声乐演唱中的表演艺术审美探讨

声乐表演艺术是音乐艺术体系的重要分支，表演者在再度创作中为其增添了更多的审美内涵。声乐表演艺术审美体现在声音、艺术形象等方面，需要声乐表演者不断提高审美意识与审美能力，有效凸显声乐表演的艺术性，放大声乐表演的音乐美学价值，从而达到理想的声乐表演效果。

一、声乐表演艺术概述

声乐表演艺术分为声音、声乐、语言、情感四个方面。优美的声音是声乐表演引人入胜的关键，而“甜、脆、圆、润、水”是评判表演者声乐美体现的重要指标。声乐艺术作品的艺术魅力是音符、音阶与旋律等音乐要素组合呈现的结果。各音乐要素之间的不同搭配，能够达到不同的情感表达效果，更利于丰富声乐作品的内涵。实际上，影响声乐作品艺术内涵的因素较多，包括作品遣词造句的精细度、表演者情感表达的到位性等，这也是声乐表演情感交流的关键要素。[1]

二、声乐演唱中表演艺术审美的意义

（一）强化声乐表演的韵味

声乐表演者需要有较高的专业能力，深刻理解作品的艺术内涵、故事情节等，进而充分表现出声乐表演艺术的美感，使声乐表演更具有韵味，给予观众良好的审美体验。

（二）让声乐表演更具独特性

声乐表演强调独特性的突出，需要表演者与观众产生情感共鸣，避免让观众产生乏味之感。声乐作品的独特性直接受声乐表演的艺术性影响，需要声乐表演者对声乐作品有深入的理解，通过声乐表演充分体现声乐作品的美感，以相应的情感表达形式，向观众呈现声乐作品的独特性。

（三）达到理想的声乐表演效果

审美体现能够将观众带入声乐演出的情境中，使声乐表演思路清晰，进而达到理想的声乐表演效果。充分体现声乐表演艺术的审美，需要表演者在声乐演唱中融入自己的情感与演唱技巧，将舞美、情感、声乐表达等有机结合，让观者从声乐表演的多方面进入声乐作品中，以此优化声乐表演的最终效果。

（四）促进情感交流

体现声乐表演艺术的审美，需要声乐表演者抓住声乐作品的精髓，切实体会作品想要传递的情感。在舞台表演的过程中，声乐表演者通过恰当的声乐表达方法向观众传递情感。观众以表演为媒介进入声乐作品，与表演者进行情感交流。[2]

三、声乐演唱中表演艺术审美的体现

（一）音乐角度的审美体现

声乐表演艺术审美体现的形式是多样化的，其中最重要的是准确抓住音乐的感觉，即充分把握节奏与音准等音乐要素，准确传递作品的思想情感与主题内涵，让观众充分感受到音乐作品的艺术魅力。首先，需要表演者具备扎实的基本功，加强声乐艺术练习，准确把握节奏等音乐要素，深入体会作品的情感与旋律中的情绪，全身心地投入声乐作品中。其次，声乐表演者要注重自身声乐表演水平的提升，在日常的练习中，不断强化鉴赏、阅读、朗诵声乐作品的能力，走进声乐作品的深处，形成自己的声乐演唱风格。最后，表演者要从声乐作品的角度去把握声乐表演的审美特征，达到最为真实的审美体现。在声乐作品表演前要广泛收集作品的创作资料，充分了解声乐作品的背景与作者经历等，很好地控制声乐作品的情感。如声乐作品《保卫黄河》，乐曲采用了进行曲体裁，节奏铿锵有力，音调振奋人心，音型逐渐扩张，整首乐曲充满了力量感，让人热血沸腾。此作品是一首进行曲体裁的轮唱曲，以跳跃活泼的音乐律动构成了曲调特征，充分展现出中华儿女英勇不屈的民族精神。节奏明快有力，配合广东狮子舞节奏律动与民间打击乐节奏的特点。作品的文化意义突出，利用人们熟悉的音乐符号表达民族情感，歌曲情绪有激励和鼓舞士气等作用。表演者在演唱此曲前，需要广泛收集资料，明确表演时的音调色彩，向观众传递热血澎湃的民族精神与民族共存亡的意识，这也是该声乐作品审美体现的关键点。通过搜集资料，了解作者的经历、性格以及创作时的审美表现，充分把握演唱曲目的审美特征，以此来确定表演形式，从而达到理想的声乐表演效果。

