古典诗舞《只此青绿》的意境与表达——从舞蹈艺术角度探析

张黔苏

在古代，诗歌与舞蹈艺术是密不可分的，两者都是表达情感与思想的重要手段。例如唐代诗人白居易创作的古诗《长恨歌》描述了杨贵妃的悲剧故事。而在《长恨歌》的舞蹈表现中，舞者们通过华丽的动作伴随婉转的音乐，将对杨贵妃的沉迷与思念表现得淋漓尽致。同样，在宋代诗人岳飞的《满江红》中，表达了岳飞对祖国的深情厚爱，而在舞蹈表演中，舞者们用舞蹈动作表现出岳飞忠诚、坚定和勇敢的精神。而在古典诗舞《只此青绿》中，舞者们通过细腻的舞蹈动作和优美的音乐，将自然美与人文情感完美融合在一起。舞蹈中所表达的意境是自然的青绿之美，以及人们对自然的热爱和敬畏之情。这种表达方式不仅可以传递情感，还可以让观众对自然有更深刻的认识和理解。古代的诗歌和舞蹈艺术是凝聚人类智慧和创造力的杰作，它们通过艺术形式表达了人们对自然、人生、社会等方面的感悟和思考，为我们提供了一种新的理解方式。正如著名作曲家柴可夫斯基所说：“音乐是人类最高尚的艺术形式，它可以表达人类的真善美，让我们的心灵得到升华和净化。”

一、古典诗舞《只此青绿》的创作背景

《千里江山图》是中国绘画史上的一幅经典之作。它完美地展现了江南山水的美丽和神韵。该作品以庐山和鄱阳湖为主要取景地，展现了江南水乡的风光。画面中的江水波涛汹涌，山峦叠嶂，让人有身临其境之感。而色彩的运用也十分精妙，色调温和，给人以温馨舒适之感。画卷中穿插了许多静态和动态的元素，其中的渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景，为画面增添了一分生机和人情味。而捕鱼、驶船、游玩、赶集等动态元素则更加生动地描绘了人们的生活场景。在人物刻画方面，画家王希孟极其精细入微。他在画中塑造的人物，无论是男女老少，都栩栩如生，姿态各异，给人以强烈的视觉冲击力。

古典诗舞《只此青绿》是一个弘扬中华优秀传统文化的作品，它通过将现实与历史相融合的方式，向观众展现了千年前少年画家王希孟创作《千里江山图》的故事。这部作品不仅是对中国古典式传奇的演绎，更是一次对历史文化的传承和创新。在剧中，观众可以看到青绿山水画中的满目青绿被灵巧细腻地“拟人化”，从而表现出宋代绘画的精致典雅。而舞美编排和服装配色也充满了宋代风格，吸引了众多观众的目光。《只此青绿》是一支充满中国传统文化魅力的古典诗舞。正如徐珺蕊所说：“只有传承，才能创新。只有创新，才能传承。”

二、古典诗舞《只此青绿》的创作意境

《只此青绿》这部舞蹈作品是完美结合中华传统文化和现代艺术的代表作。它不仅展现出中国山水之美，还融入了中国文化之韵和艺术之精神。这个作品的创作灵感来源于中国古代名画《千里江山图》，舞蹈中的动作、音乐和舞美元素都是基于此画作进行设计的。比如，舞蹈中的水袖舞便是向画作中的江水和浪花致敬，舞者用手臂挥舞水袖，像波浪一样起伏不停，让观众仿佛置身于画卷中的江水。而舞台上的灯光和布景也十分考究，如将画作中的苍山和绿树，完美地展现出来，能够让观众深刻地感受到中国山水之美。此外，舞蹈中还融入了中华传统文化的精髓，比如，舞者身上的服饰和头饰都是古代宫廷舞蹈的经典造型，充满了中华传统文化的味道。而音乐方面，舞蹈中的伴奏乐器包括古琴、二胡等，观众在欣赏舞蹈的同时，也能够领略到中国传统音乐的魅力。“只此青绿，不负韶华”，恰如其分地表达了作品的主旨，即将中华优秀传统文化传承下去，展现出中国文化的博大精深。舞蹈中的每一个元素，都是为了让观众更加深入地了解中国文化，感受中国文化的独特魅力。

