文创设计视角下“彩幡”纹样的转化与重塑
——以山西稷益庙为例

2023-10-25 08:08
天工 2023年16期
关键词:壁画纹样文创

见 汝 王 峰

太原科技大学设计与艺术学院

稷益庙,为民间“画士”所画,地处山西省运城市新绛县阳王镇,距县城西南二十千米,本地人又称其为阳王庙[1]。稷益庙壁画中的彩幡纹样图案取材丰富,具有强烈的美学特征。受历史文化等因素影响,彩幡主要应用在古代的仪仗队上,是一种用竹竿等支撑起的长条形旗子,直接挂在队伍上,具有独特的象征意义,现在大多数彩幡只能在壁画中找到,这样的特点也限制了彩幡纹样在现代的创新性表达。因此,在科技发展的今天,将传统纹样进行提取并转化再重塑已经成为一种新的潮流,不仅可以让大众更深入、直观地了解山西壁画,也可以为文创设计提供新的思路。

一、山西稷益庙壁画中彩幡纹样的美学特征

(一)图案美学

山西稷益庙中彩幡纹样的图案有几何抽象纹、圆形纹、动物纹、云纹等。图案纹样所呈现的艺术形象与绘画有所不同,其抽象性和疏离性往往以几何图形为基准。图案纹样以图形符号形式呈现于事实性结构中,本身也许只是视觉上的意象,但是当它走进活动经验并和人类思维产生关联时,就有了一个无穷的意义世界[2]。随着人类文明的演进,人类对生活的掌控能力逐渐增强,体现在纹样图案中的形象也在不断变化和丰富,呈现出更加具体的面貌。明代山西稷益庙的彩幡纹样图案,不仅有简单直白的几何图形、轻松活泼的纹样图案,还经常出现神秘莫测的自然事物和凶猛乖戾的野兽。

(二)色彩美学

山西寺观壁画数量众多,各地画风迥异,将极高的艺术审美融入彩色画面中。稷益庙壁画采用工笔重彩的画法,彩幡纹样图案多用朱砂着色,与石绿、石青、白、黄等颜色搭配,不会给人绵绵不绝的强烈刺激,更让人赏心悦目、心情舒畅。这种纹样亮丽又不失协调,随类赋彩,展现出良好的质感。明代壁画受佛教传入、犍陀罗画风与龟兹文化影响,大量运用以朱砂、石青、石绿为主的古雅、深沉的色调。青绿从隋代的展子虔到唐代的李思训、李昭道父子,从宋代的王希孟、赵伯驹到元代的钱选以及明四家,格调各不相同,但蕴含其中的外师造化、道法自然、天人合一的哲学观未曾改变。青绿审美是大自然的色系,和当下追求返璞归真的生活理念不谋而合,在当代各种艺术文化领域被引用、借用、沿袭、传承。

(三)寓意美学

“纹必有意,意必吉祥”,传统纹样图案经久不衰,其生机勃勃的原因,正是具象载体背后所蕴含的吉祥寓意。彩幡纹样总是蕴含各种各样的寓意,有祝愿、有期盼、有故事,不同的纹样图案都有不同的寓意。随着明代商品经济的繁荣,市民阶层日益扩大并活跃起来,由此产生的市井文化异军突起,必然会对明代的社会风尚和审美情趣产生影响。所以,山西稷益庙彩幡纹样图案运用直白的寓意表达方式,通过添加象征物的形式,在装饰中注入情感元素,以突出主题元素的方式来加强寓意的表达。

二、山西稷益庙壁画中彩幡纹样的转化方式

尽管纹样图案很多时候只是为了营造氛围或装饰,但其形象的样式化构建并非如此,古人对纹样图案进行了高度的提炼和概括。明代是中国吉祥纹样高度发展的特殊时期,明代的纹样在传统图案的基础上凝练升华,达到了高度的样式化,具有浓厚的装饰美[3]。纹样图案的创意转化方式有具象转化和抽象转化两种。具象转化是对纹样进行筛选后,直接提取应用的创意转化方式。抽象转化是对纹样图案进行解读后,通过创意设计手法将内在的文化意境传达出来[4]。

