中职美术教育中的色彩教学策略研究

马家伟/江苏省灌南中等专业学校

0 引言

色彩教学作为美术教学的重要内容，教学效果直接关系到美术教学整体效果｡中职学校作为人才培养的摇篮，肩负着培育学生艺术素养的重担，教师需要深度分析色彩教学在美术教学中的重要地位，采用多元化的教学方法能让学生在感知美术奇妙魅力的同时，对色彩有着更加充分的认知，在不断学习中涵养艺术品格，生成适应社会发展的关键能力，最终实现以美育人的理想化教育目标｡

1 中职美术教育中的色彩教学中需要关注的几点问题

对部分学生而言美术学习虽然具有一定的趣味性，自己能够随心所欲利用颜色表达情感，充分释放自己的天性｡然而，部分教师在组织过程中却缺乏对课堂的整体把控，导致部分学生难以激起对美术色彩学习的热情，久而久之影响课堂质量的顺利发展｡为构建有效的色彩教学策略，教师需要关注以下几点容易出现问题的因素，这样才能保障教学的有效性：第一，一切教学活动要以学生为本展开｡生本教育理念是教育改革背景下实行的一种全新教学理念，即实现从传统的“学科本位”课程向“学生本位”课程的真正跨越｡在色彩教学中，教师需要在梳理知识的同时，了解学生的实际学习诉求，深度分析中职学校学生的实际学习情况以及对美术、色彩的相关理解，然后再向学生分享学科知识，带领学生参与色彩学习活动｡这样更具针对性的教学方法，能有效改善传统盲目依照教材开展教学活动导致学生难以理解、无法顺利掌握知识等相关问题，使得学生在更符合自身发展区的课堂中及时掌握、吸收色彩学习内容，为后续深度学习奠定基础｡第二，机械性的讲授方式已经无法适用于新时代背景，教师需要积极探寻多样化的教学手段，增强课堂的趣味性｡帮助学生掌握色彩理论，能顺利利用色彩创作作品并不是色彩教学的真正目的，色彩教学的本质是帮助学生在色彩学习中增强对色彩的感知，在感受美、欣赏美的过程中实现审美素养、艺术品格的提升，为其终身发展奠定基础｡因此，教师需要兼顾色彩教学的育人作用，增加实践类活动，适当减少刻板的讲授，为学生提供广阔的学习空间，帮助学生更好地发挥自己的想象力与创造力，结合色彩知识设计作品，切实增强美术教育在品德塑造、艺术熏陶、文化传承等方面的效果｡第三，帮助学生建立积极的情感体验也尤为关键｡中职学生长期处在学习成绩差、学习能力弱的自我怀疑之中，借助色彩教学，教师可以邀请大家在完成色彩作品后在班级中进行分享，交流自己的创作心得与创作体会，这样能帮助学生重拾学习自信，借助美术语言更好地表达自己、展示自己｡因此，教师要在教学中关注对学生自信心的塑造，借助交流活动帮助学生敞开心扉，运用作品表达自我，展现美术教育的现实意义｡

通过以上内容不难看出，色彩教学是培养学生艺术素养的关键，教师需要保障因材施教、以学定教，这样才能发挥学科育人作用，帮助学生在学习中得以升华情感、塑造并完善自我｡

2 中职美术教育中的色彩教学策略

兼顾中职学校学生的学习能力，在策略设计阶段教师尽量要保障内容贴合学生最近发展区，防止难度较高的学习项目影响学生学习自信｡下文，笔者对具体组织方法进行总结，以供广大教师参考｡

2.1 创设真实情境，引领学生参与色彩感知

认识色彩关系是色彩教学中的关键，三原色、间色、复色以及相邻色等知识，对中职学生而言具有一定的学习难度｡因此，为锻炼学生的色彩感知能力，教师可以借助信息技术手段构建真实情境，利用直观的方式复现色彩，将抽象的色彩知识转化为直观印象，引发学生对色彩的深层思考，在激发其学习兴趣的同时强化学生对色彩的感知能力，为后续色彩学习奠定基础｡

以“色彩的对比法则”一课教学为例，在本课教学中学生需要在掌握色彩基本原理的基础上，进一步了解冷暖色的表现力，了解色调的基本原理，更好地掌握画面的总体色彩倾向｡在教学活动开始前，为激发学生对色彩知识的学习热情，教师可以利用多媒体技术为大家分享下列组图（图1）并在班级中开展“找不同”游戏，邀请学生通过对画面的观察找出其中不同之处｡

