点、线、面

刘 坤

现工作学习于上海。他长期关注跨学科视域中的媒介融合，探索视觉艺术的更多可能；是MPA 全球手机摄影大赛获奖者；同时也是移动影像领域长期创作者，样张摄影师；其近期项目大多基于对于景观的思考，通过摄影和装置去探讨景观与人、环境和社会的关系。

于我而言，两个月的暑假是最珍贵的，因为平时的学业压力，自己很少有整段的时间来进行创作。而在国内院校的这几年，我也深刻意识到：上学时的创作可能更多的是作业，而真正沉下心来做作品的时间则是少之又少。我不想在自己真正进入创作状态时就已经错过太多，所以，早在几个月前，我就計划好了这次的东北辽西之行。大约从2020年开始，我每年都会回到辽西的一个小县城里进行调研与拍摄，但这次我将沿着几条县道和省道反复游走。

面对“在路上”的影像采集形式，闲散而艰苦的漫游、流浪的浪漫主义想象、日常生活的奇观等等都是我所向往的，史蒂芬·肖尔、骆丹和陈荣辉等人的作品也对我影响较深，碰巧，我会在摄影的观看语言的基础上反复思考景观与人和社会环境之间的种种关系成为自己最近的一些项目的起源。这天，我需要穿越一片沙漠回到居住地，因为没有沙漠的驾驶经验，所以请了一位当地的居民帮我开车，车辆刚起步时的那种动力与激情真的是太刺激了！在翻越了几个大坡后，我也逐渐适应了这种感觉，开始睁开双眼去观看眼前的景象。

我突发奇想，能不能在这片沙地上创作一些图像？于是，我们在一处高地上停了下来，这里是沙漠的边界，再往远去就是绿地。面对传统的风光摄影，大家往往会选用广角镜头去呈现景象的视觉冲击力，但我这次借用长焦镜头来框选出一块沙地，并试图将这块沙地上的植被、车轮轨迹以及沙土物等抽离出来，让它们更像是在平面上的纯粹的点、线、面的表达。

摄影的训练是长久的，勇于试错的。所以多走走，多拍照，总不会错。