平面构成在服装设计中的运用

林凤秒

[潍坊工商职业学院（潍坊市经济学校），山东 潍坊 262200]

平面构成通常是指在二维平面内根据一定规律分解和组合点、线、面要素，从而得到理想形态下的平面组合形式，因此，平面构成艺术是理性化的。在服装设计中理性化地分解、组合、转化三大平面构成视觉要素时，应注重要素之间的节奏感、律动感以及平衡感等感性特征，以秩序和法则引导美学价值的实现。因此，点、线、面是服装设计中最具灵活性的基本表现形式，点、线、面之间的各种组合、转化给予了服装设计无穷的变化和美感，将点、线、面三者创新运用于服装设计，有利于最大化地体现平面构成的艺术性，创作出具有艺术感和创新性的服装设计作品。

1 平面构成艺术对服装设计的作用

1.1 激发学生的服装设计联想力

“联想” 是一种心理活动，是创造力的前提。 “构成” 是一种视觉艺术，是由角色链接反应和感知的视觉语言。在构成教学中，教师可利用构成的最基本要素—点、线、面、体之间的关系，引导学生展开丰富的联想。教师可以引导学生根据看见的纹案、图形进行联想，比如花样布料的纹样、服饰的纽扣或一种装饰造型等，可以把一排扣子联想成一条虚线，或粗或细，给人别具一格的视觉感受。在服饰设计中，点状纹样可以达到丰富的、具有节奏感的视觉效果。另外，设计者经常选用协调的服饰配件作为点的要素加入服装设计中，这些设计要素通常是线的点睛之笔，起到带动视线和对焦点的运动作用。在设计时，运动服饰线的整体视觉设计表现频繁而生动，有粗有细、有曲有直、有长有短等，每条线都具有多样的整体视觉设计情感与抽象视觉性格。在设计过程中，自然环境中的一切抽象事物元素从可视转化为形象设计元素。例如各种野生植物、野生动物以及多种人物形象等，将这些元素应用于现代服装设计中，通过点、线、面的多样化视觉创新应用构成时尚服饰。此外，设计用抽象的几何表现方式来展现形体的优美和时装设计的整体效果，展现出秩序、对称、协调、韵律等美感。

1.2 培养学生对服装设计的色彩塑造力

色彩最能体现一个人的审美能力、个性以及情感倾向，也是能充分激发人的视觉想象力和视觉创造力的重要动力。人们对服装作品色彩的各种视觉感知往往会受到社会阅历、文化背景、社会政治经济发展环境、传统习俗等因素的重大影响，形成不同的层次结构，色彩的主体知觉构成过程也正是人们的视觉心理与视觉生理对服装色彩的主体感知结合过程。主体审美感受是一种设计师从形象记忆到视觉想象的创造性过程，是主观视觉审美感受与客观视觉审美感受互相作用的一种心理过程。色彩是服装设计视觉形式美的重要组成因素，只有了解服装设计色彩美的基本构成规律，在服装设计中充分运用各种色彩，才能真正为服装设计锦上添花，获得更好的服装设计视觉效果。

1.3 训练学生对三维服装设计的创造力

立体造型构成技术是我国现代设计美学专业的基础技术构成，一个基础的立体造型包含点、线、面等元素。对服装设计专业学生进行各种造型的多样化训练，以自然的立体形式进行服装设计可以给人更多的视觉感受。在三维立体材料构成的卡纸造型设计训练中，可以自由选择常见的卡纸材料，比如白色塑料卡纸、黑色牛皮纸、皱纹纸、羊毛绒、亚麻织物、棉布、纱等，充分利用黏合剂建立模型。在实践过程中，引导服装设计师以及专业学生设计服装造型，粘合人体模型后，结合设计软件进行服装模特的立体造型变化等，展现服装设计的丰富造型，进行造型粘接，达到最佳服装设计造型效果。在较短的学习时间内，让服装设计人员能在真实的三维空间直观地了解服装设计中的创意立体制作效果，同时减少设计材料的消耗，是一种简单灵活的服装造型建模学习方法。

