广播电视台演播室舞美设计分析

◎李 伟

(安徽广播电视台，安徽 合肥 230001)

随着科学技术的不断发展，演播室内部集成的技术手段不断增加，其设计难度显著上升，需具有足够的全面性和功能性。对此，其舞美设计也逐渐成为业内人员的重点研究对象，但考虑到其内部分区众多，线路复杂，因此设计工作不能只注重美观度，还需注意其安全性及稳定性，能对节目制作质量有明显助力，故而需更重视其设计的合理性，并做出适时调整。

一、广播电视台演播室舞美设计原则

所谓舞美设计是近些年提出的新概念，全称为舞台美术设计，其需要兼具时间和空间两种特性，需要给予物质条件的满足，并基于传统结构特性，做出有效改良，通过多方因素完善演播室结构，为观众提供更优质的观看体验。对此，也从侧面印证了其与传统设计体系的差别，其需要秉承的原则除安全性外，还有许多艺术性、集成性需求等。

(一)功能完善性

广播电视台演播室内部包含大量的仪器设备和集成系统，例如信息交互系统、画面转接系统等，这意味着现场线路复杂，结构精密，一旦布局不科学，极易造成局部短路等风险。对此，相关人员在进行舞美设计时，需确保其具有多样性功能，以应对未来复杂的社会需求。

1.线路安全

在进行舞美设计时，难免会涉及到灯光等装饰物的建设，其需要在原有的主干线路上分出支路，保障其稳定运行，并且这些装饰物无需实时调整电能供应量，只需保障稳定即可，故而其线路质量无需过高。但在进行舞美设计时，不能完全忽视其线路的合理性。首先，即使线路所需的硬件条件较少，但其线路安全性却不能考虑得过于片面，而是要考虑各个设备及主干线的电能供应需求，考虑其电压变化情况，若电压上限超出舞美设计装置上限，便需要在支路设置变压器，并定期检查，避免设备短路，导致线路安全性受损。其次，由于支路建设会适度分流电能，故而工作人员需结合线路安全性影响因素，分析其数值变化规律，并总结其实际情况，判断当前设计的性价比，确保其在实际效用和成本上都属于上佳的选择。

2.集成性

舞美设计虽然说从概念上看，类似于外观装饰类工程，但实际上其具有重要的现实作用，不仅需要为观众提供更优质的观看体验，体现出其艺术价值，而且还要适配于当前系统，并同样具有较强的优化空间，能够跟随后续发展需求做出调整。基于此，首先，工作人员需了解舞美设计的文化集成性，其代表着广播电视台的风格，所以需要体现出规范、条理清晰等特点，直观地让受众感受到其深层含义。另外，若为地方台则需要以当地的特色文化为主体，配合设计风格做出调整，结合实际需求，注重宣扬传统文化。其次，需注重其技术集成性。对于舞美设计方案而言，其不仅需要美观，后续当演播室进行结构优化时，仍需具有足够的稳定性，并根据实际需求做出调整，不会拖慢设备体系的运行效率。

(二)统一性原则

统一性原则是业内人员经过多次优化后总结出的理念，其能够从根源上提升舞美设计的艺术性和实用性，并能确保其与演播信息步调一致，不会让受众感觉突兀。从宏观角度分析，结合数据信息后，可将统一性简单划分为三个方面。

1.类似性统一原则

其可理解为类似但不相似，我国发展至今积淀了丰富的文化知识，其受地方特色影响，出现了许多传统元素，例如图形、文字等，其形式相同，若盲目更改会失去其文化价值，故而进行舞美设计时，经常会出现其内部包含元素相同的情况，并且无法避免。因此，创新难度极大。对此，设计人员提出了类似不等同相似的理念，使用的文化元素相同，但通过不同的排列组合来突出不同的艺术特性，同时考虑二者的创新方向，将传统文化与现代文化相融合，一方面确保传统文化能得以传承，另一方面也能通过现代元素的融入，提升受众的接受度。

2.生活与艺术统一原则

正所谓“艺术源于生活而高于生活”，并非特指艺术本身的高贵，相反明确指出了艺术都是现实中的元素，通过特定组合方式形成的综合体。所谓的高于生活是指其能够承载除现实外的微观元素，帮助设计人员将现实事物剖析解读，获取人生至理等。基于此，在进行舞美设计时，需要将现实元素与艺术元素相结合，在设计时向受众传达艺术特性，帮助其了解艺术背后的故事，在既定环境下产生一定的感受，从而丰富自身的现实生活，并助力其是非观和价值观的形成。

