浅析重复构成形式语言在当代漆艺创作中的应用

马铭笛

鲁迅美术学院

一、重复构成概要

（一）平面构成的产生与发展

从现实生活的角度来看，重复构成源于自然界万物周而复始的更迭。在“重复构成”一词还没有出现的时候，人们已经将它运用到了器物、壁画的创作中。在艺术表达上，除了“重复”还有许多其他的表现手法，直到20 世纪包豪斯设计学院成立，这些千变万化的艺术视觉效果才被总结出来，进而规范成了一门有迹可循并可供人学习的学科——平面构成、色彩构成、立体构成。平面构成即视觉元素在二次平面上按照美的视觉效果及力学原理，通过重新编排和组合而产生的一种新的视觉效果。平面构成设计具有多方面的实用特点和创造力，是设计师必须学会的视觉艺术语言。［1，2］“重复”被规范为平面构成中的一种，取名为“重复构成”。

（二）重复构成的分类与表现效果

在当代艺术的环境之下，重复构成已经不再拘泥于二次平面之中。本文将重复构成分为两类：绝对重复、相对重复。

1.绝对重复

此类重复构成只是单一地重复基本形。这样的重复构成运用到创作中能够传递出安定、整齐、严谨、精致的秩序美感，但没有变化的重复也无可避免地会带来呆板、平淡、缺乏趣味等问题。所以艺术家需要根据创作需求来运用这类构成形式，让构成服务于作品主题，并吻合作品的气质。例如布里奇特·莱利的作品便是借助线、形、色的重复排列来引起人们的错觉。人们不禁会感叹莱利对线条粗细、弯曲程度的精准把握和线条位置的合理排布，她把人们在脑海中对事物虚无缥缈的感受通过点、线、色转化成可视的刺激。单一的重复构成从一种创作手法转变为表达作品主题不可或缺的一部分。同样，在装置艺术中这种简单的构成手法经过艺术家的运用也发挥出了它的最大优势。《物尽其用》是宋冬与母亲合作完成的一件作品。他的母亲出生在物质匮乏的年代，囤积东西成了顺应时代无法改变的习惯。在宋冬的眼里，母亲一直在堆积如山的旧物中生活，他想把旧物清理掉却遭到母亲的不满。于是他将旧物以艺术的形式转化，实现它们的物尽其用。这件装置作品在空地上陈列出了一万件母亲的旧物，它们按照分类整齐划一地放置着。大大小小各种颜色的锅碗瓢盆、一摞一摞的报纸书籍，还有数也数不清的来自各种产品的包装盒……人们看着如此多的生活旧物，穿梭其中，感受到了生活的温度以及人与时间、物件的关系。因此，单一的重复构成不仅被艺术家用来构建作品中的视觉语言，还在一定程度上具备承载作品精神性的可能。

2.相对重复

在相对重复中，基本形的大小和位置关系可以有一定的变化。这样会削弱重复构成所带来的呆板单一，就好似给一成不变的鼓点加入了节奏与韵律。

同样以布里奇特·莱利的作品为例，fission 不难看出是运用重复构成并对“单位一”进行大小变化而创作出的作品，又通过排布制造出空间感和视觉效果。在相对重复中，颜色、大小、疏密等都是可以变化的因素，创作者根据创作需求和画面效果可以决定做出怎样的变化。

二、重复构成形式语言在漆艺创作中的表现

漆艺起源于中国，生活在8 000 年前新石器时代的原始人类发现漆树树干里的汁液涂抹在木制器物上能够防水防腐，于是开始使用这种天然材料，这就是漆器诞生的原因。从商代开始，人们对大漆的认识逐渐加深，大漆除了应用在器皿上，还广泛应用在生活中的各种器物上。随着手工条件的提高，漆工艺的精细程度逐渐提高，漆器也越来越精致华丽。

古代，天然大漆都是一种依附于具体器物上的附加品。以纯粹平面绘画的形式而论，中国漆画脱离器型独立存在也不过几十年的历史。20 世纪初，越南人通过实践尝试将漆艺技术与绘画结合开创了越南磨漆画，成为漆画独立的先河。

漆艺发展至今已经完全成为一门独立的艺术形式，当代漆艺已然具备了传达作者思想的条件。艺术家给予漆艺越来越多的可能，当然万变不离其宗，创作漆艺作品所凭借的方法依然离不开重复构成，重复构成不管是在传统漆艺中还是在当代漆艺中，都具有良好的表现。

