浅谈纤维艺术在公共艺术中的应用

王卓琨 高懿君

摘 要：随着科技的发展、新材料的进步，纤维材料在公共艺术领域得到广泛应用。本文具体阐述了纤维艺术在公共艺术中的几种表现形式，研究了材料的色彩和肌理对观众的视觉冲击、材料的功能性在公共艺术中的应用以及纤维材料在公共艺术中表达出的人文情感关怀，最后描述了纤维材料在公共艺术中对艺术界、设计界和商业界产生的深远影响。

关键词：纤维艺术；公共艺术；材料；功能

纤维艺术形态多变，以单体雕塑、综合材料和装置等多种形式在公共艺术中展现它的独特性。纤维艺术色彩丰富，营造出强烈的视觉冲突，因其材料柔软且具有可塑性，所以从质感上能带给观众不同的感受，让艺术作品充满了人情味和温暖气息，便于艺术家传达情感，更有助于艺术家与观众互动与沟通。随着社会进步和城市的發展，人们对公共艺术的需求不断增长，这些特性让公共艺术的发展有了更多可能。

一、纤维艺术与公共艺术的概念及关系

当公共艺术（Public Art）成为一个专有名词时，其所代表的也不只是一个约定俗成的文化概念或流派，更是一种当代文化现象，是由西方发达国家兴起的、强调艺术的公益性和文化福利、通过国家和城市权力和立法机关建置而产生的文化政策。”[1]公共艺术是一种在公共空间、具有大众参与并且服务于大众的艺术，以人们的文化需求为核心，能够表现出一个城市的特色。在公共艺术中“公共”是前提，艺术的公共性才是核心问题，所以公共艺术不光是艺术，还与地域、哲学、民族、观念、文化等多种因素有密不可分的联系。

纤维艺术是与人类生活息息相关的，它使用天然纤维、人工纤维、化学纤维、有机合成纤维，通过编、结、缠、绕、贴、扎、缝、染等综合技法构成软体或综合材料构成体。”[2]这种艺术最早出现在二十世纪六十年代，是由欧洲的壁毯艺术演变而来的，从二维平面转变为三维立体，加入了立体空间的理念。从平面到立体，艺术家选择动植物纤维、合成纤维这些贴近生活的材料，进行缠绕、编织、粘贴、缝缀等，创作出二维、三维空间作品，逐渐有了多元化的纤维艺术形式。

公共艺术强调开放共享和艺术感染力，因为观众是普通人，并不具有专业的艺术素养，所以这一特点决定了公共艺术作为大众艺术，必须具有包容性和普遍性，才能实现公共艺术的价值。因此，公共艺术成了涵盖综合材料、壁画、雕塑、景观、装置等不同形式的复合型艺术。纤维作为我们生活中非常常见的材料，给人自由随意的氛围，软的特性带给人们温暖的感受，可以更好地传达艺术观念，在公共艺术实现公共性上起到了促进作用。艺术家结合公共场地的特点，用纤维艺术的材料形式带给观者特殊的公共艺术体验。

二、纤维艺术在公共艺术中的表现形式

（一）平面性的综合材料

西方挂毯是平面纤维艺术的源头，主要以挂在墙面上或铺在地面上的形式装饰家庭。这种平面形式是纤维艺术史上最常见的一种，作为装饰艺术品其色彩表现出高纯度，注重形式美。随后，平面纤维艺术在空间上有了进一步的发展，有了浅浮雕、半立体等形式。纤维艺术材料的使用也变得多样化，不再局限于单一的纤维，多种材料复合形成了综合性的艺术创作，为现代艺术语言开辟了更大的空间。艺术家在创作中，通常将好几种材料与多种技法相混合，材料也不限于传统的纤维材料，还包括常见的生活用品，如鸡蛋壳、卫生纸、麻绳、丝袜以及高科技材料光导纤维。这些综合材料作品丰富而具有内涵，可以带给观众新鲜的视觉感受，具有强烈的视觉效果和装饰性效果。

