民间美术元素在数字媒体艺术设计中的应用

刘雅儒

（韩世大学，京畿道 军浦 435—742）

引言

数字媒体艺术是运用各种数字化信息方式，从而对于艺术作品进行设计，使艺术作品既包含了信息技术的理性层面，又能呈现出作品自身的感性层面。由于数字媒体艺术设计的这一特征，因此也使设计作品在社会群体之中受到了人们的喜爱，为了能够促进数字媒体艺术的整体发展，使其更加具有文化的内涵，凸显出设计作品的层次，需要设计人员在设计过程之中，将民间美术元素融入在设计作品里，从而通过民间美术元素的运用，使数字媒体艺术设计工作能够更加长远的发展，与此同时，也能对于我国传统的民间美术元素进行传承与创新。

一、数字媒体艺术概念分析

数字媒体艺术设计是将数字媒体作为基础，其中既拥有视觉艺术设计学也有媒体技术学等，是通过数字化技术的运用，对于视觉设计的模式进行创新，并且依托于多媒体技术，创设了全新的艺术设计方法。数字媒体艺术也是在现阶段新媒体技术发展速度较快环境下出现的全新理念，数字媒体艺术设计是艺术的表现方式[1]。相较于传统媒体而言，数字媒体的创新点有以下几个。首先，数字媒体艺术运用的媒介与传统媒体具有差异，主要是依托于互联网信息平台，不会像传统媒体一样受到时间以及地点的限制，并且数字媒体的信息内容传播速度较快。其次，相较于传统媒体而言，数字媒体拥有更为丰富的艺术表现方式，并且还可以通过信息技术的运用，及时的对于设计方案进行更改，这样就能够确保在最快速度之内设计出更加受到人们喜爱的产品[2]。最后，数字媒体艺术运用自身的信息优势能够覆盖更多的人群，因此受众群体更加广泛。

二、数字媒体艺术的特征

（一）融合性

在概念角度进行分析，数字媒体是运用现代数字信息技术从而开展的艺术创作，能够突破传统媒体的影响，也是现阶段的绘画创作以及动画制作之中最为常见的方法。在数字媒体艺术设计工作开展时，需要首先将传统艺术与数字媒体艺术相融合，使传统艺术运用全新的方法表现在数字媒体艺术的创作中。例如在《清明上河图》创作的时候，运用数字媒体艺术展开设计，就能够通过现代技术更好的还原出画面里的人物，并且运用动画的方式展现出来，再配上灯光以及古典音乐的影响，就能使清明上河图的场景呈现在观众面前。而这一案例的融合特征就是将古代元素与现代科技相融合，从而使传统艺术与现代媒体进行了融合。

（二）虚拟性

相较于传统媒体来说，虚拟现实属于数字媒体艺术显著的特征之一，创作人员通过数字媒体技术的运用，就能够采取虚拟的方法来表达作品，从而使观众能够拥有更加真实的感受。例如：《紫禁城》作品的场景就可以运用虚拟现实技术从而进行等比例再现，让作品与观众之间产生联系，并且也能让现实与虚拟形成衔接，让艺术和技术完美的融合在一起[3]。除此之外，虚拟性也属于艺术作品进行传播时的渠道之一，能够让艺术作品打破时间以及地点的限制，更加广泛的传播给受众群体，从而使更多的人感受到数字艺术媒体设计作品的美感。

（三）交互性

我国的传统艺术作品一般在完成之后就不会进行二次更改，而人们在完成作品介绍之后，无法给作者提供自身的反馈与建议。但是伴随数字媒体技术的运用，艺术作品和观众之间的互动沟通变得更加便利，因此也能够影响创作者后续的创作观念以及思路。这是由于在当前时代背景下，社会经济的飞速发展，使互联网对于数字媒体产生了冲击，人们在观赏数字媒体艺术设计作品的时候，能够提出自身的见解以及反馈，例如绘画以及民间艺术直播之中，人们经常会发各种的弹幕，这就是大众参与到数字媒体设计工作之中的表现。

