徐苏
(湖北第二师范学院文学院,武汉 430205)
《中国儿童发展纲要(2011-2020年)》指出:“为儿童提供丰富、健康向上的文化产品。培养儿童阅读习惯,增加阅读时间和阅读量。90%以上的儿童每年至少阅读一本图书。创造有益于儿童身心健康的文化环境。引导各类媒体制作和传播有益于儿童健康成长的信息,增强文化产品的知识性、趣味性。制定优惠政策,鼓励和支持优秀儿童图书、影视、歌曲、童谣、舞蹈、戏剧、动漫、游戏等创作、生产和发行。”图画书(picture books)又称为绘本,被誉为“人生的第一书”,是适合学龄前儿童(0-6岁)的最佳读物样式。目前,中国的学龄前儿童的数量已经达到1.8亿,位居世界第一,而且随着“三胎”政策的全面放开,这一数量还有望持续攀升。这样一个庞大的儿童群体对文化产品的需求是非常旺盛的。特别是随着经济的发展和人们认识水平的提高,儿童的权益和教育问题成为全社会关注焦点的背景下,家长们更愿意给孩子们从小输送“精神粮食”。通过梳理图画书的研究现状,并在此基础上提出有针对性的建议和可资借鉴的启示,不仅对于做大做强国产儿童图画书产业作用重大,而且在增强文化自信方面也意义深远。
在CNKI中国期刊全文数据库中以“儿童图画书”为主题搜索,共找到包括期刊、报纸、硕博士论文、会议以及图书在内的文献记录共计4889条;以“儿童绘本”为主题搜索,共找到包括期刊、报纸、硕博士论文在内的文献记录共计1240条。可见,国内学界和业界对儿童图画书和儿童绘本的关注度非常之高。通过对这些文献进行梳理、研读、分析和归类整理,我们把国内对儿童图画书的研究可以分成三个阶段:萌芽期(1995-2004)、发轫期(2005-2010)、爆发期(2011-2021)。
1.萌芽期(1995-2004)
我们发现中国大陆地区开始关注儿童图画书是在1995年,王令(1995)在《出版参考》上发表的《欧盟対儿童图书征收进口税》中提到图画书,特别提到了欧盟国家对儿童图画书的定义和限定范围。[1]从1995年到2004年这十年时间里,在中国期刊全文数据库上可查阅到的与该主题密切相关的相关文献共计15篇。其中,仅有2篇(《图画书与儿童发展》2002年、《试析儿童图画书中图画(片)的价值发现》2003年)是从研究的角度进行论述,其余的11篇都是书评或书讯。可见这一时期,中国大陆对儿童图画书的关注仅仅局限在介绍和引进中国台湾、日本和欧美等地区的优秀图画书。在中国图画书的介绍和引进中,日本起到了很重要的推动作用。其中,以松居直先生为代表的业内人士不仅在日本推广和传播图画书做出了重要贡献,而且将图画书引进介绍到中国发挥了积极作用。1995年,首届由松居直先生资助的“小松树”儿童图画书评奖在大陆揭晓。
2.发轫期(2005-2010)
中国大陆真正开启对图画书的研究应该是在2005年,这一年有一个标志性的事件就是国内首家绘本书店“蒲蒲兰绘本馆”在北京开业。日本知名儿童出版社白杨社与北京红星印刷厂合资在中国北京创立了北京蒲蒲文化发展有限公司,并筹建了这家零售书店。这家书店云集了中国、日本和英美等地的众多经典绘本,填补了国内儿童图画书的空白。另外,这一年裴永刚在《中国出版》杂志上发表了《儿童绘本的现状、问题及发展趋势》对国内儿童绘本的现状作了总结,从五个方面分析了问题存在的原因,并对今后绘本的发展趋势作了展望。[2]从2005年至2010年这六年时间里,学术界对儿童图画书的研究基本上处于发轫期。这一阶段对儿童图画书的研究主要集中在如何有效引导幼儿阅读儿童图画书这一主题上。
3.爆发期(2011-2021)
最近十年的时间即2011年到2021年,随着各界人士对图画书的推广和阅读,图画书渐渐成为幼儿园、家庭和小孩熟悉和喜爱的图书形式,图画书也成为了学术界的热点话题之一。出版界、教育界和学术界对图画书的研究热情大涨,仅2014年就出现了315篇相关研究文献。通过对相关文献的总结,我们发现业内和学术界人士对图画书的研究主要从以下四种视角切入:
(1)从出版学的角度切入