2 点在服装设计中的具体运用

2.1 钮扣点

钮扣点在服装设计中兼具装饰性作用和功能性作用，针对不同服装款式选择不同材质、色彩、造型的钮扣点，有利于增强服装本身的美感，达到锦上添花的效果。钮扣点一般位于前襟、袖口、肩部、口袋等位置，纽扣的大小、数量、位置和色彩的强弱变化能使服装整体节奏产生均匀感和协调感的变化。若采用单一钮扣点，应选择面积较大的纽扣点并置于衣服前襟偏下的位置，起到引导视线的作用，修饰着装者的上半身形体。女装的纽扣点可以采用曲线路径有序排列，能起到柔和的作用，可淡化轮廓，给人行云流水般的质感。连续对称排列的钮扣点具有修饰体型的效果，能分割较宽的平面，使人的视觉产生偏差。此外，一排同向等距的钮扣点具有稳定和平衡的效果，能给服装整体款式带来规整和简洁大方的美学效果[1]。

2.2 装饰点

装饰点在服装设计中能起到引导视线、塑造美感的作用，往往是人的视线集中和凝固的点。因此，在服装设计中运用装饰点时，应注意人的视线方向。装饰点在服装设计中的运用法则会根据点的大小、组合排列方式有所变化，组合装饰点通常采用规律排列法则，即利用多个装饰点引导人的视线根据点的排列方向移动，给服装整体带来富有节奏感的变化。面积较大的装饰点更具有表现性，以圆为造型的装饰点往往能给服装设计带来圆润、充实和丰满的视觉感受，而以矩形、三角形为造型的装饰点轮廓更突出，给服装整体带来规整、严谨和沉稳的气质。在服装设计中，装饰点的排列无规律、间距不等会给人肆意散漫、随心随意的艺术感，而有序排列、等间距的装饰点会带来秩序美、凹凸美、方向美和规律美，给人带来一种独特的视觉享受。

2.3 面料自身的点

面料自身的点通常是指面料上的点状图案，主要通过刺绣、印染、蜡染、镶嵌、扎染等工艺手法形成，在少数民族风格面料以及中国传统面料中更为常见。

点状图案面料的服装设计变化比较丰富。面料自身的点对服装设计而言是天然的装饰点，点的大小、分布都会对服装的设计整体产生不同的影响。一般情况下，面料自身的点按照大小主要分为大点、小点，按照分布情况主要分为有序点和无序点。面料上的大点会给人活泼和热情的感受，比如波西米亚风格面料上的大点通常采用无序排列，随机分布在整片面料上；小点通常采用有序分布，也可以呈花瓣状、圆形以及其他图案形式有序排列，给人雅致大方的视觉感受。在印染布料上的点时，可以采用大点和小点组合排列，制作富有运动韵律和节奏感的服装布料，影响服装的整体气质[2]。

3 线在服装设计中的具体运用

3.1 结构线

点在一定平面上根据一定法则和路径移动所得轨迹被称为线。在服装设计中，结构线的功能性大于装饰性，运用结构线能改变服装的轮廓。因此，结构线也可以称为轮廓线。结构线在服装设计中的运用包括水平结构线、曲线结构线等形式。其中，水平线经常被用来修饰服装局部版型，多用水平线进行服装设计能带来稳定、规整的感受。曲线结构线往往被用在服装板块的拼接上，比如袖窿、腰节弧等部位，形成旋转的动态美。服装设计中的基础结构线包括腰线、胸线、领围线和公主线等，大多起到连接作用，如公主线多用于女性高级成衣和礼服设计，严格遵循女性生理特征，使服装更贴合着装者的身材，展现女性的优雅身姿。从平面构成艺术层面来看，结构线在服装设计中能塑造细致、庄重、干练的款式特征，因此，在修身类服装中尤为常见[3]。

3.2 装饰线

在服装设计中，装饰线分为平面型和立体型。平面型装饰线通常运用在服装的镶边、刺绣上，能丰富服装的基本款式，甚至可以影响观者和着装者对服装的情感理解。例如以直线为主要装饰线的服装，能给人简洁明了和活泼欢快的视觉感受；以曲线为主要装饰线的服装，能给人优雅性感、柔和丰满的视觉感受；以锯齿状为装饰线的服装能给人跳跃感和节奏感等。立体型装饰线往往被运用在褶皱处理和外挂装饰上，如流苏等，能使服装随着着装者的走动产生运动轨迹，在光影作用下产生韵律美。装饰线能为简单的服装带来创造力和美感，如在简洁风的服装作品中加入精美的中华民族传统刺绣工艺，能赋予服装浓郁的民族风情。同时，装饰线虽然不以功能性为目标，但是仍然受限于服装的整体结构、款式以及着装者的身材，多采用曲腰式装饰线突出女性苗条婀娜的身姿，使用竖型自由线条彰显男性豪迈刚健的气质[4]。

