虚拟人物角色设计中中国传统服饰艺术的应用研究

张夏怡

（1.蒙古CITI大学，乌兰巴托 999097-15141；2.广州新华学院，广东 广州 523133）

在时代快速发展下，虚拟人物角色应用行业范围愈发广泛，我国在该领域也取得了较为理想的发展。在实际发展期间，只有合理选择并利用我国传统文化，将我国服饰文化的独特性与艺术性彰显出来，才能塑造出大众认可的中国特色。虽然近几年，我国在动画虚拟人物角色设计上已经取得了良好的发展，无论是在人物建模方面，还是在动态粒子方面，都有较为突出的成就，但仍然存在过于盲目追求视觉效果，使动画的内涵普遍缺少文化性的情况。因此，为了彻底改变这一现状，需要从虚拟人物角色的服饰入手，将中国传统服饰艺术融入其中，利用相关元素进行更好的设计，给观众带来直观的文化体验，这样既能推动我国相关领域的发展，还能推广中国传统服饰艺术文化。

1 中国传统服饰艺术与虚拟人物角色塑造的关系

1.1 中国传统服饰艺术与角色所处时代背景的关系

由于不同人物角色的时代背景有所不同，服饰方面存在较为明显的差别。因此，人物角色的服饰造型需要符合角色所处时代背景，这样才能让观众更加直观地了解故事发生的年代，进而对人物背景产生深刻的理解。例如，动画《秦时明月》便很好地展现了中国传统服饰艺术中的色彩特征，秦始皇出场时所穿的龙袍是以黑色为主，以赤金作为点缀，因为处于春秋战国时期，色彩被分为两类：正色与杂色，其中，正色代表尊贵，而在正色相间形成的杂色为卑。正色可谓是高贵的象征，所以该时期的礼服颜色多以黑、白、黄、青、赤为主[1]。因此，针对虚拟人物角色进行设计时，应该以角色所处的时代背景为基础进行提炼，并在紧扣服饰元素的同时加以想象。

1.2 中国传统服饰艺术与塑造角色外在形象的关系

角色的外在形象至关重要，因为好的角色形象不仅可以展现角色特征，还能直接反映角色之间的差异，给观众留下深刻的印象。以经典动画《火童》为例，该动画中的人物形象所体现的是哈尼族人“崇黑尚白敬红”的独特审美文化，所以人物的服饰设计都采取了黑白搭配的方式，将这一族群的色彩艺术特点表现得淋漓尽致。特别是故事发展至关键时刻，明扎从恶魔手中抢回了火神，此时角色服饰的颜色也在火种的照耀下逐渐由黑色变为红色，意味着明扎在神灵的护佑下将族人重新带回光明，也间接地让观众深刻理解了传统色彩中蕴含的民族精神与文化。

1.3 中国传统服饰艺术与角色性格的关系

要想使角色关联的作品更加丰富，多样性的虚拟人物角色塑造格外重要。一般来说，塑造虚拟人物角色时，可以从多角度入手，而人物服饰设计尤为重要。从角色层面分析，服饰造型可以最直接地将角色的艺术性呈现出来，观众往往通过观察角色的服饰就能对角色的性格产生基本的判断。以《花木兰》为例，木兰身穿该年代军旅服饰中著名的锁子甲，腰佩长剑，头发被高高束起，塑造了一个英姿飒爽的人物形象。同时，动画中服饰的精巧设计也将花木兰一身正气、忠孝双全的性格表现了出来。由此可知，服饰的风格、样式、花纹以及相关饰品等都能从不同角度展现出人物角色的性格特点，并赋予角色别样的魅力。

