珐琅工艺视觉轻量化设计概念下的应用研究——以日常穿戴珐琅首饰为例

顾鼎之

（广东轻工职业技术学院，广东 广州 510300）

1 珐琅饰物现状

珐琅，最初由阿拉伯地区传入我国，于明代开始大量烧制，并于景泰年间达到一个高峰，得名“景泰蓝”，作为中国非物质文化遗产，如今越来越被重视。珐琅工艺除了传统的师徒传承模式之外，各大艺术类院校相继开设珐琅工艺课程，以学院派的方法培育、传播工艺审美与技能，如今不仅可以在博物馆内欣赏精彩的珐琅艺术作品，珐琅工艺的各类衍生产品也已经深度融入大众的生活中，如珐琅戒指、耳环等各色珐琅首饰与人们每日穿戴、搭配紧密结合，成为日常生活中不可或缺的一部分。

1.1 国内品牌案例

北京市珐琅厂作为国家非物质文化遗产——景泰蓝制作技艺保护传承基地，从企业的社会责任出发，通过向组织公众参观工作环境与制作步骤活动，创建珐琅工艺品展卖市集、线上直播等形式，增加大众对珐琅艺术的认知；中国原创品牌代表“看见造物”倡导中国当代造物美学和价值观“上乘以非奢侈”，以物寄情，实现物质和精神上的和谐统一。该品牌的产品之一—“看见·生生托盘”以景泰蓝掐丝工艺模拟细胞形状，是与景泰蓝手工艺大师合作完成的，其外观线条流畅，造型简约现代，传递生生不息之意；家喻户晓的国内珠宝首饰品牌周大福，以黄金珐琅的工艺形式推出众多产品，结合中国传统文化进行设计，恰到好处地运用珐琅工艺为黄金饰品打造新面貌，受到年轻客户群的青睐，拓宽了传统黄金首饰的受众面；各大博物馆文创产品中也不乏珐琅工艺衍生品，具体包括珐琅书签、珐琅钥匙扣、珐琅首饰等。

1.2 国际案例

国际知名珐琅饰品品牌Frey Wille位于奥地利维也纳[1]，是世界上唯一一家精于设计制作珐琅饰品的公司，追求极致的工艺与顶级的品质，他们的设计常以著名艺术家的作品为灵感，再融入新元素，通过珐琅烧制技巧呈现，再以黄金等镶嵌底部，造型简约、视觉元素丰富、佩戴舒适，又有精神载体，很好地将经典的艺术元素呈现于现代生活中；欧洲的珐琅工艺结合高级珠宝定制将珐琅艺术推向极致艺术化审美领域；日本的七宝烧致力于传统器物造型，其纹饰也在经历着从传统向现代转变的过程，日本珐琅艺术的技术革新成果表现为省胎七宝，即脱去了金属胎的掐丝珐琅工艺，在灯光下呈朦胧透明釉面视觉效果，有别于玻璃的完全通透性，是技术领域极高、极难的创新表现。

2 珐琅工艺视觉轻量化设计在首饰中的应用研究

珐琅工艺种类众多、技法多样，最终呈现的效果也千变万化，基于以上特性，将珐琅工艺合理应用于首饰设计中能展现出个性化面貌。

2.1 珐琅工艺的种类与特色

珐琅工艺种类较多，一般根据胎地种类和制作方法进行分类：（1）根据胎地种类分类，珐琅器一般可分为金胎珐琅、铜胎珐琅、瓷胎珐琅、玻璃胎珐琅、紫砂胎珐琅等。（2）根据制作方法分类，大致可分为湿填珐琅、干筛珐琅、掐丝珐琅、錾胎珐琅、画珐琅和透光珐琅等。其中，湿填珐琅与干筛珐琅主要作用于较小面积的装饰，以平面类造型为主或稍有弧度，其艺术特色主要表现为釉料色彩；掐丝珐琅可制作体量较大的物件，平面和立体造型均适用，艺术特色表现为掐丝造型所传达的画面内容，结合釉料色彩的表达，装饰性极强；透光珐琅则更显小且精美，适用于小面积局部装饰，釉料无需依附在金属表面，而是借四周金属的力挂在其间，表现出透光性，釉料烧结后的玻璃质感一览无余，如窗格子上镶嵌的精美彩色玻璃一般，晶莹剔透、色彩斑斓；錾胎珐琅表现为金属底胎上錾刻的纹样与内容，施以釉料烧制后，可见底胎錾刻图样，是一种釉下装饰技法，有别于掐丝造型直抒胸臆的表达，錾胎更显内敛温润、自由生动；画珐琅为釉上装饰技法，即在已烧结的釉面上进行二次施釉，利用画珐琅的专属釉料可创作出各类画作，如人物、花鸟、风景，或具象、抽象，或复古、现代。