这样富有趣味性且足够吸引学生注意的方式，能快速地将学生带到情境当中，大家通过对画面的观察提出自己的不同见解，如：画中的底布颜色不同、画中梨的品种不同、画面给人的色彩感觉不同等｡根据学生的反馈，教师便可以顺利引入本课重点知识，感受静物的背景，通过对衬布与物体之间哪种颜色占的比例大的分析，对衬布的色彩倾向与主要静物的色彩的协调或对比关系进行分析，借此帮助学生了解色调是指在一组静物中由物体色彩所构成的总体的色彩倾向｡同时，为调动学生的创作积极性，教师还可以组织大家运用油画棒作为材料，按照色相推移排列成一个完整的色环，并说明排列原因，引导学生正确表达自己对色彩的感觉，通过排列色相的方式强化学生情感体验[1]｡

考虑到中职学校学生的学习能力，在情境创设阶段教师要尽量选择大家所感兴趣的内容，这样才能起到情境的导学作用，顺利帮助学生进入到色彩学习当中｡

2.2 组织观察活动，培养学生色彩观察意识

目前，在色彩教学中学生难以集中注意力缺乏对色彩的观察意识，是阻碍教学质量发展的关键因素｡为锻炼学生的观察意识，教师可以带领学生参与观察活动，在真实情境中感受自然之美，感受色彩给予视觉的真实体验｡教师还可以鼓励大家自主搜集相同色彩在班级中进行分享，从而使得学生在不断实践中形成良好的观察能力，增进审美素养，感受色彩在大自然中的鬼斧神工，通过美术学习养成热爱生活的积极精神｡

以“色彩的基本原理”一课教学为例，在本课教学中教师为大家讲解了同类色、对比色、互补色、光源色、固有色以及环境色等相关知识，为进一步增进学生的色彩感知，帮助大家熟悉不同色彩关系，教师可以带领学生前往室外参与观察活动｡在活动中，教师可以选择某块阴凉处为背景，指导学生观察在阴影的遮挡下周围花草树木的色彩明暗情况，并尝试利用色彩知识将其绘制到纸上｡接下来，当学生完成创作后，教师再指导学生重新进行观察，此时，随着时间的推移阴影部分面积已经逐渐缩小，并有阳光照射进来，被阳光照射的部分色彩对比阴影部分色彩更加明亮[2]｡结合这一发现，教师可以重新带领学生回顾“在自然光线下的物体呈现的本身色彩称为固有色，但是在一定的光照和环境影响下，固有色会产生变化”这部分知识内容，并尝试引导学生通过自主观察的方式寻找“在光照下的物体受环境影响改变固有色而呈现出一种与环境类似的颜色”，从而帮助学生在观察中逐步深化色彩理论知识，为实践做好准备｡针对中职学校不同专业的学生，教师还可以围绕大家专业知识设计相关活动，比如针对图形图像设计类专业，教师可以分别用动画演示RGB和CMYK色彩，帮助学生直观地感受两个原色系统的不同特点，在抽象总结的过程中深化对色彩象征意义的理解｡

为帮助学生养成良好的观察习惯，增强其对色彩学习的积极性，教师可以定期带领大家走出室外进行写生，帮助学生舒缓身心，在缓解学习压力的同时感受大自然的色彩之美，促进其心理健康发展｡

2.3 设计实践任务，锻炼学生色彩运用水平

纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行｡色彩教学的最终目的就是帮助学生掌握色彩的搭配技巧，能根据专业知识创作出富有审美意味的美术作品｡在中职学校美术教育中，教师在开展色彩教学阶段可以结合学生的专业课程为大家布置实践任务，邀请学生利用色彩知识参与创作，进一步巩固并锻炼学生的色彩运用水平，从而实现理想化的教育目标｡

以“服装设计中色彩的流行与导向”一课教学为例，在本课教学中教师为学生分享了现代流行服装风格以及各服装品牌秀场视频，帮助学生通过观看进一步了解当前的流行趋势以及不同季节品牌在服装设计色彩搭配方面的构思，使学生进一步感受色彩搭配的魅力以及在生活中的重要价值，对学生审美素养的发展具有重要价值｡为提高学生色彩运用能力，面向服装设计专业的学生，教师可以在班级内开展名为“辞旧迎新，喜迎中秋”的服装设计活动，邀请学生以小组为单位，结合我国中秋节传统文化特色，利用中秋元素巧妙设计服装，通过大胆的色彩搭配呈现完美的服饰作品，并在班级中进行分享｡在这一环节中，部分学生提出中秋节需要吃月饼、赏月亮，因为服装设计方面可以以明亮的黄色为主基调，在服装上添置嫦娥、玉兔、月亮等能突出中秋节元素的图案｡还有学生指出，中秋节意味着圆满，象征着家人团聚，在服装设计上可以选择象征中华民族的红色｡在和谐的交流与讨论氛围中，大家都能提出自己关于服装设计的色彩搭配想法，并付诸实践，在提高色彩运用能力的同时强化自身专业能力，有效实现跨学科领域的深度融合｡

