《Hello！树先生》电影中色彩语言的审美特征

【摘 要】色彩语言是影片艺术中最重要的保障。在影视美术设计中，运用色彩语言不仅能使影片的视觉表现更为丰富，同时也能传达影片的精神意蕴，提高影片的艺术和文化价值。本文以《Hello！树先生》为例，分析了不同角度下的影片中的色彩语言的审美特征，阐述了《Hello！树先生》的色彩语言运用及对影片的构建效果。

【关键词】《Hello！树先生》；色彩语言；审美特征

【中图分类号】J91 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）10—045—03

引言

《HELLO！树先生》是一部经典作品，荣获2011年度金爵奖最佳导演奖，而这部影片中的男主角更是在亚太国际电影节上荣获最佳男演员。在这部电影中，演员所饰演的“树”，不仅反映了电影中的人物，也反映了当时的人群，许多人在电影中都能从“树”身上看出自己的影子。演员饰演的“树”虽然不会说东北话，但是他的表演方式却很有感染力，赢得了很多观众的认可。

人类对色彩的认识是由外在的客观事物的固定记忆、长期的生活体验、个性、气质等因素综合影响而形成的。在心理学上，色彩不但有冷、热的趋势，而且也有轻重感、软硬感、前进感和后退感、华美和质朴，这是一种视觉和心理上的对立。而电影中的色彩运用实际上是利用了色彩心理学的原理，这是挖掘影片色彩语言艺术的先决条件。在一部彩色影片中，如果使用冷色与暖色，其视觉效果的差异必然会使观众产生不同的感受，从而使影片的剧情更加深刻。同时，在电影中重复使用相同或类似的色调，那么电影的主题就应当是风格和谐、情节比较稳定的[1]。

《Hello！树先生》中的色彩语言为本片的视觉效果、画面造型、情感表达、主题思想都有着极大的建设意义，提高了本片的艺术思想及升华了本片的主题内涵。本文从《Hello！树先生》电影中的色彩语言的审美特征上进行分析，阐述了《Hello！树先生》的色彩语言运用及对影片的构建效果。

一、《Hello！树先生》电影中色彩语言对视觉效果的提升

色彩的视觉原则表明，当你的眼睛看到颜色时，它的波长在400到700毫米的范围内是最容易被察觉的，而且色彩的差异会随着颜色的变化而变得更加明显。最能辨别和感觉的是黑白搭配，因为没有色彩，只有明度的改变，所以它的亮度差异是最大的，也是最易辨别的。所以，运用强烈的色彩反差来展现影片的图像特征，可以让观众更好地记忆和了解电影。

《Hello！树先生》影片中一开始便是“树”站在树枝上捂着头眼睛看向远方，天空是浅蓝色的，“树”是身着厚重的深色服装，树枝是光秃秃的昏暗的颜色，给观众留下无尽的想象空间。在之后，影片中呈现明显的以黑色等深色为主车间工厂的环境特点，让观众一下就能看到“树”的恶劣的工作环境，并且想象得到“树”的贫困的生活环境。在之后的一段时间内，影片中的色彩语言主要是以冷色调为主，随处可见的白红相间生产标语，自家建的土黄色小院，街头用喷漆代替LED灯牌的汽修店。采用白色、棕色、红砖色、咖啡色等颜色渲染了当时的冬季的环境及农村的生活特点。“树”总是身穿一身棕色的棉袄上衣，黑色的裤子，他的皮肤也是黝黑的，身上的衣服也总是脏乱的，黑色的胡子也是杂乱无章的，导演通过对“树”的衣服的色彩语言描绘增强了对“树”整个人的视觉效果描绘，让观众增强了对于“树”的理解。影片中在整体对于环境的描写主要是以冷色调的，更加凸显了“树”的生活环境。随着影片的不断发展，影片中出现了很多的以大红色、粉色、明黄色、绿色等鲜艳色彩，主要是以“树”周边人的好事情如高朋的结婚婚礼、忆贫的学校中的学生等更加真实且具有活力的人或事物，与“树”的棕色的外套及红色的毛衣的突兀形成了巨大的冲击视觉，让观众明显感觉到“树”的窘迫，提升了整个影片的视觉效果构建[2-3]。