（二）立体性的单体雕塑

纤维单体雕塑介于雕塑艺术和纤维艺术之间，以抽象或具象的艺术语言为表现方法，注入公共性的概念，成为公共艺术的一种表现形式，与传统雕塑相比，在艺术手法和材料上都有一定的差异。纤维单体雕塑通常直立在地面上，占据一定空间并在特定环境中展示，这样的形式更接近雕塑艺术，但从材料上看，却是雕塑艺术的一个新生事物。我们在公共空间、艺术展览馆所看到的现代纤维雕塑作品，已不再是人们潜意识中的纤维装饰物，而是一种从内在观念展现出全新面貌的纤维雕塑作品。就像草间弥生的软雕塑作品《一张刷白的扶手椅》，它更注重的是材料独特的肌理美感，以及艺术家对材料作品注入的内在精神内涵，而不是固守传统的造型艺术。

（三）空间性的装置艺术

纤维装置艺术是纤维材料向空间领域更深的探索，展示空间甚至开拓到了室外。其特点是组合利用有象征意义的现成品，结合各种纤维综合材料并改造，这种软性的材料具有独特的伸缩力，在空间中可以便于表现。材料的发现和巧妙运用，让纤维艺术的表现力更为丰富。艺术家将纤维材料加入装置艺术中展现他们对现代社会现象的思考和对文化内涵的理解，纤维材料和现成品的综合运用或与科技结合，都注入了艺术家的观念，聚焦反映社会的热点与现状。纤维装置艺术注重观众的参与性和互动性，将不同文化领域融入艺术中，自然、民族、文化、新技术等都有助于艺术家与观众的思想碰撞，展现纤维装置艺术的公共性。

三、纤维艺术在公共艺术中应用的优势

（一）视觉上的冲击

丰富的色彩是纤维艺术的重要特点，在软性质感上，通过色彩的设计搭配突出纤维艺术的视觉效果，提高了作品的观赏性。色彩的冷暖与深浅相互搭配，表达出不同的艺术氛围和情绪。将纤维材料加以调色，放置在公共空间内，空间的背景内容衬托出纤维艺术作品的多重空间维度，形成视觉上的误差。纤维作品通过拉伸营造的纵深感与扩充感，以及合理的颜色搭配，从视觉上带给观众不同的情绪。

加布里埃尔·达维是一位墨西哥艺术家，对他来说，纺织和刺绣与墨西哥文化是相关联的，他用家乡盛产的彩棉丝线与建筑空间相结合，用一根巨型穿针作为创作工具，将每一条丝线钩到特定的定位点，创作出作品《人造彩虹》（图1）。作品犹如一条彩虹出现在建筑空间内，作者利用鲜艳丰富的色彩和对三维空间的布置，让整个建筑内部充满了生机与活力，给观众带来震撼的视觉效果。这些五彩斑斓的纤维艺术以其巧妙的制作方式吸引人们的眼球，成为雅俗共赏的艺术形式，丰富的色彩、震撼的视觉冲击力以及有趣的装饰性效果，成了纤维艺术的独特优势。

（二）材料的功能性

纤维材料的功能性多种多样，可以吸音、吸尘、保暖、吸光等，人造合成纤维更加复杂，随着科技的发展，出现了导电、蓄热、抗菌等功能性纤维材料。艺术家根据不同的公共场域，选择特殊的纤维材料，创作出与环境相适应的纤维艺术作品，展现纤维艺术材料的功能性。比如传统羊毛、棉、麻等柔性材料拥有降噪的功能，可以营造出安静的艺术氛围，安抚观众的情绪，起到缓解和慰藉的作用。酒店常常会用纤维装饰物如地毯、壁挂装饰环境，以达到隔音、吸尘、保暖的效果，给住客更温暖更安静的住宿体验。

除了传统的纤维材料，新兴的人工合成纤维材料也逐渐被人们关注。托马斯·萨拉切诺是一位阿根廷艺术家，他的作品《时空泡沫》（图2）是一个波浪式的空中景观，人们可以自由地在其中移动翻滚，搭建作品的材料是PVC（聚氯乙烯）膜，作品运用了这种新型材料透明度高、韧性强的功能，让观众悬浮在空中可以相互看到和感受到彼此，在空间和情感上有了双重体验。这样的纤维艺术以互动装置的形式让虚幻飘在空中的乌托邦梦境成了现实，拉近了人与作品的距离，体现出作品的公共性。这些作品融入了观者感官或心理上的感受，反映出艺术家深入挖掘材料的功能性，实现了由注重外在形式向注重内在观念的转变。