3.3 分割线

分割线作为服装板块分割的主要形式，在服装设计中具有重要的意义，能突出服装造型的完整性和版型布局的精确性。分割线在服装设计中是最为常见的造型形式，通过对服装板块的合理分割，能利用视觉错觉原理实现立体感，还可以改变着装者形体的视觉效果，使身材比例理想化和完美化。不同形态、位置和数量的分割线在服装设计中产生的作用不同，通过组合，能设计出不同的服装造型，展现丰富多样的视觉审美特点和平面艺术色彩。分割线在现代服装设计中往往要遵循以下原则：（1）分割线要通过着装者身形上的凹凸点，达到修身塑形的效果；（2）要考虑款式特征，在兼具装饰性和功能性的前提下进行综合性分割[5]。

4 面在服装设计中的具体运用

4.1 方形面

在服装设计中，方形面的产生主要有两种情况：（1）由直线分割线或装饰线等分割出的对称方形面；（2）由面料拼接缝合所得。方形面常用于男性服装设计，比如西服正装、夹克等，常见于肩部、口袋、领部以及外轮廓等部位。在男性服装肩部运用方形面，能使肩部轮廓平整，着装后两肩更为踏实舒坦，给人平稳的视觉感受。将方形面运用到领部，一方面有利于领带、领结的搭配使用，另一方面能使领部更为坚挺，给人自信、沉稳、大方的视觉感受。在口袋部位运用方形面，有利于使口袋贴合布料，塑造廓形，同时实现口袋的装饰作用和功能性作用。在外轮廓上使用方形面，能使服装款式设计展现男性的阳刚之气，给人严谨、庄重的感觉[6]。

4.2 曲形面

曲形面在服装设计中通常表现为弧形面和圆形面两种形式。其中，弧形面通常被用于女性服装设计，如泡泡袖、插肩袖、蝙蝠袖等比较圆润的袖口设计。弧形面能降低面料的硬度、柔和服装廓形的曲线，展现女性娇柔性感的身体特征。圆形面通常被用于服装的领部、圆角衣摆、贴身的圆形口袋等部位；被用于服装领部时，圆形面能打造服帖效果较好的甜美系领口，在女性休闲衬衫和雪纺衫中经常使用，在二十世纪二三十年代深受女性欢迎；被运用于圆角衣摆时，圆形面能塑造休闲日常风，摒弃正装的板正，以圆角淡化服装的正式化，增添一抹俏皮和青春，在学生团体中非常受欢迎。圆形面在口袋部位的使用同圆角衣摆一样，常见于学生装，可增添活泼气质。在服装设计中使用圆形面时，需要注意圆形面的面积不能过大，若面积大于服装的2/3，会将着装者的身材修饰得过于丰满，起不到塑形的作用。因此，在使用时应尽量以简洁大方为主[7]。

4.3 三角面

在服装设计中运用三角形块面能引导观者视线，同时使着装者的身形得到理想化的修饰，通常被运用于领部和裙摆等部位。在领部运用三角形块面时，往往会设计出三角面领子和三角面领口两种服装形式。三角面领子设计常见于正装衬衫，能使衬衫领部笔挺，使着装者的精神气更足、更有自信。三角面领口的运用较前者更为广泛，常见于衬衫、休闲衫、运动衫等服装款式。三角面领口与圆面领口相比更能修饰颈部和锁骨形态，拉长颈部线条，使着装者拥有修长的颈部线条和性感纤细的锁骨线条。在服装设计中，采用三角面时要注意材质的搭配，如正装三角面领子应选择硬度稍大的材质，更能凸显板正和庄重的气质。三角面领口可以根据服装款式选择不同的材质，比如雪纺衫、休闲衬衫的三角面领口既可以采用细薄的面料，也可以用网纱状面料进行拼接，彰显纤瘦体型[8]。

5 结语

从平面构成艺术角度来看，众多服装款式都是由点、线、面等形式分解、重组、转化而来。随着服装设计领域的发展，消费者已经不再满足于保障基本生理需求的服装产品，而是青睐能满足心理需求和审美需求的服装产品。因此，单纯以保护性、保暖性等为出发点的服装作品逐渐被人们忽略。在此背景下，将平面构成的三大视觉要素灵活运用于服装设计，通过点、线、面的组合、转化、分解等过程，有利于迎合消费者在不同场合、不同时间以及不同心理情境下的着装需求。