云冈石窟造型艺术在现代家具造型设计中的应用研究

【摘 要】目的探究云冈石窟造型艺术在现代家具造型设计中的传承应用。方法分析云冈石窟造型的藝术形态特点、文化内涵，结合现代家具设计原理，提出功能达成、形体再现、以人为本、尊崇文化的原则。结果得到运用云冈石窟造型艺术创作现代家具造型的方法，即线面元素的传承性借鉴、纹样符号的艺术性点饰、多民族文化交融创新、解构与重建。结论云冈石窟造型艺术的引入，可使家具造型呈现出浓郁的云冈意境之美，对指导现代家具造型的创新设计和丰富云冈学的内涵都有一定的意义。

【关键词】云冈石窟；造型艺术；家具造型；设计应用

【中图分类号】TS664 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）08—197—03

引言

云冈石窟是我国石窟艺术的瑰宝，更是我国石雕艺术和技术的巅峰体现。如何让传统的文化艺术瑰宝在新时代焕发新的生机与活力，如何让文化的传承不再只是文化工作者的职责，如何让每一个平凡的生命都能与优秀传统文化生生不息的脉动同频共振，是摆在每一位艺术工作者面前的一个任重而道远的课题。

近些年来，文化自信、审美艺术本土化回归，吸引了不少设计者尝试探索云冈石窟造型在环境设计领域中的运用可能，在众多的设计作品中，不乏一些独具匠心、脍炙人口、并饱含云冈文化内涵的作品，但从整体来看，设计界对于云冈石窟造型艺术有目的、有方向的挖掘、归纳、提取和应用还未形成规模，其艺术形态的实践功能，有待我们做进一步的比照性探索，当代家具造型设计越来越多的承载了实用功能以外的文化功能，走在了时尚的前沿，因此研究云冈石窟造型艺术在家具造型设计领域的应用，可以点概面，潜力巨大。

一、云冈石窟造型艺术特征与审美价值

云冈石窟造型形象地向人们展现了古代其他地区的艺术向中国传播、发展、演进的历程轨迹，前期的昙曜五窟造型健硕高大，气势磅礴，面相丰圆，具有浓郁的外来西域韵味。中期的石窟造型身形粗短，体态丰韵，形式舒展，窟内顶部的藻井，显现出北魏时期艺术吸纳、融合、改进、创新的风格，石窟艺术的民族化开始形成。后期窟室造型流行的“瘦骨清像”的表现手法。寻迹云冈石窟造型艺术的曼妙之处，与现代家具设计思想相结合，是创新，更是传承中华优秀传统文化的一种实践表现形式。

二、运用云冈石窟造型艺术创作现代家具造型的原则

（一）功能达成原则

家具本是生活的艺术品，是人们在各种社会实践活动中，为了完成某一特定的生产、生活需求，进行的有目的，兼顾美的法则与时代需要创作的产物，家具的造型设计理应从物质功能和精神功能进行设计考量。当今设计界崇尚自然、重视优秀传统文化传承。我们的生活方式在变，要求我们的云冈文化也应适应时代，将其唯美的造型提取应用于现代家具造型设计中，找寻其功能的可用性，浸润在家具设计中，使其每一个细节都应尽可能的与使用者达成情感共鸣。

（二）形体再现原则

艺术设计是再现与表现的统一，再现并非在家具造型设计中简单模仿其外形，而应抓住其典型的艺术形象，进行艺术手法的提取、归纳，云冈石窟造型丰富多样，我们应该以少类多，即用简洁地造型语言，表现云冈石窟多样的造型；以静现动，即用相对静止的造型线条，表现云冈石窟飘逸的形态；以有宣无，即以生动有态的造型，再现云冈石窟无形的融合文化。总之，再现云冈艺术形态的方法，拟有两种：形态模仿和文化象征。再现的高阶升华即创新表现，需要设计者结合现代以及将来可能的审美意识形态，进行时空大迁徙，将古典的、古法的美浸润于现当代家具造型设计，可能的手法为，像形伸异，即以云冈石窟现有形态造型进行较大、较广尺度的伸展、变形、拆解、重构成为几乎全新的形式，以达到造型的与时俱进的效果；唤醒文源，即以有形的体量、态势，去暗示、启迪人们对云冈文化的理解和向往。总之，表现云冈艺术形态的方法拟有，像形迁延和启迪文化回归两种。可以说云冈石窟造型艺术生动形象的审美形态是创作现代家具造型的重要源泉。

