文化自信视域下小学美术全周期欣赏的实践探索

眭艺馨

文物是历史的实质载体，是具有历史意义、文物价值、美学典范的精神与物质遗存。让学生学会欣赏文物，可以让他们理顺人类的文明史、艺术史发展进程；知道什么物件在重要的历史时期发挥了重要的作用；体悟什么是美，如何审等。我们需要在现有的条件下，寻觅一种新的教育方式以弥补现有小学美术教育中此类学习内容的不足。为此，笔者尝试通过美术课堂“全周期欣赏”教学方式的转变，构建适合学生文化自信发展的课程体系，对受教育个体或教育项目进行周期内各阶段的管理、跟踪、评价。以此不断构筑学生历史观，塑造审美观，提升民族认同感的路径，祛除欣赏文物无意义论，最终达到“文化自信”这一至高境界。

1 检视：基于多种因素所带来的“文物欣赏”的缺失现象

【现象一】是博物馆拒绝了学生还是教育拒绝了博物馆——家庭教育的意识形态跟不上学生的发展需求

笔者在上二年级校本社团课程《青花瓷》一课时，有三分之一的学生不知道何为青花瓷。在上五年级《诗配画》一课时，教师示范时向学生提议：完成作品后，可以在小诗后面用红笔画一个“落款章”，这样画面更具古风。除了少数练习过书法的同学，其余学生面面相觑，不知“章”为何物何样。

剖析：博物馆因拥有数不胜数艺术品典藏，同时具有的实物性、经典性和现场感的特点，在教育方面，对学生具有无法替代的作用。许多学生在课本上无法学到的知识，需要在课外参观延伸学习。然而，有的家长以博物馆不好玩、博物馆太远了等为由，从没有带学生去过任何的展览场所；有的家长把博物馆当作旅游景点而非学习场所，只追求“去过”。久之，出现了学生达不到同龄人应有的历史知识、美学知识的认知水准的现象。

【现象二】是为了身在博物馆还是为了走进博物馆——重“展”不重“教”，博物馆的教育功能被忽视

许多学生在参观博物馆时，认为这是一个旅游景点，意识不到这是一个神圣的供大家学习的场所，他们参观时走马观花，乾隆粉彩瓶在他们眼中只是一个大花瓶而已。客观条件方面，许多博物馆既没有专门向未成年人开放的展厅和专为他们设置的展览内容，同时也缺乏针对儿童年龄心理特点的讲解员，他们和成年人听着相同的讲解。

剖析：近几年，随着时代的发展思维方式的转变，博物馆的教育功能慢慢又被推向人们的视野，不仅很多展览类场所都免费向市民开放，而且不少博物馆还设立了社教部门，专门负责与未成年人观展对接。但是面对博物馆丰富的藏品，要想充分发挥他们的教育功能仍然有很大的难处。

【现象三】是学生不感兴趣还是教师觉得无味——从高高在上到“鸡肋”，欣赏类课程遭遇滑铁卢

参加过几次其他学校举办的美术学科交流，发现有很多学校的美术课直接把教科书上的欣赏评述课程忽略不上。实地走访了这些学校的学生，一些课本上的欣赏课都没有学习过。

剖析：欣赏评述课程是小学美术学习的四个领域之一，是小学美育的重要组成部分，它是中华民族灿烂文明在课本上的浓缩。学生对这些物质瑰宝进行赏析，可以使审美能力与爱国热情得到内化并升华。然而这类课程通常以教师单方口述为主要授课形式，学生反应平淡，略觉枯燥。有时课本上的内容欣赏完了，一节课才过去十几分钟，剩余的时间无事可做。久而久之，有的教师直接把这类在他们眼里略显“鸡肋”的课程给忽略了，殊不知让学生丧失了宝贵的认知平台。

2 探寻：关于文化自信与美术课关联的思考

2.1 文化自信的历史渊源

文化自信是一个民族、一个国家对自身文化价值的充分肯定和积极践行，并对其文化的生命力持有的坚定信心。“中国有坚定的道路自信、理论自信、制度自信，其本质是建立在5000多年文明传承基础上的文化自信。”其语境庄严，观点鲜明，态度堅决，传递出这既是文化理念又是指导思想。

2.2 文化自信的美术关联

坚定对中华民族优秀传统文化的自信，是我们的文化得以绵延兴旺的根基。少年强则中国强，文化自信也要从娃娃抓起，从娃娃教育的一点一滴抓起，不忘本来才能开辟未来，善于继承才能更好创新。对历史文化特别是先人传承下来的宝贵精神和物质财富，今天的我们要在美育课程中体现，并且教会学生如何欣赏，将知识内化升华，才能使我们的中华文化始终焕发光彩。

