电子音乐制作技术在电影音乐创作中的运用探究

申坤

摘 要：电子音乐制作技术在电影音乐创作中的有效应用可以更好地满足人们的审美需求，促进电影行业的发展。因此，主要讨论电子音乐制作技术的概念定义，分析电子音乐技术在电影音乐创作中的具体应用，阐述电子音乐制作技术在电影音乐创作中的发展趋势，希望可以有效应用电子音乐制作技术对电影音乐做出优化和调整。

关键词：电子音乐制作技术;电影音乐创作;体验感

经济社会的发展和人们物质资料生产能力与获取能力的不断提升，让现阶段人们对于精神文明给予了更高的重视，对于文化产品的关注度也变得越来越高。因此，电影行业迎来了前所未有的发展机遇，但不容否认的是，随着人们素质的提升，对于电影的要求和标准也变得越来越高。在这样的情况下，保证电影质量十分重要，而在电影创作的过程当中电影音乐对于提高电影质量、烘托故事情节都会起到至关重要的作用，因此，做好电影音乐创作是电影行业发展的重中之重。在电影音乐创作中有效应用电子音乐制作技术可以为电影行业的发展及电影音乐创作的优化提供更多的助力。

一、电子音乐制作技术的概念定义

电子音乐制作技术是指利用电子设备，通过计算机应用程序操作实现的一种虚拟声音开发技术。就现阶段来看，电子音乐制作技术在电影音乐创作中已经得到了广泛应用，通过电子音乐与视频相结合的方式可以更好地提高电影质感，引起观众的共鸣。电子音乐制作技术是电子信息技术发展的产物。在电子音乐制作过程中常用的电子乐器包含电吉他、电传簧风琴等，常用的电子声音制造设备主要包含特雷门、声音合成器、计算机等，需要先通过电子乐器来获得声音，并在此基础上利用电子声音制造设备对其进行加工处理，通过这种方式来完成电影音乐创作[1]。

在20世纪以后，音乐在电影中的作用逐渐凸显出来，音乐与电影的融合可以更好地烘托故事情节，也可以更好地突出人物形象，对于塑造角色、彰显角色的个性特征可以起到一定的帮助。这使人们逐渐意识到了在电影创作的过程中加入音乐作品的重要性。但是，当时受技术条件等多重因素的影响，电影音乐创作是十分复杂且艰难的。因为当时电影音乐的创作以传统的录音机为主要录音设备，这时如果在演奏的过程当中出现演奏失误或者掺杂噪声则会影响音频质量，不得不重新录制。这也就导致了电影音乐制作的成本相对较高，且制作难度也相对较大。而随着时间的推移，技术设备不断优化和发展，电子音乐制作技术的出现有效地解決了电影音乐在制作上面临的问题和困境，其不仅可以有效降低编曲的难度，同时也可以根据电影的情节发展、展示需求等调整音乐效果，优化音乐作品，进而更好地提高电影作品的整体质量[2]。

二、电子音乐制作技术在电影音乐创作中的

应用流程

（一）电影音乐创作前期准备环节

电影音乐创作前期工作的主要内容是落实准备工作，为后续的电影音乐创作奠定基础、提供导向。一般情况下电影拍摄结束之后就进入初步剪辑环节，而在该环节，相关工作人员就需要在电影中植入暂时音轨。根据电影主题明确音乐风格，便于之后落实音乐创作工作。

电影中的音乐往往是为了更好地烘托电影的故事情节，丰富人物形象，进而提高电影的视觉呈现效果，是电影的重要组成部分。在电影音乐创作的前期，相关工作人员需要充分考量画面内容，保障音乐与画面之间的契合度，分析如何利用音乐烘托氛围，推动故事情节的发展，同时也能利用电影的情节氛围提高音乐的感染力，二者相互配合，达到一加一大于二的效果[3]。

相关工作人员需要落实准备工作，为后期音乐制作工作的开展奠定基础。首先，配乐师需要进一步确认电影画面，保障电影音乐与画面同步、吻合，只有这样音乐才可以更好地融入电影，发挥其作用。其次，需要落实设施设备的检查工作，保障相应设施设备始终处于最佳运行状态，避免出现电影音乐和自然音效不吻合甚至相冲突的情况。最后，需要明确主题和方向，了解电影音乐创作想要达到的效果和目标，进而利用音乐更好地传递电影主题，严格根据剪辑内容和电影主题落实电影音乐创作工作，保证二者的匹配度和契合度。值得一提的是，相较于普通电影的音乐制作，动漫电影的音乐制作所需要消耗的时间更长且难度更高，在前期准备工作落实的过程当中需要考虑的内容也更多。

