2022 年柳州市“春花秋水花卷柳州”花展比赛中艺术手法的应用

石柳苑

（柳州市龙潭公园管理处，广西 柳州 545005）

0 引言

竹艺是中国特有的民间艺术，用竹皮编织成日常使用的工具，如竹篮、竹篓、竹笼等用具，现在已经延伸到艺术作品的高度，受到人们的喜爱。近年来，大家对竹子的使用更加青睐，竹子造价便宜，创意点在手工制作上，手工要求高，要求做工精良，对于技术人员来说，是极大地挑战。在竹艺作品展上，很多艺人通过竹子制作出亭、廊、阁、桥、桌的造型，艺术性极强。竹艺不仅出现在作品中，在景观中的应用也较多，偏向抽象的艺术效果。

1 竹艺展现林园人的工匠精神

在本届比赛中，技术人员们把竹子制作成门形、扇形、铺装、房型等，形式多样，与花的搭配更加自然和亲切。

竹子在花展设计中穿插了点、线、面中的使用。在柳州市奇石园的设计当中，运用竹子在水中做成山峰的造型，高低起伏、竹片弯曲有质、整齐排列，形成山峰的形状，让人眼前一亮。龙潭公园运用竹子做成竹门，走进竹门，穿过小桥，到达竹子做成的圆形竹亭，可喝茶赏花，看看人群中赏花人和人赏花，别有一番韵味。柳州园博园运用竹子做成一扇屏风立于花境中，游人扶手圆形“镜框”，仿佛镜中人，真正为市民游客营造出适合拍照的美妙场景[1]。动物园将竹子化成线条来使用，用数根竹子做成发射型碗状，将切开的“石榴”放于碗中的感觉，造型冲击力强，突出各族人民像石榴籽一样紧紧的抱在一起。

竹子和木头都是来自大自然的天然材料，竹子有弹性、可曲可直、可绑可编、可塑性强；木头的可塑性相比，木头不易做造型，所以，技术人员在选择素材时更青睐使用竹子。

在以后的发展过程中，因技术不断进步，技术人员会在竹艺上更加精益求精，需要技术人员通过技术的不断练习和学习，才能在竹艺造型上有更大的突破和创新。首先单位通过专人学习，将学到的技术带回单位进行传帮带学习；其次形成常态化的研究，邀请或者聘请相关专业人员进行传授相关知识；最后招聘相关人员进入专业技术岗位，在岗位上在带领其他人员进行学习。竹艺展现如图1 所示。

图1 竹艺展现

2 手绘是提升花展品味的手法

今年，设计人员在艺术手法的运用方面更加多样化，特别是手绘的使用。柳州市园博园将手绘发挥到的极致，设计中有巨幅手绘，绘出长城的宏伟；水池中的石头上绘只有精致的锦鲤，栩栩如生，让人忍不住想伸手去一试真伪；在簸箕上绘制出少数民族的元素，跟柳州风情窗口的定位相结合。整体设计元素丰富，色彩靓丽，层次分明，同时展现出手绘的细腻和艺术价值[2-3]。雀儿山公园运用手绘装饰画的方式分区，展现花展与手绘艺术结合的新颖方式，时尚感十足。有的公园在石板路上绘制图案，走在石板路上，感受到艺术气息在周边环绕的感觉，艺术氛围无处不在。

由于绘画技术的成熟，无须太多技术性的使用工具，绘画在花展中的使用会更加普遍，形式也更多样化，会出现大面积、多形式的绘画效果，如何在整体设计中适当、合理的运用是我们需要拿捏的关键，具体做法有以下3 点：①看设计的主题需要展示的内容去确定；②考虑手绘部分的主次之分，是点缀手法还是主景，还是点缀与主景相结合；③手绘的材质也要考虑进去，在什么材质上进行绘画，效果有所区别，如在墙上、在竹子上、在石头上等等，用手绘还是用喷绘的效果也完全不同。手绘图展示如图2 所示。

图2 手绘图展示

3 装置艺术提升花展的艺术性

装置艺术是指置于在空间中的物体，具有合成媒介含意。从这一点看来，“装置”即“物体”的延伸，是空间本身的异化，是人和物体、环境的对话。装置艺术始于20 世纪60 年代，也称为“环境艺术”。本次花展，龙潭公园运用植物树脂手工制作紫玉兰，营造出春季的植物花卉造型，让市民游客眼前一亮，体现出园林技术人员一专多能的技术能力。园建处使用悬挂编织球的方式展现立体的空间感。在本次花展设计比赛中，虽然装置艺术的使用范围不是很广，但是对于以后的发展来说是一个突破口。如果花展设计中大胆使用装置设计的手法来展现，更有艺术的高度，提升花展的艺术价值。从成本控制来说，旧物再利用是首选的装置材料使用方式。装置艺术展示如图3 所示。

