多元化背景下中国手风琴艺术的发展现状和趋势研究

刘 燕

（山西大同大学 音乐学院，山西 大同 037009）

在当今时代多元文化相互交融的背景下，手风琴艺术的生存环境、影响范围均发生了巨大变化。要想使手风琴艺术持久保持独特的艺术感染力，扩大影响力，给人带来美好的享受，就要在拓展手风琴艺术发展空间，强化民族文化艺术特征，充分吸纳融入现代音乐的流行要素方面深化研究，推进手风琴艺术在本土化、个性化、规模化发展道路上的创新突破。

一、我国手风琴艺术发展现状及存在的问题

当前，在我国众多艺术门类中，手风琴艺术的生存空间、发展环境均处在较为困难的境地。手风琴发展之所以面临当前的困难处境，一是部分从业人员过于强调手风琴的艺术特性，过于强调自身的表演风格。回顾手风琴在我国的发展历程不难发现，其传入至今，虽然高等音乐院校、音乐家、音乐爱好者一直致力于该乐器的音乐创作和演奏方式、曲调风格方面的改进创新，但随着进入网络信息时代，多元化艺术大潮冲击加剧，导致手风琴的制作和作品的创作、创新研究严重不足[1]，创新思维和创新空间拓展受限，制作发行不景气，手风琴制作工艺、产品的音色特质乃至外形均没有时代感和现代音乐气息。虽然现代手风琴的音域较传统手风琴有所扩大，但价格居高不下，市场竞争优势不强。二是手风琴艺术培训机构少，高水平专职教育人才稀缺，导致手风琴沦为“小众”乐器。在艺术实践中，手风琴演奏者通常将其定位为高档演奏乐器，无形中人为减少了手风琴的传播途径，削弱了其影响力，冲淡了手风琴对优美作品的艺术表现力。高等院校、音乐教育者、手风琴演奏家没有将表演者的感情抒发与乐器表现特色充分结合。在形成乐器演奏风格、创造适于手风琴演奏的音乐作品方面，有些手风琴演奏者过于强调所谓手风琴的国际化发展趋势，忽视本国国情，对手风琴的所谓更新改造严重脱离实际，既增加了把手风琴艺术推向市场的经济压力，又造成手风琴销售方向出现偏差，对手风琴艺术融入社会长远发展产生不利影响。三是手风琴艺术行业缺乏与国情相符合的整体发展规划，曲目创作缺乏时代性和新颖性。手风琴创作、演奏、传授、教学完全以传统的20世纪乃至更早的传统曲目为主，缺乏新鲜感和时代感，手风琴创作发展与流行音乐主体发展关联性不强。虽然手风琴音乐作品在我国有一定的市场，但综合来看，手风琴表演艺术家、受众群体以二十世纪五六十年代出生的人员为主，手风琴后备人才梯队缺乏创新活力，严重制约了其本土化发展。四是我国高校对手风琴艺术长远发展缺乏规划，高校音乐教师中专业手风琴演奏人员较少，高水平手风琴作曲家更是寥寥无几。由于缺乏专业的手风琴艺术指导，手风琴作品质量不高，很难在社会上形成流行之势。因此，多元化背景下促进手风琴艺术走上持续健康发展的轨道，既要解决人才队伍建设问题，又要从手风琴艺术普及、师资队伍建设、器械制作销售等方面做好综合性、基础性工作，为创作出更多具有本民族特色、能够永久传唱的艺术精品营造良好的发展氛围。

