中国传统色彩在平面设计中的应用必要性与策略探析

郭建芳

摘 要：色彩不仅是美的代表，也是美的体现，人们可以用色彩描述事物，也可以通过色彩去认识事物。将中华民族在历史长河中形成的色彩文化运用到现代平面设计当中会碰撞出绚丽的火花。中国传统色彩不断与时俱进，创新发展，中国传统色彩被运用到平面设计当中，能够赋予平面设计生命力。本文通过阐述中国传统色彩的主要特点以及其对平面设计效果的影响，分析其在平面设计中应用的必要性，提出中国传统色彩在平面设计中的应用策略，以供参考。

关键词：传统色彩；平面设计；应用策略；必要性

Abstract：Color is not only the representative of beauty， but also the embodiment of beauty. People can describethings with color， and also know things through color. Applying the color culture formed in the long history of theChinese nation to modern graphic design will produce brilliant sparks. Chinese traditional colors keep pace withthe times， innovate and develop. The application of Chinese traditional colors in graphic design can endow graphicdesign with vitality. This paper expounds the main characteristics of Chinese traditional color and its influenceon the effect of graphic design， analyzes the necessity of its application in graphic design， and puts forward theapplication strategy of Chinese traditional color in graphic design for reference.

Keywords： Traditional color; graphic artist designer; application strategy; necessity

0 前言

社会经济不断呈现高速发展的趋势，人们的生活质量随之提升，越來越多的人逐渐重视起对精神领域的追求。人们的审美能力不断提升，这使得对平面设计的要求越来越高，将中国传统色彩应用到平面设计当中，不仅能够设计出独特且具有魅力的作品，还能够将平面设计与历史文化相结合，使其焕发生机。中国传统色彩有其强大的生命力，在视觉效果、寓意等方面都可以在平面设计中发挥其艺术作用，在满足人们新的审美要求的同时，也能对世界进行更深层次的了解。

1 中国传统色彩的主要特点

1.1 地域差异性

随着时间的推移，中国传统色彩也在进行自我优化。由于地区差异性导致中国传统色彩趋于多样化发展，而很多民间的艺术色彩主要用来渲染作品，不同地区的民间工艺在色彩方面都各有特色，使得中国传统色彩也呈现多元化特征。

1.2 装饰性

一个美术作品，往往会注重其表现形式，尤其是在色彩和结构方面，而美术创作者会不断地用颜色来烘托作品氛围，使其外在形式更吸引人，同时也能给人们带来多种多样的感受，通过装饰为人们的生活增添光彩。比如中国的传统剪纸艺术，其色彩鲜艳，具有一定的艺术气息，能够让人们有一场视觉盛宴，同时也不会产生审美疲劳。

1.3 象征性

不同的色彩可以带给人不一样的感受， 人们看到不一样的色彩时会联想到不一样的事物，如看到红色会想到春联、灯笼，看到黄色会想到古代皇宫建筑等， 而这两种颜色有机结合会让人产生庄严、肃穆的感觉。古往今来， 中国人格外关注红色，红色在中国人心中代表的是春节，是喜庆，是热闹，其可以烘托节日的气氛， 表达内心的喜悦之情。

1.4 关联性

中国传统色彩经过漫长的发展，由于地区差异，很多生活习惯以及生活环境，种族等不同因素的影响，形成了不同的色彩体系。首先，儒家五色体系。儒家的五色体系具有很强的哲学意识形态，五色体系表现为黑色、白色、红色、青色和黄色的五色理论，儒家主张色彩代表一定的社会地位和身份。比如黄色，由于其正色地位，作为皇室服装上的基本色存在。其次，佛家色彩体系。佛教的蓬勃时期是在唐朝，其思想文化不断渗透到唐朝的各个领域，而由于佛教色彩体系的特点，有强烈的对比感，使得大多艺术创作者一般以红色、青色等对比强烈的颜色为主，以此创作出来的作品既能够将艺术作品表现特别柔和，也能带给人一种肃然起敬的感觉。因为通过对暖色调和冷色调的对比，可以体现佛教思想的发展特点。最后，道家的黑白色。道家的黑白色体现了道家自然、无为的思想，以及用一种服从和平的心态去看待世界，同时以黑白色来创作也体现了艺术作品的自然之美。

