苏轼的书法与其仕变

郑 晶（山西师范大学 现代文理学院，山西 太原 041000）

一、苏轼的书法与其仕变

苏轼，字子瞻，号东坡居士，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”，在书坛上占有一定的地位。可这样一位天之骄子，人生经历却十分坎坷。

嘉祐二年，苏轼进士及第，同时其母逝世，回老家丁忧。四年，返京。六年，授凤翔府判官。治平二年，其妻王弗与父苏洵相继离世，回家守制。熙宁二年，苏轼再次归京，王安石开始推行 “熙宁变法”。苏轼对此变法并不认同。元丰二年，苏东坡任湖州太守，这时，“乌台诗案”发生了。

元丰二年七月底，苏轼被禁足黄州，此事对苏轼的精神产生了重大打击。六年之后，神宗驾崩，苏轼被召回京城，官途迎来顶峰。元祐元年，苏轼被封翰林学士，深陷党派之争。四年，苏轼辗转杭州、颍州、扬州。

绍圣元年，苏轼被连贬三次，至惠州，后左迁海南岛。元符三年，徽宗即位。五月，苏轼北上，第二年到了常州，苏轼病重。靖国元年七月底，苏轼去世，享年六十有六。

二、早期书风的形成及分析

（一）《宝月帖》：英气勃发的三十岁

《宝月帖》（图1），作于1065年，这一年苏轼三十岁，于庙堂之上初露头角，庙堂之外才名远扬。其书法与苏轼此时的仕途一般，内容充满斗志，展现了苏轼恣意向上的精神，为苏轼早期墨迹中最精彩的一件。

这封信是苏轼写给其父知己的。从墨迹来看，此信札书写应较为仓促，起首“大人”二字尚恭敬沉着，撇捺收放自然，十分精致。从“令”字开始便气势飞腾而不飘浮，“流丽”杂以“端庄”。“礼”字的书写，放慢了速度，体形变大、字形紧凑，上宽下窄，书写节奏直转，又直贯而下。“承批”二字如行云流水，转折之处方圆兼用且十分顺滑。到“监簿”二字突然变大，笔墨浓重而又变幻莫测，是此帖点睛之笔，将书写推向了高潮。落款签名的“轼”字，个性突出，十分独特。这封信札布置随意、随字赋形，笔法流畅，自然超妙，顺滑圆润，尚未展现出后期的“石压蛤蟆”之感，节奏起伏，非常具有感染力，流露出苏轼当时意气风发的心态与自然昂扬的精神，这与他这一时期顺畅的仕途和对未来人生的展望与信心不无关系。

《宝月帖》着重体现了苏轼“端庄杂流丽，刚健含婀娜”①的美学素养。由此帖我们可以明确感知，他与王羲之的风格有异曲同工之妙，由此可见其早期的学书轨迹，明显受王羲之的影响。其笔法、结字都能深刻体现东晋墨客的深厚底蕴，与王羲之的《寒切帖》和《初月帖》皆相似。

（二）税收之争对苏轼书风的影响

1069年，苏轼因上书力陈变法之弊端，而被新党排挤，于是请放杭州通判，后又辗转密、徐、湖三州。在远离了新旧党之争后，苏轼减轻了不少的压力，也形成了恬阔淡然的人生态度。这种淡然，也融入了他的字迹之中。

其中，书法方面的发展从《北游帖》（图4）中可见一斑。

《北游帖》为苏轼于元丰二年所写。此时正是苏轼历经党派之争的洗礼，走进民间实现政治抱负之时。

《北游帖》行文气韵贯通，一气呵成。最后三行更是流水行云，情感流露。章法错落，变化丰富，毫无矫揉造作之感。字形结构变得随意，自我个性逐渐显露，但中宫依旧紧收。如“犹”“复”二字，密不透风。这一点，在前期《宝月帖》和后期《杜甫桤木诗卷帖》中都表现得非常明显。这与他当时看似淡然豁达，但内心放不下民生、庙堂的心态有着必然的关系。帖中用笔多为侧势，结体平且肥，二王之风消减，“石压蛤蟆”逐渐显露，这正是“出法度于新意当中”的明显体现。

与《宝月帖》相比，《北游帖》圆润之感逐渐消退，显露出一种经过世事洗礼的坚韧，这也是变法带给他的影响之一。如“轼”“人”，皆带有《宝月帖》中少有的清冽骨感之美，这在苏轼的书法中是难得一见的。这种清冽的骨感是经历过朝廷政事初次洗礼后流露出的，弥足珍贵。此帖中不仅有“骨感”，晚年的“多肉”之感也依稀可窥。第六列的“不”“耶”，都有浓墨堆积之感，但又不乏筋骨，并非“墨猪”。苏轼晚年的风格特质初显端倪。

