲的过程中掌握演唱技巧，提高音乐素养。

音乐是抽象的、无形的，在音乐教学中，教师要激发学生的学习兴趣，让他们对音乐产生热爱之情。对正处于懵懂状态的小学生来说，教师作为引导者，要在课堂上循循善诱，提高学生参与课堂学习活动的积极性。只教唱或者只讲解音乐理论的课堂是不受学生欢迎的，教师可将游戏引入音乐课堂，在教师与学生之间、学生与学生之间、学生与音乐之间形成更多的交流渠道，从而建构一个师与生、生与生共同学习、成长的课堂。这样的音乐课堂气氛活跃，充满朝气，有利于发展学生的思维。学生作为课堂学习的主人，具有活泼好动、注意力集中时间短、爱讲话、爱玩游戏等特点，这既是影响学生学习的不利因素，也是张扬学生个性的有利因素。因此，教师要对游戏与音乐之间的关系进行深入研究，因势利导，充分挖掘学生的潜能，将学生性格特点中的不利因素转化为提高音乐课堂教学有效性的支撑点。

一、小学音乐课堂的特点

相对来说，小学高段学生的自我管理能力、自控能力和学习意识比低段学生强。教师在掌握学生性格特点的基础上，可以在课堂上灵活运用一些方法引导学生学习。如在课堂导入环节，让学生边听音乐边拍手为歌曲伴奏；对学习难度较大的歌曲，可以将其分解成小乐句，创编成游戏，让学生在游戏中突破学习难点。每首音乐作品带给人的感受是不一样的，因为音乐是自由的、灵动的，所以引导学生欣赏音乐美、掌握音乐知识、感受歌曲律动和节拍是音乐教学的重要任务。

二、游戏在小学音乐课堂中的作用

1.激发学生的学习兴趣和积极性

“兴趣是最好的老师。”音乐课堂中，教师要激发学生的学习兴趣，培养学生良好的动口意识和习惯。在教师的示范和引领下，学生会在不知不觉中模仿教师歌唱，这也是激发学生音乐学习兴趣的一种好方法。同时，在音乐教学中，游戏的合理运用也是激发学生学习兴趣的重要途径。游戏的种类繁多，开展方式多样，每个学生表达的方式独特且多变，教师可根据学生的个人特点，充分发挥学生的优势，激发学生的学习兴趣。

例如，擅长画画的学生，可以在音乐欣赏课上将所听到的音乐作品用一幅画表现出来；擅长体育运动的学生，可以在音乐课上将复杂的节拍通过手脚的配合展示音乐的律动；擅长语文的学生，可以在音乐课上用声情并茂的朗诵表达歌曲的情感……在小学音乐课堂中，运用游戏进行教学，可以激发学生的音乐学习兴趣，提高学生学习音乐的积极性。

2.增强学生的学习动力和团队合作能力

在音乐教学中，教师可以设计一些游戏比赛活动，让学生相互竞争，增强小组之间的合作。在小学阶段，培养学生的合作能力尤为重要。学生需要在团队中互相交流、协作，遇到不会的问题时虚心请教，出现不同的意见时互相探讨。利用游戏活动进行音乐教学，有助于促进学生团队合作能力的发展。

例如，在创编歌曲环节，将学生分成四人小组，每个小组都要开动脑筋，加入乐器，为歌曲伴奏，进行才艺展示。可以用伴舞的形式进行舞蹈编排，也可以进行歌曲的二部轮唱或者三部轮唱，用歌声表现音乐作品。在这个过程中，学生会为了自己小组的荣誉而积极参与歌曲创编，相互合作，从中体会到合作和团结的重要性。

3.培养学生的发散性思维和创新能力

在小学音乐教学中，教师单一而乏味地讲解音乐知识，学生不仅听不懂，而且缺乏兴趣，无法实现学以致用。因此，教师在讲解音乐知识时，要考虑教学的生动性和趣味性，吸引学生的注意力，使学生乐学、好学，从而活学活用音乐知识。

例如，在教学一首新的歌曲时，教师可以先开展“当一名小小作曲家”的游戏，让学生把音乐作品中让人印象深刻的节奏、旋律摘抄下来，然后模仿音乐作品中的节奏、旋律，创作相同类型的音乐作品。这个游戏不仅可以锻炼学生的思维能力，还能丰富、巩固学生所学的音乐知识，提高学生的音乐素养。

三、游戏在小学音乐课堂中的应用

1.教唱歌曲

随着课程改革的深入实施，传统的教唱学歌模式逐渐转变为以引导为主的发声训练模式；传统的单一音乐教学模式发生改变，器乐开始被加入到教学当中；传统的教师陈述性讲解乐理知识的教学，开始融入具有趣味性、益智类的游戏。随着应试教育逐渐发展为素质教育，人们意识到艺术教育的重要性。音乐课堂是艺术教育的重要渠道，艺术教育是实施素质教育的重要手段。艺术教育促进了学生整体素质的提高，同时能提升音乐教学的质量与效率。

例如，苏教版音乐教材二年级上册《两只小象》的教学。刚刚步入二年级的学生，比较好动，难以长时间集中注意力。根据学生的这一特点，教师在课堂导入环节要吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，让学生爱上音乐课，明白音乐是他们的好朋友，促使学生积极主动学习音乐。