那么，我们能不能联系小学美术每一课的实际教学内容，寻觅一件与之主题关系密切的文物，在课堂中践行全周期欣赏，让学生实现古今对话呢？

3 实践：文化自信视域下的美术课堂拓展环节融入“文物欣赏”范式革新

3.1 建构目标：构筑历史观，塑造审美观，培养“博学自信”的小学生

笔者确立了以提升“文化自信”为核心的小学美术课程的探究与构建工作，探索美术课堂拓展环节的新模式，培养“博学自信”的小学生。主要目标分解如下：

（1）建构“全场景”课程体系

“全周期”要求教师能够动态监测学生状态，把握教学规律。因此，首先，应有效解决“看得懂”“看得全”和“看得远”的问题，提升教学意识的前瞻性。笔者通过美术课堂“全周期欣赏”教学方式的转变，构建适合学生文化自信发展的课程体系，将小学阶段240课美术学习内容，通过划分课程类型——匹配欣赏文物——确定欣赏环节的方式，让文物欣赏可以“全场景”融入课程学习，培养审美感知能力，历史领悟能力，为将来成为一个“博学自信”的人奠定基础。

（2）贯通“全流程”欣赏方式

细化到每一课中来看，“全周期欣赏”强调教学中的各个环节前后连贯、紧密相扣、形成闭环，并且抓好每个环节的质量管理。笔者分层次设计每个教学环节，满足学生学习的多方面需要。针对欣赏·评述类课程与造型·表现类课程的差异，明确“改”和“留”的概念，“前置”与“拓展”的使用，渗入式地进行更深层次的、递进式的文物欣赏拓展性学习。

（3）细化“全要素”细节修订

“全周期理论”要求实现课程的设计、实施和评价等要素的统筹协调。因此，在教师走进课堂，重建课堂，改造课堂时，要积极做好这一范式革新的每一课的反思。在创新性地应用于教育主体的过程中，遇到问题要及时修订设计，确保这一革新范式能良态发展，实现它通识教育的价值。

3.2 建构方式与实例：格物致知，知行合一，师生文化自信并重提升

（1）深度挖掘，巧妙设计。笔者所在地域使用的是江苏少年儿童出版社出版的美术教材。其中有一些课程非常适合于开展文物欣赏的教学，如：《字的联想》一课，可以拓展甲骨文、象形文字的知识；《青花盘》一课可以欣赏青花瓷文物；《各式各样的椅子》一课，可以拓展中国古代家具的欣赏。但是，更多的课程乍一看上去是无处下手的。这就需要美术教师们在平时的生活学习中不断地充电积累，丰富自身历史和文物知识，挖掘“全周期欣赏”的实践性，才能够有更巧妙的课程设计。

例如，笔者在上第十册《海洋生物》一课时，拓展环节给学生们欣赏了康熙年间画家聂璜绘制的《海错图》。向同学们展示了古人眼中的海洋生物是什么样的，并且让学生们知道这里的“错”字并不是错误的意思，而是“很多、繁杂”的意思。乾隆皇帝也经常翻阅它，说它满足了他对于海洋的所有想象。学生习得了多层次的知识：画家源于对科学的爱好，坚持10余年在我国沿海走访采风，激发了学生吃苦耐劳，坚韧不拔的精神；古时候科学落后，皇帝看到的也有许多是失实的知识，学生认识到如今学习条件的优渥，应该珍惜现有的学习环境；散发出悠悠古意的画卷让学生多了一分对未知事物的探奇心，不禁感叹造物之神奇，多了一分对历史、对古人、对自然的敬畏之情。

（2）敢于实践，善于反思。教师要能够对自己的课堂教学实践有正确认知，并深入地进行全面思考，體现“全周期”欣赏的反思性，有益于范式革新的良态发展。反思包括组织教学、教学机制与学生师生交往的失败与成功等方面。要反思选择的欣赏文物是否恰当，是否能激起学生的学习兴趣，是否能与提升学生文化自信起到正关联的作用。