(一)具象转化

具象转化是以客观世界为表现对象,会将对象表现得如同人们眼中的世界一样真实。在生活中,文化元素经常以实体、客观的方式存在,如剪纸、书法、园林、各类文物古迹等,每种文化元素都有独特的象征意义,蕴含无数的故事、情感,但是要将文化元素应用到艺术创意设计中,还需要设计师对其进行梳理归纳并提取可供设计的元素符号,才可以很好地传达地方特色文化风格,提升产品的文化内涵[5]。稷益庙的彩幡纹样代表着古人对美好生活的向往,是一种物化的抽象符号,表达了人们内心深处的情感和思想。因此,在设计过程中,我们应该采用最简单的方法创造出最具视觉冲击力的效果。例如,河南青铜文化文创产品饕餮云雷纹刀叉(见图1)将传统饕餮纹与刀叉结合,直接在刀的手柄位置用阳刻的方式加入饕餮纹和云雷纹,采用四方连续和单独排列的方式,呈现出纤细又曲折迂回的纹路。稷益庙彩幡纹样也可以采用具象转化的方式,将纹样通过重新排列组合凝聚成新的纹样图案,展示了东方人的想象力,迎合了人们多元化的价值理念和审美要求。

图1 饕餮云雷纹刀叉(图片来源:网络)

(二)抽象转化

抽象转化是一种涉猎广泛的转化方法,除了文创设计之外,在建筑、平面、工业产品的设计过程中也被广泛采用。抽象转化是对设计对象做减法和除法的过程。这种转化方法比具象转化的使用频率更高,在使用之前通常会通过逻辑方法将设计对象抽象化——主要是通过对图形或物体进行分解、重构和变形,将其抽象和夸张地结合在一起,从而产生了全新的视觉语言。例如,贵州印象文创品牌VI 设计(见图2)将少数民族独具特色的传统文化重新解构、重组,并以插画手法表现头身比例夸张的人物轮廓,以突出舞蹈动感,并在服饰上加入一些具有象征意义的图形、苗族银器和图案,实现传统文化与现代文化的碰撞,使视觉表现更加新颖。在稷益庙彩幡纹样的转化过程中,可以将彩幡纹样元素的内容理解为对几何图形的高度概括,使概括后的图形产生简单的视觉效果,从而更具现代韵味。在对原有文化特色进行传承的基础上,还可以对彩幡图案元素进行抽象改造,进而加以创新设计。

图2 贵州印象文创(图片来源:网络)

三、稷益庙彩幡纹样元素在文创设计中的提取与应用

(一)元素提取和重塑

在稷益庙壁画中,彩幡纹样图案呈现出一种序列化的排列方式,其有序地排列在彩幡的主体部位。彩幡纹样图案呈现出丰富多彩的形态,从微小的点、线、面组合到广泛的色彩应用,每一种图案都蕴含独特的意义。对不同的彩幡纹样图案元素进行解构和提取,对其所蕴含的意义进行深入分析,在文创设计中,对于彩幡纹样图案的解构,可以通过具象转化和抽象转化两种方式来提取图案元素(见图3)。如何在现代设计的基础上将彩幡纹样元素进行简化提取,是进行图案重塑的首要步骤。彩幡纹样元素通过这种简化提取、变化和再创造而焕发出新的生机,并具有强大的传播能力。对彩幡纹样的解构与重组、彩幡纹样色彩的表现与创新、彩幡纹样风格的时尚重塑三个主要方面进行了深入的探讨与研究。首先,从彩幡的原有纹样中寻找可应用的图形进行解构,提取出矢量图形;其次,通过各种各样的组合尝试组成新的图案,使彩幡纹样呈规律性排列;最后,进行大图的分割,借助电脑技术将传统彩幡纹样图案排列,使纹样图案在布局上错落有致,呈现出有序的混乱感,同时展现纹饰的活力。在元素的提取和排列上,吸取了其他纹饰艺术“抽象、连贯、交错、密集、对称”五大特点,在还原的同时进行创新演化,提取相关元素,并进行整合,当我们重新审视稷益庙彩幡中的纹样图案时,文创设计也将展现出丰富多样的构成形式。在提取彩幡纹样的过程中,必须同时保留其原有的文化内涵和寓意,并结合现代电脑绘图软件,赋予其全新的内容和形式,从而创造出独具特色的本土视觉语言。