二、多元文化背景下手风琴艺术前瞻性研究

（一）进行手风琴演奏形式多元化尝试

传统意义上的手风琴演奏一般以独奏为主要表现形式，强调演奏者的个人技巧，侧重展示个人在舞台上的影响力，在多元文化背景下促进手风琴艺术的发展，一要随着时代的变化和听众审美情趣的丰富进行多元化的尝试，要针对我国手风琴乐器制造规模小、演奏受众面小的现状，加强手风琴演奏艺术发展与经济社会环境相契合的相关研究[2]。二是要从二十世纪手风琴艺术红遍大江南北的成功经验中深刻挖掘手风琴本身所具有的艺术优势，在吸收、传承、借鉴的基础上进行表演创新。要从新中国成立后手风琴在表现美好生活、歌颂社会变化、讴歌文明进步的优秀做法中挖掘汲取其社会艺术属性，在进入新时代的今天将手风琴演奏方式与多元化文化背景充分结合，在继承保持手风琴独特艺术特质的前提下，以更加包容的心态为开展手风琴艺术创新提供指导，加强与其他演奏方式的合作，对丰富手风琴协奏、伴奏、重奏等演绎形式进行深入探讨。在营造手风琴室内演奏效果方面，要以与其他乐器配合演奏为新的研究对象，为现代观众带来耳目一新的视觉、听觉感受。三是在培养手风琴演奏者专业化、一体化能力方面，要以独奏能力发展为重点，以形成多元化的乐器风格为依托，展现其独特的艺术效果。总之，我国手风琴演奏艺术要从不同时期音乐表现特色、典型风格、经典曲目中汲取营养，为手风琴艺术的发展搭建更广阔的舞台。比如，在对现代民族流行歌曲《中国风》的演奏技艺处理方面，可以把手风琴、二胡等中西乐器相结合，将手风琴、大提琴、钢琴等西洋乐器的特殊音质通过中国风的形式进行全新演绎，真正使手风琴演奏表现出民族音乐的独特韵味，给观众呈现全新的听觉盛宴。

（二）开展手风琴乐曲风格的多元化创新

开展手风琴乐器风格创新要充分了解多元化主流音乐的发展方向，充分了解中国手风琴艺术与民族音乐、西洋音乐相互融合和创新发展的特点，重点从以下几个方面进行创新。一是注重民族风格。手风琴音乐作品创作要深深根植于民族音乐这片沃土，将保持民族风格、形成个性特点作为创作发展的主攻方向。在立足民族音乐文化特色，契合经济社会发展和民族文化特质方面进行深入挖掘，以手风琴这种特殊乐器为载体，弘扬中国精神、传递中国声音、演绎中国故事。二是在古典主义风格展示方面，手风琴乐曲创作者要从不同音乐思想基础、不同演奏技术方面对作品进行明确标示和精准标注[3]。要区分手风琴作品与小提琴作品、钢琴作品的异同，展现各自的艺术特质，产生艺术共鸣，在继承中发展，在发展中创新。同时，在演绎古典作品时，手风琴演奏者要特别注重演奏技巧、表现风格与作品内涵的高度融合，在情感表达、节奏掌握、气氛渲染方面更加侧重理性精神，要通过手风琴的演奏对情绪进行深层表达，避免狂热发泄外露的情绪与手风琴的乐器特点相违背。三是在现代派风格演绎方面，要注意左手音域范围的限制，注意基础和弦的应用把控，努力营造适合现代社会生活节奏快、人们压力大、个性化发展要求高，人们需要释放压力、消除焦虑的氛围，使作品的行进把握、曲调转换、内容演绎充分体现个性特点，当手风琴进入低音演奏阶段以后，要注意表现力度的提升，使之在沉稳中蕴含巨大的力量。手风琴演奏要对多元文化元素进行融合，使手风琴演奏与现代音乐节奏合拍、与听者品位程度相契合。四是不断探索现代音乐发展的新途径，手风琴艺术要注意与其他乐器合奏时的主次之分，通过联合演奏发挥各自特长，呈现作品的整体效果。手风琴最早在我国城市流行，并被年轻人接受喜爱。因此，手风琴在国内的创作要将流行音乐元素融入进来，既满足年轻人的心理需要，又增添手风琴乐器创作的时代活力。

（三）深化手风琴艺术应用多元化探讨

深化手风琴艺术应用探讨是焕发手风琴演奏生命力的重要途径。因此，要拓展思路，突破传统思维局限，将手风琴演奏的范围从室内演奏拓展延伸到社会公共场所、综艺演出等更加广阔的空间。深化手风琴艺术应用的多元化探讨，要与手风琴自身和声性强、音色优美、携带方便等诸多特点充分融合。在提高手风琴艺术表演力方面，要以提高思想重视程度为基础，提高手风琴创作发展科技含量，拓宽手风琴发展道路。要将手风琴演奏应用到影视领域，推广到现代旅游业，在高校创立手风琴艺术发展中心，为提高手风琴的影响力，可在音乐电影领域、社会公益文艺演出活动场所、综艺节目等观众范围更广的领域选择用手风琴进行伴奏，让手风琴乐器出现在更多观众的面前，获得好的演奏效果，为手风琴的未来发展夯实基础。比如，在社会大众倡导绿色环保理念，积极接受传统文化熏陶，注重个人精神追求的形势下，可以通过加强旅游胜地的手风琴艺术表演舞台建设，用手风琴独特的曲风表现我国幅员辽阔、民族众多、历史悠久的文化风情，让手风琴艺术成为传播民族文明、沟通思想感情、促进民族团结的文化工具[4]。

