袁佑平
浙江省龙泉市陈石玄根青瓷苑 龙泉 323700
当代中国人民生活水平稳步攀升,人们对文化艺术的追求越来越高,便有了更高的层次精神上的追求。因此在龙泉青瓷烧制技艺这一世界非物质文化遗产传承背景下,研究龙泉青瓷的艺术装饰及其在创作中要注意的问题,一要积极研究中华民族的传统文化因素,大胆继承传统;二要紧跟时代潮流,在传统的基础上适度创新,例如青瓷的装饰艺术,要结合历史发展的规律,选择富有意蕴的装饰方法进行饰刻,完美地展现龙泉青瓷的美,满足广大群众不断增强的艺术追求。本文拟对中国古代的莲花纹饰进行简要而系统的梳理,以抛砖引玉,就教于大方之家。
《慈善菠萝蜜多》袁佑平
青铜重器上开始活跃莲花纹,这种花瓣形纹样,形态特征规范,装饰位置固定。“器以藏礼”,器物承载礼制观念,装饰于礼器的纹样,是沟通精神理念的重要媒介,应该体现高尚纯洁的信念和理想。因此催生了莲花纹饰。收藏于陕西历史博物馆的“梁其壶”是西周晚期的青铜器,其壶盖四周装饰着抽象的莲花花瓣,体现着“莲花+动物”的组合形式,动静情景搭配,互相映衬,使器盖形式简洁但神韵丰满,美雅大方。收藏在上海博物馆藏的虎簋,也是西周晚期的青铜器。其器盖中心装饰虎纹,盖沿向上延伸出六瓣莲花瓣,形态向上,自然舒展,让整个器物显得庄重而富有生气,洋溢着生活的激情,绽放着生命的张力。
沿续至春秋战国,装饰范式与西周晚期一脉相承,皆为仰瓣立体造型,饰于器物的盖口边缘为主,器盖中间的莲花花蕊饰以蕴涵象征意义的各样动物造型。在壶、簋等器皿的盖顶常常出现莲花加动物装饰,春秋时期的莲鹤方壶、战国时期的八瓣华盖立鸟圆壶就是如此,其莲纹装饰已接近写实。春秋早期壶盖莲瓣型制紧凑,出现如花欲放的状态;中期莲花造型奔放,花瓣呈现鲜花怒放状,花瓣水平展开。至春秋晚期和战国时期,莲瓣已经刻划较长,花瓣尖端向外翻开,向上直挺,还出现双层花瓣造型。如莲鹤方壶。
汉初“四方八位”观念影响下,四瓣、八瓣居多。饰于青铜器盖顶的仰瓣立体莲瓣,变换成了浮雕或镶嵌的花形纹,且形状多样,出现了桃状的莲花瓣纹、瘦长而两头尖的莲花叶纹、莲花花蕾纹等三类装饰风格。汉代用莲纹象征天穹。于“圆渊方井,反植荷蕖”。沂南东汉画像石墓的前、中、后室的藻井,都刻着四瓣或八瓣 莲花纹浮雕。东汉佛教从印度传入我国,莲花是佛教的圣花,作为佛教的重要文化象征,莲花装饰更是遍地开花。[1]
莲花装饰在魏晋南北朝时期已遍及大江南北。莲花装饰是青瓷装饰工艺中绕不开的黄金期。莲花、宝相花等成为瓷器常见的装饰题材。莲花纹饰真正在青瓷上出现是在东晋晚期,这一时期青瓷装饰上开始出现简单的莲瓣纹,其中最典型的是南北朝青釉仰覆莲花尊,造型繁复华美,线条流畅明快,集雕塑、贴塑、刻划、镶嵌、印模等工艺手法于一体,使纹样装饰和器物型制完美结合。莲花尊周身布满莲花,优雅的莲瓣,或单层、或双层,附着在器皿上,有的顺势向下覆盖尊身,有的瓣尖微翘,片片上扬,还有各种莲花纹饰,交相辉映,让人想到它超脱世俗、洁身自好、出淤泥而不染的美好品德。
唐代追求奢华、丰腴的生活享受,以“胖”为美,莲瓣纹饰显示叶大、肥腴。有单层莲瓣纹、双重莲瓣纹及多重莲瓣纹。形态上看,有仰莲瓣、覆莲瓣、变形莲瓣、圆头莲瓣、尖头莲瓣、勾线莲瓣等纹饰。五代莲瓣纹装饰又更趋于成熟。据考古资料显示,最早的龙泉窑莲瓣碗,出土于龙泉查田下保村“永初元年”(420年)墓葬。该器灰胎青黄色釉,直口深腹造型,腹壁刻八瓣莲瓣,花瓣间刻出内层瓣尖,花瓣边沿划双阴线。莲瓣纹立体生动,优美典雅。
