生动有趣，直击内心

孙俊强

《中国奇谭》由上海美术电影制片厂牵头，11位导演参与制作，以“奇谭”为核心，讲了8个植根中国传统文化的独立的“妖怪”故事。前三集播出后，仅10天就在B站斩获了近5000万的播放量，豆瓣8万多用户为其打出了9.5的高分，相关词条还屡屡登上微博热搜，真正成为“现象级”作品。

《中国奇谭》由8个植根于中国传统文化的独立故事组成：《小妖怪的夏天》《鹅鹅鹅》《林林》《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》《小满》《玉兔》《小卖部》《飞鸟与鱼》，在观众面前铺陈开极具中式想象力和审美魅力的“妖怪”故事集。

《小妖怪的夏天》讲述唐僧师徒要经过浪浪山，那里的大王要设陷阱捕捉唐僧，主角猪妖是最底层的小妖，他为想吃唐僧肉的大王卖命工作却不被大王器重。

《鹅鹅鹅》讲述了一个货郎送两只鹅在山上行走，碰到一只狐狸的故事。卖货郎背着两只鹅在山道行走，遇到了狐妖。狐妖吃了卖货郎的鹅，然后邀请他喝酒。最后，一切成空，了无痕迹，货郎空留遗憾。

《林林》讲述了一个狼与人的故事。深山里，狼妈告诫林林，不要跟人类玩。林林经不住诱惑落入猎人的圈套，狼妈为救林林中箭倒地。林林受到刺激，也学着狼妈的模样咬向猎人。

《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》借乡村巴士叙儿时幻梦，讲述时代的变迁。放学后我去玩的山上有一座老庙，在山的另一侧还有一个山洞，王孩儿就是被藏在里面的妖怪吓傻的。秋天到了，山神庙被拆了，神仙们带着王孩儿乘坐巴士走了，同时带走的也有我的童年。

《小满》的主人公小满童年遇到了大鲇鱼，让他心里产生了阴影。后来，妈妈带着他去赶集，一个摊位上挂着一条黑色的大鲇鱼，正是小满遇到的那条。看着已经死了的大鲇鱼，小满心中的阴影也消失了，小满不再害怕鱼了。

《玉兔》脱胎于古代神话故事“嫦娥奔月”，将故事的背景置于未来世界，上演了月球上的绝地逃生。

《小卖部》讲的是北京胡同里的故事，胡同大爷因为一张神秘奖券进入了神秘的世界，民俗文化与绮丽的异次元碰撞出赛博朋克的火花。

《飞鸟与鱼》是民间传说“田螺姑娘”的现代版，以如诗如诉的东方浪漫，探讨爱与生命这一人类永恒的命题。

从北国风光到胡同巷里、从未来宇宙到乡土人间，纵览古今、展望未来，故事内容涵盖乡土眷恋、科技幻想、生命母题和人性思考，展现着中式想象力，承载着中华民族的文化与哲学。

《中国奇谭》为何能爆红出圈

梅刘柯

目前，奇幻动画短片集《中国奇谭》的总播放量已破亿，B站评分高达9.9分，豆瓣评分9.4分。《中国奇谭》共有8个植根于中国传统文化的独立故事，展现了风格浓郁的中式想象力。

“传统风味的国产动画回来了”“还是熟悉的国风味，还是熟悉的上美影配方”……《中国奇谭》一亮相便火出了圈，不仅收获了一波波赞誉，让不计其数的网友“路转粉”，也让动画市场再次刮起“中国风”，激起了人们对国产动画的新期待。

在动画市场大都被日本、欧美作品所占据，很多人对国产动画并不看好的今天，《中国奇谭》靠什么爆红出圈？

《中国奇谭》红出圈，胜在创意。它是奇谭，也是现实。虽围绕“奇谭”两字做文章，但打破了传统志怪故事的固有思路，在植根于传统文化的同时，又立足当下，对经典故事进行新的解读。无论小猪妖的独特视角、送货郎迷失鹅山的玄幻，还是小狼与人类儿童的天真无邪，以及带走了王孩儿和神仙的乡村巴士，都让人从妖怪世界中看到了现实生活，感悟到自身境况，体会到人间百态。这种创作理念和手法，触动了人们的内心，拉近了同观众的距离，让人在会心一笑或低头深思时，与作品产生情感共振和思想共鸣。

《中国奇谭》红出圈，胜在真诚。《中国奇谭》每集不过20分钟，却请了11位导演，前后筹备约一年半时间。第二集《鹅鹅鹅》先后改编了4版，208个镜头全部是一帧一帧绘制上色。将传统故事以动画形式搬上荧幕并非易事，创作者如果没有一份匠心、一份诚心，就不可能创作出过硬的作品。当下不少国风动画纷纷“翻车”，原因有“讲故事”能力的欠缺，更有創作者心浮气躁，不肯下苦功夫。东拼西凑一些中国元素就谓之“中国风”，如此糊弄自然赢不了观众和市场。

《中国奇谭》红出圈，胜在“中国基因”。8个故事虽然各不相同，但充满了浓浓的中国味。在内容上，《小妖怪的夏天》聚焦“善与恶”，《鹅鹅鹅》关注“虚与实”，《林林》则讲述“人与自然”，这些主题都贯穿着中国传统哲学思想。在表现形式和制作技术上，囊括了二维、三维、剪纸等不同手法，多视角、多维度展现中国美学。正是传统文化与现代意识的交融与碰撞，让《中国奇谭》多了不一样的意味。全球化语境下，国产动画深扎民族文化沃土，才不会在同质化中“泯然众人”。