二、《Hello！树先生》电影中色彩语言对画面造型的建构

影片艺术意象的传递，是由不断移动的、带有造型化的影像，通过观众的视觉感受来传递，观众对影片艺术意象的接纳，其实就是对构图的接纳。造型图像的构成形式（即形体）、色彩造型（即色彩）和声音造型（即声音）在图像中的有机结合和整合。因此，形、色和声是表现形式的最根本的有机体，它们既是表现形式的美感，又是表达意义的基础，是影片最根本的话语。因此，由形、色、声构成的形象是否能够唤起观众的审美情绪并使其抒发感情，从而影响到影片的艺术创造。色彩语言是构成图像形态的一个关键因素，它直接关系到图像的形态结构。

《Hello！树先生》中其中十分经典的一幕是“树”在高朋结婚的婚礼上，背后是吹响唢呐、唱歌的欢乐的结婚现场，鲜艳的粉色的幕布上印着是高朋和爱人的亲密照片，而“树”的红色毛衣裸露在深色的外套之外，黄而发黑的脸颊与黑色杂乱无章的头发，微眯的眼睛透露出不多的眼白，将“树”与环境的不和及突兀展现的淋漓尽致，营造了《Hello！树先生》的独特的表意特征。此外，“树”在梦中或者说幻想中前往忆贫的学校时也有十分经典的一幕。“树”站在讲台上，不知放在哪里的双手突兀的举起，台下是喷着漆的棕色课桌，有着灯光照不到的红而发黑的红旗，“树”头顶的灯光将“热烈祝贺陈淼淼、刘萌考入北京理工大学”几个字照的格外发亮，而“树”站在灯光下却仍然的与昏暗的背景及墨绿的黑板融为一体，营造了“树”与时代不相容的画面造型。而在幻想中忆贫与爱人吵架之后，黑夜中“树”走在体育场的走廊上，体育场的大灯照亮了体育场屋顶的钢架，照亮了体育馆的内部环境，而树只有一个背影留在昏暗的走廊当中，随着“树”的不断前进，无处安放的胳膊胡乱的舞蹈着，将“树”的落寞、孤独通过色彩语言对画面造型的构建描绘的绘声绘色。影片中频繁出现了白色的覆盖着大雪的东北原野，而“树”站在村口的树枝上，看着荒漠而冷淡的东北白色原野，也一次次的印证了“树”的分裂。东北地区的雪景和通透的空间非常接近。雪可以遮蔽很多真实，到了最后，现实就会一层层的被撕碎，带着一种残酷的诗意，再加上东北小山的延展，也可以讓人联想到影片的主题思想及内涵[4]。

三、《Hello！树先生》电影中色彩语言对情感表达的渲染

电影艺术设计中的色彩语言，其终极目标是与观众的情感相结合，从而缩短与现实的距离。越是深入人心的影片，色彩语言的运用就越是得心应手。在视觉体验、情感共鸣、深度思考等方面，都是以色彩语言的情感基调为前提的。具体来说，影片中所表达的情感或友谊、温馨与冷漠、欢乐与忧伤，都需要用颜色来描绘。所以，在电影艺术设计中，色彩语言是一种交互式的艺术，它能把观众的情绪放大，从而让他们更好地体会到影片的魅力。

在《Hello！树先生》中，采用独特的色彩语言加强了对整体情感的表达，进一步加强了对于“树”的孤独、落寞进行了渲染，并且采用了丰富多元的冷色调将东北乡村转型过程中的破败及无奈对观众进行了极大地渲染。在影片中，“树”的深色不常换的衣服与高朋的彩色、红色婚礼显得格外突兀，本应是喜庆的日子而“树”却仍然穿着不合时宜的服装，将“树”的孤独、落寞通过色彩语言的描绘使其更加真实，使得观众看到“树”的衣服的颜色与皮肤，就能够想象到“树”的孤独[5]。

此外，在影片中的“树”与三弟打架的场景也充分使用了对比的色彩进行了情感表达的渲染。刚开始“树”穿着棕咖啡色的羽绒服，坐在发黄色饭桌旁边，桌子上摆着数个绿色的啤酒瓶子，旁边还有一瓶已经喝完了的透明色白酒。在画面的背景部分，是土黄色的墙柱子上贴着喜庆的红色对联，蓝色的门窗可以明显使人感觉到“树”结婚是将家重新进行翻整。在门口的院子上用胶水粘贴着粉红色的彩带，旁边是红色的大灯笼。再随着影片的进一步发展，影片的镜头基本被黑色与白色填充，只剩下一个在雪地中本不应该出现的燃烧火团，两个镜头互相交错，一边是“树”躺在地面上，一边是黑暗一边是光明，将观众的情绪拉入到了紧张而充满想象的世界当中了。同时这个画面的出现，也意味着“树”先生从此正式进入了幻想世界，一切的发生都是不真实的且虚假的[6]。