（二）电影音乐创作环节

在电影音乐创作的过程中配乐师首先需要做好检验工作，明确音乐创作风格和电影主题，确保电影音乐创作符合电影主题。在此基础上，配乐师需要明确电影音乐创作的目的及电影音乐在电影中的功能作用。需要引起关注和重视的是，电影主题的确定是为电影音乐创作提供大方向，而在大方向的基础之上，可以根据电影中不同人物角色的内心情况、人物特点、故事情节的发展变化创作不同风格的音乐。在明确电影主题的基础上还需要分析电影音乐创作的主题。角色的内心活动、故事情节都可以通过音乐表现出来，这样才可以在凸显电影作品整体主题的基础之上更好地推进故事情节发展，让电影的整体质量得到进一步提升。除此之外，在电影主题确定的过程当中，相关工作人员还可以利用电子音乐制作软件为主题确定提供更多的便捷，通过输入电影素材的方式让配乐师和作曲人对故事情节的发展情况和不同画面所传递的情感有更深入的了解，在此之上分析和计算影片画面时间，控制音乐的长短、速度和节奏[4]。

其次，需要完成音频导入工作，配乐师需要根据电影画面分析音乐的出场时间、节奏、速度，进而使音乐的节奏与画面高度融合、相互衬托。在该环节配乐师需要着重控制音乐的速度。除此之外，在电影音乐创作过程中需要考量音乐的逻辑性和合理性，进而达到音画契合的效果。

最后，音乐效果需要兼顾电影的表达效果。音乐作为烘托电影氛围、强化电影叙事功能的重要手段，不能出现本末倒置的情况。如果电影中没有旁白和人物对话，则可以适当让音乐效果大气磅礴一点，但是如果存在人物对话或旁白时，则应当控制音响效果，否则音乐的融入不仅无法提高电影质量，甚至还会使电影中的人物对话和旁白受到一定程度的影响，使影片的音响效果十分嘈杂，影响人们的观看体验。为了有效提升电影的艺术效果，提高人们的观看欲望，在影片音乐创作的过程中可以在影片开头阶段使用管弦乐制作出宏大的气势，从大范围的渲染一点点淡化，从而引入故事情节。

（三）电影音乐后期处理环节

电影音乐后期处理是电影音乐创作的重中之重，也是核心要点，在该环节需要完成的工作任务是相对较多的。作为电影音乐创作的末期环节，必须保障创作出的电影音乐最终效果达到预期目标，进而保障电影质量。在该环节工作人员需要调整的内容是相对较多的，例如音轨、音乐特征等，同时还需要分析相位、效果，落实音乐的参数调节、速度调节、节奏调节等，达到理想的音乐效果。除此之外，为了更好地保障电子音乐创作的空间感，更好地烘托电影氛围、情感及推动故事情节的发展，配乐师需要将原声音乐分轨文件分成两部分，然后利用相应的机械设备机进行音乐调节，进而让电子音乐的整体性进一步提高。而在该环节需要避免声场抖动、响度不均匀等相应的问题，配乐师需要对不同动态的乐器做出合理的调整，例如对于大动态的乐器要进行压缩处理，对于小动态的乐器要采取限幅措施，在此基础上要做好电影的情节分析。配乐师还需要根据电影具体情节以及电影画面氛围，对整部电影电子音乐的关键衔接点进行检查，确保衔接流畅性，从而保证电影的观感，给观众带来更好的观影体验。具体需要抓住以下几个要点，落实电影音乐创作后期处理阶段的工作[5]。

首先，配乐师需要做好音频分轨文件的导入工作，通过对位调节做好声像调整，保证声像的立体感。除此之外，后期制作过程中还可以使用声像钮对声音的摆位进行调节，对声像做出进一步优化。该环节的操作难度相对较低，只需要左右偏移声像钮即可改变声像效果。

其次，配音师需要做好音频音量的调节。电影的剧情发展是一个循序递进的过程，也是一个情感发展和情绪酝酿的过程。在这个过程中要想实现音乐和画面的同步，进而更好地提高电影质量，就需要根据电影剧情发展对音频音量做出适当调整，根据电影不同情节所想表达的情感，让音量同步发生变化。在音频音量调节的过程中，需要在保证精细度的同时画出音量包络线[6]。

