三句话揭秘《三体》电视剧

本刊编辑部

2023年注定是载入中国科幻史册的一年，在电影电视剧两个领域，中国科幻都实现了极大的突破。对前者而言，自然是《流浪地球2》里程碑式的成功；对于后者，则表现在电视剧《三体》的完美收官。

在《三体》电视剧问世之前，中国的科幻电视剧业态可以说还处于比较蒙昧的阶段，无太多经验可循，主创们在“摸石头过河”的过程中，有时甚至连摸的“石头”都没有。如今《三体》电视剧大获成功，“纪录片式”改编收割了一大批原著粉。《科幻世界》杂志特此采访了《三体》电视剧总导演杨磊和《三体》电视剧总视觉导演陆贝珂，为读者们一探《三体》电视剧拍摄制作中的艰辛，听听两位导演三句“名言”背后的故事。

“如果我们的人生能和《三体》重合，那我们此生无憾”

SFW ：杨导，据说您思考了两天才接下《三体》电视剧导演的工作，在那两天里，想了些什么？

杨  磊：我第一次看《三体》是2006年的时候，前后完整地看过三遍，但都是以一个读者的身份，纯粉丝向地在阅读，从来没想过要怎么拍这个作品。当时我听老白（白一骢，《三体》电视剧项目总制片人）他们说筹备这个项目很久了，我也还没意识到会轮到我来拍这部作品。所以他问我的时候，我说你得让我想一下，其实主要就是回去再用导演思路想一遍。因为如果要拍摄，就需要把很多东西变成行为、变成语言、变成剧情。同时我也要考虑在现有的预算之内，那些科幻的大场面，我们能不能做得到。陆贝珂给我写了两万字的信，做了非常精细的分析。看了他的分析，加上我自己的表达和他对于作品的理解和表达，我觉得心里有底了。

SFW：陆导，杨导曾提到您在两万字小论文里面写了一句非常感人的话，“如果我们的人生能和《三体》重合，那我们此生无憾”，那么剩下的部分又写了什么呢？

陆贝珂：那封信主要写了三部分，在开头肯定是表达了一下我的热情。我很难得对一个项目激动，但要拍《三体》我是相当激动的。第二部分写了这么些年以来我对《三体》的一些想法，第三部分写得最长。杨导是一位对特效很了解的导演，我们之前合作过很多项目，做过很多在视效上要求很高的项目。但当他接到这个项目时，其实有些担心在目前国产电视剧的正常投入框架内，会不会很难执行。所以这一部分我写得比较多，当然那时候没有考虑到2019年之后疫情的情况。这部分我着重讨论了一下电视剧资源，怎么平衡，怎么重点使用，把第一册的故事在有限的资源下完成。后来，我们大多数实际拍的内容也确实是按这个方向去做的。这部分相当于我在给杨导提供子弹。

杨磊与陆贝珂

“直接照着小说抄不就得了，有什么值得写三年的？”

SFW：杨导，据说您当时拿到剧本时曾问白一骢：“直接照着小说抄不就得了，有什么值得写三年的？”现在让您自己回答这个问题，会怎么说呢？

杨  磊：我觉得他们至少有一年半在摸索，如果是我来做这个项目，一开始的话，也可能会有这种摸索的态度。就像在绕一个路，会觉得是不是要更加科幻一点儿？或者再增加点什么爆炸剧情？观众能不能看得懂？要不要加点感情线？等等一系列问题。据说他们弄了二十稿，然后在后一年半的时候，我觉得他们回到了原点，重新站在了原著的基础上，重新思考问题。因为原著本身就非常有魅力，我们加也加不了。所以老白他们回到了原点，回到了他们之前做的工作。

SFW：据说在剧本中有10%的内容是新增的，比如汪淼戏份的增加、记者慕星和警察徐冰冰两个原创人物的增加，是如何做到令新增的部分与原著“无缝连接”的呢？

杨  磊：剧本改编确定了回到原点的原则之后，其实就明确了很多事。首先感情线之类的都不允许，观众没必要在这个片子里去看谁谈恋爱。所以我们最大的点就在于如何帮助更多观众读懂原著，来扩大受众群。有些原著一句话带过的事情，你要把它稍微放大一点；有些原著里非常牛的高概念，也许一下就闪过去，我们要把它形成剧情。

就像大家看剧的时候说得最多的一句话：“这就是我脑中想象的画面。”其实我们作为专业的人，要在改编的时候把剧集变成读者脑中想象的画面，是一件非常非常復杂的事情。观众能说出这句评价，我觉得就是对我们最大的褒奖，我们特别特别开心！

刘慈欣探班

“从现在开始忘记这是一部科幻片，用现实主义的态度对待它”

SFW：杨导，您在开机拍摄之前跟所有人说，让大家忘记这是一部科幻片，以现实主义的态度对待它。

杨  磊：对。无论如何，科幻是个舶来品，我们总是会被科幻的外衣遮住双眼，处于一种隔岸观火的状态，但我们的现实主义需要我们自己重新寻找。大刘的作品会有年份、有地点，他就非常在意我们自己的现实主义。国外的科幻作品，我们看到的只是外衣。我们看赛博朋克看到的是那些绚丽的画面，它所表达的“高科技低生活”对于我们来说只是简单的词汇，但那里面蕴含着他们的文化，他们社会进程中涉及的颓废状态，是他们经历了20世纪六七十年代之后，社会集体反思才出现的，我们几乎是无法切身体会的。大刘在做的就是写我们自己的故事。所以我特意强调了一下，叫现实主义代入感。

