新媒体环境下电视节目后期编辑与制作

□宋洁莉

在新媒体时代，受众对电视节目有了更高的要求，如何顺应时代发展趋势，突出节目特点，彰显时代特色，这就需要电视节目后期编辑制作人员不断钻研电视节目后期编辑制作的业务，提升专业能力和职业素养，对节目进行创新，确保电视节目的新鲜活力，获得最佳的收视效果。

一、新媒体时代电视节目后期制作和编辑的特点

电视节目后期的制作在新媒体时代与传统媒体时代有一定区别，同时也展示了一些新的特点及趋势。新媒体背景下电视节目的后期制作特点主要反映在以下几个具体方面：

1.线性编辑系统和非线性编辑系统相结合

线性编辑系统主要用于传统电视节目后期制作，利用线性编辑系统制作的电视节目信号主要是依据时间这个函数开展线性排列，然后再收集素材。其应用也是以时间为节点来实施的，利用录像机的卷带开展搜索，这样的模式需要将大量时间投入到素材整合及搜索工作中，电视节目制作效率低下。新媒体技术的不断发展，使得新媒体技术在电视节目中有了更多的应用，在电视节目后期制作中，非线性编辑系统逐渐得到应用，后期节目制作效率得到大幅提高。就电视节目当前使用的后期制作技术来看，非线性编辑系统与线性编辑系统的相互结合，使电视节目后期制作的效率和质量都得到很大提高，满足了受众对电视节目的需求。

2.电视节目后期制作工作内容扩大了外延

用传统的线性编辑系统来编辑制作后期电视节目，主要是因为受众对电视节目需求十分单一，当然这种情况是传统媒体时代电视节目供给与需求之间的不平衡导致的。新媒体时代，在收看电视节目过程中，受众始终处于主导地位，很多电视节目都是围绕受众而展开激烈竞争的，在这样的机制下，电视节目必须靠自身质量才能胜出。受众对电视节目的多样化需求会对后期制作方式带来巨大的挑战，后期节目制作人员除了要搜集与整理视频素材，还要兼顾节目的编辑等工作，节目后期制作工作内容外延不断扩大。新媒体时代电视节目后期制作方式对相关制作人员的综合素质提出了更高要求，不仅需要其了解和掌握编辑理论，还要熟悉专业知识与技能，也考察其对新媒体技术的掌握和运用程度。

二、新媒体时代电视节目后期制作的重要性

在新媒体时代，电视节目互动化、数字化、个性化等优势十分突出。在这样的时代背景下，需要不断创新电视节目后期编辑和制作，提升节目质量，突出鲜明主题，挑选精华内容，让节目变得井然有序，节目内容具有连贯性，主题表达完整。这就需要编辑制作人员充分发挥新媒体优势来编辑和制作节目，使节目内容更鲜活。一个具有深厚思想内涵及丰富编辑手法的电视节目，会得到更多受众的关注和欢迎。

三、新媒体时代电视节目后期制作和编辑存在的问题

1.节目制作和编辑缺少创新

当前，电视节目种类和形式相当多，既有传统的电视剧、新闻，也有各类真人秀等，丰富了我国电视节目类型。而从后期制作和编辑角度来分析电视节目，能看出很多电视节目后期制作过程没有什么创新点，存在照抄照搬的情况，节目没有什么特色，无论是编辑模式还是制作思路都比较传统。还有一些电视节目后期制作模仿国外节目，缺少原创内容，更没有从受众对电视节目的需求角度来考虑，这样制作出来的电视节目就会让受众失去观看的兴趣，纷纷转向新媒体平台节目，电视节目的播放效果不佳，收视率也大幅降低。

2.制作和编辑人员的专业能力不高

传递信息通常需要三种形式，就是文字、声音、图片。电视节目的摄像人员要使用摄像技术完成对人物、景物或事件信息的收集，形成节目的原始素材，然后再开始后期制作与剪辑。因此，电视节目做好摄像工作会为后面的制作和编辑工作奠定良好基础，但一些电视节目摄像技术并不过关，没有进行技术革新，仍然沿用传统的方式摄像，节目画面质量一直没有提升。一些电视节目后期制作人员的素质和专业性不高，没有很好地解决电视画面的美感和构图方面的问题，导致电视画面不稳定，甚至出现了摇晃等低级错误，影响了整体画面的清晰度。另外，在电视节目后期制作和编辑时，节目立意不够明确，画面重点不突出，静态镜头与动态镜头的关系也没有处理好，并且节目缺乏生动性与趣味性，受众观看的欲望很难被激发，也就不能对节目投入更多的关注。