（四）营造多元化的手风琴学术活动氛围

造成我国手风琴艺术传播面小、影响力差、基础薄弱的重要原因是相关学术活动少，对外交流不活跃，因此，要积极营造多元化的手风琴学术活动氛围，将手风琴艺术活动与高校音乐职业教育、文艺社团专业舞台演出、民间社团文艺活动、综艺节目广泛结合。在加大手风琴学术活动的传播方面，要将学校教育作为弘扬民族声乐、传播优秀文化的主战场，通过课程设置、学时保障、专业教师指导，在学生的心灵中播下手风琴艺术的种子，营造良好的音乐氛围。比如，可以设立校园手风琴文化艺术节，开展手风琴优秀传统剧目演出等活动，让小学生积极参与其中，通过物质奖励和精神奖励相结合，让广大师生留下对手风琴艺术的美好印象，立下提高手风琴表演技艺、弘扬手风琴艺术的目标志向。在扩大手风琴学术活动的广泛性方面，要发挥民间手风琴艺术家的作用，发挥他们在普及手风琴乐理知识、传播手风琴艺术文化方面的独特优势，让手风琴艺术深深根植于民族文化的沃土之中。要促进手风琴参与民间社会活动、专业团体演出、综艺活动节目活动策划，以增加演出数量、扩大影响范围、吸引观众关注为重点，使手风琴学术活动、艺术汇演、公益演出的形式和内容相匹配。比如，近年来首都国际手风琴艺术节的成功举办拉开了手风琴艺术登上更加宽广的艺术舞台的序幕，为促进国内外手风琴艺术的交流合作，促进手风琴艺术的创新飞跃提供了新的思路，为解决手风琴艺术推广难、后备力量少、市场环境不好的问题给出了参考答案。

（五）搭建手风琴艺术借鉴国外成果的舞台

弘扬手风琴艺术要站在全球视角，将其作为人类音乐发展的一部分。通过探讨本土音乐文化与世界不同艺术文化的关联，通过开展沟通、交融与创新，让艺术没有国界、各国音乐一脉相承的理念深入人心。搭建手风琴艺术借鉴国外成果的舞台要在立足于国内手风琴发展形势的基础上，紧跟国际流行音乐发展潮流，积极吸纳借鉴国外手风琴演奏的优秀成果，通过“洋为中用”使手风琴音乐与我国国情相契合。比如，学习法国手风琴音乐艺术的重点是学习其强烈的艺术感染力、浓郁的艺术氛围和在吸引广大年轻人方面的先进做法。又如，学习借鉴俄罗斯手风琴艺术的重点是，学习其快速拓展传播渠道，以本民族音乐为主建立手风琴乐曲体系，体现俄罗斯民族豪放自由的艺术特点的做法[5]。另外，国外手风琴艺术的发展演绎与中国特色手风琴演奏在本质上有着极深的渊源，为我国手风琴艺术的未来发展指明了方向，就是要立足民族音乐、创建民族品牌、展示民族精神，手风琴艺术工作者、民间艺术家、音乐爱好者要投身生活、深入实践、贴近民众，创作出民众喜闻乐见的音乐作品，彰显手风琴艺术的独特魅力。

三、结语

新时期文化背景多元、多种思想文化交融、艺术形式丰富，赋予了手风琴艺术以流行音乐内涵，发展中国手风琴艺术要在关注本土文化的同时推进与国外音乐文化的融合，积极借鉴其他国家手风琴音乐文化的优点，挖掘契合我国实际情况的民族音乐元素，鼓励手风琴艺术工作者参与到本土化手风琴作品的创作中来，吸引更多年轻人加入手风琴艺术创作与表演行列，彰显手风琴艺术的独特魅力。