吉祥符号在现代陶瓷装饰中的应用研究

吕淑宁 王晓瑜

景德镇陶瓷大学 江西景德镇 333000

中国现代陶瓷装饰来源于生活当中，是从传统陶瓷装饰中脱胎出来，融合现代设计的需要从而产生的一种新的装饰方式。如何将吉祥符号运用到现代陶瓷装饰中，是陶瓷艺术家们需要思考的一个问题。由于现代陶瓷装饰不再是单纯的装饰性表达，还凝聚了情感和认知的功能，只有通过分析吉祥符号在陶瓷装饰中的表现，并结合现代陶瓷装饰审美理念，才能对吉祥符号有全新的认识，做到丰富现代陶瓷装饰，呈现多元化的发展。

一、吉祥符号的概述

（一）吉祥符号的来源

符号在我们生活中随处可见，是从人类在社会生产和实践当中创造出来的，无论是语言、文字还是图像，都可以用符号来指代。卡西尔认为，符号作为对象的指称形式，具有生成人性和塑造人类文化的作用。[1]符号在某种意义上便是文化内涵的载体，是精神外化的呈现，在人类历史长河里扮演着文明传承和文化传递的角色。

吉祥符号源于人们对美好生活的不断追求和对吉祥如意的期盼。原始时期，人们就用与其相关的纹饰和图案作为精神的寄托，产生了一类具有象征寓意的图腾崇拜和原始信仰。这些纹饰和图案在社会不断发展的过程当中，从写实到抽象化，再到符号化，得到了不断的飞跃，最终超越了原始形态，形成了独特的吉祥符号。它不再单纯是一种纹饰或者一种图案，而是对吉祥文化中“神”、“形”、“意”的提炼整合，运用了飞禽、走兽、植物、文字等象征元素，从而创造出来的一类拥有中华民族独特视觉风格和艺术语言的图形形态。

（二）吉祥符号的寓意

吉祥符号的题材和内容非常丰富，由于中华传统吉祥文化观念早已深入人心，每一个吉祥符号都兼具着“福、禄、寿、禧”的吉祥观。正所谓“图必有意，意必吉祥”，吉祥符号在陶瓷装饰上常运用意象、谐音等手法，借助装饰纹饰和形态特征来表现艺术内涵，赋予其吉祥寓意。在中华文化体系中，任何事物都有其独特的寓意。石榴开花，代表多子多福；喜鹊啼叫，代表好运将来；鸳鸯形影不离，代表夫妻恩爱；仙鹤高飞，象征健康长寿。中华民族独特的思维方式，形成了特有的“以象寓意、以意构象”的思想观念。[2]譬如深入人心的“年年有余”便是童子手中抱着鲤鱼，鱼嘴中含着莲花，用“鱼”与“余”、“莲”与“连”同音，象征着生活富裕和来年吉祥。

二、吉祥符号融入现代陶瓷装饰的意义

吉祥符号其吉祥寓意得以传承，无论是动物、植物、人物还是文字，在画面中的表现都是为了凸显吉祥的寓意。尤以明清时期的装饰图案最为典型，以康熙朝为例，吉祥符号在陶瓷装饰上常用的题材便有雉鸡牡丹、龙凤、四季景、赐福祝寿、锦地开光等数种。[3]这些题材无一不包含“吉祥”二字，涌现了大量富含吉祥题材的作品。这些传统题材放于现代陶瓷装饰当中依然具有着强大的艺术感染力，深入挖掘吉祥符号的文化内涵，可以为现代陶瓷装饰提供一个丰富的艺术宝库。

苏珊·朗格在探索符号本质时候曾经提道：“艺术是人类情感符号形式的创造。”[4]艺术家不断探索事物所包含的文化内涵，辅之以情感的表达，运用不同的符号将其呈现出来。由于这些艺术符号的存在，陶瓷艺术家才能够将自身的认知和审美得以物化，呈现为陶瓷艺术作品。艺术家通过自身鲜明的个性风格和装饰技巧，在创作过程中将吉祥符号注入现代设计元素，结合现代审美观创作出一批具有中国韵味和吉祥寓意的陶瓷艺术作品。不仅能够增强中华民族的文化自信，而且可以弘扬和彰显中国民族文化。

三、吉祥符号在现代陶瓷装饰上的应用

陶瓷作为人类生活的重要组成部分，作为精神外化的产品。纵观陶瓷发展史，吉祥符号对陶瓷艺术的认知产生了深远的影响，在陶瓷文化传承中通过色彩、图案、内容等方面，表达了人们对生活美满、富贵平安的追求。

（一）色彩上的应用

色彩作为装饰中的重要元素，既是最直观的视觉语言，也是一种富有特殊涵义的视觉形式，呈现出丰富的情感和审美特征。如何将色彩与瓷器进行完美的融合，将色彩所代表的意蕴与瓷器的造型装饰等多方面做到相辅相成，对于现代陶瓷装饰而言至关重要。