考虑到部分学生设计能力、学习能力相对较低，在实践中教师可以采用合作学习的方式，指导学生以小组为单位进行，避免因班级内学生层次问题影响学习进度｡

2.4 拓展鉴赏资源，拓宽学生对色彩的理解

信息技术的发展为传统教育教学带来了新的生机与活力，在色彩教学课堂中为帮助学生了解与色彩相关的更多文化内容，教师可以借助网络技术手段的优势，结合教学主题为学生补充名家名作，邀请学生通过鉴赏的方式感受艺术作品中创作者在色彩搭配方面使用的技巧，使得学生在鉴赏中提高审美素养，在分析中掌握运用色彩表现情感的具体方法[3]｡

以“色彩的变化规律”一课教学为例，在本课的学习中学生已经掌握了色彩冷暖规律、色彩补色规律、色调变化规律、色彩空间透视变化规律等相关内容，在基础教学任务结束后，学生对色彩知识的学习意犹未尽，教师可以借助多媒体为大家分享著名作家鲁本斯的经典作品《四学者》（图2）｡

图2 《四学者》

并指导学生结合所学知识对作品色彩搭配、构图等进行分析｡为保障大家能顺利了解作品背景，教师还可以为大家分享画面中的人物名称以及创作背景｡根据教师的提示，学生在观察作品的过程中发现画中的景物及人物的安排，微微地透露出肃穆之美｡桌布和红窗帘的鲜艳色彩，则烘托着这种安详的气氛，但又被圆柱旁清澈的景色所冲淡，这种巴洛克风格的绘画不仅凸显了时代色彩，同时也体现了创作者回忆罗马之行的缅怀情感｡在学生完成鉴赏后，教师可以根据大家的理解能力与接受情况持续补充鲁本斯的艺术作品，帮助学生感受其在色彩搭配方面的独特风格，借助补充资源拓宽学生文化视野｡考虑到中职学校学生成长的内在需求，教师还可以根据重点内容指挥学生以小组为单位，自主搜集验证色彩变化规律的相关艺术作品并在班级中分享，逐步帮学生形成良好的自主探究习惯，积极、主动地参与到美术色彩学习当中｡

在拓展资源的过程中教师需要关注所选内容要充分贴合学生理解能力，避免难度较高的鉴赏项目给学生造成心理压力，影响其参与色彩学习活动的积极性｡

2.5 构建成果展出活动，营造和谐交互氛围

上文谈及教师可以通过在班级内设计实践活动的方式帮助学生顺利实现色彩的运用，提高学生实践水平｡为保障学生能获得积极情感体验，感受色彩学习的魅力，教师可以在学生完成创作后鼓励大家在班级中分享并交流创作心得，整理自己在色彩搭配方面的使用技巧，由教师以及学生共同投票选举优秀作品，从而提高学生参与成果展示的积极性，帮助大家在和谐的学习氛围中感受成功的喜悦｡

以“环境艺术设计中的色彩表现”一课教学为例，本课教学中教师以室内环境设计为主题，指导学生自主结合色彩知识设计室内环境，并在班级中进行展示｡在展示环节中，学生从不同角度对室内环境设计中色彩运用的影响进行分析，并提出了自己的创作心得｡有部分学生表示随着经济社会发展人们开始追求精神方面的需求，色彩变化会对人们心理产生强烈的影响，因此在设计的过程中以黑白色调为主，灰色为辅能给人一种静穆和安静的感觉，使得住户在回到家中后能有一种归属感以及安全感｡结合这部分学生设计的作品，教师可以邀请其他学生做出分析，在评价阶段有部分学生提出长期在阴暗的色彩生活中可能会对身心健康产生负面影响，因此可以适当增加红色、绿色等能让人心情愉悦的色彩进行调和，从而发挥色彩的积极作用｡在学生分享完毕后，教师在班级内组织不记名投票，邀请大家选择心中的优胜环艺作品，并为获奖者颁发“奖杯”以资鼓励，借此调动学生积极学习情绪，帮助学生在后续实践中能以良好的状态参与｡

同时，教师还可以为学生设计电子作品模板，带领学生定期进行回顾，总结创作中存在的问题，以直观的方式看到自己在美术方面的进步，使学生学科素养得以有效发展｡

3 结语

综上所述，色彩教学是中职美术教育的关键环节，为保障教学活动的有效性，教师可以采用多元化的教学方法，以培养学生美术学习积极性为主，帮助学生通过实践活动、室外写生等项目强化色彩感知，逐步在学习中形成良好的色彩搭配能力，在自由的美术世界中畅游，为后续学习相关知识奠定基础｡