总而言之，时代不断更新发展，在平面设计方面的竞争也越来越大，这需要平面设计师去积极地学习新的设计理念以及不断创新设计方法，将中国传统色彩灵活运用，不断展现平面设计的先进性、文化性以及时代性。用具有创新性的艺术语言进行表达，带给人们视觉冲击的同时，也能将人们内心的情感传达出来。基于此，中国传统色彩对平面设计的表现十分重要，需要平面设计师去了解和学习。在平面设计作品面前，人们首先感觉到的是作品颜色和作品结构，因此平面设计的颜色对作品十分重要，往往人们在观察事物时，会对事物的颜色记忆更加深入，基于此，平面设计师将中国传统色彩相融合，可以增加平面作品的文化内涵，不断促进色彩在平面设计中的表达作用，使得作品更具设计感和层次感[1]。

2 中国传统色彩在平面设计中应用的必要性

将中国传统色彩有效的应用到现代平面设计里，不应当是简单地对传统色彩进行挪用，而是将平面设计与传统色彩进行创新性的结合，从而不断设计出新颖的内容，平面设计师应当不断了解传统色彩的价值与作用，为中国传统色彩注入新的设计理念，不断朝着现代化的方向发展，不断创作出更具时代特征的作品。二者的融合发展，能丰富设计师的设计体验，为其带来大量的设计灵感以及丰富设计师的美学思想，设计师也可以从中国传统色彩当中获取大量的资料，开发自身创作思维，提升其创作水平。继承我国优秀的传统文化是平面设计创新发展的必要前提，平面设计不应脱离传统色彩，应当不断运用中国传统色彩，并为其注入时代特征，将平面设计与现代化时尚元素相融合，在继承发展中国色彩的基础上又发展了平面设计。因此平面设计者应当全面系统地学习我国传统色彩的知识，提升其审美能力，不应当限制自身设计思维发展，应当根据社会发展的实际情况灵活运用传统美学思想，将平面设计作品赋予传统文化内涵。在平面设计当中融入传统色彩，可以创作出更具亲民性的作品，帮助人们更好地理解平面设计作品的内涵，也能够使平面设计作品被人们所接受。在市场竞争激烈的环境当中，传统色彩能够帮助平面设计带来民族特色，发展其审美艺术特征，从而彰显一定的民族自豪感，也能够实现对中国传统色彩的二次创造，设计师不断从中华优秀传统文化当中寻找灵感，与时俱进地满足人们更高质量的审美需求[2]。

另一方面，现代化的平面设计，其更注重给人们带来更好的切身感受，希望从视觉上、心理上都能让人们接受。将中国传统色彩与现代平面设计相结合已然成为时代发展的必然趋势，由于我国传统色彩具有一定的文化性，这使得平面设计能够不断创新发展，同时由于我国传统文化在促进世界文化发展上发挥着重要价值，因此在与其他国家进行交流时，有利于激起不同文化相互碰撞的火花，使得文化艺术的发展对平面设计的作用也越来越大。中国传统色彩其独特性以及文化性，必然在与国外文化沟通交流的同时能够得到一个高层次的升华，从而在运用到现代平面设计当中会更具时代特征，也能促进我国平面设计不断在国际当中生存与发展，为其历史发展赋予鲜活的生命力。基于此，平面设计师应当不断挖掘中国传统色彩的历史文化内涵，与时俱进地汲取新的设计思想，不断求同存异，发展平面设计的流行元素，转变落后的设计观念，满足大众精神需求，不断进行再创造，设计出符合时代发展要求的作品[3]。