研究者主要是概括总结国内外儿童图画书的发展历程,并将国外和国内儿童图画书的出版现状进行对比,分析国内市场的图画书发展存在的问题和障碍。郭丽娟(2019)对我国原创儿童绘本存在的问题进行了总结,并提出优化对策;[3]刘嘉鹏、陈颖(2020)以“百年百部中国儿童图画书经典书系”的编辑出发,提出本土儿童图画书需要从文字打磨,图画调整,版式优化,老画精修,开本升级,整体装帧,精装精印等七个方面进行创新,提出复合出版、多元营销、树立品牌的立体打造策略;[4]王蕾、王泉根(2019)认为中国儿童图画书存在三大瓶颈:“文图合一”的图画书创作者太少;本土意识强,对话意识弱;说教性强,趣味性弱。[5]
(2)从学前教育学的角度研究
研究者主要采用儿童教育学和儿童心理学理论,集中探讨儿童图画书对儿童阅读能力、语言表达能力、思维、想象、创造能力发展的研究,进而逐步扩展到对儿童情感发展、社会性发展、科学发展和身心健康发展的全面研究。韩映红、周夕冉、康立超(2020)对自主阅读下5-6岁儿童重复阅读的眼动进行了研究;[6]夏晶(2019)对经典儿童图画书的教育观进行了解读,认为幼儿园教师应该具备图画书中所传达的倾听与平等、关注与爱护、期望与传承的儿童教育观。[7]
(3)从艺术设计学的视角切入
研究者主要集中探讨儿童图画书中的色彩、线条、构图、比例、空白、节奏、艺术风格等。齐童巍(2020)将儿童图画书的空间类型分为三类:平面层次组成的图像空间、统一的纵深运动的图像空间和不同空间单元组合的图像空间,认为儿童图画书图像不同空间类型承载着叙事学意义。[8]王黎君(2020)认为中国美术元素为儿童图画书提供了丰富的艺术形式和表现语言,写意和工笔的中国画技法的吸纳,年画、剪纸等民间美术形式的偏好,多种富有民族特色的技法不仅有助于传达故事的民族内容,而且也助于本土图画书中浓郁民族气质的生成。[9]丁志娟(2021)以“丰子恺儿童图画书奖”获奖作品为例,探讨了国产儿童图画书封面的特色,并提出借鉴启示。周霞(2019)对日本低幼图画书的出版理念、图文特征、装帧设计等进行了研究,并总结出对国内图画书的启示。[10]
(4)从儿童文学的角度进行研究
认为儿童图画书作为一种新的文学艺术形式,具有特殊的性质与特征,对图画书的叙事、人物形象、文学手法展开等方面研究,认为图画书在文字创作上应该要有可视性和动感、要有节奏感、语言要精炼、准确、生动和有色彩,做到图文密切配合等。程诺(2021)认为20世纪后半叶以来图画书创作风格发生了变化,许多图画书采用了元小说叙事法,并将图画书中元小说叙事法划分为7种类型,指出这种手法背后所折射出的是后现代主义的世界观,目的是提升图画书的互动性、设计感与阅读趣味。[11]李小华、王华华(2020)对儿童图画书中的戏仿、双重读者以及优先权进行了剖析,认为基于双重读者结构下儿童图画书创作中的读者优先权以及戏仿的正确运用,有助于避免儿童图画书创作成为面向成人读者的献媚行为,并有利于提升大人和儿童的共同阅读体验。[12]周静(2021)对英国儿童图画书中的戏仿与双重读者做了研究,认为这种文学手法不仅制造出幽默和滑稽的效果,也为儿童和成人读者分别提供了不同层次的文本意义和阐释空间。[13]陈恩黎(2019)对原创儿童图画书中“乡土中国”的再现进行了剖析。[14]
另外在理论著作方面,台湾学者郝广才的《好绘本如何好》开启台湾儿童图画书的先锋,主要从图画书的体、点、面、线四个方面着重探讨了图画书的形式技巧和内容手法;[15]彭懿的《图画书:阅读与经典》是大陆地区最早关注儿童图画书的理论著作,上篇主要从如何阅读图画书这个角度进行讲解,下篇介绍了许多国外经典的图画书;[16]方卫平《享受图画书——图画书的艺术与鉴赏》[17]和朱自强《亲近图画书》[18]都分别从图画书的理论和鉴赏角度介绍了图画书的本质、艺术特征以及图画书阅读对孩子心灵成长的重要作用。
图画书在西方的发展已有一百多年的历史,也是西方人认为的儿童文学的最主要的形式。但是西方学者开展儿童图画书的理论研究也只有二十来年的历史。