（三）以人为本原则

我国社会哲学构建中，向来倡导人与自然的和谐统一，引用云冈石窟造型应用于家具造型设计亦应如此，我们应从初始阶段表像形态的追求复原，逐步找寻其精髓所在，再结合以人为本的设计目的，丰富其造型的人体工程学想象，直到作品表现人文关怀的高阶实现。要达到这一设计目的，首先要求我们造型尺寸人性化，在引用云冈造型设计家具造型时，要充分考虑人体的基本尺寸，以及要达到某一具体使用功能而设置的一些尺寸修正量；其次是色彩人性化，任何一件设计作品都要赋予其色彩，以便唤起人们的某一视觉感知，引起文化共鸣，云冈石窟色彩朴实又不失艳丽，可单色，可组合套用，兼可加强其造型的文化韵律；材质也需人性化考量，同一造型设计，运用不同的材质表现，往往会传达出不同的设计语义，或冷峻的金属、或灵动的玻璃、或醇厚的木质、或温婉的布艺等等，我们需要准确的把握其信息输出，以便传达正确的要义；细节人性化，云冈石窟造型的家具设计整体造型形态呈现的背后，其实是一些生动的点、一条条传神的线和一幅幅达意的面在支撑，有时造型的一个曲度的细微变化，都会影响整个形态的或舒展流畅，或是曲折离奇，又或是轻缓曼妙。因此，以人为本的云冈石窟家具造型设计，需要设计者综合考量人的生理特点、行为习惯、视觉感受、文化认同等方面的因素，对其造型的尺寸、形态、色彩、材质等进行考量，从而设计出识别度较高的蕴含云冈造型文化的家具造型。

（四）尊崇文化原则

实际中，家具也是一种文化的载体，它是在某一历史时期，某一特定的区域内，对人们生活方式和价值观念的直接体现，因此家具造型设计要尊重传统的历史文脉，在造型设计中显现出传统的历史文明与现代文化的衔接点。云冈石窟的文化是特有的中西文化融汇贯通的产物，比如欧式柱形的出现，叙事画面的多种表达方式的引入等等，我们应该将其无形的文化气息，通过设计的语言有形化再现。但需说明的是尊崇并不等同于不变，恰恰相反，需要我们在不断变化中寻求不变的精髓，通过作品形态由表及里的文化韵味赋予，实现审美样式的最高体现，满足当代人对于家具造型形态的功能与精神递进需求。

三、运用云冈石窟造型艺术创作现代家具造型的方法

艺术设计的建构与发展的过程，实際上就是社会大众心理与各种艺术形式之间不断协调向前的过程，一种新造型样式的出现、发生和发展绝不是偶然的、随意的，而是时代与生活在这一时代人们的社会属性、审美关系的自然流露与宣达。云冈石窟的造型之美就在于它的包容之美，气势之美，飘逸之美、清秀之美、韵味之美，如何将众美运用于现代家具造型设计中，经过近年来的一些研究和实践创作经验，拟有以下几种方法。

（一）云冈石窟造型艺术线面元素的传承性借鉴

云冈石窟形成的前、中、后三个时期造像造型各具特色，前期博大、敦厚、有张力，中期生动、飘逸、有灵性，后期淳朴、亲近、有韵味，以上特色的体现都源于形成造像造型的一条条线，线条有张力、有弹性、有延伸、有生命，比如以第十六窟、第十八窟为代表的早期洞窟中的线条多长线，且连贯，舒展圆润，在着重表现的地方会有上翘的体现，劲健之意尽显，我们可以运用它表现家具造型的角牙、抹头、支撑部分的形态创意设计；以第四窟、第十四窟、第十五窟为代表的洞窟中的线条深刻，纤细，多有纵向收束之感，清秀之形显然，可以运用它们表现家具造型的束腰、牙子、腔壁等形态的创意设计。线条的围合以及集合最终形成了面，云冈石窟的面多在几何形式面的基础上，呈溢出、渗透状，显得较为饱满，我们可以将它的这种形态应用于家具造型的围子、柜堂、柜帽、面叶等造型设计。一条条有内涵的线与一块块有故事的面终将构成了体，在当今的新材料、新技术的不断创新引领下，我们也可从中获得将云冈石窟造型中线面的艺术发挥、发展的启迪，达到与现代人的生活和文化审美与时俱进。

