谈管弦乐队中双簧管的演奏技巧

王紫璇

（哈尔滨师范大学 黑龙江 哈尔滨 150080）

双簧管最早出现在亚洲和欧洲地区，当地原始民族吹奏两片树叶时所发出的声音，即为双簧管。当时人们普遍认为双片树叶所发出的声音要比单片树叶更为优美丰富。19 世纪40 年代，演奏家巴列改良了双簧管，且取得了巨大的成功，在此之后双簧管在独奏、管弦乐、乐队和室内音乐中得到广泛应用，管弦乐器在乐曲演奏中的作用更为突显。

一、双簧管的乐器结构及演奏特色

（一）双簧管的乐器结构

双簧管是典型的双簧气鸣乐器，在管弦乐队演奏中得到了广泛应用。双簧管的声调较高、种类繁多，常见的类型主要有低音大管、英国管和大管等，双簧管也成为凸显法国民族特色的重要文化组成。双簧管主要呈圆锥形，长约为60～70cm，吹嘴位置设置了一对芦竹片，形成双簧设于管身上端。双簧管曾经主要应用在法国军乐队演奏之中，其能够完成独奏、重奏等任务。音乐家巴赫和拉莫等人尤为重视双簧管乐器，高度认同了双簧管的艺术价值。亨德尔使用双簧管创作出六首乐曲，其中流传较广的有《挪威舞曲》《第四交响曲》中的第二乐章和《英雄交响曲》中的“葬礼进行曲”等。

双簧管的演奏技巧相对复杂，如留指孔处于连续开放状态，则演奏者便可演奏出D 大调自然音节，声音与长笛相似度较高。如音域为g3，可将音调升至c4，相应的这也提高了演奏的难度。演奏双簧管时，前16 个音节是基础音，音色颇具田园风格，同时也凸显出芦笛的特点。

（二）双簧管的演奏艺术特征

双簧管的演奏特色主要可分为音色特色和演奏特色两个部分。双簧管的音色清新、清晰且响亮，给人以最为直接的视听美感。与其他乐器的音色相比，双簧管的音色更加引人关注。莫扎特、贝里尼、维瓦尔第和施特劳斯的作品中均应用了双簧管，全面彰显出双簧管声音之中的美感。若想利用双簧管演奏优美动听的音乐，也需要演奏者具有丰富的演奏经验、过硬的演奏技巧。双簧管在管弦乐中发挥着十分重要的作用。

双簧管的田园气息较为浓厚，是木管乐器的典型代表，具有音色甜美且感染力强的特点，演奏者可以利用双簧管的音色特征演奏不同的旋律和风格，该乐器主要演奏技巧性较强的乐曲。如《谐谑曲》的乐曲片段中，双簧管凭借自身特点，展现出音乐中的田园风格，给人以过耳不忘的听觉体验。再者，现代交响乐团演奏当中，双簧管也发挥着重要作用。双簧管，顾名思义是指两个簧片所组成的一种可以吹奏的乐器，演奏者的唇部需接近两个簧片，加强对唇部和气息的控制，严格把控簧片振动的频率，由此展现不同的音色，表现不同的情绪与情感。双簧管融入到交响乐乐团后，乐器的结构不断更新和完善，音准水平明显提升。贝姆式双簧管是基于双簧管引入改良后的长笛按键结构。双簧管由UPER（上节）、LOWER（下节）与BELLJOINT（音口）构成，弦乐队中，除小提琴外，其他乐器在调整演奏音准的过程中均要以第一排簧管吹奏的标准音加以调整。

二、管弦乐队中双簧管的应用

双簧管乐器在管弦乐演奏中是十分关键的乐器，是合奏中的音准标尺，基于双簧管在管弦乐队演奏中的主要分工和乐队声乐作品，旋律主要可分为两大类，一类是独奏旋律，一类是合奏旋律。和声功能主要体现在民族风格与和弦厚度两个方面，其能够在弦乐队暗中引导歌唱、渲染音乐气氛。双簧管音区通常分为高中低和超吹音区。

乐队演奏中，双簧管扮演着关键角色。《天鹅湖》中的双簧管独奏，基于弦乐振音场景，由双簧管弱奏高音升F 开始乐曲的主旋律，在柔美和忧伤的基调之下为听众呈现出纯洁的天鹅形象。曲谱当中选段音符和节奏构成并不复杂，但是需要演奏者准确把握情感基调。为更好地演奏乐曲，演奏者需要在脑海当中浮现翩翩起舞的天鹅形象，依据谱面标记演奏，若谱面上没有标记，可结合音高升降适度调整。为提高乐曲的情感饱和度，演奏者应控制气息，在演奏过程中与气息默契配合。对此，演奏者需具备强大的气息控制能力。第一乐句的第二节到第八节乐句的力度出现了细微的强弱变化，如演奏者在演奏中不换气，可充分保障演奏的完整性和连续性。第二乐句中的情感波动较为明显，对演奏者的气息把控能力提出了较为严格的要求。另外，第二句结尾位置升C 连接F的组合是重点和难点，音调高于标准，演奏者在较长时间的演奏后可能出现肌肉紧张的情况，音准也因此发生了变化。此时，演奏者需要放松嘴唇，克服紧张感，从而保证双簧管演奏的音准。

