口述史视阈下的非物质文化遗产“南宫碑体书法”在邯郸地区的传承与发展

◎张惠丹 李清娟

非物质文化遗产作为人类历史的重要文化构成，体现了民间文化的演绎与变迁，蕴含了劳动人民的智慧与情感，具有无法替代的文化传承作用。“南宫碑体书法”作为河北省非物质文化遗产、邯郸市非物质文化遗产，是邯郸地域鲜活跳动的文化符号。南宫碑体在邯郸有百年的历史，诸多碑刻是邯郸文化的一个亮点。以张裕钊为代表的南宫碑体线条骨健而筋少、结体内敛、内圆外方，独具特色，特别是在邯郸流域发展的李氏南宫碑，行书上气韵流动，结体上雄阔开张，笔法上筋丰气厚。张裕钊的南宫碑体成为自唐代以来最有创新性的楷书，可以称为楷书发展史上的第三座高峰，其南宫碑体的书法所具备的艺术性、创新性、结构性具有极大的研究价值，但是当前学者对其研究甚少。

南宫碑体书法艺术是河北省唯一的书法类非物质文化遗产。目前河北有三个保护和传承点，分别是邯郸市区、大名县和邢台南宫县（今南宫市）。我国现阶段对“南宫碑体书法”的研究相对匮乏，研究方向窄、资料数量少。通过对资料的收集与整理不难发现，大多数理论研究梳理介绍以张裕钊为代表的南宫碑体书法的艺术特色，而忽略其发展流传百年间所产生的变化，特别是其在邯郸流域的发展与演变研究甚少。同样，南宫碑体书法作为非物质文化遗产也面临着传承危机、创新发展、遗产保护等问题，我们针对非物质文化遗产“南宫碑体书法”相关研究相对匮乏的问题，通过非遗南宫碑体书法传承人口述历史的方式进一步感受与理解这一书法艺术形式，填补了口述史视阈下对非遗南宫碑体书法在邯郸流域研究的空白，达到保护传统，创新传承的目的。

“口述史”对艺术领域甚至是书法绘画领域的研究，使用较少。笔者通过对非物质文化遗产“南宫碑体书法”使用口述史的研究方法，通过对南宫碑体书法的传承人、爱好者的访谈、录像、录音、文字记录，归纳、总结出南宫碑体书法在邯郸流域的发展脉络、笔体与结体的创新。本文在口述史的视阈下展开对南宫碑体书法艺术的历史脉络、艺术特点展开研究，通过对资料的整合，非物质文化遗产“南宫碑体书法”在邯郸地区的保护、传承与发展，为非遗“南宫碑体书法”的保护与传承尽绵薄之力。

一、南宫碑体书法的由来

南宫碑体书法的创始人张裕钊先生是清末的书坛泰斗、古文大家、教育家，是曾国藩的四大门人之首。他应李鸿章之邀在保定莲池书院当山长时为邢台南宫县写了一通重修南宫县学记碑。当时张裕钊先生已64 岁，书法风格已极为成熟，在此碑撰文和书写上下了极大的功夫。此碑已立，拓片广传，在书坛上引起巨大反响，人们就把他写的这种内圆外方的字体以南宫碑体来代称。

张裕钊的南宫碑体成为自唐代以后最有创新性的楷书，可以称为楷书发展史上的第三座高峰。康有为在《广艺舟双楫》中至少有六处提到了张裕钊，把张裕钊作为旗帜性的人物进行宣传，认为张裕钊先生的书法是“千年以来无与比”。

张裕钊的南宫碑体上窥秦汉，磨砻魏晋。康有为曾说：“近人张廉卿起而继之，用力尤深，兼陶古今，浑灏深古，直接晋魏之传，不复溯唐人，何有宋明，尤为书法中兴矣。”张廉卿即张裕钊。楷书的创新在唐以后，基本上是裹步不前，宋朝苏轼、蔡襄的楷书始终没有摆脱颜体的束缚，元朝赵孟頫的楷书也笼罩在唐人陆柬之和李邕的风格下，张裕钊南宫碑体的出现，打破了楷书一千年来陈陈相因的局面。

张裕钊的南宫碑体在清末民国时期的影响很大。我们从现有资料来看，康有为也学习南宫碑体书法，可以看到他的《新学伪经考》书名，就是自己用南宫碑体题写的。有资料记载，清末民国时期的书法大家沈曾植等都曾痴迷临写过张裕钊的南宫碑体。

