文|《小康》·中国小康网 孙媛媛
探索空间 糖霜饼干和文化艺术元素的结合还有探索的空间,无论是从烘焙的角度,还是文化和艺术的角度,都还有多种发展的可能性。供图/受访者
陈梦竹是棱艺文化的联合创始人之一,她从小喜爱各种甜点,大学时开始自己烤蛋糕。念大学时图书馆里关于烘焙的书都放在犄角旮旯,但还是被她发掘出来,一本本地细细品读。有一年圣诞节,她用糖霜饼干做成姜饼人送给周围的亲友,反响很好,于是她受到鼓舞开始制作各种节日主题和文化主题的糖霜饼干。
一晃用糖霜饼干结合文化元素的创作已经有五年了,而以古希腊文化元素创作的系列作品是她的心水之作。她说:“艺术不仅仅表现美,也要呈现历史的真,最终实现善的祝福。用美食感受文化的魅力,展现思想的艺术表达,每一个作品背后都有故事,每一次创作都是在向前人致敬,用做学问的态度做艺术、烘焙。”
陈梦竹谈及在用糖霜饼干的形式结合文化元素来创作的过程中获得了很多滋养,“每一次创作对我来说都是一次学习” 。
“刚开始做糖霜饼干时挫折感经常会有,它的口感不如普通饼干,因为需要绘制,不得不长期暴露在空气中,无法及时密封保存,而且糖霜相当于给饼干铺了一层糖,非常甜,如果是吃的话,大家更愿意吃没画糖霜的。”陈梦竹说,用来欣赏收藏的话,大家更愿意直接去展览馆观摩艺术作品。由于不能长期保存,从艺术品的角度来说大打折扣,糖霜饼干陷入一种费力不讨好的尴尬境地。
陈梦竹的父亲是大学老师,也是编剧,《腓利门的回答》是他的作品之一。在此剧中,结构是希腊文化式的极致简朴,而语言又是莎士比亚式的极致华丽。这部剧在蓬蒿剧场公演时,从制作人到导演、演员的寻找,以及海报设计、服装道具等,都由陈梦竹一人担任。她尝试用糖霜饼干来做海报,于是开启了戏剧与糖霜饼干的结合。她认为,“不管艺术性如何,至少很独特。”机缘巧合下,为她的糖霜创作之路探索出一条“通往罗马的大道”。
话剧所用海报、场刊、舞台背景、周边礼物都是通过糖霜饼干呈现。饼干模具是陈梦竹用3D建模打印,并烘焙涂色。“我查阅了大量关于古罗马的书籍资料,对古罗马的历史、社会制度、衣食住行等进行全方位的了解。”不仅翻阅有关古罗马城市风貌和建筑的书,连服装书也会参考《穿在身上的历史:世界服饰图鉴》等书籍,确定古罗马奴隶、公民和士兵的穿着。
陈梦竹的创作思路就是要尽可能还原历史,展现出古罗马的原始风貌。说来也巧,当时正好赶上中华世纪坛举办“彩绘地中海”展,很多珍贵的古希腊文物都从意大利帕埃斯图姆运到北京。陈梦竹前往展馆近距离观摩回来后,制作出了后来在海报中出现的柱子的原型。
糖霜饼干元素最终确定有罗马柱,代表故事所处时代是古罗马时代,羽毛笔和羊皮卷代表故事内容,凯旋门代表罗马城,还有剧中4个不同身份的人物。这些元素所需的饼干模具,市面上都没有,所以陈梦竹亲自用3D建模打印饼干模具。
罗马柱选择了多立克柱式,以君士坦丁凯旋门为原型制作的糖霜饼干版凯旋门是对《腓利门的回答》结局的呼应。4个糖霜饼干版的人物则是根据她自己设计的戏服绘制的。“参考文献资料我选用亚麻布做出剧中人物的古罗马服装—丘尼卡和托加袍。罗马人大部分使用亚麻或羊毛做衣服,亚麻不经染色便拥有强烈的米黄色调,若染上污迹和灰尘是很不容易看出来的。”看得出陈梦竹的功课做得很细致,她说,古罗马时代的肩扣和标枪没有找到合适的,所以自己3D建模打印了古罗马特色肩扣和标枪头,并刷上颜色。舞台背景用投影的形式呈现,因为没有找到合适的图片,最终用8个糖霜饼干元素,根据每一幕的内容进行重新组合。
