当代版画在公共艺术中的应用策略

徐强（山东工艺美术学院）

版画，在近期的艺术发展中发展速度较慢，参与的从业人员相对较少，从艺术领域的传承度和关注度方面来说略低于国画、油画，但在版画发展历史中曾经也有过几段黄金发展时期。版画的表现语言和创作过程有着较强的综合性特点。在传统文化的大力发展的今天，传统艺术方法逐渐被更深层次地挖掘和拓展，版画艺术也在这股东风下获得了新的发展生机。对传统版画模式在技法、形式以及主题等方面的创新形成了当代版画艺术模式。版画从私人收藏、美术馆精英艺术逐渐更广泛地走向公众的视野，成为公共空间展示中的重要内容，展现出当代版画的艺术生命力和价值，对推动当代艺术以及公共艺术发展具有重要作用。

一、当代版画的内涵

版画指的是对创作的媒介物通过各种手段的处理形成凸、凹、漏、平等不同的结构最终构建并印制成纸质画面的艺术形式。以版画颜色分类，可以分为单色和多色两种形式；以版画制作的材料和技法分类，有丝网版、石版、铜版和木版之分；以版画的形态分类，可分为平版、凸版和孔版等。版画最根本的两个重要特点：“版”与“印”。随着科学技术的发展，各种形态、各种形式的存在都可以纳入“版”与“印”的范畴，数字版画、版画原版展示等表现形式的创新使当代版画概念涵盖范围更加广泛。版画的视觉表现效果给人一种非常强烈的视觉冲击力，相对于其他艺术创作具有独特的造型特点。当代版画是现代美术领域的重要组成部分，其中涉及多种技法工艺，包括绘稿、制版和印刷，通过三个环节的联系和作用，实现技术与艺术的融合，因此版画艺术同时兼具绘画的文艺气息和技术的工业硬朗气质。当代版画的表现类型具有多样化的特点，可以结合不同材料，采取不同的技法手段，形成不同的作品效果。版画的多元化发展为版画的应用提供了更大的空间。

公共艺术作品创作借助材料以及科技等手段形成更具有公共性的艺术形式。比如在创作材料的取材中，强调材料的原生态特点，尽可能保持材料原有的特性、颜色。版画的创作手法也呈现多样化的模式，比如各种材质版画原版的直接表现，更具艺术性。当代版画语言在公共空间的主题创作不断延伸和拓展，灵活应用多种创作方式，通过或浓密，或稀疏等形式上的对比形态呈现不同的风格。版画雕刻环节是艺术创作中最重要的环节之一，通过凹凸不平造型的打造，可以提升版画印痕的艺术特征，形成特殊的构思模式和意境，为艺术作品提供更强烈的视觉感知，展现出别样的艺术价值。

艺术的持续发展过程中，新材料以及新技术的融入，使版画逐渐形成现代化风格，主题、风格、色彩等都打破原有的版画艺术模式，形成多元化的发展态势，具有更丰富、更深刻的情感和文化内涵，成为公共艺术创作中的重要组成内容。

二、当代版画的艺术价值分析

（一）体现现实感

当代版画相对于其他的画作形式来说现实感更强，版画艺术的现代化属性比较突出，在创作风格、主题和形式等方面都体现出浓郁的现代化气息。通过对材料的印痕和孔洞处理，将当代人的生活、故事、情感和精神面貌等用艺术的方法展现出来。版画是对一定时期社会发展形态的反应，一幅幅凹凸不平的画面上浓缩了当时社会中人们的生活。从当代版画的制作方式分析，主要是以绘画为依据，以制版为核心，以印刷为画作呈现手段，通过三个层次的创作和融合，形成精美、独特的画面。体现出当代人的思想、情感和审美。当代版画的发展更注重与时俱进性，创作者在创作版画的过程中会充分考虑当前社会的主流思想、政治思想和文化思想等，并通过线条的勾画、独特的刻痕以及颜色的搭配体现出真实的社会时代面貌。不同时期版画可以结合时代发展特色与审美形成不同的模式，并将社会中的人文精神融入版画中，体现出更强烈的艺术价值。

（二）地域性与民族性特点突出

当代版画的创作中，创作主题和素材更宽泛。创作者在版画作品的创作中会结合本地区的生活以及民族特色体现出明显的地域性和民族性。

我国地理面积广袤，民族众多，历史悠久，各地区以及各民族间的生活习惯、风俗特点、经济文化等方面存在较大的差异性，导致艺术审美方向具有较大的不同。创作者的创作中会习惯以当地特色和审美为参考，不自觉地融入地方特色的内容。地域性与民族性的发展使版画发挥了更大的文化价值，促进当代版画艺术发展，展现出版画更丰富的艺术价值。

