古代文人书法与当代书法创作缺失探讨

井茗

摘 要：本文主要以古代文人书法与当代书法创作缺失为重点进行阐述，首先分析文人书法具备的美学特征，其次介绍当代书法创作缺失的体现，最后从关注继承传统，认真学习传统碑帖；从传统入手，坚持创新推进；反思与审视，提高自我的文学修养；挖掘内在书法精神，凸显书法韵味几个方面深入说明并探讨基于古代文人书法思考当代书法创作，旨在为相关研究提供参考资料。

关键词：古代文人书法；当代书法；创作缺失；相关思考

中图分类号：J292文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）01-0-03

我国的书法文化源远流长，文人书法的生成从某种角度来讲深刻影响了当代书法的发展脚步，古代书法创作随着时间的推移出现变动，逐步构建百花齐放的风格。书法归属传统文化的艺术范畴，文人书法也被理解为传统书法的一个组成分支，更是个人素养的集中体现形式。文人书法在一般情况下是通过具备文化涵养的人员加以创作的，一方面涉及了书法的精神内涵，另一方面从传统的书法思想上进行的更改和完善。针对当代书法创作存有的缺失情况，下列是笔者进行的具体研究。

一、文人书法具备的美学特征

针对文人书法，可以将其和文人画进行关联，彰显了文人趣味以及内涵。文人书法绝大多数情况是文人加以创作的，书法文人的代表以苏轼、二王或者董其昌为主，在对应书法作品的研究中，清晰化了解文人自身的情感和涵养，这些人员在书法艺术的发展中做出了较多贡献，也深深影响到后人在书法创作中融入的情感以及手法，对古人书法传统美学的基本特征进行总结，包含几点。

（一）文人书法包含一定的文学素养

总体来讲，书法需要文化的支撑，可以理解为优秀的书法家，也作为文学家，并且书法的创作应该建立在文化支持基础之上。不管是古代文人的内容，或者是古代文人的技法，都作为独立创作的表现。自主创造词汇和自主编创文本，都可以充分凸显古代文人的“文气”，实现了书法以及文化之间的密切融合[1]。比如三大行书，即便是作者处于不同环境中创作，可是细细欣赏过程中可以感受到字里行间都是具备文人气的，在西晋时期，路机是文学家，其与弟弟均被家喻户晓，《平康帖》中记载了名人书法的真迹，给后人的分析和实践带来诸多价值。这一个文本的创作，作为作者写给友人的内容，目前被理解为章草转变为今草的事物。并且《文赋》这一个文本的创作，细致分析了文学创作的内容，全面顾及写作经验和写作过程以及手法等，由于此时存有经史不分家的说法，那么魏晋时期不涉及单一化文学表达的形式。可是魏晋南北朝时期，充当文学自觉的时期，更是审美思想出现变动的核心时代。围绕《文赋》的艺术技巧，其中结构思路是比较巧妙的，使得此时的文学发展速度有所提高[2]。基于此，古代书法家也作为文学家的代表，一方面拥有较深的书法造诣，另一方面拥有文学创作的巨大成就。

（二）文人书法饱含着作者的内在情感

古代文人书法的创作，在很大程度上可以对真性情进行传递，比如《兰亭序》是第一行书，文本利用简洁的语言传递作者对人生感悟。分析《寒食帖》，作为苏轼在被贬之后表达的感慨，代表着作者凄凉之感等，可以理解的是，创作书法应该保持静坐沉思，使得意念完全被释放，就如对待比较尊敬的对象，保证书法创作中饱含真情实感，也就是说书法中寄托的情感值得后人细致思考[3]。

（三）文人书法的风格体现出多样性

关联文人书法的具体风格，存在着显著的多样性，在一定程度上备受实际环境和历史背景的影响。比如“心即是佛”的说法，影响着宋代人对待书法创作的态度，展现多样化风格。围绕实际的书法风格创作，周洪亮利用“华茂春松”的字眼对王羲之书法创作的美进行内涵传递，表明一些古代文人在风格上都是拥有独特性的，可以独树一帜。所以说文人书法汇聚了文学以及书法艺术，含有书法家的高尚品格，古代封建机制下，士大夫以科举的形式进行选拔，在展现自身潜能的过程中有“腹有诗书气自华”的特点，对应的文气要十足。文化涵养和情感趣味，均应体现文人进行书法创作的要点，传递情感与情绪，促进书法艺术的创新和书法事业的建设。