在这堂音乐课中，教师充分发挥音乐弥漫性这一特点，让学生先感受音乐作品，再听音乐做游戏。在游戏过程中，学生不仅掌握了游戏的玩法，还熟悉了歌曲的旋律。这样的教学对学生来说，生动有趣，课堂气氛和谐、融洽，能收到事半功倍的效果。

师：同学们，今天我们学习了《两只小象》这首欢快活泼的歌曲，歌曲中的两只小象是一对相亲相爱的好伙伴。动物王国里还有许许多多的小动物，它们也是相亲相爱的好伙伴，谁来说一说？

（学生列举小青蛙、小狗、小猫、老虎、狮子、小鸟等动物）

师：同学们说得真好！瞧，这些小动物正在森林里欢快地玩耍，大家快来把它们的名字加入今天的歌曲中，用你们的小脑袋进行歌词改编吧！

（学生将歌曲《两只小象》中的歌词进行替换）

师：（对改编后的歌曲进行范唱）两只小狗汪汪汪，互相追呀汪汪汪，跑来跑去汪汪汪，摇摇尾巴汪汪汪，碰碰鼻子汪汪汪。

……

上述教学中，歌词改编有助于学生掌握歌曲的旋律，加深学生对歌曲节奏的记忆。音乐课堂中，教师不仅要给学生提供个人展示的机会，锻炼学生的胆量与表演能力，还要及时表扬学生的进步，对学生的差错进行纠正的同时给予鼓励，引导学生顺利完成学习任务。

2.节奏练习

奥尔夫音乐教学法是目前世界上影响最大、运用最广、美誉度最高的三大音乐教育体系之一。奥尔夫音乐教学法具有参与性、综合性、即兴性、本我性、趣味性、文化性等特点，其原理是原始性的音乐启蒙，即参与者把自己的肢体动作、舞蹈、语言等紧密结合在一起，用玩乐的方式，理解、体验音乐的过程。

除了奥尔夫音乐教学法，还有达尔克罗兹的体态律动学。体态律动学体现在把音乐与身体的感应和运动紧密结合起来，通过节奏让学生在律动中发散思维，学习、掌握音乐的节拍、节奏，继而进行创编活动。这样教学的目的不是为了培养优秀的音乐家，而是为了培养和提高学生的音乐素养，挖掘学生的创造潜能。这样的音乐教育理念对我国的音乐教育发展具有一定的借鉴意义。

随着音乐教学方法的深入探究与改革，传统的以训练学生掌握音乐专业知识为主的教学模式被打破，教师认识到培养学生音乐欣赏能力、音乐鉴赏能力等音乐素养的重要性。音乐课堂中，教师注重引导学生在享受音乐、学习音乐的过程中体会到音乐独有的魅力，使学生形成深刻的音乐体验，以有效发掘学生的潜能。

歌唱教学是音乐教育中不可缺少的重要组成部分。在开展音乐课堂活动中，教师要始终把学生放在首位，通过丰富多样的教学方法，激发和挖掘学生的歌唱潜能，培养学生的音乐感受力与表现力，提高歌唱教学的效率。

节奏是歌曲的骨骼，代表着音乐的灵魂。对一首歌曲来说，掌握歌曲的节奏是学习这首歌曲的重中之重。在音乐课堂中，教师可通过奥尔夫音乐教学法中的音名念法，教授学生区分二分音符、四分音符、八分音符，帮助学生识别音符时值的长短。

例如，教授音符时值时可以边念边加入动作：念到“da”时拍手，念到“-”时将手掌摊开，念到“titi”时可以使用双脚有节奏地轻轻踩地，念到“lili”音符时值时可以用双手轻轻拍打自己的肩膀两下……教师可将这四种音符时值组合加入到不同的节拍中，让学生通过“开火车”等形式进行多次练习，深化学生的记忆，让学生在短期内掌握音符时值，提高对歌曲节奏的把握。

四、游戏在小学音乐课堂中应用的反思

首先，教师要善于创新音乐课堂游戏。小学生的年龄特征和心理特点要求教师要有耐心与教育智慧，将枯燥的教程内容趣味化，不断创新课堂教学形式，使课堂知识的呈现方式多样化。其次，教师要了解自己的教学对象，针对学生的特点实施分层教学，因材施教。根据年龄层次，小学阶段的学生可分为低段学生和高段学生。低段学生年龄小，注意力难以长时间集中，自我控制能力弱。教师在教学设计中可加入游戏和表演的环节，增加教学的趣味性，通过表扬和奖励点燃学生参与音乐学习的热情。高段学生有一定的认知基础，教师在教学设计中可适当增加难度，要求他们预习课程内容，使用简单的打击乐器演奏歌曲，在连贯演唱歌曲的基础上进行歌曲创编。

除此之外，教师要基于“终身学习”的理念，通过阅读各类教学参考用书、教学理论文章，更新教学理念的同时，积极参与各种教研活动，学习优秀教师的教学经验并进行归纳总结，提取对自己、对学生有益的教学经验。

总之，教师要考虑教学设计的合理性，深入思考游戏在课堂中实施的趣味性、活跃性、启发性。一方面，教师在教学中要根据学情灵活运用方法和策略，培养学生的音乐鉴赏能力，拓展学生的音乐眼界；另一方面，教师要考虑学生的课堂学习活动参与度，保证每一位学生都能够参与音乐学习，享受音乐的愉悦，感受音乐的魅力。