恩施土家族摆手舞与高校舞蹈表演专业教学的融合研究

周晓露 李小芸

（1.荆楚理工学院； 2.荆门市青山小学，湖北 荆门 448000）

恩施摆手舞作为一种历史悠久、具有鲜明民族特色、流传广泛、影响深远的古老歌舞，其具有独特的文化价值，千百年来凝聚了土家人所有的精神寄托，传承着土家人的民族文化，是土家人之间亲密无间、同源同宗、团结的纽带，更是土家人的文化标识，但是随着历史的变迁、土家族文化的浮沉，在历史与现实、传统与现代的碰撞中，摆手舞却陷入了窘境，摆手舞将如何继承和发展，高校舞蹈表演专业的教学将如何与恩施土家族摆手舞相融合？这将是个有趣的且具有实际意义的的课题，本文将探讨两者的融合性，找到两者共同发展的路径。

一、恩施土家族摆手舞的发展现状

摆手舞是我国土家族民间艺术，主要流行于湘鄂等少数民族聚居地区。2008年恩施摆手舞被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。摆手舞的历史悠久、舞姿粗犷大方、节奏鲜明、动作灵活优美，是千百年来土家人民劳动生活的写照，具有自己独特的民族意义。可惜的是，随着现代社会的冲击、全球一体化的不断发展，一些传统民族文化开始沦丧，土家族摆手舞也处于濒危状态，现在会跳的人越来越少，特别是本民族的年轻人对摆手舞的认知感也越来越弱，所以加强对民间艺术、民族文化的传承与保护工作迫在眉睫。

二、高校舞蹈表演专业教学现状

目前，很多高校都有舞蹈表演专业，但近年来舞蹈表演专业的学生就业形势总体来说却并不乐观。《2019大学生就业蓝皮书》呈现的数据显示，2015—2019 年，舞蹈表演专业学生的就业已连续 5 年亮红牌，而当前高校舞蹈表演专业的教学也出现了诸多问题：课程体系不够系统规范、教学方法单一、教学内容不够丰富、教学实践薄弱，因此舞蹈表演专业的教学模式需要进行新的尝试和改革。

三、恩施土家族摆手舞融合高校舞蹈表演专业教学的意义

（一）可以更好地传承、发展非物质文化遗产

恩施土家族摆手舞是国家级非物质文化遗产，是土家族民族文化的精髓，但是随着社会的不断进步和发展，摆手舞面临着濒危的状态。由于源于民间，即兴性表演，口传心授的传承方式，摆手舞的一些动作比较简单、粗陋、呆板，有的动作甚至缺乏艺术性，伴奏音乐亢长、节奏不明快，和声不够丰富，曲目有限，难以让年轻人喜欢，所以出于对民族文化的传承和保护，将其融入高校舞蹈表演专业的教学中，利用高校良好的文化氛围、艺术环境、专业的舞蹈教学和表演，为摆手舞的发展和推广提供了很好的平台。

（二）丰富了课程内容，激发学生的学习兴趣

摆手舞大多动作简单、生动有趣，具有浓烈的生活气息。这些看似简单的动作，实际上传递着土家族人民的一些精神面貌以及独特的文化习俗，这种直接表现土家人生活和生产的语汇动作更容易激发大学生的学习兴趣。高校舞蹈表演专业的一直以来都是进行系统而又严格的形体、芭蕾的训练，课程体系不够系统，教学内容不够丰富，教学实践特别是关于本土民间艺术的部分很薄弱，如果在教学中融入摆手舞的教学，利用学生良好的音乐素养和规范的舞蹈技巧，必然会为摆手舞的发展以及舞蹈教学的特色性、社会性和艺术实践找到一条光明之路。

四、恩施土家族摆手舞融入高校舞蹈表演专业教学的方法与策略

（一）开设摆手舞选修课程

在高校舞蹈表演专业教学大纲的指引下，高校教务处可以将土家族摆手舞融入高校舞蹈表演专业教学体系中，可以开设一个至两个学期的选修课，第一学期主要是学习和了解摆手舞，第二学期主要是摆手舞的表演和创新。首先，这个选修课可以纳入大学生的学业学分，摆手舞选修课程可以参考其他舞蹈课程的教学计划，课时安排要合理、有序，教学内容及教学进度要根据摆手舞本身的特点来制定，使本课程从教学大纲、教学计划、教学进度、考核方式、教学评价等方面都能体现摆手舞教学的内涵与功能，以求最大限度地实现其开设价值。其次，摆手舞通过高校的教学平台，严谨规范的教学，学生从学习训练及实践必能更深层次地体会恩施土家族摆手舞的艺术魅力，从而增强自己的专业素质与艺术表现力。在高校开设摆手舞选修课程也是对恩施土家族摆手舞最佳的传承与发展，这对保护非物质文化遗产具有极其深远的意义。

