◇张曼曼
视觉传达艺术是较为现代化的一种艺术表现形式。尤其是在现代社会,信息技术以及计算机设备丰富了视觉传达艺术设计的途径和形式,使其朝着多元化的方向发展。就目前而言,视觉传达艺术设计总体上审美水平较低,文化内涵缺失,难以满足人民群众的艺术鉴赏现实需求。而我国传统文化历经千年发展,内涵丰富,具备较高的审美水平,将其与视觉传达艺术相结合,能够使视觉传达艺术在新的发展阶段取得新的成就。文化价值是艺术设计关注的重点,也是其工作的核心,没有文化价值的视觉传达艺术设计只是徒有其表。想让我国大众发自内心地接受这一艺术表现形式,就必须融入我国优秀传统文化。
现代视觉传达艺术设计的应用领域是十分广泛的,而设计成果往往会被不同行业的人群关注。因此,设计趋向于大众化是现代视觉传达设计的主要特征。这样有利于视觉传达艺术设计顺利在人群中得到传播并取得良好的宣传效果。因此,观察生活中的视觉传达艺术设计成果,可以感受到其中不论是图片、文字,还是颜色的选择,都十分简约,使受众无须对其进行深入的思考便能够了解到设计者想要通过设计成果传达的信息。这一特点使其在人群中的传播效果十分显著,同时也满足了大部分受众的需求。
现代社会发展最重要的驱动力便是创新。视觉传达艺术设计通过现代最受欢迎的流媒体等传播媒介得以展现在大众面前,是符合时代创新特点的一种设计理念。尤其是当前我国人民群众的生活水平不断提高,对能够满足精神需求的产品和设计愈发关注。视觉传达艺术设计必须紧跟时代潮流,不断创新,才能够满足人们的精神需求。这也导致目前大部分视觉传达艺术设计不管是在设计方式还是在表现形式上都有着明显的现代感。
现代社会,受互联网及各类新媒体的影响,信息的传播速度极快。居住在世界各地的艺术创作者通过在线平台可以实现实时互动,探讨和学习视觉传达艺术设计的经验和想法,并将学习到的经验和想法应用在自己的设计工作中。同时,视觉传达艺术设计与受众之间的联系较为紧密,也可以说视觉传达艺术设计的本质目的就是服务受众。因此,视觉传达艺术设计想要实现良好的传播效果,必须能够使受众产生情感共鸣。而想要实现这一设计目标,设计者就必须采用有效措施与受众进行良好的沟通与表达。上述表现体现了视觉传达艺术设计连接性与互动性较强这一特征。
我国优秀传统文化凝结了几千年来我国人民群众的智慧成果,其中不仅蕴含着丰富的文化价值,也有着深厚的艺术内涵。视觉传达艺术设计属于现代产物,将其与我国精神财富的结晶——传统文化相结合,不仅有利于为视觉传达艺术设计提供更多的文化素材,创新其表现形式和设计内容,让视觉传达艺术设计能够在新时代焕发出新的生机与活力,同时也有利于提升设计成果的文化内涵,使视觉传达艺术设计作品不仅成为信息传达的渠道,也能够成为展现我国传统文化及视觉传达艺术设计文化理念的有效途径,让设计作品呈现出更好的文化传播效果。
随着经济全球化的不断深入,视觉传达艺术设计作品的内容和表现形式呈现出多元化、大众化等特征。然而,一些较为庸俗的审美形式和内容趁机而入,对人们的审美意识造成了负面影响。为了改善此种情况,将具有丰富文化内涵和高级审美的传统文化与视觉传达艺术设计相结合是十分有必要的。这有利于在现代社会为人民群众提供价值观积极、审美高尚的艺术设计作品,让优秀传统文化理念在新时代重新焕发活力。
如何传承并弘扬我国传统文化是我国有关部门,以及相关艺术创作者、注重我国历史传承的人士十分关注的问题。作为我国特有的文化符号和精神财富,传统文化与视觉传达艺术设计相结合是较为有效的一种选择。当前受好莱坞个人英雄主义等西方文化的影响,我国传统文化的弘扬面临的阻碍较多。对于现代视觉传达艺术设计而言,与传统文化相结合,不仅能够获取更多的设计灵感和发展契机,也能够很好地抵御外来文化对我国文化发展的冲击。通过接触融入传统文化的视觉传达艺术设计作品,受众能够将关注的目光重新转移到我国的各种优秀传统文化,从而淡化外来文化带来的影响。这是推动我国传统文化在现代社会实现新的发展的有效措施。
传统文化不仅彰显着一个国家的文化底蕴,也体现着一个国家在发展历史中的变化。因此,对我国传统文化进行多角度挖掘,不仅能够更好地传承我国传统文化,也能够让人们在多视角了解我国传统文化的过程中更好地了解我国的发展历史,增强文化自信。当前我国传统文化的表现形式较为单一,所呈现出的效果不佳,仅能传播较为浅层的文化理念,而不能为受众展示我国传统文化的深层内涵。视觉传达艺术设计能够很好地解决这一问题,其创作的表现形式丰富,能够通过各种技术手段实现对我国传统文化的深度挖掘和广泛传播。尤其是现代社会,发达的互联网与各类新媒体为视觉传达艺术设计提供了很好的展示平台,使设计作品能够通过互联网在短时间内实现大范围传播。因此,视觉传达艺术设计与传统文化之间可以互相成就。
