王人天
当我们去到户外或是山野,那些不讲规则释放蓬勃生机的野花,总是常常打动我们的内心,让人欢欣鼓舞,又自由舒畅,这或许就是自然的生命蕴含、自然的野趣。它不像栽在花盆里的花,是一种人为的剪裁造型,总有几分媚俗和人工痕迹,“天然去雕饰”体现不出来,心里就觉得有一点点的失落。自然野外生长的花卉与家养的盆栽最大的区别就是那种恣肆,蓬勃生长的生机来自旷野,没有疆域,没有界限,仿佛整个宇宙都是生命的供给之源……当我看到赵瑞刚的画作,心一下就融入了进去,自己仿佛置身于旷野,站在那些恣肆蓬勃生长的生命之中,享受着纯洁、天真又带着几分野趣的清雅淡香,花的娇艳在环境里显得清新脱俗,清脆的一声鸟鸣直击人心。
《喜柿延年》 赵瑞刚/作
由此,我们可以看出赵瑞刚先生绘画的境界和对待人生的态度。一个人超然脱俗地融入自然,观赏它,爱护它,发现它,读懂它,带着一种欣喜,以生命的形式接近自然,这或许也是赵瑞刚先生对待自然生活的态度。当然,自然是一个公平的存在,它不因你的不理解就改变自己的方式,无论人对自然是怎样的态度,它都在旷野放肆地活着,向人类宣示着一种蓬勃的生机。人一旦读懂自然,生命就无限地接近了老子、庄子的道家蕴涵,以无为而为的野趣清新地恣肆起来,潇洒、自由地开放着……柿子、紫藤、荷花、美人蕉、雀鸟,一切都显得不一样了。
赵瑞刚的画作里,小写意的笔触体现着自然的存在和野趣的蓬勃生机,这种生机彰显了画的高度及独特的价值存在。其实,要做到这种独特、别具一格,可不容易。那需要坚实的绘画功底和对生活的用心,需要野外观察、写生、对自然的明悟,尤其是对自然和生命的特别领悟。中国画非常讲究神似,体现人文内在精神,把人对自然的明悟、生命的体验以神性的光辉在画作里展示出来,从而让人们在欣赏画作的同时得到一种生命的启发,净化心灵而流连忘返,内心只在唯美的精神价值里流淌、荡漾,赏美成了一种醉心的挥霍。
艺术院校是培养艺术家基础功底的殿堂。赵瑞刚先生曾在山东轻工职业学院美术系及青岛理工大学美术系深造。在这里,他打下了雄厚的艺术功底,跟着多位大师深入地学习了中国花鸟画的创作技法,使他后来在艺术的海洋越走越远,精湛的技艺也使他成为山东省美术家协会会员、淄博市张店区艺术家协会主席及山东轻工职业学院客座教授等。艺术无止境,他不断地学习,出外采风写生,深入自然,感受大自然的律动、花鸟虫鱼自得其乐的野趣,感悟生命与自然的关联,从而升华了自己的创作,以“瑞雪”为艺名创作了无数自成一家的清新自然而又富有野趣的花鸟画作品。
通观其花鸟画作,自然、野趣、清雅的画风是他的一大特色。构图看似随意,仔细揣摩,却又极其严谨,好似不可更改一般,这便是大师气象的存在。唯美,画出胸中丘壑,画出人与自然的关联,画出生命的永恒和超越,便是艺术的精华所在。
《凌云图》 赵瑞刚/作