美丽启蒙

文 | 赵爽

哪个女孩子小时候没有几个芭比娃娃？

半个多世纪以来，拥有高挑身材和甜美容颜的芭比娃娃作为万千少女的童年梦想，陪伴着她们成长，扮演了她们的“造梦者”，满足了她们对于“做一个大人”的想象，指引着她们去思考诸如“我想要在社会中扮演什么样的角色”“未来我想要成为什么样的人”等问题。

近日，千呼万唤始出来的芭比娃娃真人电影公开首张剧照，由玛格特·罗比扮演的女主角芭比带着“招牌式”的金发和笑容，在耀眼的芭比粉世界中，现身了。

自推出至今，芭比娃娃依然活跃在人们的视野中，甚至一度成为时尚圈的宠儿，为人们打造一场又一场的美丽梦境。

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与时俱进的“顶流”

关于芭比的诞生，美泰公司联合创始人露丝·汉德勒称是受女儿给纸玩偶装扮为成年女性的启发，她意识到当时大多数儿童玩具都是婴儿形象，于是她提出制作成人形象娃娃的想法。

拥有初步构想之后，露丝·汉德勒开始致力于将自己的想法变成现实。

幸运的是，当露丝·汉德勒去德国旅行时，恰巧发现了一个名为丽莉的娃娃，符合心目中的玩偶形象。

基于此，美泰玩具公司购买了丽莉娃娃的版权，并在1959年美国玩具博览会上以“芭比—少女的榜样”为名首次亮相。此后，芭比娃娃的名气愈发响亮，成为世界上卖得最好的玩具娃娃，美泰公司顺势将其形象进行多次迭代更新，打造出各种的形象及职业，并推出大量芭比娃娃的周边商品。

芭比的热销也证明了一切如露丝所设想的那样，小女孩们都盼着长成大姑娘。

1963年，《纽约时报》写道：“女孩们越来越将手中的娃娃视为未来的自己，而不是自己的孩子，这是革命性的突破”。

随着女性身份和社会话语权的提高，有关芭比“形象单一”“物质主义”“制造容貌焦虑”的声讨越来越多。美泰公司也意识到这个问题，从2014年开始对芭比娃娃做了全面的形象调整。

2016年，一位身形丰满的芭比娃娃登上《时代周刊》杂志封面，以“现在可以停止对我身材的讨论了吗？”为题，宣告进入新的“芭比时代”。报道里提到，新芭比娃娃的设计是基于“对时代的折射”，即更多元化的身材与容貌特征。

在此之后，不同肤色、容貌、年龄的芭比娃娃陆续推出，甚至还有坐着轮椅、患白癜风的娃娃。这些形象打破了芭比娃娃的“完美”禁锢，使其更加真实和温暖。

如果说芭比娃娃所塑造的多元形象巩固了她的“神坛”地位，那么她与各大时尚品牌、设计师及艺术家之间的密切关系，则将她带入了另外一个世界。

从未褪色的“芭比粉”

早在20世纪60年代，芭比娃娃就成为玩转各种品牌、跨界合作的一把好手。

1967年，美泰公司决定推出以真人为原型的芭比娃娃玩偶，于是玩具公司立刻相中当时风靡时尚界的英国超级名模崔姬。芭比娃娃形象复刻其标志性短金色短发、细长的睫毛及微笑的粉红色嘴唇，服装方面是黄蓝绿竖条纹迷你连衣裙，搭配尼龙内裤和黄色靴子。

两大时尚偶像之间的强强联合自然也引起不小的话题度和关注度，往后的时光里，著名女演员奥黛丽·赫本、宇航员安娜·基基娜、中国女子排球前队长惠若琪等也都纷纷加入名人芭比娃娃的行列，这使得芭比娃娃的存在不再仅限于玩偶本身，对于杰出女性代表广泛传播同样拥有着积极影响。

作为拥有时尚基因的娃娃，泰美公司从20世纪80年代开始便积极邀请各大时尚品牌、知名设计师为芭比打造高级服装系列。让-保罗·高缇耶为其重新演绎广为人知的标志性锥形文胸款式，迪奥成立50周年，芭比娃娃发布品牌标志性套装的复制品，以展示著名的“新风尚”轮廓；由多位设计师设计的芭比娃娃40周年系列中，亚历山大·麦昆为芭比娃娃打造颠覆性时尚风格。

但无论形象如何改变、风格如何变幻，粉红色作为芭比娃娃的专属色，从未褪色，也持续影响着时尚趋势。

正因如此，世界各地的艺术家、设计师和出版商使用的都是彩通系统推出的其专属标准芭比粉—“彩通®219C”。

直到今天，芭比娃娃依然活跃于时尚界。

莫斯奇诺发布的2015年春夏系列中，芭比粉充斥着每一个造型；华伦天奴发布的2022年秋冬“Pink PP”系列，生动展示了粉色的无限可能性；范思哲也在其2022年秋冬系列上用粉色大做文章，法国时尚品牌巴尔曼于2022年以“芭比”与其男友“肯”作为灵感，推出特别限定版系列。

对于巴尔曼创意总监奥利维尔·罗斯坦来说这次跨界意义非凡，他将本次合作系列视作一场多元文化、包容和充满欢乐的冒险。值得关注的是，品牌还结合当下最热门的“元宇宙”风潮，创造三款以“芭比”和“肯”为形象的数字藏品。

作为女孩们和时尚弄潮儿创造力的来源，芭比一直伴在我们身边，陪你成为你想成为的任何样子。就像《玩具总动员》里面说的那样，“我们终究会长大，但是那些美好从不会消失”。