菩提本无树，明镜亦非台——浅谈陶瓷作品《禅修的智者》的艺术气息

陈晓川

湖州职业技术学院 浙江湖州 313000

禅意是中国传统文化独有的一个概念，具体的形象无法用语言去形容，描绘的只是一种意境和状态，更多的是人内心的一种感悟，禅意是一种超脱自然、远离喧嚣的概念，只有人们用心去真正感悟这样一种想法，才会真正了解到其中的意境，从内心有感而发，联系到我们日常的生活中无拘无束的一种生活状态，具有深厚的文化气质，才会真正做到具有禅意的生活，而陶瓷作品与禅意的结合也是一种自然的艺术创作，也是水到渠成的安排，现就以这件陶瓷作品《禅修的智者》为例（见图1），展开对其造型特征和艺术气息的详细讨论。

图1

一、陶瓷作品《禅修的智者》的造型特征

中国传统瓷器的发展至今已有数千年的历史，在这漫长的岁月中，中国瓷器有着独特的艺术特征，向世界展示着中国传统文化的魅力，并且众多拥有禅意的瓷器作品具有鲜明的意境，与中国传统文化更好地融为一体，让大家充分了解中国瓷器之美好，在中国传统行业的理念中，文化与艺术的完美结合就是对中国非物质文化遗产最好的传承和保护，我们在这些作品中能够感受到中国传统文化的魅力，同时也有助于中国陶瓷事业的蒸蒸日上。

《禅修的智者》以一位禅修的智者作为创作的主题，自然生动的身体状态刻画出智者无拘无束的形象，从描绘中可以看出智者长须白发、仙风道骨地盘坐在地上，虽然已是一位两鬓斑白的长者，却依旧精神矍铄，目光炯炯有神，散发出智慧的魅力。瓷器材质通透，饱满光洁，通过每一个面的凹凸来表现出人物形象的特征，用一些曲线来表达出人物的情感，同时运用现代设计的美学特征来刻画出陶瓷造型的设计，在不影响作品美感的同时还能够体现出设计的动态美感。禅意在陶瓷艺术中的设计强调的是简洁的设计理念，线条的顺畅和一气呵成是其主要特征，因此才能够表现出作品的韵律，瓷器正是在禅意文化的影响下不断提高，具有清秀之风，不仅如此，还在材料的选择上追求质朴，强调回归自然，突出作品材质的原本面貌，把陶瓷作品中的精髓内涵与如今现代的文化融合设计到器具中，立足于禅意的表现手法，从禅意的角度出发着手去创作每一件作品。

二、陶瓷作品《禅修的智者》的艺术气息

禅意在中国传统文化中占据着一席之地，在与中国儒家文化的融合中表现出旺盛的生命力，陶瓷作品不仅是艺术的产物，更是文化的中心，其设计的本质在于从物体中表现出设计者所要传递的世界观和价值观，从禅意的角度出发，将设计的理念和文化相融合，让文化得到不断的创新发展，创造出一个非同凡响的艺术架构，不断提高艺术品的文化价值。禅意本身具有十分深厚的内涵，同时也具有纯粹的气质，人们之所以喜欢去接触陶瓷艺术品，最主要的原因还是它能够带给人们心灵上的享受和视觉上的美感，人们通过欣赏这件瓷器作品能够真真切切地感受到其中蕴含的文化气息，令人爱不释手。

随着时代的发展和科技的进步，人们沉迷于诸多快餐化的产品，而忽略了一些具有文化意义的艺术品，能够传递出一种独特的价值观，让人们身心放松，细细品味这些具有禅意的作品，不仅能够得到心灵上的放松和慰藉，还能大大提高我们的艺术审美水平，陶瓷发展的历史已有数千年，但是利用多种形式传递出瓷器的美感是别具一格的存在，这是一种与时俱进的文化传承，也是对中国传统中禅意最好的表达和解释，随着时间的推移，人们对陶瓷的感情越发深厚，人们希望能够在陶瓷作品中找到精神的归宿和心灵的一片净土，能够在作品中找寻到文化的美好，就像作品《禅修的智者》一样，禅意是无拘无束的文化象征，具有禅意的陶瓷作品是对文化最好的传承，自然形成的艺术理念随着时代的发展而不断发展，无法用语言去表述清楚，却真实地存在人们的心中，因此陶瓷艺术也一直深受禅意文化的影响，并且一直以这种文化为中心设计出更多精彩的作品，深得大众的喜爱。

三、总结

综上所述，从古至今，每一件陶瓷作品都有特殊的文化意义，就像这件《禅修的智者》则是突出禅意文化在作品中的地位，以禅文化为切入点，传递出传统文化在作品中的含义，强调出中国传统文化的重要性，延伸出艺术创作的形式。通过陶瓷的形象表现出作品的艺术美感和别具一格的艺术气息，同时让人们更深刻地认识到禅意文化的美好，以及陶瓷作品的独具匠心，为以后的陶瓷市场开拓了更宽广的道路，奠定了扎实的市场基础。