浅谈紫砂壶中的女性美

宋 蔚

生活中人们更多地认为女性更具亲和性和美感，这往往来自于人们对女性生理功能、肢体形态和性格表现的认识。女性在生理上，作为母亲，更具有温柔、包容等特性；性格上，相较于男性，更加亲和，更给人以脆弱的刻板想象。在历史上，女性柔美流畅的躯体线条、母性的光辉特质与温柔纤细的性格使得女性美成为了一个备受欢迎的艺术主题，是人们青睐的艺术创作灵感来源。世界上最著名的艺术创作皆离不开对女性美的描绘，艺术三杰达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》以其神秘女性身份和微笑闻名于世。而拉斐尔笔下的圣母形象也在许多闻名遐迩的画作中频频出现。国内的仕女图从魏晋南北朝时期就深受文人喜爱，从《洛神赋》到《簪花仕女图》，再到《韩熙载夜宴图》，都体现了中国女子的秀丽与美貌。而紫砂壶跟女性也有解不开的缘分，相传在越灭了吴之后，范蠡弃官逃离，并在宜兴与著名美女西施重逢，而他们相遇的那个地方后来又被称之为“施荡村”。二人隐居在宜兴丁山教当地居民制陶，使其在当今发展成了著名的陶都。紫砂茶壶在器形、设计灵感上也有很多源自于女性，从模仿女性的肢体到寄托对女性的情感，茶壶的设计与创作也免不了拜倒在女性美的脚下。

女性形体美从古至今是艺术从业者喜欢关注和常常描绘的内容，其出现在许许多多的艺术佳作中，也对紫砂茶壶经典壶型的形成起到了重要的作用。其中最为著名的经典传统器形要属西施壶了。西施壶壶型圆润饱满，壶盖为截盖，与壶身成一体，壶嘴粗短而小巧，壶把呈倒挂耳。西施壶在以前又被称之为“西施乳”，盖因其壶身圆润小巧盈盈在握，其壶纽继承壶身的形状圆润、小巧可爱，酷似西施之丰乳，才得此名。后因此名不雅而改成“倒把西施”，而其更为出彩的就是这个倒把。此壶一反其他传统壶之形式，由粗到细，更像是一个女人在以手脱腮，更衬女性韵味。西施壶虽曾有不雅之名，但其对女性身体形态的描绘是简洁、准确的，西施壶把握了形状轮廓的同时对其进行简化，提炼其线条，将其变成了一把充满女性美丽韵味的壶。做到在其形似的同时又能体现其中的独特韵味，让人乍一看只能看到其气韵却不见其器形的源头，但当得知其灵感来源，又惊呼其中曼妙。而另一种茶壶美人肩则关注的是女性的另一部分形体。美人肩，壶如其名，源自女性的肩颈。其壶身同样以圆润为主，壶盖与壶身融为一体。其重心向上，其肩饱满，身窄而圆润，向下渐收，其纽也多细长，更显清丽端庄，有古代宫廷女子之雍容华贵。此壶嘴把与西施不同，三弯嘴细把更显其独特风采，在端庄的壶身中可窥见女子之内敛的妖娆窈窕。

除了对形体的描绘以外，还有很多茶壶寄托了人们对女子的想象与情思。笑樱壶就是源自人们对女子笑容的想象。聊斋志异中有一女子，名曰“婴宁”，作者蒲松龄曾称她为心中理想的女性。婴宁有着少女的天真、自由烂漫，潇洒面对人生，用她明媚的笑容面对一切磨难。她有着无拘无束笑对生活的人生态度和生活境界，因此有句话叫做“婴宁一笑解千愁”。而笑樱壶更加抽象地体现了婴宁的人生态度。此壶器形端庄稳重，壶身微扁圆，折腹隆肩，虽较其他壶来说添加了些许装饰，但给人的气韵却是含蓄的，稳健的，柔中带刚。看到此壶就像见到婴宁本人一般，使人平静安然，仿佛一切世俗杂念都在那一笑中泯灭，只余留心中那淡淡的安宁和淡然。而超脱器形与想象，茶壶也渐渐变成制壶人寄托情感的一种表现形式。到了近现代，顾景舟的鹧鸪提梁跟他的妻子有着不可分割的关系。鹧鸪无疑是历代古人寄托悲切、思念与无奈的心情的代名词，其因声音声似“行不得也，哥哥”，而被很多古代诗人用来寄托回忆与悼念哀思。而此壶的创作时期正是顾景舟先生妻子重病之时，顾先生预感妻子度鬼门关无望，由此将一腔苦痛哀切之情全部融于此壶中。此壶壶身成扁圆柱，其梁有三，两前一后。此壶不再如之前提到的壶那样圆润饱满，其梁有棱有角，形似一只飞翔的鸟。鹧鸪提梁也不再像其他几种壶型那样清晰地描述女性躯体，而是抽象化地、以形寄情地描绘顾景舟先生的哀思。

女性永远是艺术创作中逃不开的主题，当代紫砂艺术家们也不愿放弃这个经久不衰的主题。他们中有男性对女性的想象，也有女性对自身处境的理解。而这些茶壶不再是具象的，而是极简的、概括的、抽象的，由此这些壶反而给了人们更多的想象空间。这些艺术家们多以女性主题为支撑基座，来表达自我对人生价值的感受和生活审美的境界。而这种女性的力量融入在当代紫砂艺术家顾美群的壶中，她的壶都以饱满、圆润的女性魅力为创作基础。其中贵妃壶以古代仕女形象为灵感，抽象化了人体，将其变换为点线面的形式进行重组再创造，并以写意的方式表现出来，使其更具设计感和艺术价值与魅力。

艺术设计以女性为主题是个较为常见的创造来源，但是随着时代的发展人们也越来越超脱于对器物形状的单纯模仿，不再是追求模仿得多么灵动，而开始追寻以壶体现情感，体现人生、社会的价值与意义。在陶瓷茶壶的创作中，越来越多的人开始抛弃茶壶的功能性而转而追求其背后的意义，越来越多的人用壶来体现社会现象，比如战争、疫情等。希望紫砂壶在创作发展的过程中不再拘泥于对动、植物等现成品的描述或者单纯的设计理念的美感追求，而是着眼于其对社会的影响力及其艺术价值。