2.2 珐琅工艺视觉轻量化的方法

珐琅工艺经制胎、点蓝、烧结、磨光等众多工序成形，一件精美的珐琅作品前后会经历几十甚至上百道工序，在一次又一次反复的烧结过程中，展现出独特的艺术效果。因此，珐琅工艺作为一种技术上的重工工艺门类，为古今众人所钦佩、折服。重工艺下的珐琅艺术在新时代背景下如何融入寻常生活，寻求轻量化视觉表达是首要方法。笔者梳理了不同珐琅工艺技法对应的视觉轻量化方案设想，如表1所示。

表1 工艺特色与视觉轻量化可行性分析

2.3 珐琅工艺视觉轻量化于首饰设计中的实践案例

将珐琅工艺应用于首饰设计中多使用银作为胎底材料，一方面是因为银贵重稀有，另一方面是因为银较为柔软，易于加工，且银作为一种白色光泽的金属可以使釉料的色彩显得更加纯净清透。考虑到湿填珐琅工艺制作难度低、成功率高且适于批量化制作，笔者围绕湿填珐琅工艺进行了相应视觉轻量化设计探索与实践，成果如下。

第一，湿填珐琅展现出丰富的釉色表达，给人的第一印象是色彩轻快明亮，然后是几何形外轮廓很干净，加之首饰作品体量很小，整体面貌摆脱了珐琅工艺繁复的印象，一种清新的姿态跃然而上，是珐琅工艺于首饰领域视觉轻量化设计的初次尝试。

第二，湿填珐琅的图案化表达，在原有金属造型的基础上，施釉时可加入具象图案，如心形造型描绘。施釉方式的改变使其呈现出新面貌，并且该方法可以轻松衍生出许多新方案，如星星、月亮、太阳、眼睛等。

第三，湿填珐琅结合錾胎技法。錾胎技法的传统表现方式是在金属胎上錾刻出繁复生动的纹样，因此，需要极强的工艺基础，简化錾刻内容，转向对錾刻痕迹的表达。抽象的錾刻痕迹可以随着錾刻工具的更换而轻松获得不同的印记，金属坯体上的錾刻印记最终将透过釉色浮现出来，观者可以清晰地看到釉下的颗粒堆叠、线条排列、方向等微妙变化，湿填珐琅结合錾胎技法增加了可视化细节，这是一种极为细腻的表达方式（图1）。

图1 湿填珐琅结合錾胎肌理效果

第四，湿填珐琅金属坯体的个性化设计。前3种方法均在讨论珐琅釉色的多重呈现效果，这里将重点放在金属坯体的造型设计上。作为日常佩戴的首饰，同样是几何形设计，既可以是小体量，展现轻巧精美，也可以是大面积方圆结合、虚实搭配，尽显个性张扬（图2）。几何形作为抽象造型，有现代都市气息，而叶片造型（图3）相对具象，代表大自然。叶片造型结合丰富的釉色，既可以是客观的环境色彩，也可以是主观的创造，总之，如梦似幻给人无限遐想空间，与抽象的几何形形成鲜明的对比。可见，个性化的金属造型结合多变的珐琅釉色，再加以錾胎痕迹展现出坯体肌理效果，三者结合将珐琅首饰的整体视觉效果推向高潮。

图2 几何形珐琅首饰

图3 叶片造型珐琅首饰

3 结语

珐琅在历史上的兴盛主要来自三大消费市场板块，分别是宫廷御用、外销定制、民间市场。如今，消费群体与消费方式发生了翻天覆地的变化，这项曾经闪耀着光芒的传统工艺需以新的面貌立足当下并崭露头角、获得广泛关注。对于珐琅工艺的传承，笔者尝试分析珐琅与当下时代、生活的联系，如珐琅可能物化成何种形式介入当代生活的日常穿戴、居家装饰、人际交往、生活使用等领域，探讨珐琅在当代社会的新艺术面貌，挖掘传统技能技法在当代的融合与创新。