论中国传统艺术形式的形态写意和设计理念——以紫砂壶《望岳》为例

蒋志强

区别于西方艺术形式的直接表达和写实手法，中国传统艺术在很大程度上，都讲究抽象的概括和意理的凸显，讲究营造一种比较玄妙的氛围，让人们去感受和体验，自己揣摩其中的味道。紫砂作为陶瓷艺术之中一朵靓丽的奇葩，具有着透气性、可塑性和文化性等等方面难以匹敌的优势，特别是紫砂良好的可塑性，可以充分地发挥紫砂艺人的主观能动性，运用全手工的方式，把自己的所思所想和情感表达，通过各种的造型和元素凸显出来，让我们广大的茶友在使用的过程之中，既能够感受到紫砂对于茶叶的挥发性，又能够体会到中国传统文化的丰富多彩和引人入胜。

这件紫砂艺术作品《望岳壶》从造型的设计来看，是采用了竹器的形态，隐藏了其他吉祥的元素，让我们感受到了一种清新脱俗、舒展自然的气韵，尤其是色彩的泛黄烧成效果，观之令人心旷神怡，大开眼界。此壶壶身如同秤砣一般的形态，在竹节的装饰之下，融合了端庄稳重和竹叶随风摇曳的感觉，壶嘴的设计修长婉约，出水非常的爽利，同时自带弧度，与之相呼应的壶把则是非常巧妙地把竹枝的形态和竹叶的灵动融合在一起，一气呵成，没有丝毫的拖泥带水，同时从处理的细节方面也能够看到泥料之中富含的铁质等等，很好地点缀在竹子上面，栩栩如生，令人惊叹。壶盖压合壶口，上面的壶钮蝙蝠和祥云组合而成，作为吉祥的元素，在紫砂壶上面的运用也经常可以看到，但是作者的处理手法老道，在不经意之间起到了“润物细无声”的效果。从整体上来看这件紫砂艺术作品《望岳壶》，作者把竹子的形态演绎得非常完美，可以说在所有的竹器之中卓尔不穷，超出了一般的仿生范畴，同时又结合了蝙蝠的吉祥寓意，在形态的写意方面和设计的理念方面都有着很高的造诣和水准，也让我们从文化和艺术的角度更好地理解到中国传统文化的折射，以及对于我们紫砂爱好者的审美水准也有着很大的提高，以便于在今后的玩壶藏壶过程之中更加的具有目的性。

“岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。”这是唐代大诗人杜甫在刚开始游历，还没有经过社会的洗礼和残酷的现实折磨的时候，经过山东登泰山的感受，把五岳之首的大气磅礴和雄伟壮丽描绘得出神入化，同时也歌颂了大好河山，抒发自己的豪情万丈和对未来的抱负理想。这样的情境和思想的感悟如何通过紫砂反应出来，这就需要一定的技巧和文化的传递。竹子，作为我们常见的一种植物，它显著的特点就是高耸入云、四季常青、虚心向上、挺拔屹立，是我们中国古人非常喜欢的文化元素。祥云和蝙蝠的组合，则是经常出现在美好的祝福之中，因为蝙蝠看起来非常的凶，实际上在古代因为谐音的渊源，被看作一种能够带来美好祝福的吉祥之物，所以祥云和蝙蝠的抽象形态，在许多的艺术形式之中屡见不鲜。这件紫砂艺术作品《望岳壶》采用了一种更为优美的设计语言，在竹器营造的美好形态之中，把望岳的那种气势和豪迈之情，以及在顶端的蝙蝠和祥云的装饰之下，让我们惊叹于作者的匠心独运和鬼斧神工，同时也为这样一件瑰丽多姿、同时又富有艺术气息和创新理念的作品啧啧称赞。

结语

紫砂竹器作为一种常见的类型，在紫砂艺人和壶友中间，都有许多的拥趸，对于竹器的坚持，有的艺人只做这一种器型，而竹子在我们国人心目之中也是精神的象征和品格的追求。“不可居无竹”的理念一直深深地影响着我们，于是紫砂竹器在今天依然像雨后春笋一般，承载着我们对紫砂艺术的向往和对中国传统艺术形式的致敬，正是在这样的机缘契合之下，紫砂竹器带给我们的不仅仅是视觉的享受，更多的是文化层面的深远的思考。