图3 装置艺术展示

3.1 现代材料的运用

在过去的花展设计中，天然的材料使用的比较少，更多的是求快，所以设计人员会大量大面积地使用广告材料，而广告材料颜色鲜艳、声音、缺少活力，在花展造型中有种太凸显和格格不入的感觉。本次花展中，有些单位还是坚持使用广告设计的方式，大面积使用广告材料去展现整体效果，因缺少艺术展现力，在评分中分数相对会偏低。不同的是，有的单位使用了钢架、木架、铁片、铁线、墙体建造的方式，也能展现出设计工艺的多样性[4]。

3.2 地面铺装设计的运用

在本次花展中，各单位在铺装设计上也是别出心裁。有的单位运用切割的方式拼接成图案，有的单位用石沙堆积方式制作图案，有的单位用木头做成道路，有的用砖块铺路，形式多样，变化丰富。部分花展如图4 所示。

图4 部分花展

在整个花展设计当中，如何运用艺术进行再创造，与花展有机的融合在一起，最终达到更高的艺术价值，是我们需要探讨的主题。

本文以3 个优秀作品为例，分析他们在作品中如何展现花展的艺术性。

园博园的设计离理念是以“圆”和“园”为设计核心，打造主题为用借景、透景、障景等造园手法，打造圆弧形状的园路景墙，意在中国人追求圆满，情感上向往团圆。圆，即圆融、圆满。“圆”是中国文化的一个重要精神原型。园，意在花展作品以园林园艺上的匠心、诗心、艺心进行圆融[5]。园，寓意家园，象征柳州园林发展史，从建设家门口的公园到创建国家园林城市到现在建设国家公园城市，是宜居城市也是人民对美好生活的向往。家是最小的国，国是千万家，圆与园是家国情怀的绵延。园博园践行绿色发展理念，积极打造生态文明城市，勇于创新，弘扬林园人工匠精神，着眼宜居宜业公园城市定位，共同绘出绿色生态蓝图，建设壮美广西，共圆复兴梦想，以优异成绩庆祝党的二十大胜利召开，《中华魂》《山河颂》《七星同庆》，刻画出一个个匠心独具的家国情怀。

园博园的设计通过3 个主题展现家国情怀。其中在《山河颂》中运用了巨幅立体手绘展现山河壮丽的景象，代表国家富强；运用石头手绘的方式展现生态园林城市的建设；运用竹艺簸箕、屏风、小桥、竹画框等方式展现小家的幸福指数；运用圆形原木及圆形石板镶嵌的方式，展现大圆包小园寓意有国才有家的朴素圆满的爱国情怀。

以龙潭公园为例，龙潭公园作品设计思路：中国航天把从古至今的神话，一步步的变成了手可摘星辰的现实。从前诗人屈原抬头仰望天空，只能感叹“日月安属？列星安陈？”2000 多年以后，以屈原长诗命名的“天问一号”已经在火星上留下了扎实的印记。传说，天宫是天帝居住的宫殿，可现在“天宫”是中国载人空间站。中国航天用长征、神舟、天舟、天和、问天、梦天等超强组合回答出，世上本没有天宫，但我们可以自己建一个。穿越时空，中国航天发射的“星星”和千年之前的古人遥相呼应，神话传说只是美好期望，但是进入航天时代后，将神话变成了现实，这是属于中国人的浪漫。经过前期紧张的摆展和评比，龙潭公园花展作品《初心如磐圆梦星辰》荣获造型艺术铜奖。

在作品使用竹子制作了具有古代环境的竹门、竹亭、竹简的感觉，给人已经回到远古屈原的时代；同时运用植物树脂制作了紫玉兰点缀在竹简旁，营造屈原吟诗的意境。运用手绘铺装的方式表达时空穿梭，斗转星移，到达现代，形成具有时尚金属感的航空技术时空，通过广告材料的运用，展现航天技术的先进性。龙潭公园花展品如图5 所示。

图5 龙潭公园花展品

以动物园的作品为例，动物园的设计思路：民族团结一家亲，同心共筑中国梦。作品主要分为3 个部分：①在展区前半部运用艺术火车造型、幸福站台和铁轨园路，奋力谱写各民族同心向党、戮力筑梦的崭新篇章；②在展区后半部运用石榴、五线谱、音符、大提琴等元素，与载歌载舞的少数民族人物造型，激扬奏响民族团结、奋力前行的美妙旋律；③俯视整个展区图面宛如一只风中翩翩起舞的美丽蝴蝶，寓意在以习近平同志为核心的党中央的坚强领导下，全国各族人民团结一心，努力奋斗，幸福生活正发生着巨大蝶变，一幅共建美好家园、共创美好未来的时代画卷正徐徐展开。

作品设计中运用了广告材料、竹子、木头、手绘、材料拼接的方式去展现每个场景。艺术手法比较丰富，现场营造颜色非常丰富，与花的颜色融为一体。