四、新媒体时代对电视节目后期编辑与制作的新要求

传统电视媒体的制作主要采取制播分离的模式，这种模式时效性较差，新媒体时代的到来，让传统的预制式电视节目逐渐转变成为直播式，需要媒体工作者在节目现场进行节目的主持或报道，并且通过手机、电视、PC等工具，播报给全球的受众。如此大的转变，让传统的编辑与制作工作不再是简单整合节目素材，而是要顺应时代的发展趋势，不断创新和改革，制作出更高质量、更优秀的电视节目，提升收视率与影响力。

1.重视听觉和视觉效果的和谐统一

能够给受众带来最直接感受的就是电视节目的声音与画面，编辑人员在后期的编辑制作中，要充分利用综合的现代科学技术，从激发受众听觉与视觉感官刺激方面着手，对节目素材进行巧妙、合理的编辑合成，进而打造出优质的电视节目。

2.重视节目素材的挑选

电视节目具有积极引导受众的功能，传递的是充满正气的能量，因此，在后期的节目编辑制作时，要对节目素材进行必要的过滤，使得节目的价值、意义得到凸显。在节目现场也需要对一些信息进行筛选与过滤，画面、声音、场景等要根据节目主题进行适当的取舍，对与节目主题密切相关的材料进行重点处理。

3.重视节目创作的艺术性

后期编辑制作过程，就是创作节目的过程。节目组收集资料后，编辑人员按照节目主题、主旨等，对这些节目素材实施合理剪辑，在素材的完整性、真实性得到保证的前提下，编辑人员要着重增强节目的艺术性与审美性，所以说，对节目的创作也是对艺术的创作。

电视技术是电视艺术的物质基础。电视艺术并不是直接产生的，它是在信息传播过程中进行再创造和再加工、运用一系列技术手段而完成的艺术展现。随着科技的不断发展，数字技术的发展给电视艺术带来了巨大影响。从后期制作设备来说，非线性编辑的出现大大提高了后期制作的速度和质量，编辑时可以运用各种电视特效，丰富节目的制作形式，展现电视的艺术表现力。

比如，一些综艺节目运用了原画制作技术，节目嘉宾旅行中发生的故事被原画设计师抓取，最终以动画视频的方式呈现在片头。动画视频的场景铺垫，使景色与旅行记忆结合起来，画面更具有饱满性，真正实现了情景交融，让受众体会到旅行的目的不单单是看到美景，更是留下美好记忆，继而加深了对节目的了解和认同。文案和漫画营造的气氛，提升了整个节目效果，直接增强了受众的感知，加深对节目的好感。感性的原画视觉符号引起受众的情感共鸣，打通与受众之间的情感场域，营造“传播共情性”，使受众更易于接受传播内容。

五、新媒体时代电视节目后期制作和编辑策略

电视节目后期的编辑与制作，主要是在文字、声音与画面三个方面开展，目的是为节目素材赋予感染力、生命力与吸引力，为受众呈现不同风格、不同类型、不同情感的电视节目。电视节目要将受众的眼球吸引过来，因为受众是电视节目最有发言权的收看者与评判者。

1.文字的编辑和制作

编辑和制作电视节目文字工作主要是为电视画面加上字幕等。作为电视节目的重要组成部分，字幕的主要作用是帮助受众理解声音与图像信息，比如一些访谈类的电视节目使用方言，有些受众听不懂方言或不标准的普通话，在这样的情况下，字幕就能发挥重要作用。

①风格协调一致。为了更好地表达节目内容，需要对文字进行设计，使之和节目声音、画面形成十分默契的搭配，成为节目的画龙点睛之笔。

编辑要设计好文字的颜色、大小、字体、形状等。在这方面没有固定的规则可以遵循，在编辑制作过程中，需要对受众的审美取向有准确把握，做到与节目风格、主题、内容等相符，设计体现出较高的艺术性、灵活性。