SFW：为了秉持现实主义的宗旨，咱们《三体》的科学顾问多达数十位，大家笑言拍《三体》就像重新上了一遍大学，那有什么关于“学而时习之”的趣事可以跟我们分享？

陆贝珂：有的，我举几个比较小的点。那个3K眼镜，一开始就是去问了天文学家，因为3K眼镜的红外光波长特别长，这个眼镜应该尺寸很大才行，要不然捕捉不到那个光。后来我们跟他们商量，设计了一个可能实现但是尺寸比他们说的短很多的。还有宇宙闪烁，因为微波背景辐射闪烁的效果是很微妙的，非常非常小，但是我们做的时候稍微夸张了一些。相当于我们先做论证，再进行有限的艺术处理。这些虽然都是特效，但在制作的时候大概七八成要遵循真实原则，其余的部分再做一些美化处理。

SFW：选角方面，除了演员本身的气质，有没有为了更符合原著粉心中的《三体》人物形象，对演员们提出特别的要求？

杨  磊：其实我们在做选择的时候，就已经把这些问题都解决了。因为你一旦确定了演员，那他就是你心目中的那个人了。就像于和伟老师说的，神似比皮相更重要！

比如选择陈瑾老师来饰演叶文洁。对于叶文洁，首先要做一些减法，我的感受她就是一个普普通通的老太太，意思就是她得去菜市场买菜，得带孩子，得给孩子做饭。然而第二，又要符合她知识分子的形象。第三，她还得是个统帅，要有不怒而威的形象。一开始的时候，我们造型老师可能会多想一点，觉得是不是要给她来一套统帅制服。但像叶文洁这样的人，怎么会说今天要上台了就换一件衣服？如果我是叶文洁，我就会告诉你，我不需要。你看她上台讲话的那个眼神和姿态，你完全能体会到她内心的坚定。她走出来的那一瞬间，其实是非常燃的。而这些，都是基于我们对于原著作品的再度挖掘而赋予到人物身上的。

纳米中心

“这就是我脑中想象的画面”

《三体》电视剧导演杨磊说，听到观众，特别是《三体》原著粉说，“这就是我脑中想象的画面”时，会觉得特别特别开心。小编这就来盘一盘，电视剧中那些令书党们拍案叫绝的场景吧！

“现在我告诉你，结束了，做好思想准备吧”

这段对话发生在电视剧第一集结束时，也是原著中标志着正式剧情开始的信号，代表着汪淼安稳平淡的日常被打破。虽然两人的交流只发生在一段平静的走廊里，没有什么炫酷的特效，但林永健老师扮演的常伟思将军却以极其平静又有力的语气，用一长串让人透不过气的对话，将人类文明面临的大恐怖甩在了汪淼面前。自此，庸常的生活彻底被打破，故事正式开始。

宇宙闪烁

宇宙闪烁无疑是电视剧的第一个高潮，在第三集铺垫了整整一集的倒计时之后，宇宙的闪烁没有让大家失望。从汪淼在天文台开始到戴上3K眼镜观测闪烁的天空，气氛层层递进，直到大史出现才将汪淼线的紧张氛围冲淡，由此又将剧情推向另一个高潮。在接下来的剧情中，从大史汪淼互相敬礼一直到汪淼重启实验以及在小学的演讲，成功将原著中如摄像头一样的汪淼形象补全，使其成为极具科学精神的经典科学家形象。

單  摆

单摆是人类掌握的最简单也是最本质的物理模型之一，它代表了人类对于理性和规律的追求，标志着三体文明开始试图寻找自己所在星系的规律。作为电视剧中《三体》游戏的第一个大场面，单摆阵列很好地表现出了三体文明的史诗气质。正如人类文明的历程一样，三体文明也是从单摆这种简单的物理模型开始，走上了认识自然的道路。

人列计算机

人列计算机是第一部最具惊奇感的几个“科幻点子”之一，几个士兵构成一个逻辑门，再用逻辑门组成运算电路，继而利用运算电路计算太阳的轨迹。计算机是人类进入信息时代的关键技术，电视剧成功表现出了人列计算机的恢宏与文明智慧的震撼。同时，电视剧对该场景的展现并没有像原著中描述那样在平面铺开，而是采用了更符合逻辑、信息传递更加高效的立体式铺排。

古筝行动

古筝行动无疑是《三体》第一部视觉奇观的最高潮。值得一提的是，在这段剧情前，电视剧的作曲致敬了范海伦乐队著名的摇滚歌曲Panama，也提到了巴拿马事件中播放的迈克尔·杰克逊的《无处可逃》。巨大的钢铁船只被细线切割成光滑的镜面，船上的每个人在无知的安静中迎来命定的死亡。物理的残酷和美伴随着音乐在这一幕中得到了极为壮观的体现。

虫  灾

人类从来就没有战胜过虫子，所以视人类为虫子的三体文明也注定不会那么容易地消灭人类。这几乎是第一部的主旨。电视剧从一开始就一直在重复“射手和农场主假说”，这让第一部显得无比压抑，仿佛人类文明只是农场中的火鸡和枪靶上的蚂蚁。但在电视剧的最后一幕，当大史站在田地里伴随着漫天飞舞的蝗虫说出那句“虫子从未被战胜过”时，整部剧终于突破了前期压抑的氛围，开始了人类的反击。

这是人类面对上位者时的宣言，我们也因此更加期待《三体》第二部的播出。

【责任编辑：阿吾】