例如，笔者在上第七册《奇怪的梦》一课时，最初选择的教学环节欣赏的文物是马王堆汉墓出土的帛画，帛画上方绘制的主题是古人梦想能够灵魂升天，通往天国世界，一路上日月同辉、还有很多吉祥的动物形象，皆代表着古人美好的愿望。这样的课程设计在一个班级实践过后，发现一是对于四年级学生而言内容稍显深奥，二是感觉本件文物并不十分切合“奇怪的梦”主题。经过大量阅读资料，笔者最终把欣赏的文物确定为南宋李嵩创作的绢本设色团扇画——《骷髅幻戏图》。此图存在如梦如幻的三重幻戏结构：一是双重操纵，大骷髅操纵着小骷髅，又仿佛有无形的力量操纵着大骷髅；二是如梦如幻的表现手法，利用幻术表现手法，让赏画者仿佛也坠入其中；三是各种悖论的展现，让人感到当局者迷，令人久久难忘，思忖绵长。学生第一次看到这种题材的古画，学习兴趣格外浓厚。教师向学生讲述了关于这幅画内容留存的三种学说，并给学生留了一个开放性的问题：你觉得它背后想揭示的历史故事是什么呢？激发了学生深入探究的兴趣，有利于构建学生的个人历史观。

（3）尽精于微，一“物”多用。苏少版美术课程从一年级到六年级有两百多课的学习内容，我们并不追求一定要找出200多件切合主题的文物给学生们欣赏，我们需要的是格物致知的精神——赏一件则专一件，去探究文物本身更深的哲理。有许多自身艺术价值格外高的文物，我们可以体现“全周期欣赏”的灵活性。探究多种课程设计方式，让它体现在不同课程的教学环节中，将艺术品本身蕴含的历史故事、美学价值、文化内涵更全面地展现给学生。

例如《清明上河图》具有很高的历史价值和艺术价值。画面里描绘了形形色色的人，多种多样的动物，种类繁多的交通工具，桥梁房屋林立，甚至出现了最早的招贴广告。笔者根据《清明上河图》中展现的丰富内容，深研教材，最后确定《桥上桥下》《形形色色的人》《公共小设施》《广告和招贴画》这四课学习内容的文物欣赏环节，均使用《清明上河图》。通过巧妙设计欣赏具体内容和侧重点不同，深入挖掘了文物的历史价值和时代内涵，处处渗入民族文化自信的养成。

3.3 实践采撷：朵朵杏花，润泽生命，教师肩负着历史与民族的使命

通过一段时间的学习实践，学生们的欣赏能力、民族文化自信都有了显著提升，这不仅体现在美术课上，更体现在整体通识认知上。

（1）“中国古代人也有很多好的设计”

一次科学学科肖老师上公开课，那一课的题目叫《神奇的水》，肖老师在这一课的最后设计了一个问题：假设你是一滴水，有什么方法可以让你只造福人类呢？肖老师在其他班进行试讲时，得到的答案基本都是建水库、建水利站、水动发电等等。在笔者所教的6班正式上课的那天，一个男同学举手并且语出惊人：水利站是现代人做得比较好的设计，中国古代人也有很多好的设计，比如那些螭首。“螭”是龙的儿子，在故宫是排水的系统。另外一个女生也补充：还有都江堰……后面听课的老师流露出了惊讶的表情。

（2）“我发现了刁斗作用的演变”

笔者在设计第十册《厨房》上下两课时，第一课时拓展环节欣赏炊具文物鐎（jiāo）斗，并告诉学生，到了唐朝鐎斗也叫刁斗，很多诗人把它写进了古诗里，请学生们回家查查关于刁斗的古诗。到了第二课时，学生们利用讨论环节，交流了他们搜集到的关于刁斗的古诗，如“锦车朝促候，刁斗夜传呼”“竟夕击刁斗，喧声连万方”“画角三声刁斗晓，清商一部管弦秋”……一位女生大胆提出：“老师，我发现了刁斗的作用演变。到了唐朝，刁斗的作用已经从炊具变成了乐器。因为，唐诗里跟刁斗有关的句子，都是跟声音有关。”这个大胆的猜测，最终得到了专家的认证。

4 反思：文物美育的不断追寻

“全周期”文物欣赏的过程是美好的，我们不仅能看到一些历史的记忆，也能给自己未来的认知留下印记。虽然最终成效不会一蹴而就，但笔者希望通过努力引导学生，达到每次欣赏，不论是在博物馆，还是在课堂上都能带着问题“去”，带着问题“出”，课后还能寻找各种途径来进一步地学习。培养学生的视觉认识能力，进而有分析美的构成的能力，品味艺术风格的演进，提高自己的历史知识水平，最终使学生的文化自信得到升华。

致知，有用为角，无用为格——笔者追寻教育真谛的理性抉择。

（作者单位：南京市江北新区浦口实验小学）