二、南宫碑体书法在邯郸的传承

从当前大的南宫碑体书法流派来讲，国内是一支，在日本还有一支。日本的宫岛咏士专门来到保定莲池书院，拜张裕钊为师，学习南宫碑书法。宫岛咏士回日本之后，创立了善邻书院，继承张裕钊的衣钵，传播南宫碑体书法艺术。他的学生上条信山，是日本书法大家。上条信山先生的学生里，又有鱼住和晃等书法家，这样张裕钊的南宫碑体在日本传承了下来。在国内，南宫碑体书法艺术在传承过程中没有间断，并且创新发展的就是集中在邯郸这一脉络。

张裕钊先生的弟子王洪钧在1920 年以前由天津来到大名，他是一位大盐商，是当时南宫碑体书法名家。他在大名开坛授徒，弟子当中影响比较大的有李鹤亭、卢相之、齐仰召、王鸣岗等人。今天在邯郸很多地方都能看到他们的作品和碑石，如邯郸地标性建筑丛台上就有李鹤亭先生书写的“武灵丛台”碑和“夫妻南北，兄妹沾襟”门额。

李鹤亭先生也培养了很多学生，其中包括李守诚，王乐同，胡桂林、赵锡友等，当时在大名的名气都非常大。李守诚和王乐同，因为都是从事教育工作，对南宫碑体书法的传承和发展起了很大的普及推动作用。

李守诚从1950 年到邯郸中学教书到80年代末退休，一直致力于南宫碑体书法教学。20 世纪70 年代末李守诚就开始举办各种书法培训班，直接影响了邯郸的一大批书法爱好者，现在邯郸的书法中坚力量许多都受过他的启蒙和影响。20 世纪80 年代掀起了邯郸的书法热，特别是掀起了南宫碑体书法热。当时，可以看到邯郸大街小巷的牌匾百分之七八十都是南宫碑体。

20 世纪80 年代初，王乐同在大名师范教授书法，从大名师范毕业的学生都知道南宫碑体，在学习书法方面基本上都受过他的影响。

可以说，南宫碑体的书法前辈在南宫碑体的传承普及和创新发展上付出了极大的心血，共同筑起了南宫碑体邯郸发展的史碑，在邯郸大地，彰显出了独特的书法文化身份，形成了亮丽的南宫碑体书法文化风景线。邯郸的老百姓一提到南宫碑大都能说出它的特点——内圆外方。这种书法文化现象在国内是极为罕见的。

现在，南宫碑体书法的传承人要继续把传承的接力棒接过来。在社会各界的大力支持下，邯郸市南宫碑书法协会于2010 年成立，经过广大同仁的共同努力，南宫碑体书法艺术成为省级非遗项目，李氏南宫碑体书法艺术成为市级非遗项目。

三、南宫碑体书法在邯郸地区的发展

南宫碑体书法流派活动全国展目前已经举办过了九届，其中一届还是与日本联合举办，影响很大。客观地说南宫碑书法流派活动的活跃度在全国影响还是比较大。南宫碑书法协会十二年来，持续举办了多种形式的书法展览、书法研讨、书法培训，出版了《南宫碑书法教程》及南宫碑名家作品集等，在书坛产生了广泛影响。

“云展览”成为一种传播南宫碑体书法的方式和途径。南宫碑书法协会在南宫碑书法协会公众号上，多次组织线上书法展。2020 年，协会的公众号在全国书法界率先推出了“共同战疫”书法云展，收到国内近20个省市书法家的投稿，影响力很大，《中国艺术报》报道了这一举措。国家博物馆在邯郸录制了由南宫碑体书法传承人李喜泰先生主讲的南宫碑体书法讲座，是全国书法爱好者学习南宫碑书体的线上教程。同时，该协会也把南宫碑书法教程等电子版教材发布在公众号平台上，供南宫碑书法爱好者学习和研究。