（二）云冈石窟造型艺术纹样符号的艺术性点饰

云冈石窟造型艺术纹样多以东汉时期的纹饰样式为形态基础，发展过程中又受到周边特殊的地理位置和人文环境的影响，题材内容以莲花、藤蔓、忍冬、藕、荷叶等植物纹最为常见。莲花古称芙蓉，历来被文人墨客所喜爱，云冈石窟有代表性为第七窟窟顶的大朵大朵莲花，其表现以雕刻写实为主，花筋、花瓣舒展清晰，且内宽外窄，恰与很多有承载、容纳功能需求的家具造型不谋而合，比如椅子造型中的鹅脖、椅圈部分的造型就可以应用其形态进行艺术性装点修饰；忍冬俗称“金银花”其花白黄相间，有垂须，遇冬不凋谢，得名“忍冬”，备受当地推崇，忍冬纹也成为云冈石窟中最为常见的纹饰，尤具代表性的是第三十九窟外壁横眉上的大量的忍冬纹样，纹饰回转圆润，间距统一均匀，线条刚劲且动感十足，装饰的意味浓重，如果将其拉伸，对称，反转镂空，恰适合于家具造型中靠背板、弦纹、搭脑、垛边等部分的点缀与修饰，铭志之意不言而喻。云冈石窟的人物纹饰中飞天形态最为飘逸，受犍陀罗艺术的影响，其造型普为健硕，上身端坐之态，下身则向一侧倾斜，双臂向上微弯，飘带则向后逸动，其走势与当今家具设计中比较流行的柔性化设计理念内涵相通，将其飘逸的形态概括为现代人比较喜欢的模块化、色块化式样，或附加凸显于家具造型的表面，或时隐时现凹刻于家具造型的非承载部分，灵动飘逸之态尽显。云冈石窟纹饰造型艺术流传、发展至今已由具象的形体演变成为了民族特色极强的装饰点，作为文化符号，更易于其无疆界发扬，并根据家具特征演变出各种适宜的风格。

（三）云冈石窟造型艺术多民族文化交融创新

云冈石窟由于其独特的地理位置，和特定的开凿时期，造就了其本身中外文化、中华文化自身多民族文化之间交融与创新的特色。在这里，古希腊建筑构件的痕迹清晰可见，波斯装饰艺术的手法得以恰当运用，云冈石窟的以上种种已然使其成为了一种文化存在，即云冈文化。家具造型的设计需要有文化植根，亦需要紧跟社会需求发展，人们满足了基本的功能需求之后，进而会寻求文化的共鸣，即见到一种家具形态就会使人感知到一种文化洗礼。将当今社会各种不同文化背景的精髓，与云冈文化相结合，孕育出全新的、独特的现代家具造型设计，既有传统意义，又具现实意义。

（四）云冈石窟造型艺术的解构与重建

大众对于家具造型设计的审美，是具有一定层次结构的，其特点是由表及里，由浅入深。首先家具造型直接的形态结构可以唤起人们的形象感知，拓展人们的想象空间；其次家具造型形态形成体系的指向，暗含一定的历史文化内容，包括主观的理解和客观的社会意识主流形态；再次家具造型设计的象征性审美，隐藏的较为深刻，需要结合一定的情境关系去理解。这也是我们运用云冈石窟造型艺术创意家具造型设计的最高境界，似像非像，似无又有，运用重建的诸如叠加、颠倒、异化等手法，去进行突破云冈石窟造型本体的创新设计活动，这一过程是对其传统艺术探讨、理解、归纳、提炼后的一种继承发展和结合现代理念的一种新认识。将现代社会的审美意象融入其中，把云冈石窟造型艺术中具代表及典型形态进行拆分与重建尝试，筛选得到合适的造型应用到现代家具造型设计中，以向人们传达现代与传统的融合之美。

四、结语

云冈石窟作为北魏时期开凿，流传至今的世界文化遗产，在其漫长的历史演变进程中，或敦厚、或灵动、或淳朴的固有形象已深入人心，且由此延伸出的一些形态、图案、色彩也慢慢成为了一种代表性极强的地域艺术符号，融为了优秀传统文化的一部分。深入分析云冈石窟造型艺术形态的结构和文化意蕴，制定云冈石窟造型运用于家具造型设计的原则，再通过其可变性和延展性，探究其具体的设计方法，意求突破其本体形态，蜕变出新的家具造型形态，从中寻找现代审美和优秀传统文化的切合点，为我国的现代家具造型设计提供新思路和有效路径，同时可以丰富和拓展云冈学的内涵。

参考文献：

[1]赵一德.云冈石窟文化[M].太原：北岳文艺出版社，1998.

[2]王建舜.云冈石窟艺术审美论[M].北京：中国社会科学出版社，1998.

[3]张焯.云冈石窟编年史[M].北京：文物出版社，2006.

[4]云卫星.家具设计中的传统元素融合路径[J].包装工程，2021（10）.

[5]孙德林.家具的造型构成[J].家具，1992（1）.

基金项目：本文系山西大同大学科学研究项目云冈学研究专项课题“云冈石窟造型艺术在现代家具造型设计中的应用研究”（课题编号：2020YGZX088）。

作者简介：云卫星（1979—），男，内蒙古土左旗人，硕士研究生，山西大同大学美术学院，讲师，研究方向为设计艺术学。