崔巍
(1.蒙古研究大学,蒙古国 乌兰巴托11000;2.通化师范学院,吉林 通化 134001)
刺绣工艺在我国历史上有很长一段的发展历程,它是一种古老特殊且具有独特艺术风格和文化内涵的艺术形式。中国古代劳动人民通过手工制作来表达自己对于美好事物追求,形成了传统意义中刺绣图案及造型元素的丰富多彩、形式多样等特点。在现代社会生活中,刺绣工艺也越来越多样化地发展起来,已经成为中国传统文化艺术中不可缺少的重要组成部分,而不只是作为一种装饰形式出现。现代刺绣与传统工艺的结合是在继承和发展了中国古代劳动人民对生活方式、艺术审美等方面,并将其融入现代人日常生活中,使人们更加了解和喜爱我们中华民族特有的文化。
现代刺绣是一种抽象的艺术,它有着丰富多彩、绚丽多变、色彩斑斓等特点。在传统服饰设计中设计师往往只注重服装本身而忽略了其独特性,所以说如果将刺绣应用到现代服饰上,那就会提升一件新衣服的风格和时尚感以及文化价值等等,同时又能凸显设计者自身对于传统民族特色、历史文化等方面了解程度和对艺术美的鉴赏能力,使刺绣这一传统艺术品在当代服饰中展现独特的魅力。设计师自身对于艺术美的鉴赏能力和审美水平,在很大程度上影响着刺绣在现代服饰设计中的应用,这就要求广大设计师加强对传统文化的了解,在设计工作中不断学习与创新[1]。
传统刺绣是一种纯手工制作的艺术,而现代服饰则完全不同,它具有独特鲜明的民族特色和地域文化。在设计过程中不仅要体现出中国特有历史元素与工艺技巧、色彩搭配等特点外,还要结合时尚潮流来进行服装创新,如图1。因此我们可以通过运用一些新材料及新技术将刺绣图案融入到时装当中去,使其成为一件有内涵且实用性强的艺术品,从而提高设计师们对传统艺术技艺以及现代服饰造型理念深入理解和掌握。
图1 传统手工刺绣
现代刺绣的工艺、材料和技术等,都有其独特之处,不仅仅是在造型上,也表现在服饰色彩搭配上面。传统刺绣中所采用的图案大多为纯色或亮丽颜色为主色调,而现代服装设计则更多地运用了鲜艳夺目的彩色画面来突出衣服本身具有时尚感与美感以及装饰效果等。中国传统刺绣工艺与现代服饰设计的融合,可以为服装本身创造出时尚感。同时,也能促进我国民族文化艺术在当今时代中的发展[2]。
现代刺绣是传统的手工艺,在服饰上不仅仅只是进行简单的装饰,还可以通过各种手法将其艺术化、实用化,使其蕴含深厚文化内涵和造型独特等特点,如图2。例如,在现代刺绣中其图案的使用,不仅仅是为了装饰服装而存在,而是通过对传统文化的理解、运用和发展来体现出服饰本身所具有造型特征以及审美价值。这样可以将抽象的东西具象化,将形象进行有效结合形成一种独特风格和艺术特色,从而产生强烈视觉冲击力,提高服装整体设计感与时尚性,使现代刺绣作品在当今社会得到广泛认可并且深受人们喜爱。
图2 现代刺绣
传统刺绣的形式和现代服饰设计有着很大区别,主要是对设计师们技艺水平要求高,而这也就使得刺绣在服装中所占比重越来越大。但是随着时代发展、社会需求以及人们审美观念发生改变,对于设计者而言要想取得更好成绩就要不断地学习新知识,同时还要结合当代文化背景来制定出更加符合市场潮流趋势的方案。不仅如此还可以通过现代设计理念和工艺对传统刺绣进行创新改造,使之能够适应现代化生活方式与服装款式的变化,从而使刺绣的服装更有内涵[3]。
传统刺绣的工艺流程是由绣师自己完成,但是由于其制作过程中需使用大量的手工材料和人工技巧,工序较为繁琐,因此在这个基础上就必须要稍加改进,如图3。现代服饰设计与传统刺绣有着本质区别,二者都是艺术表现形式,二者也具有一定特殊性,但又不排斥相互融合发扬光大。在现代服饰设计中,刺绣的工艺技术和传统文化是相互促进共同发展,两者缺一不可。
图3 现代刺绣
刺绣作为一种传统的民间艺术,它有着悠久而辉煌的历史,从古至今流传下来无数经典。但是在现代社会中人们对这些古老工艺已经不感兴趣了,有些人在制作时只是一味地去模仿、复制和借鉴别人的作品,有一些人则是直接“拿来主义”,抄袭他人作品或者照搬国外的刺绣成品再加以改造,而缺少真正的原创,这样会使传统艺术失去它本该具有的魅力与价值。所以,我们要鼓励设计师多观察,去发现传统刺绣的精髓与现代服饰设计中所蕴含的文化内涵,这样才能真正地让刺绣在现代服饰设计中得到传承与发扬。
传统刺绣中的设计者要多思多想,但要注意的是,在设计时不能只考虑到实用性而忽略了其审美价值。要把具有一定艺术欣赏价值、文化内涵和历史意义以及具备较高层次视觉冲击力的作品作为一个引导者来进行创作,现代服装设计师不仅仅应该有丰富深厚知识理论基础,还要具备熟练掌握与应用刺绣工艺技术的能力,在进行设计时不能只考虑到实用性而忽略了艺术美。例如,现代刺绣的指导设计者可以利用抽象化、具体化和象征化等手法,将传统文化融入其中。同时还要注意服装搭配是否和谐统一,服装色彩与图案之间的关系是否协调等问题,来引导使用者理解刺绣作品中所蕴含的丰富情感并产生联想,从而设计出更具有个性并且符合时尚潮流趋势的作品。总而言之,在进行刺绣设计时,不仅要考虑到服装本身的实用性,还要对其文化底蕴和审美价值加以深层次挖掘。
