林瑞阳
惠安石雕艺术源于黄河流域的中原文化,又融汇汲取闽越文化、海洋文化的技艺精华,并与建筑艺术完美结合、相生相伴,在不同的历史时期留下了蕴含特定历史信息、题材丰富、雕艺精湛、异彩纷呈的作品,经上千年的文化积淀,从单纯的手工技艺上升为一种独具特色的石文化,充分展现了善良朴实的惠安劳动人民的聪明才智和无穷创造力,具有较高的历史、文化、科学研究价值。恵安石雕创作手法十分复杂,有多种表现方式,主要分为圆雕、浮雕、透雕、影雕、线雕、阴雕几大部分,以下主要分析圆雕的制作工艺。
传统的圆雕制作方式之一,先在石块上借助角尺、墨斗和画笔画出九宫格线条,然后雕刻师依据所画九宫格线条,分四个面细致勾出自己设计好的方案,再用切割机等电动工具,结合铁锤、錾子进行初步雕凿。对于有限定内容的石雕作品,打坯前雕刻师要先用A3白纸打个草稿,经过细致充分的推敲完善后确定样图,再依据样图在石头上依样画好,之后进行手工雕琢。对于有较高要求的作品,需先设计好图纸方案,再依据图纸做出泥塑小稿,经过反复细致的泥塑创作后,再用石膏或树脂翻制模型浇注成型。有些石雕作品甚至需要制作一比一等大的泥塑模型再依据模型进行石雕的制作。打坯是一个二次创作的过程,根据作品需要先用大切机台去除无用大块的石料,再用传统的风钻钻好需要镂空或大的起伏造型边缘,再用铁制楔子在石头上挖洞排列成序后,用铁锤大力敲打,把内部无用的较大石料逐一去除,再根据设计图纸或模型逐步剔除石头表面不符合设计需要的多余石料。操作者需领会雕刻师的意图,和雕刻师充分沟通才能使剔除部分恰到好处。最后再用小的电磨机对整件石雕的细节进行深度精雕,在精雕细节的同时对整个大型也要再度调整。作品经过打坯、整型和精细雕琢后根据需要处理表面肌理。有的作品需要用80~180目的砂纸打磨后涂上石蜡,再用小电磨抛光直至最终成品。最后的修理和整形要求有较高水平的雕刻技艺,更要具有鉴别能力。
传统的圆雕制作方式之二,雕刻师根据需要先制作一比一等大的石膏或树脂模型。雕刻师先在模型上定好利于后期操作的三角形位置点,用大力士胶粘贴固定后用小电磨头挖好三角形支点,再在切好的石料上,依据模型定好三角形位置。接着用铜制点线仪逐步去除多余石料,在操作过程中依靠点线仪精准定位,并用有颜色的铅笔在模型和石料上分别标注外形点位,再用角磨机等雕刻工具逐步仿出粗型。这个步骤需要雕刻师认真细致方能无差别完成,然后根据所画记号细致剔除多余石料,呈现整个雕塑大的形体。最后对细节的完善与大型修整和制作方式一类似,这个步骤同样考验雕刻师的技艺水平。
现代的圆雕制作方式主要指2.5米以下的中小件石雕的制作。雕刻师根据需要用泥塑或3D建模(如果是泥塑还需用扫描仪扫描)形成STL或OBJ文件。再把文件导入电脑软件Geomagic Studio,根据加工需要和产品安全性确定好坐标系,再修补填充导出STL格式文件。然后把STL文件导入PowerMILL软件,在软件上编辑刀具、加工参数、路径直至形成电脑数控机雕加工文件。然后在数控雕刻机平台上把所需加工石料固定装好(所加工石头底座事先钻好孔位或粘贴固定圆柱形塑料头),根据所加工尺寸核对好X、Y、Z、A四个轴向的加工坐标(加工尺寸可变,数量可一件或数件),导入文件分步骤完成粗切、细雕流程,成半品雕件。雕刻师依据模型在机雕半成品雕件上,加工处理电脑雕刻机所不能做到的死角和填充的多余部分,直至成为完成度较高的待精修半成品。这个步骤同样考验雕刻师的技艺水平和鉴别能力,最后的大型修整和细节完善方面与传统的制作流程基本无异。只是随着科技的发展,所使用工具更加细致,细节部分修整可更加到位。
《凤凰台上忆吹箫 》 林瑞阳/作
《龙吟》 林瑞阳/作
1.传统制作工艺的优劣
传统的制作工艺因为主要是纯手工制作,所使用的工具较原始,优点是所制作品粗犷大方,最大限度地保留了石头的自然肌理,作品较纯朴、年代感较强。缺点是作品转换中容易因雕刻师的技术能力水平高低而导致产品质量参差不齐,达不到统一标准,顾客满意度较低。且制作过程劳动强度大,所产生粉尘较多,导致职业病丛生,有志于雕刻艺术的年轻人也对它敬而远之。传统的技艺是在师徒间或家族中以口传心授方式传承的,多处于封闭状态,现代工厂内的学徒很难真正学到传统石雕工艺的精髓,且现在的年轻人大多心态浮躁、缺乏耐心,很少有人能把石雕雕刻当成毕生事业来做,故整个石雕行业后继乏人。再加上雕刻艺人文化程度普遍较低,理论基础不足,对于学院专家教授的雕塑作品的理解存在不足。另外,依靠口传心授方式带徒学艺,方式方法过于单一,成长周期较长,不适应高速发展的社会需求。
2.现代制作工艺的优劣