三、“乌台诗案”前后思想及书风的变化

元丰二年七月底，苏轼遭遇“乌台诗案”后，被禁足黄州。其心境开始转变，书风也受到了较大影响。

（一）佛禅思想的融入

北宋佛教思想盛行，常有文人受其熏陶，苏轼自然也不例外。在被禁足黄州后，苏轼以禅宗思想面对人生，寻求慰藉。他此时的书风也深受影响。苏轼在这一时期所写的《杜甫桤木诗卷帖》（图5）最能体现这一点。

此卷行书字形秀雅，姿态富有意趣，笔法遒劲，用笔多为正锋，其墨法特点丰富。与前期发的《北游帖》等相比，墨色变化更自然。题跋部分的行气浑然天成，高低错落，不带有丝毫做作之感。不加雕琢，这也是这一时期他受佛释思想影响的明显表现。

在“乌台诗案”后，苏轼借用佛禅思想来寻求人生慰藉，“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”《定风波·莫听穿林打叶声》这首词，完美地诠释了苏轼此时的人生心态。逆境？波折？那又如何，我依旧可以淡然处之。阻我，扰我，也无法乱我心扉。

（二）黄州：苏轼行书书风的重要转折点

经过“乌台诗案”的洗礼后，苏轼骨子里的激情得到了彻底激发。尤其在书法方面，更是达到了风格转变的关键点，从《黄州寒食诗帖》（图6）中可见一斑。

在这幅帖中，苏轼的失意和叛逆都表现得淋漓尽致，而东晋余味一扫殆尽。章法上，注重横势，行距开阔分明，气势浑厚灵动。起笔尚见谨慎精细，到中后期汹涌澎湃的情感随之而来，气势也逐渐放开，大气磅礴，又充满沉怨幽郁之情，将这一时期心中的郁结表现得淋漓尽致。

结字上，与汉、北碑相近相似，结体横势，体势纵横宽广，横平竖直，结体方整延展。苏轼的字曾被黄庭坚戏称为“石压蛤蟆”。这句话形象描绘了苏东坡之字结体欹侧、肥扁的风格特征。这一特征也正与苏轼“大字难于紧密而无间、小字难于宽绰而有余”②的主张相符。

《黄州寒食诗帖》作于黄州时期，苏轼的书风已从早期的东晋风韵中走了出来，变得更加成熟，形成了自己的独特书风。他的内心世界也仿佛脱胎换骨，变得更加平实、旷达，这一转变在苏轼人生中占据着重要地位。

四、南贬之后苏轼的心境与书风

神宗驾崩后，苏轼归京，升翰林学士，进入了政局核心。可惜好景不长，太后驾崩后，苏轼被罢定州，一路南贬，最终定居海南。海南气候潮湿，对于年迈的苏轼而言，日子十分难过。可苏轼又怎会是常人，“日啖荔枝三百颗”，哪怕是人生绝境，他也会用最乐观豁达的心态去对待。在海南这三年，从绝望寂苦到适应融合，最后再到热爱，他总是出乎世人的意料。《渡海帖》便是在此时诞生的。

《渡海帖》（图7），写于元符三年，苏轼奉诏迁廉州，在琼州渡海路遇友人赵梦得时所留下的札记，是苏轼晚年的重要代表作。

与《黄州寒食帖》对比，《渡海帖》字形大小的变化幅度更小，行距字距皆较为紧密，章法平实，这与他饱经风霜后回归平静的心态有关。风格上，《渡海帖》褪去了《北游帖》中清冽的骨感，用墨丰腴，更带有一股具有意蕴的厚重深远，这属于岁月给他带来的沉淀。《渡海帖》因是挚友书信，所以更加随意，不计较笔法的精到与章法的错落，信手而成，是苏轼“书无意于佳乃佳”理想状态的最佳体现。

《渡海帖》在用笔上以中锋为主，线条如古藤枯木，也有人评其为“挟大海风涛之笔，作字如古槎怪石”③。“轼”“宜”等字，多用折法笔画，前几幅帖中不曾见过，集中出现在苏轼被贬海南以后的作品中，是在这一时段所形成的新风貌，这次转变是苏轼生命里的最后一次，十分重要。

五、结束语

综上所述，从苏轼早年初历政事，到中年佛禅思想渗透，再到晚年的饱经风霜，他的书法风格经历了明显的转变。《宝月帖》《黄州寒食帖》《渡海帖》分别是苏轼人生中各个阶段的经典代表作品，为我们直观地展现了苏轼书风的微妙变化，也暗含了苏轼一生仕途之变化，人生之波折。

注释

①陈晓春：《“苏体”的本体研究及谱系探源》，《四川师范大学学报》（社会科学版），2009年第1期第61-68页。

②高泽迥：《书草感悟》，《中国书法》，2009年第1期第119-120页。

③刘亮，徐莹：《论苏轼谪居海南期间及北归后的书法创作》，《名作欣赏》，2015年第21期第130-131，167页。