3.神韵与形体的统一性原则

简单来说，一种文化的神韵可使用多种载体来体现，其形体并非完全相似，但相同的形体能表达的神韵却相似，故而在进行舞美设计时，不能过于拘泥形体，应进行创新性改变。基于此，在进行舞美设计时，文化的选择需相对规范且标准，但其文化载体不用拘泥于古代事物，反而可更多地使用现代元素，一方面体现出文化统一的包容性，另一方面能让受众对文化的理解更上一层楼。

(三)创新性

舞美设计与其他设计项目不同的是其不仅需要融入传统的文化色彩，而且更要具有创新特点，如此才能进一步凸显出我国对创新的重视，也能从侧面烘托出新闻媒体行业紧跟时代发展的核心主旨。在实际工作过程中，创新设计并非是一蹴而就的。首先，工作人员在进行传统的演播室建设和舞美设计方案制定时，需要总结经验，并通过门户网站等公共平台收集受众的反馈意见，了解受众的看法，从而对现有的设计方案加以进一步评估，明确可优化设计的位置，避免方案创新时过于笼统，导致其实际应用效果不理想。其次，舞美设计的创新需要融合多方特点。首先，需要体现出我国的传统文化，但也要与时俱进，在很多细枝末节上体现出文化多元化背景，以及我国现代的文化理念，将现代社会对文化的包容性呈现出来，但在针对特定播报内容时需要秉承初心，否则过于杂乱的排版，只会让受众的体验下降，致使舞美设计适得其反。

二、广播电视台演播室舞美设计的策略

(一)确定设计基调

舞美设计不同于其他设计项目，其并非只注重安全性和成本即可，其内部会融入许多文化色彩，并且还需多灯光等直观的结构进行调整，这意味着其需要具有足够的整体性，内部融入的文化也需足够规范与准确，更要符合电视台的整体风格，故而奠定设计基调是必备的程序。

1.了解电视台主营内容

首先，设计人员需判断是地方频道还是公共频道，从而决定文化融入方式，若为地方台则需要收集地方风俗，并根据其特有的文化元素，制定设计初稿，分析传统元素与现代元素的适配度，从而提升设计的合理性。其次，需判断其节目种类，若为新闻类节目则需要风格相对严谨，若为科普或趣味类节目，则需要风格相对活泼。

2.做好硬件规划

广播电视台舞美设计的主要目的在于打造权威品牌，提升节目影响力，从而增加创收。基于此，首先，需结合其功能性，将演播厅的现代性、智能性优势体现出来，帮助受众初步了解其技术特性，建立国际化、现代化的硬件体系，进而发挥出技术优势，提升信息处理效率，增强节目播出的时效性，为受众提供更人性化的服务。其次，需借鉴先进理念，体现出现代的开放性、多样性特征，确保设计风格大气、精致，并针对整体需求，选中基本色调，并为后续的艺术文化融入奠定基础。最后，硬件规划除基本需求外，还需符合基本国策，利用图形等信息向受众传递可持续发展、科教兴国等理念，帮助受众进一步了解我国的发展情况，在潜移默化中提升受众的文化认同感，从而增强信息播出效果。

(二)做好功能区域设计

广播电视台的演播室内部结构复杂，整体上可划分为主控制区和主播区，前者搭载着许多新型技术，用作处理直播画面，提升其信号强度，并在需要时进行画面切换，同时做好音频处理，确保音画同步，其设备传出的信息完整、清晰。后者则是依照台本进行信息宣读，并实时串联各个信息，确保节奏紧凑，并利用白话解读专业知识。对此，在进行舞美设计时，也需根据其不同的功能分区进行设计调整，更好地发挥出技术优势。

1.隔断设计

每个功能区域为确保线路稳定，彼此不会相互影响，对音频处理时能有效降噪，设计人员会利用隔断将每个功能区进行阻隔，而其性能需求也更多样，不仅要足够坚韧还需有多样性能，故而其设计工作也需更加细致。首先，基于室内环境，如温度、湿度等，做出有效的设计调整，确保其建设位置准确，不会浪费空间，更不会影响大型设备的运行，同时使用的隔断材料要具有更强的防火、防潮和防腐蚀等性能，确保工作人员无须频繁更换。其次，需确保隔断在建设时内部结构更加科学，能起到一定的降噪、保温等作用，避免直播中出现异响，影响节目播出质量。