（三）创作技艺性强

从现代艺术发展特色分析，现代版画的创作方式更随意、灵活，在版画传统创作方式凹、平、漏等艺术创作手法中，采用不同的表现形式，与当代社会发展现状结合，形成更深层次的交流和联系。使创作的版画作品与其他美术作品间形成明显的分界线，可以促进现代元素与传统元素的结合，形成更鲜明的时代特征和主题。当代版画创作中对技艺性的要求比较高，将版画创作的三个过程形成无缝衔接，体现出艺术与技术的协同性，二者的深层次融合为当代版画发展提供了新的动力，提升了版画创作的附加值和创作的生命力，形成更高的审美价值。

三、版画在公共艺术中的应用方式

版画在公共艺术中的应用有利于促进版画艺术价值的发展，可以扩大版画艺术的社会影响和传承面，同时也有利于为公共艺术空间形成更丰富的艺术体验。通过当代版画的创新与公共艺术的创意结合，营造浓郁的艺术氛围。

（一）版画介入公共空间

版画介入公共空间需要与公共艺术空间具有良好的契合性，在视觉上形成一个和谐的整体。多种介入方式中，最直接的方式是以公共空间的艺术主题为核心，创作或者挑选版画作品，保证版画的色彩、形式以及艺术内涵与公共艺术空间主题、风格相符，使其可以对公共艺术空间进行装饰和点缀。或者依附墙壁或建筑空间中的其他物质载体，形成公共艺术作品，作为一种固定的表现形式。再或者以版画语言表现在独立的公共艺术作品中，在公共空间中以一种融合空间的形式独立存在。也可以以版画制作活动的形式进入公共空间，在室内和室外不同的公共活动区域，便于参与者、观者与版画艺术的近距离接触和互动，而且公共艺术项目组织者也可以参与到互动活动中，讲述主题活动的理念、交流作品创作心得等。

（二）版画与公共空间的互动

版画在公共空间的应用通过互动性的设置有利于提升观赏者的体验，可以构建现场版画艺术活动。邀请观赏者参与到版画制作工艺中来。利用公共艺术空间的外部区域或者内部单独的版块等设置版画体验区，形成开放式的空间模式，供观者观摩和制作。当代版画艺术中实现对版画模式的创新，互动体验区域的活动设置也要体现出当代价版画的特色，通过版画拓印的方式将版画的印记留在观赏者随身携带的物品上，作为一种纪念。该互动模式的版画可以设置多个不同的主题，以当地的文化、著名建筑以及主题文化等构建版画拓板，观赏者通过在拓板上涂抹油墨即可以完成版画拓印，形成行走的版画拓印模式。也有一些版画活动是艺术家观念的表达，美国艺术家戴夫·马查切克团队在很多地方进行公共艺术活动的表演，作品《夏季1000 张印刷》是利用压路机代替版画机械，让公众参与到活动中，从而使版画制作过程和表现形式更加直接地接触观众，扩大版画的影响。

（三）版画在公共艺术中的应用

近些年来，很多版画专业出身的艺术家投入到公共艺术作品创作中来。艺术家张敏杰所创作的大型壁画作品《风云激荡》，是将原创版画进行移植，充分运用版画造型语言表现的主题性壁画作品，永久立在湖南常德万米壁画长廊上。作品以原有的木版阳刻线条将众多人物凝聚在一盏飘动的红旗中，通过叙事性的表现突出创作主题。将版画多版套色的效果和马赛克镶嵌的方式结合最终完成作品。《四库全书与南北七阁》是艺术家以木刻的方式进行创作的主题性历史题材作品，在版画原版上着色使得作品呈现出特殊的视觉美感，所展示的效果既有木刻的“刀味”又具有材料自身语言特性的表现，也为木版画的跨界延伸成为公共空间壁画的创作提供了新的可能。艺术家甘庭俭团队所创作的安仁水塔是将黑白木刻的视觉效果覆盖在了建筑物上，总结概括的黑白语言具有较强的视觉冲击力和装饰性，木刻的肌理表现在建筑外墙面，是将架上绘画恰当地与公共艺术相结合的作品。另外还有艺术家陈琦作品《时间简谱》、艺术家杨宏伟作品《不确定的像素》等都是运用版画造型语言和其他表现形式相结合所创作的公共艺术作品。这些作品具有实验性的尝试与突破，也为公共艺术创作提供了更广泛的路径。

版画在公共空间的应用方式比较多元，可以以版画原版壁画的形式介入公共空间，同样也可以作为雕塑形态装点空间。利用金属材质制作成为立体的版画语言表现的雕塑，平面表现的芜湖铁画工艺与版画创作的结合。或利用透明亚克力材料，融合数字版画技术和传统版画工艺，以相关联的图案层层叠加，根据光线的折射能够产生空中雕塑的视觉效果。或利用玻璃材质作为雕刻材料，在玻璃雕刻作品内部安装发光元件，用于昏暗的内部空间或者夜晚的外部空间，形成优美的灯光效果。同时还可以利用版画形成公共艺术空间的导视系统。通过木刻或者铜版蚀刻放置在公共空间的路边以及游客服务中心等区域，作为对游客的线路和各项服务功能的指导。利用版画作为导视指引，不仅可以发挥指引服务功能，还可以通过与周边环境和景色的结合，烘托艺术氛围。或将版画技法表现形式与城市家具结合，金属版、木版雕刻与公交站等城市家具的融合、拼接，突出主题空间的特点。或者将木版雕刻、石刻、金属镂空、蚀刻等方式结合公共空间的结构情况建设为景观小品，放置在外部的空间道路两旁，或者作为景观中的一个组成部分，打造一个景观节点。版画在公共空间中的应用，也可以为公共设施进行装饰，城市空间中所设置的变电箱、垃圾箱等设施，为了保障美观性会对这些设施进行美化。版画语言也可以作为设施美化的重要手段。以套色木刻表现将剪影形式的版画实现到设施上，提升空间的灵动性。