运用糖霜饼干,在食物、服装与色彩中与古希腊文化交流与碰撞,正如穆夏曾说,“艺术创作是为了构建一个历史的桥梁,让曾经和过去更好地连接在一起,为的是让人类在这样的情感中团结与进步”。
“古希腊罗马剧场”是陈梦竹用糖霜饼干创作的第一个立体作品。在这系列作品中,她实现了两个跨越:体积上的增大—从不到手掌大小的糖霜饼干作品,扩大到烤箱能容下的最大面积;思维上的跨越—从单纯模仿到融入文化的自我创作。
此作品系列结合会说话的建筑线条、圆润饱满的质感,以及满是细节的糖霜饼干,除了有古希腊罗马建筑常用的建筑材料“石砖”,还有多立克式“柱子”。这些创作素材,从找资料、设计、草图、3D建模打印到烘焙、涂色、搭建等所有环节都由陈梦竹一人完成。“我很喜欢古希腊古罗马文化,罗马文化是在吸收和继承希腊及东方文明的基础上形成的,同时它又在结合了罗马社会特点的情况下不断创新,发展出了自己的文化特色,而且很多文化遗产沿用至今,我喜欢经得起时间考验的事物。”
尼采曾这样描述:“希腊剧场的构造使人想起一个寂静的山谷,舞台建筑有如一片灿烂的云景,聚集在山上的酒神顶礼者从高处俯视它,宛如绚丽的框架,酒神的形象就在其中显现。”陈梦竹创作的糖霜饼干版的剧场融合了古希腊剧场和古罗马剧场的特点。
做糖霜饼干版古希腊罗马剧场前,陈梦竹参考了《西方舞台设计史—从古希腊到十九世纪》《建筑理论:从文艺复兴至今》,还听了多次钢琴王子雅尼在希腊雅典卫城西南角的希律王阿提卡斯大剧院的音乐会。这座建筑是公元二世纪著名的艺术资助者、荣誉市民以及诡辩家给予这座城市的,今天仍然用于重要的舞台演出,也是这次作品主要的参考建筑。
虽然从小就喜欢用乐高搭房子,但凭空开始创作建筑是第一次。于是,陈梦竹想到用乐高先搭个模型,确定剧场各个元素的大小和形状,圆看台每一块的角度都是拿量角器一点一点测试得来的。绘制好各个元素的尺寸和形状,再用3D建模打印饼干模具,烤好所需数量的各个模块饼干后进行糖霜绘制,所有饼干都涂好糖霜后才开始搭建,连接处也是用糖霜进行黏合。
“古希腊剧场都是依山而建的,这种形式在我的糖霜版剧场里不好呈现,即使呈现了也不一定是最好的选择。所以剧场外围,我参考了古罗马剧场完全建立在自己地基上的这种形式。”在思考剧场外围要如何呈现的时候,父亲提醒她“希腊的柱子”给了她灵感。古希腊和古罗马人对柱子情有独钟,它在建筑中是不可或缺的元素。
“我最初想要做的是戏剧发源地古希腊的酒神剧场,所参考的元素就选择了酒神剧场不远处,位于雅典卫城最高点、代表了全希腊建筑艺术最高水平的帕特农神庙。”最终,在陈梦竹的糖霜饼干版剧场外围呈现出古希腊罗马建筑常用的建筑材料—石砖,还有帕特农神庙柱子同款的多立克式柱子。
因为制作的空间大小限制,没能做成古希腊剧场的圆形,而是古罗马剧场的半圆形,圆看台选择了古希腊剧场的形式,景屋介于二者之间。演员房在突出的侧翼与观众席相连,从而构成浑然一体的单体建筑结构,并保留了歌队入场口的细节展现。历时两周多的研究、制作与搭建,古希腊罗马融合版剧场终于搭建完成,同时在景屋里藏了两个小射灯来烘托气氛。
陈梦竹说,完成古希腊罗马剧场后,又是一次信心和眼界的飞跃,后来她陆续做了其他系列具有文化意义的糖霜饼干建筑。“我觉得糖霜饼干和文化艺术元素的结合还有探索的空间,无论是从烘焙的角度,还是文化和艺术的角度,都有多种发展的可能,我会继续探索。”糖霜饼干与艺术的结合,对于陈梦竹不仅是私人乐趣,更带有一种使命感—想要把糖霜艺术这条路走通。