清风之韵,君子之气
——浅谈陶刻作品“清风”的技法与人文意境

2022-11-29 08:03郝大慰
江苏陶瓷 2022年5期
关键词:陶刻清风竹子

郝大慰

(江苏省陶都中等专业学校,宜兴 214221)

从某种程度上来说,陶刻艺术虽然是伴随着紫砂壶而生的,是紫砂艺术当中的一种装饰技法,但是却与其它的装饰技法有着无可比拟的独特性以及艺术魅力,因而,陶刻它不仅仅是紫砂壶的附属品,它更是一项艺术门类,它以刀刻的形式将书法、绘画与紫砂充分地融合在一起,可以说是达到了一个完美的程度,可见陶刻艺术凭借着自身的努力,在陶瓷艺术领域之中独树一帜、独领风骚,充分绽放着自己的光芒,而在紫砂艺术之中所流传的“壶以字贵,字以壶传”的说法,也恰恰表明了陶刻艺术与紫砂壶之间是相辅相成、互相彰显的关系。

从紫砂的发展历史之中,我们可以看出是因为文人雅士的参与制作,才使得紫砂壶的艺术境界得以显著的提升,他们将原本粗陶实用的紫砂壶器具升华成为了兼具实用以及欣赏性能的艺术品,而这其中陶刻艺术便起到了至关重要的作用,陶刻艺术家们通过文字或是绘画的方式来将其中的内涵与深意赋予在紫砂壶上,从而使之具有雅俗共赏的性能,可见文字与绘画的内容是陶刻创作之中的重点内容,它既能够向我们传递陶刻艺人们的审美与价值观,更能够让我们了解到其中特定历史时代的文化与艺术价值,这同时也提高了人们的思想境界,让世人看到了陶刻艺术独特的艺术魅力,陶刻艺术便是如此一步一步发展而来的,不再是任何的附属品,有着专属于自身的艺术体系。

1 陶刻作品“清风”的技法

从大量的陶刻作品之中可以看到,大部分都是以装饰品、陈列品为主,陶刻艺术家们以某一个底板为基础,在此之上通过书画结合的方式呈现出一个完美的画面与意境,进而彰显出其中陶刻艺术家所蕴含其中的审美观念与价值特征,就像这款“清风”陶刻作品一样(见图1),以全手工陶刻的方式,结合中国画的风格特征,以“竹”为主题制作而成。

图1 清风

自然生活是所有艺术家们灵感创作的主要来源,所谓艺术来源于生活又高于生活,便是如此,他们以生活中的某一景象为灵感素材,在其巧夺天工的双手之下幻化成为了各种各样精美绝伦的艺术品,这款陶刻作品“清风”所创作的主题便是取自于自然生活之中的“竹”,陶刻艺人以绘画的形式刻绘于底板之上,细长而又飘洒的竹叶随着竹节生长的方向不断伸展开来,十分的茂密,其中以一竹节为主要对象,背后还赋以其它零散的竹节作为背景,虚实结合、错落有致,看上去十分的清新、干净,给人一种清高、纯朴的感觉和气质。

从整个画面之中可以感觉其中充满了中国画的风格与特色,与陶刻技法之间的结合可谓是十分的完美、精巧,将竹子随风飘荡的那种自然景象栩栩如生地呈现了出来,也将竹子自身的气质内涵生动形象地表现了出来,让人们透过画面好似身临其境,感受到竹叶被风吹动所发出的飒飒声音,以及随风飘来竹叶的清香,悠扬而又静谧,可见陶刻艺人精湛而又高超的技艺。

2 陶刻作品“清风”的人文意境

陶刻以刀代笔,刻绘起来并不是十分的容易,需要陶刻艺人熟练地运用其中的刀法,同时陶刻艺人也要了解中国画的一些笔法与审美观念,从而才能够将两者更好地融合在一起,呈现出别具特色的风格特征以及审美价值,在中国画之中讲究以形写神、以画传神,陶刻艺术之中亦是如此,就像这款陶刻作品“清风”,它将竹子清高纯朴的形象与气质惟妙惟肖地刻绘了出来,尽显其君子的气质内涵。竹子,在中国传统文化之中有着十分深厚的文化底蕴,是自古以来人们寄托情怀的对象,在其身上有着百折不挠、坚强不屈等的美好精神品质,人们称其为花中君子,有着十分高的地位与影响,陶刻艺人以此为主题进行刻绘创作了这一作品,将竹子清高雅俗的气质风韵很好地彰显了出来,作为装饰品摆在一旁不仅赏心悦目,更是很好地提升了自我修养与内涵。

3 总结

陶刻艺术在创作的时候,对陶刻艺人们的技艺手法以及文化修养等都有着很高的要求,既要熟知中国书法与绘画的笔法以及审美特征,更要对刀法灵活运用,从而才能够刻绘出自己心中所要的艺术效果,才能够游刃有余地挥洒出自己的思想与情感,陶刻艺术发展至今离不开历代陶刻艺术家们的辛勤奋斗与付出,在他们的努力之下才有了陶刻艺术如今的辉煌成就,后世的陶刻艺术家们更要砥砺前行,不断运用自己手中的刀刻绘出精美绝伦的艺术品,让陶刻艺术得以更上一层楼。

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