3 中国传统色彩在平面设计中的应用策略分析

3.1 重视文化的传承和创新

各行各业的发展都离不开与时俱进的创新，而发展的前提就是需要继承，色彩也是在不断变化发展的过程中，融合新的元素和思想，不断为各个领域服务。平面设计中所需的传统色彩需要和平面设计作品相结合，由于每個色彩都能代表不一样的含义与特征，比如黄色代表着高贵、庄严，红色则代表热情奔放，这需要平面设计者做好颜色搭配，为设计寻求更贴合的色彩进行表达，使得平面设计作品与时代相结合，在保证其专业性的同时能够不断提升作品的文化性和历史性，赋予作品更丰富的精神文化内涵，不断继承和弘扬中华优秀传统文化。

另外，设计者在进行平面设计时，需要考虑到对中华传统色彩的继承与发扬，同时提升创新水平，发挥自身创新意识来丰富作品的内涵与价值。对色彩的运用既要合理，也要大胆，以此才能实现设计内容的创新。另外在进行创新时，设计者还需要考虑到图形与文字的表达效果，用更加专业的知识和素养来加强自身对传统色彩的认知，提升作品的审美价值和设计价值。

3.2 传统色彩与图形信息的呈现

色彩和图形往往是相互作用、相互影响、相互渗透的，不断促进作品对艺术的表达。在语言当中，图形也被称之为世界语言，因此平面设计要不断结合图片的表现形式，在色彩对情感体现的角度来讲，平面设计会直击人们视觉，可以有效地感受到色彩给予作品的情感。平面设计师应当不断地利用色彩知识，提升作品的设计价值，在进行平面设计时有效的利用颜色来保证人们的观感，激发人们对色彩的认知，有利于人们形成相应的审美层次，因此在现代平面设计当中融入中国传统色彩，用色彩定义作品使色彩与图形之间进行深层次地融合，保证作品的艺术性和时代特征。

很多现代平面设计都更加注重对图形的利用，设计师也希望用人们所喜闻乐见、通俗易懂的方式来强化设计价值，因为人们通过对图形的感受，能够不断发现作品的艺术语言，更好地与作品交流，并且具有图形的设计更具有说服力，也能够强化人们对设计师所设计出来的作品的理解，不断发挥作品的存在意义。具有时代特征的平面设计，将传统色彩与图形结合的平面设计，能够给消费者带来视觉冲击，使得消费者在观感上有不一样的体验，也容易与设计者的思想相交融，这有利于人们理解和认可平面设计作品。例如，在平面广告中的戏曲形象图形（图1），该平面设计融入皮影戏中的人物形象，丰富了平面设计的视觉表达，给观众带来更丰富的切身感受[4]。

3.3 传统色彩与广告文字的呈现

文字对现代平面设计的作用不可忽视，文字、图形以及色彩作为平面设计的语言，担负着不同的记录与表达角色，__能够不断提升人们对平面广告的认识与丰富人们感受，同时文字对平面设计的推广有良好的促进作用，可以帮助人们与平面设计之间搭建桥梁，平面设计中文字能够与传统色彩互相交融，从而不断发挥文字表达语言的价值，也能够带给平面设计更多的美感。在传统色彩运用时应该不断增加平面设计的视觉效果，用文字表达其艺术内涵。

汉字作为我国古代艺术的总和，是将艺术形象化体现，而中国汉字也有着独特的艺术表达形式，蕴藏着极高的文化价值。中国汉字能够充分利用自身的特点，不断延伸表现形式，展现独特的文化艺术形态，其丰富的内涵带给人们极大的心灵震撼，这使得多数的平面设计都将汉字运用其中，来为平面设计增添光彩，同时也强化人们对平面设计作品的理解以及有效地传达出作品信息内容。并通过文字与色彩的互相融合，表达平面作品的美感与情感，在平面设计当中不断利用文字与传统色彩互相交融，通过创新展现传统色彩的魅力，不断提升人们的艺术审美效果，同时也带给人们想象力。设计师可以通过平面设计作品具备的传统色彩与时代特征，不断赋予现代化的平面设计艺术气息以及文化内涵，引发人们思考，深入地理解作品。