图3 纹样提取与重塑图例 (图片来源:笔者手绘)

色彩在文创产品中的应用尤为重要,不仅要传达产品的文化内涵,还要体现文创产品的艺术之美。“饕餮云雷纹刀叉”外包装盒选用青铜铸造后的金黄色和氧化后的铜绿色为主色,铜绿色作为背景色大面积使用,金色用以凸显产品名称、功能等文字信息,辅以金色线描图展示青铜器物上的饕餮纹和云雷纹,使消费者第一时间了解产品的文化性、功能性和可操作性。传统图案所呈现的色彩,是在对一个朝代审美方向的历史演变进行反复探索和积淀的过程中,形成的一种极具代表性的色彩表现。在山西稷益庙中,壁画生动地展现了当时的民俗生活场景。因此,其色彩呈现出一种原始的广袤、朴素、浓郁的特质,这些色彩能够使文创设计产生古典、朴实的视觉效果。通过提取和运用彩幡纹样中的色彩,创作出的作品将深刻触动人们的内心,实现彩幡纹样与文创设计的完美融合。文创设计上的图案色彩要突破单一的形式,根据重塑的纹样图案形态选取不同色系,加入色彩三要素的变化。在具体的设计中,将原始的对比色序列化,以明度和色相渐变的方法进行排列,由绿到红、由蓝到金层层推进,打破画面的平面感,形成由中心向外扩散的视觉感。通过红与绿的对比、冷与暖的变化,使画面呈现出序列美感,给人带来多彩的视觉感受。现代文创产品的色彩研究应该注重传统色彩的现代转化,注重色彩设计的隐喻性及功能性,这样才能更好地体现文创产品的独特性与文化性[6]。

(二)彩幡纹样在文创设计中的应用

当前文化创意产品市场多以博物馆和旅游景区作为中心点,旨在弘扬传统文化和保护悠久历史,让传统文化进入广大人民群众的生活[7]。随着大众化的需求不断变化,人们对传统的台历设计思路已经不再陌生,随着时间的推移,创意生活对人们产生了越来越大的影响,创意思路使人们的好奇心不断增强,吸引着众多的消费者,这也是台历的设计初衷。在应用过程中,发现传统的台历没有记录日期的功能,于是就在右下角设置了一个小贴纸,方便人们记录日期。在台历上增加了有颗粒感的底纹,还原壁画的时光感,使人们在用台历记录时间的同时了解中华传统文化。

(三)彩幡纹样对文创设计的启示

彩幡纹样所蕴含的审美价值和文化价值,是中华传统文化中极其宝贵的一部分。它凭借合理的布局和巧妙的设计,使观者感受到它的神奇魅力,从而获得强烈的感官享受。在新的历史时期,为了推广和传承这种传统艺术,我们需要加强其实用性和时代性。通过对山西稷益庙彩幡纹样图案、色彩、寓意的系统整理和深入研究,我们对艺术元素进行提取和二次艺术创新,并结合现代设计和审美趋势,对其进行了再生设计和应用,以更好地传承这个卓越的文化遗产,使当代人更好地理解山西传统壁画。近年来,随着各类文创产品的推陈出新,它们成为大众的消费热点,国家大力倡导发展文化创意产业。未来文创设计发展的趋势是以文化价值为核心的文创产品。文创产品以年轻化、互动性等特点,获得广阔市场的同时也使得那些本来就比较传统、比较具有民族性的东西成为一种世界性存在,在促进文化传播的同时产生更大的沟通和共鸣[8]。

四、结束语

在山西寺观壁画中,彩幡纹样作为壁画的重要组成部分,承载着悠久的历史和丰富多彩的内容。本研究以稷益庙彩幡纹样为研究对象,对其元素进行提取和重塑,结合当代设计的发展趋势,借助文创设计将中华传统文化的精髓展现到世人眼前,让人们在感受文化魅力的同时,认清其独特的形象特征。文创设计应该建立在继承传统文化的基础上,不仅将传统元素简单地展现在文创设计中,还应该重新审视传统文化,并从中获得启发,进而创新设计思维,设计出具有民族性、时代性、国际性的文创产品。

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