二、当代书法创作缺失的体现

相比之下，当代书法的实际创作存有一些典型问题，包含浮躁现象或者雷同现象等，不良的书法风气比较明显。近些年，书坛内有着“流行书风”的熱潮，在处理对应问题的过程中，当代书法何去何从，值得现代人深入研究。

（一）书法传统韵味的匮乏层面

书法作为我国的优秀传统文化典型代表，应该是代代相传的形式。目前当代书法创作中，一些创作者不能有效继承古代文人书法的韵味，甚至一味转变传统思想追求“创新”，产生的结果是淡化了传统元素，影响了传统文化的传承[4]。研究书法文本，其具备显著的继承性，要想实现书法的传承，并不是从表面上进行的，而应围绕书法的多个角度广泛传承，特别是笔法的传承或者墨法的传承。书法精神传承也是比较关键的，不管是继承或者创新，均是艺术创作不可或缺的元素，若艺术影响到时代的创新，有些滞后，深深受到艺术变化规律的影响，书法艺术也是体现此种变化趋势的，我国的书法在早期仅仅是符号，在其转变为萌芽阶段时，要面临甲骨文的转变、隶书的转变、行草的转变以及楷书的转变。换言之，汉字的书写艺术体现上，书法是典型代表，更是文化精髓，在漫长的历史长河中具备传承文化韵味的作用，可是当代书法创作中没能实现书法的传承。

（二）书法创作风格的匮乏层面

目前部分书法比赛具备一定的功利性特点，在相关的作品内容中能够明确模仿评委的做法得到一定关注，起到了一定的视觉效果，不管是尺幅或者字体，都呈现一定吸引力[5]。相关古代书法作品，较多均是兴之所至的，包含二王创造的手札，并不是特殊创作，而是深刻体现出书法创作的展览韵味。基于书法的形式设计，行书和草书以及隶书之间都存有相似性，此种过多强调展览体，基于作品形式更加关注表象特点展现，容易造成当代古人书法创作陷入形式主义的局面。

（三）书法创作文学修养与情感的匮乏层面

书法家是具备文学修养的，可以自主创作文本和创作诗词。古人创设的书法作品存有内容和技艺的统一化，在具体的社会发展中，人们显然已经不具备对“文化”这一个词汇概念的认识，相应的文化标准有所降低。分析了解部分国展的作品，可以得知，书法家创作的内容大致相同，通常来讲是唐诗宋词或者经典名言，这不应该成为当代书法创作家普遍存在的问题。书法已受到更多人青睐，他们参与到书法学习中，包含学院派人员和业余书家，给予书法的认知远远不及古人，且拥有的知识技能不能达到理解诗词韵味的目的，所以说他们的文学内涵是不足的。书法创作需求文化支持，匮乏了文化的支持，仅仅是书写或者掌握技法，也是无法突破写字匠状态的[6]。

另外，情感匮乏的表现上，主要是由于书法家创作期间不涉及书写的特点，书法家作品没能体现一气呵成，只不过是利用汉字进行创作，毋庸置疑，其没能凸显真情实感。分析古人书法作品的设计，所有的作品均对作者的情感挖掘产生一定作用，比如《古诗四帖》《自叙帖》等，经典作品让他人看见之后充分赞叹。当代的书法作品让人感到暗淡无趣，缺少情感。书法创作潜在的问题，是所有书法家都要高度关注的，采取一定手段加以改正。若淡化对应问题，势必会毁灭传统文化，造成书法价值不能及时发挥。正确审视当代书法创作的手法，明确书法创作实际存在的问题，可直接推动传统文化继承与发展。

三、基于古代文人书法思考当代书法创作

从上文可以知道，当代书法创作中，有些凸显“商业化”的特征。当代书法创作，相关人员应按照传统和创新的思路充分创作，强调理论修养以及文化修养的提升，实现根植于传统并加快创新。

（一）关注继承传统，认真学习传统碑帖

分析传统这一个词汇，即千百年来一直流传的事物，书法属于传统文化的一种形式，继承与传承是否要照搬古人创作的作品，答案显然不是。大多数人在进行书法学习时，时常临摹古帖，可是临摹过程仅仅是追求“像”，却无法做到精神层面相似。简便地分析便是形似神不似，或者部分人不能真正抓住书法艺术韵味，觉得书法便是单一化创作，最终发展为“写字匠”[7]。如今二王的书法被他人赞扬，主要是书法中拥有传统的元素和创新的元素，经典的事物能够经得住时间考验。当代的书法家，要自主学习传统文化，应意识到照抄的不良后果，不可以简单粘贴古人书法内容，而是在时代中融入审美思想，对新颖和传统进行有机结合，挖掘书法创作的内涵，由此更为广泛地影响世人。当代书法家正确认知传统书法，细致学习传统碑帖，对内在的精髓进行传承，可以更好地服务于当代书法事业。