（二）高校学生社团要成立摆手舞协会

目前，摆手舞的传播主要是由政府主导的组织内的传播，摆手舞的发展很大程度上依赖于政府，这样便失去了主体传播与传承的动力，发展空间也极其有限，而高校除了专业的舞蹈教学外，高校学工处还可以鼓励学生社团成立摆手舞协会，为摆手舞协会提供学习、排练、表演的支持，高校舞蹈表演专业的学生也要积极下沉到摆手舞协会，进行技术援助，以求吸引更多的年轻人、非专业人士参与，在校园里掀起一股跳摆手舞的热潮。摆手舞协会可以定期进行摆手舞的讲座和交流，让大学生更多地了解恩施土家族摆手舞，使摆手舞得到最大限度的宣传。对高校来说，摆手舞进入校园既能让大学生通过跳舞进行体育锻炼、强健身体增进同学之间的相互交流。还可以提升校园文化艺术的氛围，营造良好的教风学风。

（三）鼓励舞蹈表演专业的学生加强艺术实践

高校舞蹈专业除了课堂上的学习之外，还可以通过艺术实践来扩大学生的艺术视野，提高其表演技能。采风就是一种艺术实践，采风作为高校舞蹈表演专业必要教学内容，学校可以组织教师和学生进入恩施土家族，恩施土家族有很多民族旅游场所和民族传统活动场所，师生可以与当地的摆手舞团体及个人进行交流，感受其独特的人文风貌并体验土家族的生活。采风对民间艺术的挖掘是非常重要的，高校舞蹈表演专业的学生要通过采风来获取摆手舞的相关资料并进行收集整理，为以后摆手舞的创新和发展奠定坚实的基础，采风也是对当前的教学模式和方法进行整改和完善，使教学获得更大的效果。

（四）在高校设置摆手舞论坛，提升摆手舞的学术水平

高校既是摆手舞学习的平台，也是摆手舞发展的平台。为了让年轻人更深入地了解土家族摆手舞，使摆手舞发扬光大，高校可设置摆手舞论坛，高校舞蹈表演专业可以定期开展摆手舞学术研讨，把恩施摆手舞表演团体及群众组织请进校园，让高校学生与民间艺术家进行面对面的交流，共同表演，论坛上让大家对恩施土家族摆手舞的发展方向、表演特征、表演风格、音乐创作进行探讨，为摆手舞的可持续发展提供理论基础。

（五）加强师资队伍的培养

要想使摆手舞在高校有更高的表演水平和发展空间，不可忽视舞蹈师资队伍的建设，因为师资水平是人才培养的关键因素。首先，高校舞蹈教师要定期开展摆手舞的教研活动，鼓励教师发表关于摆手舞的科研论文及作品；其次，舞蹈教师要跳出传统舞蹈教学的思想，要对民族文化和民间艺术有着相当的热爱，乐于在摆手舞的创作上花时间；最后，在课堂上，舞蹈教师除了教导学生舞蹈技艺之外，还要对学生进行思想政治教育。摆手舞既是一种民间舞蹈又是我国少数民族优秀的传统文化，习近平总书记曾指出，“中华优秀传统文化是中华民族的根和魂，是我们必须世代传承的文化根脉、文化基因，也是我们坚定四个自信的深厚基础”。我国高校特别是艺术院校有传承经典的使命感和责任感，必须建设一支出色的师资队伍，只有强大的高水平的师资，才能教育我们的学生去尽心尽力地保护和传承传统文化，只有这样，我们的摆手舞才不会消亡在历史的洪流中。

五、校企联合、校地联合使摆手舞可持续发展

湖北恩施有着丰厚的民族文化资源，这里风光绮丽、多民族杂居、文化独特。近年来，随着旅游开发，恩施越来越成为国内旅游的热点地区。为了迎接国内外游客，民俗表演是必不可少的，其中摆手舞是最引人入胜的项目，它感召力强、参与众多，老少皆宜。恩施虽然有着很多的摆手舞表演团体，但是依旧不能满足日益增长的游客的需要。有很多表演机构唯利是图，而表演却并无新意，音乐舞蹈老旧俗气，不合时宜，无法体现摆手舞的神韵和改革开放以来恩施土家族人民生活与时俱进的变化，究其原因就是这些机构缺高素质演员、缺人才、缺编排，目前当地文化部门也正在积极采取措施，所以笔者认为要想使摆手舞经济效应扩大，当地文化部门和表演机构可与高校联系，高校有人才资源、有专业技术，两者互相融合，采取校企联合、校地联合的方式，共同推动摆手舞的良性循环和可持续发展。

总之，将恩施土家族摆手舞与高校舞蹈表演专业教学融合在一起，让两者在融合的过程中探索出演中求学、学中求乐、乐中求进模式和路径，这对土家族摆手舞的传承和高校舞蹈表演教学的发展必定会起到积极的促进作用。