（三）情感上的关怀

纤维艺术丰富的肌理和质感可以满足观众的情感需求，纤维材料有着温柔舒适的亲切感，相较于其他硬质材料更具人情味。纤维艺术作品在色彩质感以及女性化因素等方面有深刻的情感表达。同样是软性材料，质感的厚重或轻盈带给观者不同的感受，厚重粗糙的质感给人一种质朴和安全感，轻盈稀薄的质感给人细腻又惬意的感受。这些材料让作品更加亲切，观众在触觉和视觉上达到心理上的平静，情绪得到安抚。除此之外，不同色彩的运用也有不同的效果，亮色系能给人轻松愉快的感受，而暗色系则带给人沉闷压抑。

盐田千春的作品《在沉睡间》（图3），一个房间里，24位女性沉睡在对应的白色单人床上，杂乱无章的黑线穿插在这安宁的房间中。安静与恐惧、整洁与杂乱、白色与黑色的强烈对比，带给观赏者不安与恐慌的感受。盐田千春用红线表现忧愁不安，用黑线表现恐惧和焦虑，她将情感寄托在材料作品中，与观众产生共鸣。从古至今，纤维材料与女性有着不可分割的联系，纺织品常意味着妇女的劳动力和创造力，女性艺术家有敏锐细腻的天赋，这种材料与她们相契合，所以女性艺术家会将女性元素加入纤维艺术作品中，表达女性独有的情感。

四、在公共艺术中的纤维艺术对各界的影响

（一）对艺术界的影响

纤维艺术基于材料的特性被運用到公共艺术当中，而公共艺术反作用在艺术形式上，带给纤维艺术开放性和包容性，让艺术形式更加多元化。随着工业科技不断发展，新型化工和人工合成的纤维拓宽了艺术材料的种类，让材料的应用有了更大的发展空间，表现出全新的质感。纤维艺术还可以与技术相结合，在特定的公共空间，巧妙利用新型材料的特殊功能，使艺术作品更有趣味性和互动性，表现出现代工业的特点，让艺术创新不断处在新时代的前沿。无论是从表现形式、材料种类还是对材料功能性的挖掘上，纤维艺术都是艺术的相互交融、相互开放的表现。

（二）对设计界的影响

纤维艺术的发展对服装设计、室内设计等领域都有很大的影响。在服装设计应用中，纤维艺术拓宽了设计材料的可能性，使服装材料不再单一。随着时代的发展，人们对美的需求日益增长，纤维艺术的装饰性和艺术美感也融入服饰设计中，以刺绣、镂空、拼接的形式展现出来。比如裙摆的花样设计、鞋靴的浮雕装饰物设计等，在实现实用性的基础上更凸显趣味性和观赏性。除此之外，纤维艺术在室内设计中将地毯与壁挂装饰应用在内，发掘材料的功能性和视觉性，在室内设计中将实用和美观相结合，营造舒适的环境。

（三）对商业界的影响

在现代社会中，随着人们消费水平的提高，人们更加重视商业品牌，艺术的融入可以提高商业空间的装饰性，将文化内涵注入品牌形象，无形中提高了经济效益，而作为更具亲和力的纤维艺术无疑是商业空间装饰一个好的选择，一些国际大牌常常选择纤维艺术塑造商业形象，促成艺术与商业的结合。我们走进商场会观察到，纤维艺术陈列在大厅或品牌店内，美化了商业环境，促进了商业文化的发展。日本Woods of Net儿童游乐场中有一件网状的公共艺术作品，由纤维艺术家堀内纪子创作，儿童可以快乐自由玩耍，这件五彩的艺术作品不仅起到了装饰商业空间的作用，还与观众形成了互动。可见纤维艺术越来越被人们应用到商业空间中，有很大的发展前景。

五、总 结

纤维艺术以雕塑、综合材料、装置的形式在传统的基础上注入新观念，应用在公共艺术中。将纤维艺术与公共艺术相融合，让艺术从古老的传统走向崭新的现代，从刻板单一走向丰富多样，从注重外在艺术形式走向注重内在艺术观念，这些变化促进了艺术之间的相互作用与发展，展现出艺术的新形式。相信在将来，公共艺术与纤维艺术会以交错与融合的方式继续开拓出更大的艺术领域。

（西北师范大学）

参考文献

[1] 王中．公共艺术概论[M]．北京：北京大学出版社，2014：19.

[2] 朱尽晖．现代纤维艺术设计[M]．西安：陕西人民美术出版社，2009：22.