（二）从传统入手，坚持创新推进

书法艺术的传承，应思考到二王、苏轼或者颜真卿等书法家的书法创作风格，临摹之前，真正分析他们的作品，思考王羲之的书法创作，有着两端粗和中间细的特点。笔画转折部位，线条是铿锵有力的。结体的设计，王羲之强调体势，风格强调俊逸，那么在吸取这些书法家创作风格期间，要分析字形结体的特点，还要研究理论和实践的交叉点，借助理论知识增强自己创作书法的能力，深层次揣测所有的书法创作风格，利用别致一格的内在精神真正实现传统传承。书法的实际学习中，不应该一味对外形进行模仿，而是强调内在精神的实效性彰显，坚持创新和推进。

（三）反思与审视，提高自我的文学修养

古代文人书法的发展和继承，当代书法家要充分反思和审视，因为传统和创新两者相互促进，实现了书法的创新，当代书法家结合文化环境和思想观念，真正认知古人，对自我具备的书法创作能力进行审视，以原有的水平为前提进行创作，形成自己独特的风格。可是在创新时，并不是短时间内可以实现的，需要循序渐进，最终提升现代书法家的文学修养。书法创作，代表着书法家的獨特情感，若书法家没能让自我的修养和学识有所增强，是难以真正落实当代书法创新理念的。基于此，书法家要从历史的视角审视当代创作书法的相关问题，每一个书法家都应关注传统，尽力提升文学修养，增加自身的文学知识储备，真正提高书法的创作理论水平，带动书法文化传承并创新。

（四）挖掘内在书法精神，凸显书法韵味

改革开放时期，当代书法得到迅速发展，可是繁荣的背后存在隐忧，书法家若盲目追求经济效益，是不能实现书法精神传承的。新时期的书法精神重建，涉及人格和情操等，中国书法艺术源远流长，关键是数千年来拥有不一样的特质。当代部分书法家没有艺术精神，所以说要求书法家应回归到本真，领悟天地的博大胸怀，排除急功近利的思想，不断提升自己的精神境界[8]。在中国文人的传统思想观念中，高标独立是一种内在情怀，当代书法的创作应该强调高标独立精神的追求，书法家的人品占据重要地位，每一个书法家都应该坚持艺术理想，能够在学术层面做到不随波逐流。明确书法奇崛的风格，以多维的精神追求为目的，赋予当代文人书法创作更多的价值，不断推动当代书法传承与发展。

四、结束语

书法艺术，本质上是传统艺术的一种体现形式，文人书法具备显著综合性，其出现给当代书法创作提供一定的条件支持。当代书法创作，作为延续传统书法艺术的过程，书法艺术内容不仅丰富且博大精深，那么当代书法家也应该追求书法创作的美学体现、哲学体现、思想体现和文学体现等。新时期下对传统书法进行传承，是每个书法家应尽的责任，当代书法创作实践中，书法家要自主提升修养和能力，可以多读和多看，及时弥补自己的不足，让书法艺术更为顺利地传承，推动当代书法艺术的创新。

参考文献：

[1]刘照剑.当代书法创作中的文字问题探析[J].中国文艺评论，2021（12）：83-89.

[2]焦燕.转盼顺风还逆风——浅谈当代扇面书法创作方向[J].书画世界，2021（12）：73-74.

[3].“立场、视阈与使命”——当代书法创作（乌海）学术论坛第一场：“当代书法审美观照”主旨发言提要[J].大众书法，2021（06）：10-14.

[4]黄其杰.达其性情——试谈当代书法创作中的情感因素[J].书法，2021（10）：76-79.

[5]刘照剑.国学修养与书法——兼论当代书坛青年书家创作的现状[J].书画世界，2021（09）：37-39+34.

[6]闭理书.以文养技力避趋同是当代书法创作所面临的重要选题[J].红豆，2021（08）：113-115.

[7]郭岩.新出土《急就篇》对于当代书法创作的启示[J].青年文学家，2021（21）：46-47.

[8]侯愚堃.民俗文化视域下的当代书法创作——以云南民俗为例[J].汉字文化，2021（13）：185-190.