在现代服饰设计中,资金投入是一个重要的环节。而我国传统刺绣技术由于其独特的艺术风格,往往需要大量人力、物力和财力,这就要求我们要加大对传统刺绣技艺传承与创新发展力度以及在引进先进设备等方面上予以投资支持,同时也可以利用国家相关政策来吸引更多专业人才参与到其中去,并培养一支更高素质和能力的设计师队伍,为我国现代服装设计事业贡献自己微薄之力。我们还应该看到,我国传统刺绣技艺的传承与创新是一个漫长而艰巨的过程。在这个过程中不仅需要大量资金来进行技术研发、增添生产设备等,还要对刺绣技艺所产生的影响以及作用有足够的认识,此外更要注重的是如何将这些人力、物力、财力资源转化为经济效益和社会效益,并使其成为一种可持续发展的模式。
刺绣是我国传统文化的重要组成部分,其丰富多彩、千变万化,如图4,在现代服饰设计中应用传统元素可以提高服装整体造型。近年来,在经济全球化进程加快以及世界各国间文化交流频繁密切的背景下,我国与其他国家之间不断加强交流合作,大大促进了各国民族文化的共同发展进步,使得刺绣这一古老技艺得到广泛关注并得以传承发扬光大。而在现代服饰设计中,传统元素是其主要表现形式,它不仅能反映出中国悠久历史上所创造出来的艺术美感和民族审美观等,且还具有一定时代特征和地域特色。随着世界经济一体化进程加快及国际交流日益密切,刺绣作为一种独特且极具文化内涵与时尚潮流的工艺产品,受到国内外服装设计师的广泛青睐。我国传统刺绣在现代服饰设计中应用,不仅可以促进我国刺绣工艺的发展,而且还能够使其具有一定历史文化内涵和时代特征。因此在现代服饰设计中,中国刺绣元素的应用不仅要体现我国传统文化内涵和艺术价值,还必须注重与国际时尚潮流相融合。目前我国刺绣的主要发展方向是在传统工艺美术和现代服装设计领域中寻找新突破,并将其运用到服饰文化之中,使之成为一种时尚潮流。我国具有悠久历史文化沉淀,我们应该充分利用这一优势来进行刺绣元素创新,开发出新的产品,满足人们对生活品质更高要求及心理需求。
图4 现代刺绣
刺绣在现代服饰设计中的应用,是将传统工艺与现代化技术完美结合,也就是在继承和发扬优秀文化精髓基础上进行创新,从这一点可以看出针对刺绣而言有其独特之处。首先就细节来说要精细化,从服装开始制作到缝制完成每一步都需要精雕细琢,每一个不当环节都会对作品质量产生影响,这些都是我们设计中不可忽略需要加以重视的方面。其次就是对细节的处理,如图5,在刺绣中,每一个步骤都可能会产生一些瑕疵,例如,缝制过程中所使用的材料和技术是否有问题,操作人员是否具有专业素养等等。最后一点是面料选择与制作工艺以及服饰搭配方式等细节内容上要做到精益求精,不能一味地追求美观而忽略了实用性,只有这样才能让刺绣作品真正体现出它的价值和意义。
图5 手工刺绣
现代刺绣在传统的手工技艺中,由于手工艺复杂且繁琐,再加上现代人生活节奏快等原因,导致很多人都不喜欢将时间耗费在了一件服饰上,而这些往往就是进行刺绣工作所必须面对和解决一个难题。一方面是刺绣者本身就缺乏对传统手工艺文化、历史传统以及艺术形式的深刻理解,另一方面是由于现代社会快速发展,刺绣者在进行刺绣工作时,需要不断地对传统手工艺加以改造,以达到提高效率,节省人力物力的目的。
刺绣工艺在现代服饰设计中的应用是一个漫长而又艰难的过程,这需要我们不断地努力才能完成,但是要想做好这个工作就必须做到:第一点就是要有高效率。传统刺绣制作流程复杂繁琐、工序多且环节多,每一件服装都需要经过多道程序来进行生产和加工,同时还要保证每个步骤所需时间最短以减少浪费;第二点是在制作过程中要求精细化设计和处理,这就需要我们不断改进,提高生产效率,降低制造成本;第三点就是要有创新意识和设计风格,刺绣在服饰制作过程中不仅是对传统文化的继承和发扬,还要体现出现代时尚气息等;第四点则是从细节出发来考虑服装搭配、款式以及颜色等问题,从而使之至臻完美,这样才能更好地满足当代消费者的需求。
综上所述,传统刺绣在现代服装设计中应用,不仅仅是将其作为一件艺术品来展示,更是通过对文化和内涵进行深入研究,而达到一种新时代时尚与个性化相结合的艺术效果。同时也为当代服饰设计师提供了一个展现自己技艺水平、丰富自身思想情感和理论知识的机会。传统刺绣应用于现代服装设计是必然趋势,但并不意味着要完全摒弃传统刺绣中的元素,而是要在传统刺绣的基础上进行创新,同时结合现代服饰设计理念来丰富服饰款式,使之更好地满足人们对服装审美和个性化的需求。