2.直播区域设计

首先，演播室的光照需足够稳定，不能使用过于鲜艳刺激的色彩，同时对其装饰分布进行调整，适度留白，为后续线上添加特效提供背景，避免显得杂乱无章。其次，需强化录制系统，由于部分情况下需要进行运镜或移动拍摄，为突出部分话题，还会给主持人特写，故而需确保直播区域的背景为球形，即使从不同角度拍摄，主持人仍在视野中心，其环境特点也不会发生变化。另外，需规划好设备运行路线，从而在路径上适当增加装饰物，确保局部画面中不杂乱却也有一定的装饰物。

3.结构舞美设计优化

现代广播电视台的舞美设计不再使用传统制式的建筑结构，除基本的隔断等设施外，还会针对访谈区、站播区等位置进行基础设施构建，并基于舞美效应需求，对其进行互动性提升，融合信息化技术，对灯光进行合理化改良，融入外来文化，体现出现代结构的包容性，并呈现出文化多元化的态势。

4.功能区域设计

一个完整的电视台演播室，内部结构复杂，许多分区独立工作，却又相辅相成，共同完成高质量节目的制作与播出，其各个功能区缺一不可，但为保持应有的独立性与科学性，其设计方案需经过细致规划。

首先，坐播区和访谈区。为及时体现出新闻信息，并方便主持人切换信息，放大图片，需要将智能LED 屏幕作为主背景，根据讲述信息，实时切换相关图片或文章，必要时还能实时转播现场画面，并且LED 能省去许多实体装饰工程，借助设计方案可直接制作虚拟形象，在播出时呈现在屏幕上即可，可大幅提升空间利用率。其次，站播区。其一般用于新闻或民生等信息的讲述，主持人会站立讲述，故而其背景同样应是LED 屏幕，但为保障受众的观看体验及主持人的工作效果，需设置更大型的LED 屏，并确保其具有触控等功能，能现场控制，避免浪费时间进行后期处理，且随着信息化技术的融入，还需介入体感控制系统，确保主持人在镜头前能更加得心应手，为受众提供更直接的视觉冲击。

(三)注重信息化技术的应用

新闻媒体行业作为依靠硬件设备才能开展工作的典型产业，其自然也需要紧跟时代发展，将信息化技术广泛普及。但事实上，信息化普及已经成为社会公认的发展方向，不具有足够的指导意义。所以相关人员在进行演播室舞美设计时，需要将其与其他内容相融合，更细致地制定工作方案。首先，在信息化技术的应用方面，不能拘泥于硬件设备的更新，还需要学会使用互联网等虚拟手段，将各个设备相互连接，借助其信息共享平台实现数据的实时互传和探讨，如此便能显著提升工作效率。其次，工作人员需要明确信息化技术的调整是一项长期工作，必须时时考虑现场工作需求，并融合以往的工作经验，才能获取最准确的优化方向，再结合市面上的多种信息化手段，才能达到预期的舞美设计优化效果，若急功近利只会起到反作用。

随着现代社会的发展，虚拟现实技术逐渐进入媒体行业，其同样是用于事物呈现，但其与传统的LED 技术相比，能通过技术干预将2D 图像转换为3D 模型，让受众直观感受到其特性，传递信息更加直观。基于此，首先，在设计时要安装许多单色幕布，并在其前端建造遮盖装置，避免其颜色受影响，致使画面出现误差，并对其灯光进行处理，确保满足现场技术实施条件，保障画面真实立体。其次，需将抠像设备、跟踪设备和绿箱的安装位置进行调整，从而提升主持人与环境因素的整体感，当后续设备制作的虚拟形象在电视上呈现后，不会让受众感到突兀。另外，除技术层面，舞美设计需对灯光等环境因素进行实时调整，不断查看画面短板，从而调整设计方案。

三、结语

综上所述，随着社会的不断发展，受众对信息方面的需求更加多样，而演播室设计质量作为影响观看体验的首要因素，在受众需求的影响下也需要实施优化。对此，设计人员需融合技术优势，借鉴成功案例，体现电视台的人文关怀和严谨性，但受制于传统结构特性，再加之演播室设备众多，故而设计人员需不断创新方案，验证其实用性，积极完善体制，助力行业健康平稳发展。