1.4 中国传统服饰艺术与剧情需要的关系

服饰不仅可以用来区分角色的身份地位，还能推动故事情节的发展。例如在动画作品中，角色会随着时间的推移而发生改变，但往往还会借助服饰的变化来体现人物的成长，并通过造型的变化来展现人物的成长。以动画《哪吒闹海》为例，在整部动画中，哪吒有3组不同的造型，分别对应其人生的不同阶段。哪吒刚出生时身穿红色肚兜，手套乾坤圈，身缠混天绫，向观众呈现出一种天真可爱的形象，而红肚兜也是具有几千年历史的中国传统服饰。哪吒长大后身穿的白色长衣，设计灵感源于传统的汉服，这套服装一直沿用至哪吒被龙王逼迫自刎，从造型方面来看较为保守，也彰显了哪吒成熟稳重的形象，同时也十分符合将军家总兵公子的身份。哪吒重生后，其服饰造型发生了翻天覆地的变化，上身以莲花造型的服饰为主，下身为荷叶造型的围裙，寓意着哪吒是借莲花、莲藕复生的，借鉴了中国神话传说里的服饰元素，同时也间接表明了哪吒在重生后找到了自我，从外在形象上来看更加成熟稳重，给观众呈现了少年英雄的形象。由此可见，人物角色不同时期的不同造型可以有效推动故事情节的发展。

2 中国传统服饰艺术在角色设计中的审美特征

现如今，服饰的作用已经不再局限于遮羞、避寒等方面，还包含装饰打扮。因此，在设计虚拟人物角色的服饰时，需要综合诸多因素，如果只考虑服饰的面料或者款式，那么所呈现的中国传统服饰美较为单纯，艺术性也比较单薄，与真正意义上的审美相差甚远。虽然只是为虚拟人物角色设计服饰，但也要保证服饰在虚拟人物角色身上呈现出和谐统一的美感，而所谓的和谐统一美既包括人物的着装形态，也包括人物的精神面貌与所处环境[2]。只有这些因素达到协调统一后，才会给人带来鲜活的艺术美，让观众认可的同时，给人留下深刻的印象。

2.1 烘托性

所谓“人靠衣装马靠鞍”，充分说明了服饰对人们的重要性，而人们在工作生活中对自己的仪表非常关注，尤其是在一些重要场合，出于爱美的天性，人们会尽可能地打扮自己，以此来获得心灵上的满足感。虚拟人物角色也是如此，但如何设计出贴合人物角色的服饰成为首要问题。服饰设计师表示，可以烘托出人自然美的同时又能很好地掩盖其不足就是最适合的服饰，这一观点在虚拟人物角色设计中同样适用[3]。虚拟人物角色的着装对人物本身而言也有较好的烘托作用，所以在设计虚拟人物角色时，可以通过不同的服饰来烘托人物角色的形象，例如《秦时明月》动画中，华丽多彩的人物服饰不仅表现出中国传统服饰艺术之美，对角色形象也起到极好的烘托作用。

2.2 整体性

所谓完整性，就是指观者并不是单纯地看外表或者服装，而是注重服装和角色的结合。因为服饰与人物角色的协调统一是判断该角色是否完美的重要标准，以《秦时明月》中的雪女为例（图1），该服饰与雪女形象的匹配度较高，运用了改良的襦裙服饰元素，突出了雪女高贵冷艳的气质，真正做到了服饰设计与人物形象相契合。除此之外，以《画江湖之不良人》动画中的蚩梦为例（图2），其服饰有着较为明显的异域风情，彰显出传统胡服的特色，这一特点与角色的造型妆容十分协调，给人和谐的视觉感受。

图1 《秦时明月》雪女

图2 《画江湖之不良人》蚩梦

2.3 组合性

蕴含中国传统服饰艺术的服装设计，就是多种艺术的有效整合。对于一件衣服设计得好与坏，需要从色彩搭配、服饰配件以及款式造型等方面展开综合评价。著名文学家歌德曾表示：“一切生命都向往色彩。”服饰也是如此，虽然有些服饰的款式看起来十分普通，但在颜色搭配上多姿多彩。不同色彩搭配出的服饰给人的视觉感受完全不同，因此，在设计虚拟人物角色时，需要了解如何运用中国传统服饰中的色彩艺术，如果人物的性格沉着冷静，便不适合大红大紫的色彩；如果人物的性格开朗活泼，便不适合过于素雅的服饰。如《秦时明月》中盖聂的性格成熟稳重，所以其服饰色彩以白色为主；天明的性格较为活泼，其服饰是以黄色与绿色相结合的色彩搭配为主，服饰色彩与人物性格高度相符。