3.3.1 传统色彩与吉祥文字的呈现

我国传统的吉祥文字大多用来庆祝节日或者举办一些庆典，因此吉祥文字起到了营造节日氛围的作用。在选择吉祥文字时，很多人都会首选红色，并将其作为颜色的总基调，这透露出人们对积极向上热情氛围的向往，也表达此时人们正处于积极的心理状态，同时彰显人们的向往与追求。在现代化的平面设计当中融入这一理念，有利于为设计师带来创新的灵感。设计师通过将传统的吉祥文字与作品相融合，能够带给人们好的期盼，强化人们的幸福感受。比如“喜”和“福”这两个吉祥的字，经常会在结婚等喜庆的场合见到。再比如在一些公益广告宣传中（图2），用大众所喜爱的红色作为底色，并在其中运用了“福”字，有利于增加人们的认同感，更容易被接受和理解，同时这种设计思路正是考虑到人们的思想和愿望，将设计以色彩与文字结合的形式呈现，很好的诠释了中华传统习俗。

3.3.2 传统色彩与现代创意文字的呈现

现代的平面设计不断在创意文字当中反应设计师的思想状态，现代化的平面设计灵活运用了创意文字，平面设计师也在复杂的社会环境当中不断生存与发展，现代化的平面广告设计由于创意文字的添加，使其具有更强的艺术表现力，而汉字元素逐渐被现代平面设计师所重用。进一步将传中国传统色彩与现代化的创意文字相融合，能够给平面设计带来新的设计理念，也给平设计师的创新探索开辟了新道路，不断提升平面设计师的专业能力，将传统色彩与创意文字结合，充分利用创意文字的价值来表现平面设计的内涵，达到文字与图片之间有效结合，传递设计中心思想，促进作者与人们的交流与沟通，刺激人们的情感与美感体验，不断展现平面设计的新时代文化内涵。

3.3.3 传统色彩与抽象文字的呈现

抽象具有浓厚的艺术气息，而将抽象文字运用到现代平面设计当中，能够借助文字的抽象性来表达平面设计的思想，尽显平面设计难以言说的主题，这种设计有利于帮助设计者的作品提升观赏价值，带给人们独特的情感体验。而通过抽象性文字在平面设计当中的运用，可以让观众在层次感分明的作品当中不断体验作品内涵，这需要平面设计者了解和掌握抽象文字的特点与作用，在运用时能够充分发挥抽象性文字的价值，不断把握群众的心理，设计出符合群众新的审美要求的作品，不断传递出想表达的信息与情感。比如在现代平面设计中實现剪纸与传统色彩的相互交融，借助剪纸的艺术气息与文字的抽象性形成巨大的反差感，加深人们对平面设计作品的印象的同时，有助于提升设计的艺术美感[5]。

4 结语

综上所述，中华传统文化源远流长，博大精深，不仅具有时代价值，同时也承载了人们对生活的美好向往以及对美好事物的追求。将中国传统色彩运用到现代平面设计当中，不仅能够继承中华优秀传统文化，还能创新平面设计，让平面设计的作品更具有时代价值。基于此，平面设计师有必要在遵从设计真实的情况下，将中国传统色彩融入其中，更准确地表达其思想与情感，使得平面设计作品更鲜活。与此同时，也有利于推动中国传统色彩的创新发展。

5 参考文献

[1] 管会林. 中国民间美术色彩在现代平面设计中的应用[J]. 艺术大观，2021（31）：74-76.

[2] 曹群. 中国传统美术色彩在现代平面设计中的运用[J]. 鞋类工艺与设计，2022，2（07）：65-67.

[3] 孙建新. 传统美术色彩在国内平面设计中的应用探究[J]. 流行色，2022（02）：16-18.

[4] 潘环. 传统美术色彩在平面设计中的应用[J]. 美术文献，2022（01）：141-143.

[5] 黄苹. 论中国传统色彩观对现代平面设计色彩的影响[J]. 艺术科技，2015，28（08）：186.