进入21世纪后,随着数控技术的引入应用,圆雕制作工艺传授也悄然发生变化。现代化的传承方式是对有一定雕刻或美术基础的人员进行集中培训后便可从事机雕后的精修工作,大大缩短了成长期,短期内可大幅度提高收入,从业者积极性高,更符合现代生活的要求。数控技术的应用对石雕产业来说是一场技术革命,颠覆了人们对传统石雕制作工艺的理解,也逐渐吸引了部分有志于雕刻事业的年轻一代,包括部分有专业素养的美术院校学生,给惠安石雕传承带来希望。现代的制作工艺因为是电脑雕刻制作粗坯,模型相似度非常接近,后期人工精修使用的多为现代化机器,所制作品较为精细,作品完成后市场认可度较高。缺点是石头的自然肌理不易保留,在一些需要体现材料语言的作品上略显遗憾。但由于现代化的制作流程中大部分体力劳动已由机器代替,机器加工也不产生粉尘,后期人工精修产生的粉尘较少,最大限度地保障了从业者的生命健康。
自古以来,惠安石雕的传承都是口传心授的,多以家族形式进行,也有师傅带徒弟的模式,这种形式的传承门规是非常严格的。虽然传统技艺保留至今,但是这样的传承方式其实并不理想,有很多技艺在逐年消失,其根本原因是门户的偏见和缺乏固定的传承场地。因此现代惠安石雕在传承模式上是需要改变的,立足于非遗文化的传承,惠安石雕工艺的传承应采取传习场所模式,建立传习场所,让富有经验、技艺精湛的艺人开展授徒传艺活动,相关部门还需要每年对场所进行考核,考核的内容既有场所本身,也包含学徒的技艺水平,对表现优异的传习场所要予以奖励与扶持。另外对于学生来说,要建立传承基地,加强与地方学校的教育合作,例如中小学与高校都是合作的对象,让学生可以在传承基地里感受学习雕刻艺术。
传统的惠安石雕以口传心授的形式进行师徒传承,这种封闭式的传承模式极易出现问题,例如一些优秀的师傅在传授的过程中会因为年龄、身体、情感等方面的因素,导致传承的技艺出现偏差,甚至出现因表达不清而致使绝技失传的情况。因此惠安石雕要建立非遗保护机制,各部门要潜下心来对惠安石雕的技艺进行收集、整理、挖掘,编辑成教材,或采用音频、视频、文字等多样形式进行保存, 形成系统的传承资料,这有利于石雕工艺的传承。另外,政府要发挥自身的优势,对石雕企业与传承人给予政策性的帮助与资金支持,使企业有助力,传承人无后顾之忧。同时提高石雕产品的艺术性,将石雕产品与惠安石灰岩、花岗岩特色产业、乡村文化旅游业有机结合。
惠安石雕的传承并非政府或者企业、传承人单方面的事情,而是整个惠安的事情,因此在传承的过程中需要制定相关的传承管理体制,让传承模式变得科学有效。在这方面政府要发挥积极的作用,通过制定方针政策与相应的制度来进行统筹管理与约束,整合惠安石雕艺术资源,推动石雕产业的创意化、融合化、国际化,促进石雕传承人与研究机构、企业、艺术院校的合作,使石雕产业向集约化、跨越式协调发展。
惠安石雕技艺与高校教育的结合是现代传承模式中最为重要的环节,传统师徒授受方式有着很好的集中实践作用,以此为切入点在校内设立“课堂+工场+工作室+行业实训实践”的教学模式。通过校内工艺美术实践基地、现代手工艺实践基地、工艺美术名师展馆等教学实践环境建设,实现理论与实践的结合,让实践教学与实训基地结合起来,使学生对石雕艺术有更为深刻的认识,让实践教学变得生动起来,实现教学与社会的深度结合。尤其是一些工艺美术学校自身就有石雕专业,那么这样的结合对教学来说无疑是最有利的,实现了教学理论的反复磨合,开阔了学生的视野,启发了学生的思维,提高了教学质量,更为石雕传承添砖加瓦。
惠安石雕的宣传要不断与时俱进,除了在“非物质文化遗产月”期间及每年每季的展览、比赛、喜庆节日等时候进行宣传,还需要与互联网接轨,利用新媒体的力量,通过电视、网站、手机进行宣传,通过微信、公众号、抖音、快手等众多新媒体平台进行宣传,极大地提高自媒体的宣传度,让全国人民都知道惠安石雕的优势与特色,在传播石雕艺术的过程中也传播优秀传统文化,加强群众对石雕的认识与重视。很多企业和匠人通过自媒体直播带货的形式实现了销量的突破,打破了传统的销售渠道,更是通过网络、快递的方式让销售走进了千家万户,还可以通过网上预订的形式,为客户量身打造需要的石雕作品。
《竹爆平安》 林瑞阳/作
总之,惠安石雕制作工艺的形成与传承并非一日之功,其工艺上的不断变化也可以看出时代的变迁,这种改变是适应时代需求而变化的。现代化的石雕工艺与传统的工艺相比有了很多科学技术的应用,这极大地降低了雕刻强度,让雕刻变得更加得心应手,当然在传承上覆盖的范围也更广,传承的方法变得更加多元化。对于现代的惠安石雕来说,要珍视古老的传统手工技艺,传承民族的魂脉,努力推动惠安石雕工艺与产业的更好发展。