2.4 典型性

动画中人物角色穿着的服饰还需具有典型性特征。换而言之，突出人物服饰设计的不同之处，不仅能更好地展现人物性格，还能使人物形象深入人心，是塑造经典人物形象的核心。同时在现实世界，同一款服装不同人穿所呈现出的美感是完全不同的，虚拟人物的服饰也是如此。所以在设计虚拟人物角色时，设计师需要结合人物的性格、外貌、气质以及爱好等，设计出最符合人物形象的服饰。同样的服装穿在不同角色身上也会有不同的效果，这也是为什么一件服装会决定一个角色能否成为经典角色的原因。

3 中国传统服饰艺术的角色设计审美导向

中国传统服饰艺术是凝聚了我国几千年历史文化的传统物质文化，所以人们穿着或者欣赏服饰也是对中国传统文化的一种重视与关注，而产生这一现象的主要原因就是受到服饰审美导向的影响。虚拟人物角色的服饰设计是为人物形象提供服务的一种方式，虚拟人物角色的服饰审美导向可以在很大程度上反映现实世界人们对服饰的审美导向。服饰的审美导向可以反映角色的人生观与审美观等，更是衬托其个性的一个重要外部要素[4]。这种审美导向通常可以分为“新奇导向”“流行导向”和“心理导向”，具体分析如下。

3.1 新奇导向

人们在日常生活中能经常接触到的服饰种类相对单一，长此以往，会导致人们产生一定的审美疲劳。因此，服装产品的流行趋势往往会在几年内发生巨大的转变，而人们恰好也是在服饰颜色的不断变化中对服饰的面料及款式进行重新组合搭配，形成新的服装类型，进而最大限度地满足人们的新奇心理。因此，设计师在设计虚拟人物角色服饰时，完全可以不受现实生活中的地域与空间限制，从中国传统服饰艺术中汲取一些养分，设计出一些实际生活中无法穿着的服饰，而这类服饰的色彩与造型往往更加新颖、新奇。

3.2 流行导向

社会的发展会推动服饰流行趋势的改变，所以不同时期流行的服饰也存在明显区别，并且无论是服饰的款式还是色彩的搭配都有所不同，而这一现象恰好是时代进步与人们物质生活丰富的表现。虚拟人物角色的服饰设计同样也是社会发展变化的一面镜子，目前受众以青少年群体为主，而其在服饰方面的设计或多或少都会对青少年的意识形态与着装潮流造成影响，特别是随着武侠类型的网络游戏数量不断增多，虚拟人物角色的服饰类型也变得多种多样，使青少年开始在短视频平台发布一些古装穿着的视频，该现象可以说是中国传统服饰艺术爱好者对人物形象认可的一种方式[5]。

3.3 心理导向

虽然同一件服饰被不同人穿会产生不同的效果，但同一个人穿不同的服饰也会给他人带来完全不同的感受。例如在20世纪中期的中国，服饰艺术多样化共存，穿军装会给人一种肃然起敬的感觉；穿西服会给人一种温文尔雅的感觉；穿礼服会给人一种高贵华丽的感觉。因此，同一个人穿不同的服饰会给人不同的心理导向，针对虚拟人物，运用中国元素设计服饰来向观众传递心理导向是一种最直观的方式，并且所呈现出的人物外在形象也可以很好地烘托角色的心理动态。以《秦时明月》为例，该动画中秦始皇身穿一身龙袍，自然而然给人一种不怒自威的感觉，同时，秦始皇所穿龙袍上还绣有各种不同的龙形纹样，在很大程度上给人皇帝高高在上的心理暗示。除此之外，作品在表现秦始皇人物心理时，也是借助服饰，在服饰与周围环境的共同作用下，也会产生一定的心理导向。由此可知，中国传统服饰艺术、人物形象以及周围环境等因素能共同构成着装的心理导向，且这一导向丰富多变。

4 结语

中国传统服饰艺术在虚拟人物角色设计中占据非常重要的位置。从塑造角色的角度来说，角色的塑造不仅需要以服饰造型作为依托，更需要通过服饰将角色的性格特点呈现出来，进而加深观众对人物角色的印象。中国传统服饰艺术的运用是以角色为载体，将角色所处时代背景、风土人情以及角色的性格特点等展现出来。由此可见，虚拟人物角色的服饰设计对角色塑造意义重大。另外，虚拟人物角色的服饰可以将其所处的时代背景、隐喻象征等体现出来，因此，对于创作者而言，中国传统服饰艺术在虚拟人物角色设计中有着不可忽视的重要作用。