（一）传统漆艺创作中重复构成形式语言的体现

传统漆艺以漆器为主，从造型、颜色、装饰等方面分析，最能体现出重复构成应用的就是装饰纹样。传统漆器的纹样按照构图形式可分为单独纹样、适合纹样、隅饰纹样、边饰纹样、散点纹样、连续纹样（包括二连方续、四连方续）等。按照图形的内容与形象可分为几何纹样、动物纹样、人物纹样、自然景象纹样、文字纹样、器物纹样等。确定器物上要表现的装饰后可进行构图排布，之后再进行描绘或者镶嵌，就形成了我们看到的传统漆器纹饰。对称、连缀、重叠等方法几乎贯穿整个纹样构图的过程，其实这就是重复构成。这种构成手法让纹样充满了平面装饰意味，同时也使纹样更加饱满，极大地增强了漆器装饰的艺术感染力。

（二）当代漆艺创作中重复构成形式语言的体现

当代漆艺已经不再局限于“使用”天然大漆这种材料，而是逐步挖掘漆材料的本质。艺术家为了能够更加准确地表达自己的思想，一般运用肌理、材料、技法等来进行漆艺创作，再通过构成法则合理地表现。一件作品中往往会用到多种创作方法，以下案例一律按照其主题的侧重点来分析。

1.通过材料实现重复

综上所述，在新课程教学改革的背景下，借助信息技术开展教学，锻炼学生的综合能力以及综合素养已经成为教师新的教学重点。在开展数学教学的过程中，结合微课教学手段能够有效地激发学生的学习热情以及学习欲望，促进学生学习质量以及自主学习能力的提升，使其能够主动自主学习，进而促进学生的全面发展。

综合媒材与漆艺的融合表达在当代漆艺中占有一席之地。若有新材料与重复构成的双重加持，漆艺将会呈现出别样的风貌。

批量生产、淘汰速度极快的工业产品与漆艺结合是很多艺术家感兴趣的研究方向。例如韩洪波的《关于快消费时代的思考》是由36 件单品组成的作品，在当今的快消费时代，很多物品都被快速地“买入—抛弃”。作品运用了大量电路板，将它们切割成包装盒展开的造型，再使用漆艺进行加饰。将“快消”的符号图形和材料同古老的工艺结合起来，再通过重复强化矛盾，引人思考。

2.通过元素造型实现重复

在当今的漆艺作品中往往有一些作品不好划分类型，相较于漆画与漆器，它们更像形态自由的诗歌。这类相对抽象的漆艺类型可以概括为装置。在装置设计中有一些会运用重复构成对独立元素进行重复，组成类似“阵”的布局。如苏笑柏的《瓦片城市》就是通过元素造型来实现重复的装置作品。艺术家对每一个瓦片进行髹涂，再将大量素髹好的瓦片排布好悬挂起来，再结合空间中的光与影带给观众丰富的感官体验。将一个独立元素造型进行重复再组合形成强调、加强的意味。南京艺术学院史棋如在作品《三点水》中通过“水满则溢”来象征当今这个物质充沛、万物过剩的社会。在作品中可以看到作者为了呈现过剩的状态，运用形态各异的纸杯和“流体”，以及变化丰富的重复构成来反复阐述主题。

以上论述总结了漆艺创作中出现独立元素重复的两个语境：一种是强调、多角度阐述，另一种是陈列。李鹏飞走访了山西227 个古村落完成作品《277 种子计划》，他在每个村子搜集1 颗特色种子并髹漆保存，再配以黑色漆板上的文字记录，最后陈列在一起。观者从中感受到的是跨越时间、空间的漆艺文化。

3.通过图像实现重复

漆画作为平面绘画的一种，图像的处理是非常重要的一个环节。重复的图像能为画面带来节奏与韵律，并加强作品情绪。一些艺术家喜欢在作品中将重复构成做到极致，这样不仅展现了重复构成的优势，还放大了漆艺本身的美。

来自广州美术学院的张温帙教授用螺钿镶嵌技法完成的《万鸟归巢》系列作品，使人感动于作者执着投入的创作精神。

4.通过技法实现重复

（1）犀皮漆

犀皮，又称西皮、犀毗、虎皮漆，在传统大漆工艺中是一种广受欢迎的漆艺技法。现如今，犀皮漆已经在艺术家的创作中拥有了远超于装饰的意义。翁纪军在《聚集》系列中巧妙地将犀皮纹转化为对生命起源的探索和对宇宙形态的描绘。画面通过数遍髹涂，不断打磨后呈现出的密集、重复圆点带给观者一种小到微观细胞、大到浩瀚宇宙的空间表达。