最后，需要落实母带处理工作。母带的处理能够对音乐进行润色，让音乐所传递的情感更加饱满，更具有张力。

三、电子音乐制作技术在电影音乐创作中的

发展趋势

经济社会的迅速发展、教育事业的发展和人们素质的不断提升，将会从很大程度上推动电影行业的发展。在这样的背景下，电子音乐制作技术在电影音乐创作中的发展趋势也会变得越来越鲜明，将会从以往的简单结合向协同化、科技化发展，具体体现为以下两点。

（一）电影音乐创作中电子音乐制作理念的转变

随着电子音乐制作技术越来越成熟，其在电影音乐创作中的应用将会变得更加科学，其重要性也会越来越突出，甚至成为电影制作中必不可少的一环[7]。就现阶段来看，国内外大多数电影在制作过程中都会应用电子音乐制作技术，进而提高电影质量。这从很大程度上改变了电影音乐创作的理念。首先，音乐创作手法上发生了转变，传统的拿着录音机录音的方式也得到了升华，空间感也发生了改变，不需要在录音棚中录制音乐。其次，在技术修正方法上也发生了极大的变化。传统电影音乐的修正需要通过反复演奏、调整演奏技法的方式反复录制，然后挑选录制音乐中效果最佳的一版，将其融入电影。而现阶段音乐修正可以在计算机上完成，根据电影情节发展调节音乐的参数，以达到理想的效果。创作手法和技术修正手法的转变意味着在电影音乐制作的过程中制作理念必须紧跟技术发展做出调整，只有这样才可以更好地发挥技术的优势，提高电影质量，满足人们的审美需求。

（二）电影音乐创作中电子音乐制作技术的完善

首先是音樂人性化方面的问题。音乐作为一种艺术表达形式，从很大程度上可以传递情感，传递人的主观意识，而在大多数人的观念中，对于电子音乐的认知存在着一定的误区，较为片面。很多人认为电子音乐是机器制作的过程，在这个过程中往往无法体现音乐的温度和主观价值，因此电影音乐制作需要对演奏技法进行调整，满足音乐的情感传输需求。但是，随着时间的推移和时代的发展，电影音乐在制作的过程当中可以利用电子音乐制作技术有效解决这一问题，让电子音乐作品可以更好地传递情感，在提高音乐创作效率的同时提升其温度。例如，为了更好地提升音乐的空间质感，配乐师会选择将电子管弦乐和真实管弦乐结合在一起，这样则可以在保证情感传递的同时提高音乐制作的效率和质量，有效解决上述问题。除此之外，在电子音乐制作的过程中，可供使用的音乐素材是相对较多的，可以根据实际需求选择合适的音乐素材[8]。并且，电子音乐制作也较为灵活，可以根据电影的情感表现需求，通过组合拼接的方式合成自己想要的音乐，达到更好的表现效果，这也让电影音乐的创作变得更加简单高效。

四、结语

电子音乐制作技术在电影音乐中的有效应用可以更好地塑造人物形象，推动故事情节的发展，提高电影质量，同时对于降低电影音乐创作难度，提高创作质量都能起到至关重要的作用。因此，相应工作人员需要抓住电影音乐创作前期、中期、后期处理过程，有效发挥电子音乐制作技术的优势，对电影音乐创作进行有效优化和调整。相信在未来，电子音乐制作技术还会不断优化和发展，为电影行业的发展提供更多的助力。

参考文献：

[1]魏娱卉，王铉.电子音乐制作技术手段在电影音乐创作中的运用及发展趋势[J].音乐生活，2021（8）：81-83.

[2]马新钰.电子音乐制作技术在电影音乐创作中的应用及趋势[J].艺术品鉴，2021（20）：197-198.

[3]陈清心.电子音乐技术拓展与延伸下的影视配乐研究与实践[D].济南：山东大学，2021.

[4]孙一楠.电子音乐制作在电影音乐创作中使用分析[J].艺术品鉴，2020（24）：176-177.

[5]王天宇.电子音乐制作技术在电影音乐创作中的应用及趋势[J].北方音乐，2020（11）：14-15.

[6]石璞赫.电子音乐制作技术在舞台剧《花木兰》配乐创作过程的实践与探索[D].长春：吉林艺术学院，2019.

[7]娄云青.电子音乐制作在现代电影音乐创作中的运用与发展[J].黄河之声，2018（12）：46.

[8]邓乔文.现代电影音乐创作中电子音乐制作技术手段的运用与发展[D].长春：吉林艺术学院，2017.

作者单位：

山西传媒学院