音乐语言是展现声乐表演艺术内涵的关键要素，变化多端的音乐语言更利于放大声乐艺术魅力。音乐的音阶与音符多种多样，通过各音阶和音符的灵活搭配使用，能创造出千变万化的旋律。不同的旋律能够渲染出不同的情感氛围，达到不同的艺术效果。

（二）声音角度的审美体现

表演者独特的音色也是体现声乐表演艺术审美的关键要素。不同表演者的音色是不同的，并具有不同的审美体现。表演者需要深入把握作品的内涵，根据作品合理选择声音处理方式，用自己独特的声音去表达作品的思想。为突出声乐表演中的艺术审美，表演者要具备扎实的基本功，通过演唱技巧与表演的有机结合，达到音乐的美学要求。要想灵活应用演唱技巧，演唱者要对声音在乐曲演唱中的作用有较高的认知度，优化演唱方法。一是演唱者在声乐表演时，要调整气息、共鸣腔体、真假声及混声等演唱技巧，达到理想的音色效果与声乐表演状态，满足观众对声乐艺术的审美需求。表演者充分掌握声音技巧，更利于提高声音的艺术感染力。不同表演者的声音感染力不同，需要根据各自的生理特点合理地把握艺术审美。在声乐表演的过程中，表演者需要突出声音独特的美感。音色的审美有助于声乐表演情感色彩的强化，放大作品的审美价值，这也需要表演者花费较大的精力对其进行钻研。二是表演者在声音处理方面，需要注意咬字吐字的准确性与对歌词理解的深入性，要确保声乐表演的流畅性，切实突出声乐表演艺术的审美性。声乐表演对演唱者的语言修养要求较高，咬字要求清晰准确，咬字的过程包括出声、引腹、归韵等流程，需要叼住字头，延长字腹，收准字尾，达到字正腔圆的效果。作为一种靠声音来表达情感的艺术，声乐演唱要求声乐表演者咬字吐字准确，让歌词内容与音乐有机融合，充分体现出声乐形象，呈现出感动自己与观众的声乐表演。声乐作品的内涵也体现在语言上，从声乐作品的语言特点入手分析可知，语言的整齐体现在对比、对仗、排比等方面。中国语言文化博大精深，不同节奏、平仄的语言能表现不同的声乐情调，表现和谐的声乐美感。三是声音要优美。声音是声乐表演与欣赏的最直接体现，优美绵长的声音更利于优化声乐表演的艺术效果，尤其是专业的声乐表演者，要达到声音甜美、圆润的专业水平，利用优美、婉转的声音赢得广大声乐爱好者的喜爱。声乐是情感传递的有效载体，成功的声乐表演离不开情感的推動。

（三）藝术形象角度的审美体现

首先，从个人审美方面入手分析。演唱者受生活环境等因素的影响，在声乐表演中对作品的理解和态度等存在明显的差异。声乐表演韵味也会受到多种因素的影响，演唱者要充分传递自己的体会与感受，突出表演的个性化与感染力。乐感是声乐表演者应具备的特性，乐感审美对声乐表演艺术效果的影响较大，是表演者自发形成的一种音乐体验，在表演中体现乐感，能够让观众产生同样愉快的情感体验。加强对音乐感觉的体验，表演者需要在基础性训练中不断提高自身的审美感受。加强体验生活，仔细琢磨人们的心理特征，欣赏自然景色。除此之外，在演唱过程中，表演者还需要进行音乐风格的整体转换，这也是提高音乐体验感的一种方式。律动的旋律会让人感受到愉悦，而作为一名声乐表演者，想提高自己的艺术表演能力与效果，就要从艺术形象的角度进行分析，同时要具备歌唱能力与审美能力，如此，才能够不断完善自己的声乐表演，也才能够成为一名优秀的声乐表演者。