在书法教育培训的过程中，因地制宜，加强与学校合作，包括高校、高中、初中还有小学，让南宫碑体书法走进校园。在前期邯郸市南宫碑书法协会已经做了一些推广工作，例如在非物质文化遗产进校园活动中，南宫碑体书法作为河北省非物质文化遗产走进学校，让更多的学生了解南宫碑体书法文化，提高学生的学习兴趣，传承中华优秀传统文化，满足人民日益增长的精神文化需求。另外，抓好社会层面的书法培训班，邯郸有很多南宫碑书法家开办书法培训班，要把对南宫碑体书法作为一项特色学习内容进行传承。通过学校和社会层面的学习来广泛地培养南宫碑体书法爱好者，这样就能使南宫碑体书法的发展有深厚的群众性基础，有利于我们不断地发现人才、培养人才。

借力新媒体平台，邀约南宫碑书法传承人、爱好者利用抖音、快手等平台进行直播教学，把南宫碑体书法系统地分为几个章节，以直播的形式给大家讲解南宫碑书体的运笔，将其宣传出去，让全国更多的人去了解南宫碑体书法，爱上它，学习它。

加强对南宫碑体书法文化的研究，有利于深化南宫碑体书法的发展，通过专家、学者、书法爱好者的共同努力，南宫碑体书法有了更大的生命力与影响力，南宫碑书法的传承和发展提高到一个新的台阶和高度，南宫碑体书法艺术之花也将开得更加璀璨绚丽、光彩照人。

四、南宫碑书体的创造性转化和创新性发展

张裕钊先生的楷书是以欧体为基础，结构瘦硬。而邯郸一脉的南宫碑书体是以颜体为基础，从整体结构上邯郸一脉的南宫碑体更加大气磅礴、浑厚有力，适合以牌匾的形式来制作和表现。

张裕钊先生所创的行书，基本是字字独立，笔画连带的很少。然而邯郸一脉的书法家把行书和草书的特点融入南宫碑当中，给人以豁然开朗、灵动的感觉，这实际上是对南宫碑书法的一种创新。

李氏南宫碑与之又有很大的超越。可以说，在创造性转化上和创新性发展上迈的步伐更大，赋予更多的时代气息与新的感觉。

书法理论家郗吉堂先生写过一本《李氏南宫碑通论》。他把南宫碑书法从张裕钊先生的创立到邯郸一脉的发展与壮大，尤其是李氏南宫碑的创新进行了理论上的探索和概括。

南宫碑体书法艺术在邯郸地区的发展，形成自身独特的特点，特别是被评为邯郸市非物质文化遗产的李氏南宫碑体书法，将南宫碑体书法进行了创造性转化和创新性发展，其特点如下。

一是笔法上筋丰气厚。张裕钊的南宫碑体线条骨健而筋少，线条行进中整齐划一，李氏南宫碑体的线条雄强深厚，线条行进中富于变化，虚实穿插，使线条格外丰厚饱满。如果说柳体与颜体的区别是“颜筋柳骨”，那么，李氏南宫碑体与张裕钊南宫碑体线质的区别就是“张骨李筋”。

二是结体上雄阔开张。张裕钊的南宫碑体结体颀长，与欧体相类，体势内敛，李氏南宫碑体的结体，弧形拱出，体势雄阔，结体颇类颜体，更宜体现庙堂气象。

三是行书上气韵流动。李氏南宫碑体一改张裕钊南宫碑体几乎字字独立，大小一致的布局，而是大小穿插，呼应超然，气韵流动，把张裕钊南宫碑体不擅长的品式，发展为蓬勃开阔、流水行云般的艺术样式。

四是榜书上气象恢宏。张裕钊的南宫碑体榜书线条瘦硬，结体内敛，李氏南宫碑体榜书则线条筋丰气厚，结体雍裕，形成了气象恢宏的风格。

创造性转化和创新性发展，是艺术发展的时代要求，也是优秀传统文化艺术持续保障蓬勃生命力的内在动力。

五、结语

传统书法之美，是经过一代代书家的实践、探索，一代代认同、确定之后沉淀而来。南宫碑体书法既薪火相传、代代守护又与时俱进、推陈出新，始终焕发着持续生命力和蓬勃创造力。新时期背景下南宫碑体书法艺术在新时代如何发展成为值得思考的重要议题。对此，我们要激发创新创造活力，要不断汲取新的社会文化环境营养，准确把握书法创作的历史方位和时代主题，深耕时代，扎根人民，扎根生活。坚持与时代同步伐，书写和记录人民的伟大实践，新时代的新长征路上，努力创作出在历史上打下烙印，在人民中留下口碑的扛鼎之作，使南宫碑体文化和艺术在新的时代更加绚丽夺目。