②确保文字的易读性。设计文字时需要重点考虑受众的认读习惯，杂乱无章的文字排版设计不仅容易让受众发生认知错误，更会破坏电视画面的美感。通常，为了符合受众的浏览阅读习惯，会将文字放置在电视画面下方的位置，并且字幕不能一闪而过，要让受众有充裕的时间去阅读、消化、理解，确保文字的易读性。

2.画面的编辑和制作

采访人员将自身收集到的节目素材整理好后，交给编辑制作人员，再由他们形成完整作品后完美呈现给受众。电视节目前期拍摄中，因为一些因素的影响，拍摄到的画面逻辑性受到破坏，因此，需要根据事件的逻辑性对原有画面进行重新组接，使电视节目变得完整连贯。

①对接好画面镜头。编辑制作画面主要采取的还是剪辑的方式，按照一定的顺序将多个画面镜头组合在一起，这样具有良好节奏与饱满情绪的画面就充分展现出来。人通常作为报道主体出现在电视节目中，受众对人物故事充满了好奇。在剪辑时就要以关键人物为中心，如果人物之间有交流，需要保持交流过程中对话和动作的连贯性与流畅性，将人物的情感和彼此的关系准确表达出来，这样节目就会具有很强的生命力与吸引力。另外，要让视觉画面保持流畅与和谐，要尽量采取动静结合的方式，防止过快或过慢的画面节奏给受众带来观看上的不适。

②画面和文字、声音保持同步。在播放电视节目时，画面、声音、文字要错落有致、相得益彰，使受众乐于闻其声、观其形，让他们的观看兴趣得到充分激发。所以在制作电视画面时，必须让文字、声音、画面相谐、同步，增强电视节目的氛围感，凸显出电视画面以外的深意。

③画面节奏的控制。在观看电视节目的过程中，受众需要视觉上的刺激，一快一慢、一张一弛的节奏变化恰好能够满足他们的需求。电视节目都是由大量镜头衔接组成的，编辑制作人员在工作中，需要对画面节奏进行合理控制，注意构图、人物、色彩、远近景物等多个要素的变化等。画面的剪辑要科学、合理，使画面具有艺术性，达到展示节目主题与传播信息的目的，丰富的内容衔接成形象、新颖的画面，生动传神。

3.声音的编辑和制作

电视节目里的声音大都来自我们的现实生活，运用声音元素真实、准确地表达电视节目内容是电视工作者的基本功。尽管电视节目画面具有很强的表现力与渲染力，但如果仅仅依靠画面，表现力稍显不足，叙事不准确。因此，要确保声音和画面同步，解说词搭配合理，受众可以通过视觉与听觉了解到节目内容，也充分发挥了电视的声画结合的优势。

①同期声的处理。新闻现场记者提问的声音、人物之间谈话的声音、喧闹的环境声音等都属于同期声。同期声具有吸引受众、画龙点睛、设置悬念等作用。同期声的编辑制作注意防止空、长、假，一个较短的节目中通常同期声只有10秒左右，再多就会让节目显得过于拖沓。在后期剪辑时要做到自然、连贯，要让音效和同期声交替使用，并且巧妙地融入电视画面，使电视画面的现场感、真实感更强烈。

②解说词的处理。解说词主要是对事情的来龙去脉与背景进行适当的说明、补充。纪录片等的解说词通常都是由专业配音演员配音。一些新闻类电视节目，也可由媒体记者或主持人对解说词进行配音，他们经历过现场采访，解说会让节目内容更具说服力、感染力。解说词应杜绝拖沓、啰嗦，要清晰易懂、语义明确。

③音响的处理。电视节目除了音乐与语言，还需要有其他声音，这些声音可以归为音响类别。音响的变化，可以起到切换画面、转换场景、烘托气氛等作用。电视节目的音响主要来自背景声、机械声、枪炮声、动作声等，在新闻节目中的作用主要为了让新闻的真实感、可信度以及亲切感等得到增强。与其他节目相比，现场直播节目更需要凸显真实性，故而要增强现场音响效果。在节目中要避免出现浮夸的音效，确保音响与节目的内容、氛围相符。

六、结语

综上所述，在新媒体时代，从文字、画面、声音三个方面运用新技术对电视节目后期进行编辑与制作，能够增强节目的画质、音质，凸显节目的趣味性、生动性、新颖性、贴近性和直观性，充分体现时代的特色和节目的特点，为受众带来良好的收视体验，提高节目的收视率与影响力。