纤维编织艺术在服装创作中的情感表达

杨文怡，徐亚平

（江南大学 设计学院，江苏 无锡 214122）

现代纤维艺术以其独特的语言表达方式迎合市场应运而生，逐渐成为一种当下社会广泛流行的艺术形式，深受现代人的欣赏和追捧。得益于当下科技的飞跃，其所运用的纤维材质种类林林总总，再造和创新遍地开花。与此同时，在应季择衣方面人们也不再会将毛衣、针织衫等纤维材质的服装仅局限在冬季穿着。在这一利好的大环境下，纤维艺术与服装得以更充分的结合，在探索中不断推陈出新，利用现代纤维艺术在材质、科技、手法、艺术上的特殊性赋予纤维艺术服装现代人自身的情感和态度。

1 浅析纤维艺术

1.1 纤维艺术的历史来源

纤维艺术的历史源远流长，表现手法多样，从远古时期原始人运用毛皮、藤条编织成服装用于衣着蔽体，到现代社会科技发展工业加工技术成熟，逐渐衍生出各式各样的编织艺术，纤维艺术已从过去的单一用途逐渐发展，充满了生机和多样性。

纤维艺术是植根于民族和传统的一种艺术形式，在其历史变迁中留下了多种表现形式。起源于古代西方挂毯艺术，在其发展的过程中，融合了世界各国的优秀传统纺织文化，容纳了当代艺术概念和现代纺织技术的最新成就，是古老和年轻艺术形式的完美结合[1]。许多国际知名品牌在当代也在不断开发纤维艺术在创意服装及功能性服装中的应用，纷纷以纤维艺术制品或针织制品为出发点或灵感来源进行设计。包豪斯学院首次将针织编织艺术正式纳入正式的学科教育，对于当代艺术的追求与探索也体现在纤维艺术上，开辟了纤维艺术教育和发展的历史。纤维艺术家让·吕尔萨（Jean Lurcat）也起到了至关重要作用，他将现代思想融入纤维艺术并随着时代的发展进行主题创造[2]。自1961 年以来，洛桑国际双年展已连续举行十五届，为长期积累的纤维艺术发展提供了巨大的机会。从古老的编织技术到现代纤维艺术，从二维的壁毯到现代建筑空间，它都体现了适应时代发展的艺术魅力。它以各种新的语言表达方式诠释了传统手工艺品的复兴以及现代设计概念的发展。纤维艺术是一种使用具有亲和力的天然材料（例如羊毛，棉，亚麻，丝绸和人造复合纤维材料）通过编织，捆绑，缠绕和缝合产生图像的艺术形式。

自2000 年以来，一些具有国际影响力的展览和比赛陆续在国内成功举办，如第一届中国壁画大展、北京国际美术双年展、中国地毯图案大赛、艺术与科学国际作品展、“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展等展览，为国内艺术家和纤维艺术创作者提供了展示和交流的平台[3]。借助这些平台，艺术家们可以相互学习并讨论纤维艺术的未来发展方向。对于纤维艺术的创新方向，目前也有很多学者对此进行了较深入的研究，主要是针对在不同风格的服装中的纤维艺术运用进行探讨，针对纤维艺术的时尚化和个性化都有一定程度的推动作用，为后续的研究提供了扎实的理论基础和富有创新性的实践动力。

1.2 现代纤维艺术

现代纤维艺术以其独特的材料质感和极富个性的魅力构成了其他艺术形式无与伦比的美学特征。这种美的特征是通过视觉、触觉等方式传达人类的审美和心理指导来将空间中纺织艺术的材料、质地、形状、颜色和其他元素进行完善。它们不仅具有相对独立的美学特征，而且具有渗透并相互融合的美学整体。纤维艺术是一种将功能性和美学相结合的艺术形式，它不仅具有实用功能同时还能表现出作者与观众的审美。材料的多元化使纤维艺术在多种维度的体现都独树一帜，是一种结合了二维和三维的综合艺术表现形式。