“树”疯了以后，“树”就变成了一个真正意义上的人，他总是与人沟通，不管是满嘴的预言，还是为了吸引人们的注意力。“树”再次被人关注，他不再是一个默默无闻的人，而是一个强大的人。而我们的目光，也从一个旁观者，转移到了“树”的心里。这或许不是真的，但也没必要去深究。哪怕是在“新城”里，“树”也想象过小梅会说话。这一切，都是对“树”的一种拯救[7]。

四、《Hello！树先生》电影中色彩语言对主题思想的深化

影片是一种特殊的艺术形式，如同一杯久久不散的清茶，给人以超乎寻常的想象力。因此，在影视艺术设计中，色彩语言必须通过渲染影片的主题，从而扩大影片的形象。因此，影片的本质要求是对色彩语言的精炼，而对影片的内涵则是对色彩语言的再现。因此，在影片中，色彩语言是一个不可忽略的重要因素，它能使观众更好地了解影片的精神核心和核心思想。特别是电影艺术设计中的色彩语言，能够在影片的情节、人物、场景等各个方面达到渲染主题的效果，使观众产生强烈的代入感。

影片的整体色彩可以划分为三个场景，首先是“树”没有精神失常时，影片中的色彩多是冷色的、淡色的，无处不在告诉观众东北正在转型中的农村的生活现状，只有无尽的破败与落寞，此外通过对“树”的服装的色彩刻画，也加强了观众对于处于转型中的农村人的理解与共鸣，将“树”的孤独与无奈刻画的十分动人。其次是“树”在精神分裂之后，更多的鲜艳的颜色出现在了影片的画面之中，“树”的哥哥及嫂子的鲜艳服装以及婚礼的彩色环境，以及瑞阳矿业剪彩的彩色环境描写将“树”的幻想描写的十分生动。最后，是“树”坐在白色的原野上，突然整片的血红将整个画面充斥，將影片进行了极大的割裂，在血红色之后，是“树”坐在站在村口的树枝上，看着红色的不真实的小车驶入他的视线当中，下来的是身穿彩色服装的小梅，将与农村的破败景象格格不入。而当小梅与“树”消失在屏幕后，出现了彩色的高楼，明亮的灯光以及温暖的夕阳，使得影片的主题思想得到最终的升华。

五、结语

综上所述，色彩语言在电影美术设计中的重要性愈发凸显，可以与电影的构图、形体、声音等相互作用，深化电影内容，给予观众良好的观影体验。本文以《Hello！树先生》为例，将电影中的色彩语言通过艺术创作和审美构建的方式，触及电影艺术设计的视觉效果、造型构建、情绪渲染及主旨深化的方式进行了特征分析，激发观众的视觉想象，打造了史诗级的影片效果。

参考文献：

[1]董浩.色彩语言在电影中的表现力[D].长春：吉林艺术学院，2021.

[2]林静怡.荒诞背后的底层突围——影片《Hello！树先生》的叙事艺术分析[J].北方文学，2018（23）.

[3]关峥.影像传播中元语言的冲突与个体身份的困惑——试以符号学分析《HELLO！树先生》的“树先生”形象[J].戏剧之家，2018（6）.

[4]张莹.类型电影的新探索：魔幻现实主义——解读《HELLO！树先生》[J].电影文学，2013（1）.

[5]郭泽青.从“底层”突围与“命运”共舞——对立叙事中的电影《Hello！树先生》《钢的琴》[J].泉州师范学院学报，2012（5）.

[6]龚艳，韩杰，王小鲁，卫铁.《hello！ 树先生》导演韩杰对话录——艺术名家访谈之三[J].贵州大学学报（艺术版），2012（3）.

[7]付筱茵.现代化语境中的多重困境与精神自救——关于《Hello！树先生》的文化阐释[J].贵州大学学报（艺术版），2012（3）.

作者简介：刘寒（1991—），女，汉族，湖北洪北人，硕士，武汉传媒学院，助教，研究方向为影视后期、视觉传达设计、数字媒体设计等教学。