舞蹈中的音乐也是根据《千里江山图》中的景物和色彩进行创作的，让观众在欣赏舞蹈的同时，感受到中国传统音乐的美妙和深厚底蕴。

在《千里江山图》中，有很多经典的画面和名句，比如“万里长江横渡，只因秋风摆渡”“千里江山，其态艳丽，无一物不和焉”。这些都是中国文化中的经典之作，通过舞蹈的形式呈现出来，更富有感染力和艺术性。以《只此青绿》为例，它的创作意境不仅是在展现中国传统文化的美，更是在传承和弘扬中国文化的基础上，将中华文化融入舞蹈中，让更多的人在欣赏舞蹈的同时感受中国文化的独特魅力。这也是中国文化的一种传承方式，通过不同的艺术形式，将中国文化传递给更多的人，让它薪火相传，永不熄灭。

三、古典诗舞《只此青绿》的艺术表达

（一）意境和情感的表达

古典诗舞《只此青绿》以其独特的艺术形式，将画中的意境和情感表现得淋漓尽致。在《入画》中，舞者的精彩表演让人感受到了王希孟作画时内心的热情和专注，仿佛能够穿越时空与观众进行一次诗意的对话。正如《诗·大序》中所说，“诗者，志之所之也”，舞蹈同样是一种抒发情感和表达思想的艺术形式。舞蹈中的动作流畅舒展，或缓或急，或柔或重，将舞者内心深处的情感贯穿其中。舞者的身体语言和音乐相得益彰，营造出一种悲壮、浑厚、唯美的氛围。这种艺术形式不仅仅是一种表演，更是一种对崇高理想和执着追求的奉献和忠诚。除了《只此青绿》之外，还有许多优秀的舞蹈作品，例如《黄土》《印象·刘三姐》《大河之舞》等。这些作品都是在表达内心情感的同时，展现了中华优秀传统文化的魅力和艺术风格。舞者们通过身体语言和音乐的结合，将观众带入一个视觉和听觉的盛宴，让人们沉浸其中，感受艺术之美。舞蹈是一种非常美妙的艺术形式，它既能够让人们释放情感、表达思想，也能够展现传统文化的魅力和艺术风格。在舞蹈的艺术世界中，舞者用自己的身体语言，将内心的情感和思想表达得淋漓尽致，带给观众视觉和听觉上的享受。

（二）传统与现代的表达

“心中若能容丘壑，下笔方能汇山河”，这句话强调了内心的容纳和包容是创作的重要前提。只有内心宽广，才能汇聚成具有灵魂的作品。就像舞者的躯体是山、水袖是水，他们通过舞蹈表现出山河之美。这种表现形式不仅体现了中国传统艺术的精髓，更展现了现代艺术与文化的创新。例如，古代的山水画一般是以青山绿水为主题，画面以山为主体、水为辅助，营造出的氛围清新自然，富有意境。而现代的舞蹈则是通过身体语言来表现山和水的美，通过舞者的身体来传递出山水画的艺术内涵。同时，舞者在舞蹈中展现出来的气息沉稳、身段轻灵，也是对古代山水画所传达的气势和意境的再现。舞者通过舞蹈将古代山水深远恢宏的气势和幽静典雅的意境呈现出来，不仅是对中国传统艺术的一种再现，更是现代对古代的追溯与怀念，同时也是艺术重生和文化创新的一种体现。

（三）时空跨越，文化传承

舞蹈是一种充满艺术性和感染力的表演形式，而舞者和舞台的共同呈现更能够超越时空，传承文化。就像《千里江山图》一样，这个舞剧通过舞者的表演让观众能够穿越时空，感受千年前绘画的精神世界。在这个有限的舞蹈时间和舞台空间中，舞者将观众带入一种千年时光的思绪和情感中，翱翔于高远的千里江山之中。这种跨越时空的文化传承，也是一种对于历史的感悟和对时间的浓缩。通过将现代和宋代的生活场景相互交错，表达了创作者对于历史的感悟，以古映今，以今唤古，使古代的审美意趣在舞剧中重新焕发出时代的光辉。这种文化传承，也是对于我们中华民族传统艺术的热爱及由衷的感叹与自信。正是因为有这样的文化传承，才能让我们的民族文化更加丰富多彩，历久弥新。随着祖国的强盛，人们对于本国文化的自信心不断增强，相信以后会有更多的艺术家、文艺创作者、艺术团体以及社会团体以现代的技术、现代的创新思维重现中国传统艺术，传播独具中国特色的传统美学来增强国家软实力。