三、民间美术运用在数字媒体艺术设计中的作用

（一）能够提升数字媒体艺术设计工作的质量

通过对于现阶段的数字媒体艺术展开分析，能够得知当前工作人员工作开展过程之中缺乏创意，并且理论知识了解不够透彻，从而导致数字媒体艺术相关工作质量有待提升，则会直接影响到后续的艺术设计工作开展。而如果能够把民间美术元素运用在数字媒体艺术设计之中，极大程度上就能够使数字媒体艺术设计的整体展现方式更加丰富，并且也能让我国传统的民间美术元素，真正的为数字媒体艺术设计相关工作人员，带来全新的发展空间，使设计者在数字媒体艺术设计之中形成全新的创意[4]。并且通过了解民间美术元素，还能帮助设计人员丰富自身的知识理论掌握，提升他们的文化素养，确保数字媒体艺术设计工作质量，不断提升为数字媒体艺术行业发展提供助力。

（二）使数字媒体艺术设计内容更加丰富

现阶段的数字媒体艺术设计针对于我国优秀传统文化之中的民间美术元素运用较少，这就会导致整体设计缺乏内涵，无法满足于数字媒体艺术设计工作的长远发展需要。而如果能够真正的将我国民间美术元素运用在数字媒体艺术设计工作之中，不但能够促进我国民间美术元素的弘扬与创新，并且还能使数字媒体艺术设计工作的开展更加具有价值，由于我国的民间美术发展历史较为长久，并且拥有显著的艺术感染力，因此也能够通过在数字媒体艺术设计之中的运用，培养设计人员的素养，而数字媒体艺术设计能够让民间美术元素拥有更多的展示空间，进而对于数字媒体艺术设计的形式进行丰富，推动数字媒体艺术行业朝着更为优秀的方向不断发展[5]。

（三）促进数字媒体艺术设计形式创新

现阶段的社会发展速度较快，而不同行业都需要拥有良好的创新能力，才能更好的去匹配社会发展的实际需要。数字媒体艺术在当前的时代背景下，也需要对于自身的发展理念进行创新，拥有全新的思路，这样才能匹配于当前社会对于数字媒体艺术行业发展的实际需求。数字媒体艺术和民间美术元素的融合能够发挥良好的效果，民间美术元素极大程度上能够帮助艺术设计工作，更加具有创新度，对于数字媒体艺术的整体发展观念以及发展内容甚至于发展模式起到巨大的帮助，从而使数字媒体艺术设计工作与民间美术元素之间相辅相成，既能够促进民间美术，在当前全新时代背景下拥有全新的发展生机，也能够让数字媒体艺术通过优秀传统文化的运用获得全新的发展空间。

四、民间美术元素在数字媒体艺术设计中的应用途径

（一）在数字媒体艺术设计中运用彩陶元素

彩陶艺术最早的时候是出现在半坡时期，而彩陶在我国也历经了长久的发展过程，属于我国较为古老的传统艺术表现形式之一，对于社会整体的发展以及人们的日常生活都会带来深远的影响[6]。彩陶艺术整体的图像以及内容都较为丰富，更加真实的能够呈现出人们不同时代背景下的生活状态以及社会发展情况，因此把彩陶艺术这一类型的文化遗产美术元素运用在数字媒体艺术设计工作之中，就能够使数字媒体艺术设计工作的开展，更加具有内涵。现阶段数字媒体艺术设计工作人员通过对于彩陶艺术元素进行学习并且探究其文化内涵，就能够把传统的民间美术元素之中的美感运用在数字媒体艺术设计工作中，从而对于数字媒体艺术设计的呈现形式进行创新。例如设计人员可以运用三维动画的方法，把传统彩陶艺术元素呈现出来，这种彩陶艺术能够运用全新的设计方法，使古代与现代融合在一起，从而使传统的艺术形式得到全新的发展，运用新的方式呈现在人们的生活之中，并且彩陶艺术作品的图案以及样式也可以通过数字化的方式表现出来。民间美术元素和信息技术的融合既能够使艺术设计工作具有全新的发展空间，也能够使民间美术元素具有新的活力。