（2）裱布

用生漆调和糯米糊为黏合剂，裱上适宜的布料称为裱布。其目的是防止胎体变形、日久漆面因木纹凹陷而出现纹理。由此可见，裱布是一种功能性技艺，然而当代艺术家却挖掘出了裱布工艺独有的肌理感。清华美术学院2017 级学生顾佳楠的毕业创作《层·长》以笋的生长为参考原型，层层露出裱布过程，让夹苎工艺的步骤本身形成一种独特的肌理，结合外形来看，这种肌理不再只是一种形式，而是形成了艺术语言，层层上进，如雨后春笋般给人以新生、生长的感觉。裱布工艺在作品中重复表现，强化了这种肌理的质感与张力，使观者更受感染，有利于观者对作品主题的思考。

三、重复构成形式语言在当代漆艺创作中传递的情绪

（一）重复构成形式语言在当代漆艺创作中的运用语境

1.强调时间、过程

漆艺的制作周期相较于其他艺术形式而言是漫长的，所以漆艺也是一门关于时间的艺术，人们可以从漆艺本身真切地感知时间的流逝。若再次用重复的手法强化这种感受，便会得到关于时间、本质的哲思。例如无数遍髹漆、无数遍裱布……在这里的“重复”似乎已不再是构成法则中的一种，它被吸收内化成为一种行为，并通过执行这种行为来强化创作过程的工艺，同时图像、叙事就会被弱化，依托于漆艺要讲述的故事也变得不再重要。通过过程、重复和手工等很多种形式表达出的低调、非表现主义等创作情绪才是作品本身的意义。

2.感知与表现

艺术创作来源于对现实的观察与思考，从微观到宏观、自然到社会，人们感知世界的能力决定了艺术的广度。艺术家借助材料表现出自己感知到的事物。在漆艺中，无论是浩瀚的宇宙、飘散的尘埃，还是纷纷落叶、熙熙攘攘的人群，艺术家都可以通过犀皮、蛋壳镶嵌等方法结合重复构成表现出来。并且漆艺套漆打磨的作画方式相比其他画种，它独有的偶发性和繁密感更加适合表现强感知性、具有象征意味的画面。

3.放大感受

在表达强烈的感受或者强调立意的时候，重复是一种选择。例如维家的作品《重复一千八百次的脱胎造像》，佛像的威严庄重之感会在这样的重复中层层叠加，观者在这样数量庞大的佛像面前，敬畏之情自然也会被放大。

（二）重复构成的形式语言在当代漆艺创作中传递的情绪

当漆艺作品在运用重复构成的形式语言创作时，漆艺本身也在重复着。由此可知，重复构成形式语言分别被应用于漆艺与平面设计两者之上所呈现出的最大不同在于，媒介的改变使重复构成在表达主题的同时也重复了媒介本身，从而让观者的感受辐射到材料美的范围。

所以天然大漆的材料本身便是重复构成形式语言在当代漆艺创作中传递的情绪之一。漆艺历史悠久，千年不腐、不变色。它的物理性质之稳定，便传递出“永恒”之感。世间万事万物，很多时候事情只发生在一瞬间，部分艺术家尝试通过漆艺来“挽留”荏苒的时光，一次挽留往往不够引人深思，重复的挽留才会使人动容。一次性产品、电子设备、社会事件、自然界中的瞬间现象……短暂、快速更新迭代的事物与漆艺结合不只是加工再造，水粉、丙烯等材料也同样可以达到“改头换面”的效果，重要的是天然大漆拥有其他涂料所不具备的特殊属性和人文意义。

漆艺还有一种由材料决定的情绪——理性。漆艺是需要日积月累，经过冷静思考、预判以及经验的艺术。故而运用大漆创作的作品大都散发着有序、冷、静的气质。那么在这种气质的材料上运用重复构成，自然就会放大其特点。

此外，也有很多漆艺作品因为着重应用重复构成形式语言而具有神秘的、带有宗教色彩的象征意味。例如，点、线、面的组合排列本身就会带有象征性，重复的点、线、面放在漆艺的语境中就会使象征拥有质感，或是神秘，或是深沉。

四、结束语

综上所述，重复构成在当代漆艺创作中已经摆脱了“装饰手法”的单一标签，它以阐述作品主题为目的成为一种表现语言。如何在漆艺创作中恰当地使用这种语言才是艺术家应该关注并思考的问题。重复构成的身份转化也在变相反映着当代漆艺追求材料本质和观念优先的发展趋势。所以应让漆艺成为艺术家思想的依托，而不是炫目的技法和多样材料的载体，也唯有这样的漆艺才能够更上一层楼。