通过解读纤维艺术所表达出的各种语言模式，探索现代纤维艺术发展的内涵和宽度，开阔视野，更新观念，了解现代纤维艺术的时代意识以及人文意识。在现阶段，与其他国家相比，中国的纤维艺术没有很大的差距，并且极大地表现出独特的民族风格和审美观念[4]。然而，在现代科学技术的飞速发展以及人们对人道主义精神的追求下现代纤维艺术是对其形式和创新意识的综合体现和表达，在此基础上，通过纤维艺术的各式形态语言和创造创新地探索各种材料和生产技术，历史和现状的发展以及各国之间的相互交流。

2 纤维艺术在服装上的情感表达

服装面料在运用纤维艺术的形式进行创作的过程中，选择和理解创意表达是非常重要的，这决定了创意表达的成功与否。在获得创意元素的时候，必须选择要以何种形式来实现创意的目的。传统美学往往只注重事物的完整性，但有时破坏和添加也是创造的一种方法。拆解和重组的手法也是有意识地破坏和分解完整的单一形态，在原始形态已经不足以完善其表达的意义之后，可以根据需要进行分离和重组，从而产生一个新的形态。本文所探讨的纤维艺术在创意男装中的应用，就是指将传统服装面料的男装加以在纤维艺术中所运用的手段，将纤维与传统面料有机结合，对服装进行拆解重组和再次加工，从而表达笔者想要传达的情感诉求。

3 作品《爱与被爱的样貌》案例分析

3.1 主题与灵感来源

本系列服装的主题名为《爱与被爱的样貌》，将“爱与被爱”看做是“情绪的表达”以及“情绪的接收”。而这种“爱”也是基于对两性之间的相处模式和个人感情的主观阐述。对于一种良好的两性情感的渴望以及向往，是笔者在本系列服装中想要表达的情感。同时将纤维这种能够表达交织、分离与重组的特征与主题“爱与被爱”相结合，在服装中有所呈现。在此次设计中，将对情感的表达以花园和园丁作为载体，用面料再造的方式呈现在服装上，并且通过针织、钩织、刺绣等工艺进行组合再造来体现。本次系列的设计主要围绕于情感的输出和接收这一概念，并且将此概念继续进行创作和延伸。

3.2 创作过程

3.2.1 廓形与款式的选择

本系列是以经营着心灵花园的园丁为灵感来源，通过纤维艺术作为表现手法，总共设计出5 套服装。在廓形上主要的灵感来源于园丁平日的工作服装以及花园的形态。通过搜集书籍中和网络上的园艺知识和各式各样园丁的服饰打扮，整理过后从中提取其元素。由于园丁作为一个职业工种，其服装不会有很多复杂的设计，因此，最终整体系列服装以不会过于夸张的T 型、H型为主。

本系列设计的款式选择上多以基础款式和少部分不规则形状进行组合。主要选择了毛衣、棉服外套与短裤结合等样式，打破传统意义上季节对服饰穿着的约束，强调不同面料和纤维厚薄之间的差异和组合，从而体现出在情感中渴望打破陈规的心理情绪。

图1 廓形版

3.2.2 色彩与图案选择

在色彩方面，根据WGSN 网站中男装的色彩趋势，结合基于对花园色彩的认知，选择了富有冲击感的撞色设计，其中以蝴蝶兰色（19-2434 TCX）为主体色，再以铜绿色（19-2434 TCX）等对比色为之搭配，通过较强的对比体现对情感的表达。

在图案方面，首先确定了设计的大概方向为条纹以及撞色设计，然后根据与花园相关的主题元素——花卉，进行创作后整合通过AI 绘制出结合点线面的图案。在复合纤维面料之后，运用钩针、刺绣、纳针等手法，强化毛绒纤维与梭织面料的对比和区别，增强了针织面料本身的层次感和立体感，将二维的面料进阶成三维的转变。

3.2.3 绘制草图

在设计初期，绘制了大量不同方向的设计草图，草图作为设计理念的直接表现方式，是记录一整套系列设计服饰从设计灵感的产生到一遍遍修改过后最终完善的过程。同样也是对自我的表达和自我的认知不断修正的过程，从各种方案中提取灵感，取其精华，选择自己擅长并可以持之以恒的方案角度，从而进一步完善设计想法形成一系列服装。