《中国奇谭》的爆红，是中国动画行业以传统文化和东方美学拓展表达边界的一次成功尝试。再次表明，古代的也可以是今天的和未来的。中华优秀传统文化不是停留在故纸堆里的回忆，带着创新思维、时代眼光去发掘，就能让传统文化活起来。愿《中国奇谭》背后的创作理念和方法早日“红”遍整个文化行业，愿更多的人深入生活、扎根现实，用心用情为观众献上一道道中华文化的饕餮盛宴。

（摘自2023年1月19日《河北日报》）

《中国奇谭》何以神奇？揭开背后的“流量密码”

许晓青  郭敬丹

触动观众心弦的“中国小妖怪”故事不止8集，上影集团董事长王健儿近日接受记者采访时说，2023年开年在哔哩哔哩平台（简称B站）上线的“网红”动画短片集《中国奇谭》已经在筹拍第二季。

这个动画短片集历经两年策划与制作。自元旦开播以来，凭借口碑火爆“出圈”。截至1月13日，该片总播放量超7300万次，B站评分9.9分，豆瓣评分9.5分，并数十次登上微博热搜榜。网上口碑和人气还延伸到网下，上海美术电影制片厂在消费平台的官方旗舰店上架两款《中国奇谭》正版周边，一周售罄。

《中国奇谭》何以神奇？记者试图揭开它的“流量密码”。

动画原创IP的一次“觉醒”

《中国奇谭》包括由11位导演创作的8个植根于中华传统文化的故事，分别是：《小妖怪的夏天》《鹅鹅鹅》《林林》《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》《小满》《玉兔》《小卖部》《飞鸟与鱼》。故事纵览古今、展望未来，从乡土眷恋到科技幻想、从生命母题到人性思考，展现了富有中国特色的想象力和文化传统。

王健儿介绍，上影“十四五”精品内容战略与大IP开发战略融合发展将把《中国奇谭》打造成一个“IP宇宙”。每个短片都会根据自己的特性，拥有不同的IP发展规划。

“美影厂采用了艺术短片集的形式，集聚了一批优秀的动画导演，也给予了大家自由的创作空间，在讨论甚至竞争中完成了一次对中国传统文化的创新表达。”王健儿说，正是这样的创作形式给《中国奇谭》打造“IP宇宙”提供了广阔的空间，“当代青年对中华文化的自信，对中华文化创新表达的追求，为《中国奇谭》得以线上线下都‘出圈提供了丰厚的土壤。这样一个有广度、有深度的内容IP，为我们做中国自己的IP宇宙提供了新的机会。”

据了解，上影将广泛借鉴海外成熟的开发模式，以打造“宇宙”为目标开发长线项目，并在此基础上结合中国市场特点、结合上影实际，探索出中国大IP开发路径。“比如我们正在研究动漫产业发达的日本所采用的制作委员会模式，这一模式在联合制作团队、平台、产业资源和资本上有成熟的经验。”王健儿告诉记者，未来的“小妖怪们”会有自己的大电影、自己的衍生周边，更重要的是他们会有“自己的开发团队”——《中国奇谭》会成立自己的IP开发公司。

“点亮”厚重的传统文化

盘点《中国奇谭》的几部短片，你会发现细节之处无所不在的传统文化元素。比如，短片集中《林林》一集邀请到民族音乐作曲家马久越担任音乐总监，在整个作曲和编曲过程中，马久越尝试用笛、箫、中国大鼓等诠释这个林海雪原里的传奇故事。同时，他也透露，最关键还采用了我国历史悠久的民族樂器——阮。

“阮，它很有个性、很中式化。能让大家感受到一种远古走过来的感觉。这个‘远古更是‘中国的远古。”作曲家这样解读。

无论是画面，还是音乐，传统文化元素在这部短片集中被一一“点亮”，让不少观众情不自禁发弹幕，坦言被主创团队所折服。

“《中国奇谭》非常棒，我觉得深厚文化底蕴、现代化表达方式、工业化生产能力，加上好的故事，就是文创爆款作品的‘流量密码。”上海米哈游网络科技股份有限公司总裁刘伟直言自己对《中国奇谭》的喜爱。同时，他又言简意赅地说出了这部“神作”迅速“出圈”的内生动因，即中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。

创作者与观众的“双向奔赴”

对于《中国奇谭》浓厚的中华传统文化氛围，哔哩哔哩董事长兼首席执行官陈睿也有话要说，他认为《中国奇谭》的成功是中国原创动画自身的一次厚积薄发，同时也要为一大批跟着B站成长、对传统文化抱有浓厚兴趣的观众点赞。

近年B站平台“传统文化”“国创”（中国原创）等标签下的UP主大量聚集，他们既是新一代的观众和消费者，又是可以主宰个人视频制作的创作者、发布人。在这样一个大批人才聚集的平台，近年累计播放的传统文化主题纪录片、自制短视频的总量非常可观。而在动画的“追番”环节，出现更多“更着迷、更专业”的传统文化深度用户，一定是未来大趋势。

简而言之，在陈睿看来，《中国奇谭》人气之高，让大家也看到了一场动画主创与观众的“双向奔赴”。

面对观众不断升级的期许，拥有动画“中国学派”美誉的上海美术电影制片厂也在酝酿延续这样的“双向奔赴”。

刚刚过去的2022年，是中国动画诞生100周年。百年来，中国动画从无到有、从短到长、从黑白到彩色、从无声到有声、从二维手绘到数字化设计，一直以来都讲述着中国故事，传播着中国文化。

《中国奇谭》内容团队告诉记者，这是一次向前辈们的致敬，更是在新征程、新起点上的扬帆起航。

（摘自2023年01月22日《新华每日电讯》）