四、古典诗舞《只此青绿》的后艺术价值

（一）传承历史文化

中华传统文化源远流长，渊源悠久，是中华民族的瑰宝。通过深入研究和传承古代文化，我们可以更好地了解中国的历史，从而更好地传承和弘扬中华优秀传统文化。在这个作品中，我们可以看到中国古代文化的精华所在，如儒家的仁义道德、道家的自然观、佛家的慈悲心等，这些都是中国文化的重要组成部分。同时，这个作品既有深刻的思想内涵，也有精湛的艺术表现，包括舞蹈、音乐、诗歌等多种艺术形式。它兼具文化性、艺术性和观赏性，具有极高的艺术价值。总之，传承历史文化是每个民族的责任和义务，也是保护文化多样性的必要条件。古典诗舞《只此青绿》为我们展示了中华传统文化的独特魅力。

（二）引领审美趋势

美学是人类文明中不可或缺的一部分，它随着时间的推移一直在不断地进化和创新。古典诗舞《只此青绿》就是这样一个具有代表性的作品，它以其卓越的艺术表现形式，引领人们对审美趋势不断追求和创新。在现代社会中，我们可以看到很多新兴的艺术形式，比如街头艺术、数字艺术和环境艺术等，这些都是在不断地探索和挑战着人们的审美观念。而古典诗舞《只此青绿》就是一个很好的例子。“优美的舞姿、诗歌和音乐”，这三个因素共同构成了古典诗舞《只此青绿》的完美表现形式。每一次演出都如同一幅完美的画作，让人们感受到了艺术的魅力。而这种魅力正是引领着审美趋势在不断创新和发展。审美趋势的不断追求和创新正在推动着艺术不断发展和进化。正如一位知名的艺术家所说：“艺术不是死的，它是有生命的，它需要不断地创新和探索，才能够迎接新的挑战和机遇。”只有通过不断地创新和探索，我们才能够创造出更加优美、精彩的艺术作品，为人类文明的进步和发展做出更大的贡献。

（三）艺术表现力

古典诗舞《只此青绿》以经典名画《千里江山图》为蓝本，以舞蹈、音乐、唱词等多种艺术手段为表现形式，展现了中国文化的博大精深和深厚积淀。通过这部作品，我们可以看到古人的审美情趣和精神追求，通过舞蹈者的舞姿，将名画中的意象生动地呈现在观众眼前，让人仿佛置身于古代诗意的山水之中。同时，这部古典诗舞也向我们展示了中国文化的独特之处和多元化，例如在音乐方面，演奏者使用了古琴、笛子、二胡等多种乐器，将传统音乐和现代音乐巧妙融合，呈现出富有韵律感和动人心弦的音乐效果，令人陶醉其中。总之，古典诗舞《只此青绿》通过多元化的艺术表现形式，将古代诗词的意境和情感传递给观众，让人们在欣赏的同时，也对中国文化的深刻内涵和独特魅力有了更深入的了解和认识。

（四）促进文化交流

因为不同的文化之间存在着巨大差异，在文化交流的过程中，我们可以更好地了解其他文化的传统、价值观和生活方式，从而促进彼此之间的交流和互鉴。例如，中华传统文化中的太极拳、京剧、书法等艺术形式，在国际上也受到了广泛欢迎和认可。另外，文化交流也能够推动世界和平与发展。在当今世界，各国之间的政治、经济、文化联系越来越紧密，文化交流可以增进国家之间的相互理解与信任，从而减少误解与冲突。同时，通过文化交流，各国还可以发现自己的文化特色，从而推动自身的文化发展，提高文化软实力。总之，促进文化交流对于推动人类文明的发展和进步至关重要，只有在不断地交流、互相学习、互相理解和包容的基础上，我们才能更好地建立起和谐、平等、互利的国际关系。