宋代因审美情趣转为清瘦俊秀,龙泉青瓷的各种器物外壁刻划的莲纹瓣纹饰逐渐转变为尖瘦形,环绕壁外的莲瓣也由最初的八瓣、十瓣、十二瓣发展至多瓣。现藏于浙江省博物馆藏北宋龙泉窑青瓷莲瓣纹碗,装饰于碗外壁的两层仰莲瓣纹,大小瓣呈里外两层间隔排列,莲瓣清晰分明,瓣脊出筋,瓣面自中脊坡向两侧,莲瓣边缘施刀,阳刻出轮廓线。视觉上是浅浮雕式与刻划花式莲瓣纹的综合,刚劲利落,立体感很强,有一种质朴生动的韵味。
北宋早期龙泉窑的青釉五管瓶。盖顶为覆莲形状,盖面上刻有双线复莲。盖沿做成七朵莲瓣。器身平肩,上腹分三级,上一级装饰等距五管。每一级上都刻有仰莲瓣花纹,而在腹部最下方刻双层的仰莲瓣。这一时期佛教圣物的定义被淡化,莲纹样吸收宋代装饰飘然超尘、豁达的精神,更趋纯装饰意味。莲纹样与中国传统纹饰的互相借鉴、互相融合,形成独特的艺术语言。北宋龙泉窑莲瓣小缸,体型小巧精致,釉色润泽华美,通体刻划莲花纹,器腹莲瓣纹分两层,立体感强,为出类拔萃之佳作。南宋龙泉窑器物大多素面朝天,但却唯独钟爱莲纹。南宋龙泉窑青瓷莲瓣钵,敛口,斗笠腹,外壁刻双层仰瓣莲花纹,每层九瓣,花纹较简练。中后期,龙泉窑大量生产莲瓣纹碗。莲瓣碗本身器型式样有几何形莲瓣纹、折枝莲纹、缠枝莲纹,莲花纹样组合形式也更加丰富,莲与禽鸟、鹭鸶、鸳鸯、鱼等等。纹饰也在变化,其趋势也是莲瓣边缘用阳刻突出立体轮廓的手法逐渐弱化,莲瓣形象逐渐模糊,花瓣间错落的工整排列逐渐消失,瓣瓣独立渐渐变为连绵相接,莲瓣的刻划渐显随意。一些做工精湛的莲瓣碗,花瓣瓣面丰满,瓣脊出筋挺拔,十分美观,传达着莲花的灵性与品位,表达出人们对美好生活的向往和艺术追求。
莲纹在元代瓷器中的影响不容小觑。元代早期的莲瓣纹碗风格与南宋末期相似,除碗式有一些变化之外,此时的莲瓣纹瓣面狭长瘦削,瓣脊虽有凸起但已淡化,轮廓线条为单线划花,制作不及以前那样精细,质量下降。元代莲瓣碗还有在碗内刻饰花纹的,打破了宋莲瓣碗内面一贯的光素作风。元龙泉窑青釉玉壶春瓶,腹部饰缠枝牡丹和变形莲瓣纹。元代中后期,莲瓣纹碗少见,此时之莲瓣纹与菊瓣纹更接近,或可将菊瓣纹看作是莲瓣纹的衍变。
明代看不到像宋代那样的莲瓣碗,明代莲花纹样随着发展,在每一个阶段都有不同的变化。莲花纹样的发展可以分为早期、中期和晚期。早期的莲花纹样多为缠枝莲纹、莲瓣纹、一束莲,缠枝宝相花纹其风格与元代相似。至明代中期,由于受政治、文化等因素的影响。莲花纹样由富丽繁琐走向明秀淡雅。而在晚期莲花纹样又走向繁缛复杂,华美艳丽。
明早期龙泉窑出现青釉暗花莲瓣纹大莲子碗,外壁所刻莲瓣细密均匀,很是美观。还有一种较为完美的莲瓣碗,其内壁光素,外壁装饰莲瓣纹,莲瓣细长相连,密集排布,花瓣轮廓线浅淡,中脊挺拔,很是美观。明代龙泉窑莲瓣纹青瓷盘,也采用富有均匀节奏的直莲瓣装饰,雅美大方,整齐洁净。留下不少“菊瓣纹碗”。明初龙泉窑缠枝牡丹纹玉壶春瓶其腹下部饰一圈仰莲瓣纹。藏于龙泉青瓷博物馆的明龙泉窑青釉荷叶盖瓷罐,盖面隆起,饰宽叶脉纹,似一朵丰满的莲苞,边缘起伏,如荷叶;器身满饰凸莲瓣纹。
总之,莲花纹饰是中华民族装饰文化的永恒题材,从西周至春秋,经魏晋南北朝、唐宋元明清的大发展,再延续到当代,细细分辨均具有较为清晰的传承线脉。莲花纹饰追求构图和装饰美,把佛家象征神圣莲花纹与中国民俗文化的固有审美情趣相结合,创新出超越宗教、具有天然情趣的新式莲花纹样。花瓣圆润丰满,结构规整,层次繁多, 形态多样,美好的寓意吉祥而深刻,气质自然纯洁而有序,蕴涵着囊括自然宇宙的壮美豁达;花瓣造型简洁而美观,蕴涵着关注生命的自然之风。