（二）在数字媒体艺术设计中运用皮影元素

在我国民间传统美术之中，皮影也是一个较为关键的内容，皮影是创作人员通过皮革从而制作出来的皮影戏并且运用皮影戏的人物角色，给观众呈现出相应的表演。传统皮影戏表演工作开展时为了能够使演出效果更好，所以创作者一般情况下都会在表演前使用染料对于皮革进行装饰，从而让皮革五颜六色或者在皮革上绘制出各种各样的图案，从而使皮影戏整体呈现出来的艺术效果更加丰富。运用染色之后，皮革就能够更好的展示出皮影戏剧情之中的人物形象，使人物更加生动活泼，而这种艺术表现形式也使电影表演方式得到了创新，通过将皮影艺术与数字媒体艺术设计相结合，不但能够促进非物质文化遗产的传承，也能够让数字媒体艺术得到创新[7]。皮影艺术和数字媒体艺术设计的结合，能够让观众获得更为新颖的视听感受，并且通过皮影戏的唱腔运用，也能让数字媒体艺术设计具有独特的背景音乐使用，使观众在感受科技，改变生活的同时，还能了解传统的戏剧演唱。

（三）在数字媒体艺术设计中运用剪纸元素

简直属于我国的非物质文化遗产的构成是来自于南北朝阶段距今已经拥有了1000 多年的历史。传统的剪纸艺术是创作人员运用剪刀把纸剪成不同的图案，例如窗花以及灯花等等，而剪纸对于创作者自身的技术又有较高要求。剪纸艺术本质上来说属于镂空艺术，就是在视觉上给人们带来一种镂空的感觉，从而使人们获得相应的享受。剪纸艺术通过创作人员运用的剪刀，就能给观众呈现出各种各样不同的情形，比如常见的动物造型以及人物造型，或者场景造型等等。而如果能够将这种丰富多元化的剪纸艺术运用在数字媒体艺术设计工作之中，就能使我国传统艺术和全新的数字技术相融合，极大程度上促进了我国优秀传统文化的创新，并且也能让剪纸文化与数字媒体艺术相融合，呈现出我国文化对于信息技术的包容性，而数字媒体艺术设计则能够使剪纸艺术更加多元化的呈现出来，使这些传统美术元素在全新时代背景下拥有了更为广阔的发展空间。

（四）在数字媒体艺术设计之中运用水墨元素

在我国的国画艺术之中，水墨元素属于较为常见的艺术表现形式，并且也使国画具有了更为丰富的内涵。我国的传统国画艺术之中，创作人员通常情况下会运用水墨画独特的形式，使我国的传统绘画技术拥有更为丰富的表现形式与深刻的内涵，而很多国画作品都会选择运用水墨画的形式从而创作作品并且展示给观众。所以如果我们能够把国画之中的水墨元素在数字媒体艺术设计工作之中进行运用，就能使数字媒体艺术设计更加具有中国特色，使新的艺术与旧的艺术相融合，不但能够使观众具有更加独特的视觉体验，并且针对于一些比较偏爱古风，然而又希望设计偏于现代化的顾客来说，拥有了更加全面的选择。

（五）融合民间美术元素，彰显设计民族性

数字媒体艺术设计和传统艺术设计比较而言民族性不足，因此设计人员可以通过在民间美术元素之中，找出一些更加具有民族特征的元素运用在数字媒体艺术设计工作之中。这样不但能够促进传统美术元素的传承，也能弘扬我国优秀传统文化，使设计人员以此为途径，将我国上下五千年优秀传统文化的内涵，融入在数字媒体艺术设计工作之中，从而促进我国优秀传统文化，推动艺术设计行业的发展。

五、结语

综上所述，通过将民间美术元素运用到数字媒体艺术设计工作之中，是针对于传统艺术的创新与传承，因此设计工作者需要不断提高自身的专业技术能力掌握，并且发掘出我国传统民间美术之中的有价值的元素，选择恰当的运用途径，真正的使我国民间美术元素得到创新与传承的同时，还能促进数字媒体艺术设计工作具有全新的发展空间，最大程度上通过二者融合发挥出更好的优势，促进我国数字媒体艺术设计行业的长远发展。