乐队和声中，双簧管也起到不可忽视的作用，和声展现出一个民族的风格，音乐的民族风格主要体现在旋律层面。音乐民族风格与人们的审美情趣有着十分紧密的联系。应用的调式也对民族风格产生了较大的影响。例如西方作曲家通常以大小调试的十二音序列。中国作曲家主要采用五声民族调式。《瑶族舞曲》具有十分鲜明的民族特色，演奏中双簧管声部主要应用于和声部分，第四小节省略了下部及和弦三音，第四小节的三音可直接省去。西洋大调三音尤为重要，琴谱应用的和声具有鲜明的民族气息。双簧管的音色在和声序进片段之中的应用尤为明显。如柴可夫斯基的《天鹅湖》中第1～2 小节中主要以半音阶演奏双簧管，横向和声序予以特殊处理，以此体现其独特的音色效果。第3～4 小节和声采用了主和属和弦，产生了较为理想的音乐效果。

当前，社会快速发展，不同形式的乐器也得到了普及。管弦乐队的数量明显增多，歌手和管弦乐队之间也在积极合作。双簧管在乐队和声作品伴奏中得到广泛应用，能够体现在歌唱引导和歌唱支持等方面。每一个声乐作品都是以优美的音乐背景为基础所打造的音乐画面，其能够使听众更加期待作品的最终呈现，同时也可在联想的过程中更深入地感受音乐的独特魅力。

三、双簧管在管弦乐队中的演奏技巧

管弦乐队中，若想展现双簧管的地位和作用，则应该准确把握演奏技巧。演奏者需要做好双簧管的调音工作；认真听从指挥的提示；确保双簧管声部的平衡。只有在双簧管演奏中熟练掌握上述技巧，才能演奏出令人印象深刻的乐曲，提升演奏的质量，为听众带来一场值得回味的音乐盛宴。

（一）做好双簧管的调音工作

管弦乐队或乐团的演奏中，音准尤为重要，直接关乎曲目是否和谐。乐队的标准音即为双簧管音，因此双簧管演奏的音准对乐队的音准具有显著影响。在管弦乐队演奏的过程中，应当科学、合理地调整乐队的主旋律。双簧管演奏人员需合理调整演奏的节奏，提高节奏的精准度，从而达到理想的演出效果。双簧管主要分为高、中、低三个音节，高音部演奏的复杂性较强，若演奏者无法长时间练习，则会直接影响音色的控制效果。练习时，演奏者需要充分激发自身的演奏和创作潜能，改善交响乐的演奏水平。

（二）认真听从指挥的提示

管弦乐队能否完美地展现乐曲，与乐队指挥人员专业水平的高低有着不可分割的联系。乐队中的每一个成员均要以指挥为演奏的依据，更加完美地呈现乐曲。双簧管演奏者也是如此。在演奏过程中，演奏人员需要听从乐队的指挥，精准掌控哨片的硬度、哨片振动部位的长短和风口大小。科学调整双簧管中的气流量，结合指挥的提示演奏乐器，从而确保乐曲演奏的整体效果。

（三）确保双簧管声部平衡

管弦乐队演奏过程中，要保证双簧管的声部平衡。双簧管演奏中由多人组成，演奏者的任务也存在着十分明显的差异。第一双簧管演奏者在演奏中发挥着最为重要的作用，而其他两位演奏者的主要任务是配合和辅助。可以说，第一双簧管演奏者是演奏的核心，在一场演奏中需要承担较重的责任。其他两名演奏人员只需按照演奏要求做好配合工作即可。第一双簧管演奏者需要完成若干独奏片段，且片段演奏中，音准把控的难度较大，需要与其他成员默契配合。此外，在演奏双簧管曲目的过程中，第一双簧管演奏者演奏的曲目要清晰，音量够大。第二双簧管演奏者的任务是保持曲目的平衡，与第一演奏者做到默契配合，从而保证曲目演奏的完整度。低音演奏时，演奏者应严格控制呼吸的节奏，使音色与一声部的音色相近，打造更为理想的演奏环境。

四、结束语

双簧管是一种颇具魅力的管弦乐器，音色具有多样性，在音色变化中，听者也可深切地感受到曲目情感和情绪的变化。音乐的旋律和管弦乐队演奏过程中，双簧管均得以广泛应用。为了提升双簧管演奏水平，充分发挥双簧管在管弦乐演奏中的作用，演奏人员应当准确把握演奏技巧，具备强大的音准控制力、嘴唇及气量速度控制力，与此同时，双簧管演奏者还需与其他乐器的演奏者默契配合，为听众提供美妙的听觉享受。