同时,传统文化和现代视觉传达艺术设计有各自的风格,美学体系和文化理念各不相同。传统文化的文化内涵更为丰富,而视觉传达艺术设计更注重为人们提供信息获取上的便利。传统文化最大的优势在于其较高的美学追求和思想理念能够为人们提供精神上的鼓舞。将经久不衰、哲理深刻的传统文化内容融入视觉传达艺术设计,能提升设计作品的多样性,在文化碰撞中提升设计作品的文化涵养和价值。
我国文化生活中所使用的色彩具有十分明显的特点,从现有的以传统文化为内容的设计作品中都能够看到应用传统色彩元素的痕迹。同时,我国传统色彩细腻而不失大胆,所以人们在看到以传统色彩元素设计的作品的瞬间,往往会感受到十分强烈的视觉冲击。这是我国传统艺术作品能够广受关注并实现长久传承的重要原因。在视觉传达艺术设计中,色彩是构成整个作品的关键基础。因此,在设计时要注重将与我国传统文化紧密相连的色彩融入作品。胭脂色、青黛色等经典色彩在我国传统艺术作品中占据着十分重要的地位,其背后都蕴含着特定的文化意义。在视觉传达艺术设计中恰当使用此类颜色,能够给设计作品增添深层寓意。而这是现代视觉传达艺术设计所无法实现的。不同用途及属性的设计都可以找到与之相匹配的传统色彩,实现文化传承。
我国文字历经几千年的发展,是最具代表性的传统文化表现形式之一。就汉字来说,从甲骨文发展到现在的简体字,其在演变过程中受到了历史发展的影响,蕴含着深厚的历史文化价值,感受文字的演变过程也就是感受历史变迁的过程。以我国书法这一艺术表现形式为例,其艺术价值极高且广受我国人民群众的追捧和喜爱。将其应用在视觉传达艺术设计中,能够提升设计作品的文化价值,使其与我国大众审美相契合。此外,我国各个历史朝代的文学创作者创作的诗词歌赋等,作为文化遗产的存在,其传统文化风格鲜明,至今仍然能够为我国人民群众提供精神上的支持和滋养。将其应用于视觉传达艺术设计中,不仅能够让设计作品独具魅力,增强设计作品的表达效果,也能够使其成为传统文化传播的载体,更好地传播我国传统文化。
将传统装饰元素应用于视觉传达艺术设计的优势在于其与我国民间文化联系较为紧密,如剪纸、木版年画等,都是我国民间活动中出场率较高的艺术形式。与我国思想文化领域联系较为密切的儒家、道家等文化元素,更是颇受大众喜爱。如寺庙、道观、古建筑等,其墙面上的壁画、供奉用的器皿等,不仅造型独特,而且可以使人们在看到这些元素时感受其文化氛围,心生敬仰。人们对传统装饰元素的接受度本身就比较高,将其融入视觉传达艺术设计,可以让设计作品别具一格,展现出别样的文化内涵。包罗万象的传统文化符号和装饰元素不仅符合我国大众的审美意识,也能够满足大众的精神需求。
传统图案是我国传统文化的重要组成部分,而图案在视觉传达艺术设计中也占据着重要地位,影响着设计作品的最终视觉效果。早在人类社会初期,图案便就已经出现,并随着时代变迁而不断发展变化。早期,人们在岩壁、器物上描刻的图案内容以动物形象为主。这是狩猎时期原始人群社会意识的一种反映。随着社会生产力的提升,精神文明程度不断提高,人物、山水、植物等能够体现我国“天人合一”观念的图案元素成为主流。不同历史时期,我国图案的表现形式及其背后的寓意和精神象征不同。结合不同图案的寓意象征,将适合视觉传达艺术设计内容的图案应用其中,能够改善当前视觉传达艺术设计文化内涵不够丰富的情况,让作品更有张力。
我国传统绘画与西方绘画最大的不同就在于其更加注重意境和氛围的营造,强调用作品表达情感与思想,重意不重形。同时,传统绘画中蕴含的文化理念至今仍然影响着我国人民群众的思想,故将传统绘画与视觉传达艺术设计相结合,能够很好地提升设计作品的文化价值。如水墨画,作为我国绘画流派中影响深远的艺术表现形式,其文化内涵深刻,美学价值极高,在视觉传达艺术设计中使用这一元素,能够充分凸显我国传统审美的特征,表达积极的审美情感。同时,也能够借助水墨元素蕴含的情感内敛的气质弘扬其中蕴含的哲学思想,让我国优秀的文化观念借助现代艺术表现形式得以呈现和传播。目前,利用传统绘画元素进行创作已经成为视觉传达艺术设计的主要发展趋势。这样有利于丰富受众的情感体验,提升我国大众的审美素养。
效果良好的视觉传达艺术设计作品能够与受众实现互动、形成交流,一味地采取静态设计不是长久之计。现代社会,视觉传达艺术设计应当借助信息技术及网络平台丰富表现形式。同时,视觉传达艺术设计不应当只满足于信息传达,更要让作品能够体现出设计的灵魂,实现更高水平的发展。将传统文化与视觉传达艺术设计相融合,需要满足上述两种要求,让视觉传达艺术设计能够成为我国对外交流的有效渠道,呈现出鲜明的民族特点。
综上所述,现代视觉传达艺术设计逐渐趋向于大众化,简单明了,且具有十分明显的时代创新性,创作的连接性与互动性较强。将传统文化与视觉传达艺术设计相融合能够提升设计成果的文化内涵,提高受众审美素养,推动传统文化的传承与弘扬。因此,实际工作中,可以将我国具有深厚文化内涵的传统色彩元素、文字元素、装饰元素、图案元素、绘画元素等应用于视觉传达艺术设计中,提升设计的文化品位。