3.2.4 面料选择

服装制作中必要的构成元素就是面料。选择适合本课题并且舒适度高的面料，是笔者在做前期准备时较为纠结的一部分内容。

首先根据主题以及研究方向选择的材料大概分为三种。为了表现出服装整体给人温暖的感受，选择采用大量各式的毛线、羊毛、毛绒面料。经过阅读的相关工艺书籍，进行大量针织面料小样试验（图2），发现部分面料并不适于用于服装的制作，在经历数次失败后最终完成衣片。后将其他纤维材质与针织衣片相结合完成成衣的主题部分。各种纤维面料的搭配使虽然本套系列服装色彩较为丰富但总体依然富有整体的效果。

图2 针织小样

3.2.5 部分服装编织过程

（1）第一套服装

A.肩部

a.在服装肩部设计了不同的钩织效果，左侧肩部用粉色四股牛奶棉线与针织面料肩部用短针连接；

b.第二排第三排分别钩一排中长针一排短针；

c.第四排用长度不同的中长针勾出三个圆弧形状；

d.用长针拉长营造出镂空的效果；

e.最后一排短针收尾；

f.用白色八股牛奶棉线与之连接，钩三排短针三排引拔针与后片连接。

g.右侧肩部先用网格面料与前后片连接，用粗毛线进行不规则的纳针；

h.用尼龙网管在粗毛线上进行捆扎，制作出花朵的效果。

B.侧缝

a.在缝合前后衣片时侧缝的钩织样式同样采取了不同的设计，左侧前片侧缝处先用粗冰岛毛手钩四排短针，注意把握松紧；

b.用白色牛奶棉线钩一排引拔针；

c.后片侧缝处用白色牛奶棉线钩三排短针，一直钩到袖笼部位；

d.最后用玫红色细布条钩两排短针连接。

e.左侧侧缝处先用白色牛奶棉线从布片的前片一直钩至后片，一排引拔针两排短针；

f.同样用粗冰岛毛从前片钩至后片，一排短针；

g.粉色粗毛线钩一排短针连接侧缝。

（2）第二套服装

图3 服装肩部

图4 服装侧缝

A.背部

a.将毛衣背部进行裁剪；

b.粉色粗毛线对毛边进行锁边，长短变化；

c.用白色牛奶棉在粉色毛线上钩一排短针；

d.粉色冰岛毛手钩一条长约120cm 的辫子针，将冰岛毛与背部进行连接；

e.白色欧根纱作为打底，上面叠加淡粉、玫红等颜色的欧根纱，分别在纱上裁剪大小不一圆形，缝合；

f.选取色彩协调的干花进行搭配，用缝线手针钉在欧根纱上；

g.将欧根纱与毛衣背部连接，达到最终效果，以营造出“梦境中的花园”的氛围。

图5 裁剪和钩织

图6 欧根纱裁剪效果

图7 固定干花

B.毛衣前身

a.在毛衣上绘制花朵大概的形状，用玫红色蕾丝线绣缝；

b.将背部所用的欧根纱剪下的圆片进行组合，折叠后手针固定在毛衣上；

c.选择合适大小的珍珠缝在圆片中间，制作出立体花朵的效果。

3.3 作品展示

在经过思考和对比之后，最终选择了外景拍摄，并将地点选择在无锡本地一个名叫多多花园的地方；大自然的太阳光线会更加还原服装的色彩；而选择花园一是因为周围的环境色彩可以和本系列服装进行呼应，二是希望能够让这个系列的服装真正地走进花园，通过各种真实的场景和生动的动植物来进一步表达主题的整体氛围和完整性。

图8 服装作品展示（1）

4 结语

图9 服装作品展示（2）

图10 服装作品展示（3）

当服装面料在运用纤维艺术的形式进行创作的过程中，选择和理解创意表达是非常重要的，这决定了创意表达的成功与否。在获得创意元素的时候，必须选择要以何种形式来实现创意的目的。传统美学往往只注重事物的完整性，但有时破坏和添加也是创造的一种方法。拆解和重组的手法也是有意识地破坏和分解完整的单一形态，在原始形态已经不足以完善其表达的意义之后，可以根据需要进行分离和重组，从而产生一个新的形态。本文所探讨的纤维艺术在服装创作中的情感表达，旨在利用多种纤维与传统面料进行组合复合的实验，使每一部分面料都能呈现其独特的纤维美感以体现既定表达的情感意图，将纤维艺术与服装设计融合出更为亮眼的激励效果、氛围感，成为行走的情感表达艺术品。