加拿大学者培利·诺德曼是图画书理论界的一个领头军,著有《阅读儿童文学的乐趣》和《Words about Pictures:The Narrative Art of Children’s Picture Books》两本关于儿童图画书的理论著作,前一本书台湾已出版,后本还未被国内翻译出版。这两本书至今仍被誉为图画书界最具权威的理论著作。在《阅读儿童文学的乐趣》一书中培利·诺德曼从符号学的角度,对儿童图画书的讯息传达做了充分的研究;[19]在(《Words about Pictures:The Narrative Art of Children’s Picture Books》,1990)一书中,他针对各年龄阶段的各种类的图画书进行了一个总的概括分析,就其创作设计手法、文学特征、图片特征进行了详细阐述。[20]
瑞士比较文学学者玛丽亚·尼古拉杰娃(Maria Nikolajeva)在《图画书的作用》(《How Picture books Work》,2000)一书中较早关注到儿童图画书的文化传承功能,并阐述了图画书中“图”与“文”的关系作用,并且认为,“图片”是儿童文学表达思想的重要媒介,同时也是让儿童接触文学、接触文化的重要工具。[21]
日本松居直是日本研究图画书的理论先锋,著有《我的图画书论》《什么叫图画书》《看图画书的眼睛》《图画书时代》《到图画书的森林中去散步》等理论著作,并且编辑出版了《桃太郎》《木匠和鬼六》《信号灯眨眼睛》等多种日本经典图画书。
综观国内外对儿童图画书的研究现状,我们可以发现研究者的目光主要集中在图画书的历史渊源和发展历程,图画书对儿童的教育功能以及图画书的设计和制作等方面的问题。由于历史原因,国外对图画书的重视程度以及研究深度要远远高于国内。国内对于儿童图画书的研究还存在以下几点局限性:1.国内儿童图画书的设计理念还存在较大差异;2.对经典图画书独特的审美元素的剖析和把握方面的研究还不够充分;3.儿童图画书在根据年龄细分方面引起了一些学者的关注,但是在设计和实施上还存在较大距离;4.儿童图画书的发展今后的发展还需要政策的引导以及更多专家和学者的关注。
首先,国外优秀的儿童图画书之所以在全世界畅销,能够经受住时空的考验成为人类知识宝库中永恒的经典,主要得益于儿童本位视角、天马行空的想象力和诙谐幽默的审美特质这三大要素在图画和文字上的交互作用。无论题材怎么变化,图画书故事的编织、图画的设计和文字的搭配都离不开这三大制胜法宝。
其次,目前国内的儿童图画书市场绝对是引进版的天下,而且畅销的多是美、欧、日、韩的图画书。导致这种状况的原因主要是国产原创儿童图画书和国外图画书相比,在文学性和艺术性两方面表现出来的审美趣味不足。国内原创的儿童图画书不仅数量有限,而且从内容设计方面看,原创成分少、题材单调、模仿痕迹多、说教气氛浓;从形式设计方面来看趣味性不够,互动性比较弱,不能很好地吸引孩子的注意力;出版印刷工艺方面与国外相比,也存在较大的差距。国产图画书目前呈现出来的气质主要与我们对图画书的认知、文化传统、儿童观、教育观念、创作机制、历史和现实条件等深层次原因有关。要想彻底改变现状,学界和业界必须从观念和机制入手,进行大胆革新;同时引导创作者尝试新的创作理念和方法,引导读者接受新的教育理念和阅读理念。
再次,要改变当前童书市场引进和国内原创比例严重失衡的状况,我们必须坚持走出一条“引进经典——借鉴经验——鼓励原创——走出品牌”的思路。深入剖析经典畅销儿童图画书的独特审美元素,借鉴国外优秀儿童图画书的成功经验才能打造出既体现中国味道又深受全世界小朋友欢迎的本土原创畅销儿童图画书。
最后,国内不乏优秀的图画大师和儿童文学家,我们有信心有能力从提升原创儿童图画书的品质着手把本土儿童图画书产业做大做强,改变国内出版现状并让国产原创儿童图画书在世界图画书之林占有一席之地。
综上所述,儿童图画书作为出版行业的“朝阳产业”,其发展前景欣欣向荣。做大做强本土图画书产业不仅可以为中国和世界的小朋友带来更多精神上的享受,而且可以传播悠久的中华文化,增强我们的文化自信。