恰当的色彩可以调动观众的情绪，以求更好的艺术效果。陶瓷装饰中所运用的吉祥符号具有鲜艳、喜庆的风格特色。在运用过程中，依据吉祥符号的装饰背景和创作目的选择合适的色彩，通过不同的色彩烘托吉祥符号的情感，进而达到以色寓意的效果。

同时，色彩与色彩之间的相互结合还可以激发特定的情绪反应，在刘芳老师的作品《福运延绵》中，以绵羊作为主要装饰，运用古彩中红绿彩，凸显出红红火火的视觉效果，“羊”与“祥”同义，“吉羊”即“吉祥”，用以表达吉祥。红绿彩中对比强烈，风格鲜明的色彩搭配带来一种吉祥的韵味，也带来了祥和安宁的美学体验。

宁钢老师的《岁岁和合》《岁岁平安》两套作品吸取了传统的造型因素，运用釉上和釉下相互结合的手法，背景选取大面积的红色与黄色的麦穗、荷花形成对比，寓意中国和睦相处，以和为贵的文化思想。

（二）形式上的应用

现代陶瓷装饰追求一种极简的风格，抛弃一些繁缛，追求意境感的表现。抽象化、几何化已经成为现代设计的审美追求。

传统吉祥符号在陶瓷装饰中讲究对称与均衡的构图形式，最突出的特点便是其繁复的装饰，在繁复中又力求实现变化统一。这些吉祥符号以其独特的装饰风格为现代陶瓷艺术家们提供了更多的灵感来源和表达形式。

但是在传统陶瓷装饰往现代转变的过程中，对吉祥符号的运用却一度停留在形式的层面。单纯对吉祥符号进行借鉴和搬运，认为使用了吉祥符号就具有了吉祥寓意。日本设计师永井一正曾经说过：“当我观看中国现代设计时，我觉得你们对传统艺术太过于珍惜以至于直接地将图案用于设计。”[5]这正是由于艺术家们对吉祥符号本身的不理解和缺乏在现代陶瓷装饰中如何处理这些传统事物的经验所致。

因此，吉祥符号在现代陶瓷装饰中的创新，并非一味地推崇“现代”，也不是单纯的“搬运”，而是在传统的基础上突破原先的审美范畴，以原有图案为基础进行思考和提炼，运用解构、重构等多种设计方法对吉祥符号进行现代化设计，令其更加富有感染力和表现力，与现代设计理念相契合。

譬如何炳钦老师在《年年有余》中便运用彩色刻花综合装饰手法，将丰富多彩的颜色釉和陶瓷雕刻相互结合，同时对器物表面装饰进行重构，形成了块面化的组合方式。在装饰物上，运用游鱼和莲蓬等装饰元素，营造了祥和安宁的水下世界的画面，同时保留了年年有余的吉祥寓意。可见追求创新不仅不会丢失原有的东西，反而在一定程度上得到了全新的突破。

（三）情感上的应用

阿瑟·普鲁斯曾经在中央工艺美术学院提到当代设计值得关注的三个点：第一是“生活方式”；第二是“文化”；第三是“情感”。任何一种艺术形式都是情感的表达。生活作为艺术创作的源泉，这就要求现代陶瓷装饰必须贴近生活化。纵观陶瓷装饰中的吉祥符号，虽然取自于生活当中，但是却将来自于生活中的题材和内容进行了艺术化的处理。这样不仅能够弘扬吉祥寓意，凸显人们对美好生活的向往，还能够寻求更高层次的精神需求，在世俗理念上以弘扬吉祥寓意，表达人们对美好生活的追求，符合现代人们在精神、情感上的需要。

李磊颖老师在她的《放飞》《鱼趣》《童心童趣》等作品中以她的视角勾勒出一群群可爱、天真的孩子们。在她的笔下，一个个个性鲜明的孩子释放了一种童真、一份纯粹。在她作品中所传达的内心情感已经超越了“婴戏图”所固有的含义。婴戏图展现的是一群天真无邪的孩童们在玩耍的场面，寄托了许多特殊的寓意，如子孙满堂、早生贵子、吉庆有余等。与传统婴戏图相比，李磊颖老师的婴戏图更加着重于情感的表达，孩子作为她内心情感的外化体现，带着她母性的萌动和内心的欢愉。

四、总结

纵观陶瓷的发展过程，陶瓷装饰总是伴随着时代的进步，运用全新的装饰工艺进行创新和发展。吉祥符号作为中华遗产之一，有其独特的艺术魅力，将吉祥符号运用到现代陶瓷装饰中不仅能探索更多的表现形式，在立足于传统的同时对现代陶瓷装饰进行创新，而且能够弘扬中华传统文化，展示东方陶瓷装饰艺术的独特魅力。