其次，从典型审美方面分析。声乐表演艺术所塑造的艺术形象与其他艺术有所不同，相对于鲜明独特的个性化形象，声乐表演更注重在生活的规律、本质及情感体验等方面体现艺术形象。声乐表演者通过传递作品的内涵来引发观众的情感共鸣。不同的表演者对同一部声乐作品的表达形式有所差异，主要是通过艺术形象的塑造与观众体验的新鲜感等去衡量表达形式的质量。声乐表演者需表达真实的自己，这样才可以达到理想的艺术效果，这也是独特的审美体现。演唱的想象和联想是再度创作的关键所在，想象在艺术创作中起着举足轻重的作用。对作品的理解与体验都离不开想象和联想，丰富的想象力能够帮助表演者细致深入地理解与体验作品。这就需要演唱者具备丰富的人生阅历与丰富的想象力，还要善于从生活中捕捉有意义的细节，保持良好心态的同时，不断拓展知识面与眼界。声乐表演者的任何一种心理过程都离不开想象，无论是简单还是复杂，均需要通过想象来确保其演唱的质量得到提升。声乐演唱者在演唱时进行思想表达或是行动展现时，均融入了其想象的内容。在进行艺术想象时，主要是对不同作品所展现的内涵进行深度挖掘，这样才能够更好地将声乐作品的情感直接传递给观众。由此可见，想象与联想能够促进声东表演的审美体现。

再次，从情感审美方面分析。情感渗透贯穿声乐表演的全程，是支撑声乐表演的关键要素，也是表演者心理的直接体现。声乐表演者通过丰富的个人情感，向观众传递作品的思想内涵。这就需要表演者充分感知作品的情感，准确把握多情感要素的整合点，也就是演唱者将个人情感与作品本身所展现的情感与形象相融合，使得两者能够共同展现出演唱的审美需要。演唱者借助个人情感能够更好地理解作品想要传递的思想内涵，也能够塑造出更加生动的音乐形象。一名优秀的声乐表演者要具备较高的艺术素养以及丰富的情感，要能够沉浸到作品当中，将作品的内容直接反映在演出的全过程。演唱者只有具备极为丰富的情感，才能使声乐表演达到声情并茂的效果，使观众就能够产生极为明显的情感共鸣。人的情感是极为丰富的，其受到了各种因素的影响，要求表演者在表演的过程中表现出真情实感，在表演过程中根据作品的情感变化展现出合理的情感状态，促使作品中的丰富内涵充分呈现出来。在声乐表演过程中，情感是支撑声乐表达的最重要因素，也是产生情感共鸣的重要因素，任何一种情感都要求声乐表演者通过丰富的阅历对音乐风格进行有效转换，使得演出者身心更加充盈，能够展现出作品的内涵，促使情感的表达更到位，声乐作品的音乐形象更加鲜明。

最后，在形体状态审美方面分析。声乐作品审美体现直接受演唱者个人肢体形态、动作等因素的影响。这就需要声乐表演者纠正不良的站姿，站姿关乎声音的好坏。与此同时，演唱者还要控制好自己的气息，气息直接影响腹肌的收缩与扩张，进而影响声音的质量。要避免气息不稳对声音质量产生的影响，还要带给观众美的观看体验。表演者不正确的肢体形态会弱化声乐表演的美感。除此之外，声乐表演的艺术效果也受表演者服装、配饰搭配的影响，需要表演者深入了解声乐作品的内容，选择贴合作品内容的服饰，避免过于平淡或过度夸张的服饰对观众审美产生影响，防止出现喧宾夺主的问题。艺术形象的塑造不能主观随意，需要表演者借助肢体动作等细节去把握艺术形象，将观众带入作品的情境中，提高声乐表演的艺术性，为声乐表演艺术的审美提供助力。

四、结语

任何艺术表演都强调审美元素的塑造和传递，声乐表演艺术也不例外。声乐表演是对音乐作品的全新展示与再度表达。要想充分体现出声乐作品在形象、情感等方面的表演艺术审美，就需要演唱者灵活地运用表演技巧，准确把握歌唱情感的审美特征，强化对声乐作品的感受力，使声乐表演具有丰富的感染力。加强实践经验总结，深入把握影响声乐表演艺术审美体现的关键要素，掌握声乐表演艺术的审美标准，不断强化自身的艺术修养和表演技巧，从而将声乐作品具有的情感意蕴完美地表现出来。

参考文献：

[1]郭一静.关于表演艺术审美在声乐演唱中的应用研究[J].艺术品鉴，2019（12）：120-121.

[2]舒田恬.试析声乐表演艺术的审美体现在演唱中的应用[J].艺术家，2019（1）：150.

（作者简介：王云霞，女，天水市歌舞艺术研究中心，三级演员，研究方向：声乐表演）

（责任编辑 刘月娇）