（四）版画在公共空间艺术意境营造中的应用

版画是公共艺术空间的重要装饰形式，而且可以起到艺术传播作用。主要应用到广场、地铁以及街道等人员结构密集的空间。比如纽卡斯尔中心火车站长廊壁画就是将英国艺术家希拉里·佩特的版画作品直接放大制作而成。维也纳应用艺术大学教授米歇尔·施耐德通过水印木刻、纸本印刷以及搪瓷转印的方式形，在维也纳地铁站通道中构建大量的版画形式表现的公共艺术作品，形成大体量的壁画形式作品。将版画语言、壁画形式与地铁周边的工业环境结合，形成鲜明的对比。作品中刻意用石头砸出很多凹凸不平和残破的印迹，体现出画风的力量感和工业风，形成独特的作品效果。上海大学美术学院为上海地铁站台所创作的壁画作品，以铜质板材为载体进行表现，将丝网版画印制在金属版上，通过金属与印刷技术结合，形成强烈的碰撞感；创作主题以犹太人在上海历史发展中的作用为核心，体现出版画方式与公共空间环境、公共艺术创作的结合。

四、当代版画在公共艺术中的应用策略

（一）突出版画内涵与视觉效果

当代版画创作中主题思想以及视觉效果都是体现艺术特征和思想内涵的关键，通过将创作者的情感和思想渗透到版画中，促进版画风格、主题与造型和色彩融合，体现出更厚重的艺术感。创作者在版画的创作中要综合考虑当代大众的审美特点、主流思想等，保证创作的作品符合时代发展内涵。版画的艺术特点体现在视觉艺术与思想内涵的有效结合，因此在创作中需要将二者结合，保持并重的位置。通过灵活、多元化的手法促进艺术元素渗透。优化版画艺术创作中技术的应用和艺术的发展途径，通过思想内涵的融入以及主题的展现，达到更好的视觉效果。

（二）加强当代版画理念创新与领域拓展

从当前艺术发展现状分析，需要坚定价值导向，加强对版画特点、发展历程等方面的深层次分析，保证版画创设与应用的与时俱进。从版画的地域性、民族性和现实性角度创新创作理念，并结合当代版画创设理念，打破传统版画创作格局，结合版画创作实际，对当代版画进行解读、剖析。

从艺术综合性方面分析，对当代版画的内涵进行丰富，优化创作手段，创新创作理念，打破原有的刀刻、印制方式，渗透其他艺术形式和创作工艺，展现多元化的艺术特征。艺术家徐冰利用废旧材料所创作的作品《背后的故事-富春山居图》拓宽了“刻”与“印”的概念，干枯植物、编织袋等废旧物犹如雕刻出的版画原版，而半透明玻璃则是印出山水画的纸张。作品《大轮子》尝试突破版画印刷概念、作品《天书》利用版画、装置的表现进行观念的表达。艺术家孙逊所创作的以版画造型语言表现的影像作品《偷时间的人》播映在公共空间的荧幕上，利用跨界融合实现对版画创作深度和宽度的拓展，充分发挥版画创作和应用的艺术价值。

（三）强调民间艺术渗透

我国民间艺术结构形式多样，内涵丰富，风格各异。民间艺术中有很多艺术形式都运用到版画的技法。与当代版画联系最强的是民间年画，另外民间剪纸、染织工艺、陶瓷工艺等门类都与当代版画艺术有着关联，民间艺术与当代版画相互影响。在当代版画创作中融入民间艺术，有利于促进二者间的有效融合，拓宽版画创作思路和表现形式，更有利于大众对当代版画艺术的理解，体现出版画艺术更深刻的精神内涵和文化意蕴。版画在公共艺术展示中的应用，不可能全部以单一局限的形式出现，需要构建多元文化形式，展现不同的艺术作品风采。将民间艺术与版画融合，可以形成创新的艺术表现方法，促进文化的交融。

五、结语

综上所述，版画是一种重要的艺术创作方式，相对于国画、油画来说，在创作方法、展现形态等方面都存在较大的差异性。将版画应用在公共艺术空间中，有利于公共艺术作品表现形式的拓展，营造具有强烈艺术气息的空间环境，同时也有利于对空间主题的表达，提升公共艺术空间的艺术氛围和情感内涵，对文化的传播和发展都具有重要作用。因此需要尝试打破当代版画创作和表现模式，打破艺术界限，尝试多元化发展。